Talaan ng mga Nilalaman:
- Volumetric na may kulay na mosaic ng bato - ang pinakabagong pamamaraan sa bapor
- Teknolohiya ng paggawa ng mga bato sa mga likhang sining
- Project "Bullfighting"
- Ang halaga ng isang bato na himala sa merkado ng sining
Video: Ang mga taguputol ng bato sa ural ay lumilikha ng mga 3D figurine, na tinatayang nasa milyun-milyong dolyar sa merkado ng sining sa mundo
2024 May -akda: Richard Flannagan | [email protected]. Huling binago: 2023-12-16 00:19
"Ang mga panginoon sa lupain ng Russia ay hindi pa nawala" - ito ang unang bagay na naisip ko kapag nakilala mo ang mga gawa Yekaterinburg stone cutter na si Alexey Antonov at ang kanyang mga kasamahan sa shop. Sama-sama, ginawang perpekto nila ang isa sa mga pinaka kumplikado at panteknikal na diskarte sa solidong larawang inukit ng bato - three-dimensional na may kulay na mosaic. Ang pagsasama-sama ng mga volumetric na fragment ng maraming kulay na mahalagang, semi-mahalagang at pandekorasyon na mga bato, pati na rin ang ginto at pilak, isang pangkat ng mga artesano ay lumilikha ng mga kamangha-manghang mga komposisyon ng iskultura, ang halaga ng ilan sa mga ito sa merkado ng sining ng mundo ay tinatayang milyun-milyong dolyar.
Antonov Alexey Nikolaevich (ipinanganak noong 1973) - Ural virtuoso stone-cutter, miyembro ng Union of Artists ng Russia, pinarangalan ang manggagawa ng sining na pamutol ng bato, at nagtatag din ng kumpanyang "Alexey Antonov's Stone-Cutting House". Noong 2000, nagtipon siya ng isang pangkat ng mga propesyonal upang buhayin muli ang dating kaluwalhatian ng mga manggagawa sa Ural. Ngayon si Alexey Antonov ay isa sa mga pinakamahusay na master hindi lamang sa Russia, kundi pati na rin sa mundo.
Volumetric na may kulay na mosaic ng bato - ang pinakabagong pamamaraan sa bapor
Dapat pansinin na sa kabila ng katotohanang ang mga domestic cutter ng bato at artesano ay nagsasanay ng pamamaraan ng volumetric mosaic nang higit sa isang siglo, ang malikhaing pagawaan para sa pagproseso ng bato sa Yekaterinburg, na pinamumunuan ni Alexei Antonov, ay itinaas ang form ng sining na ito sa isang ganap na bagong antas, kabilang ang hindi lamang mga mahahalagang metal sa di-karaniwang detalyadong mga iskultura, at mahalagang mga riles. At sa loob ng maraming dekada na inilalarawan ng mga masters ang kanilang mga bayani gamit ang diskarteng volumetric mosaic, gamit ang pinaka-modernong teknolohiya, at pagpapatuloy ng mga tradisyon na pamutol ng bato ng pagawaan ng maalamat na Carl Faberge.
- sabi ni Antonov.
Sa pamamagitan ng paraan, ang mga master ng Ural ay ang tanging kahalili ng pamamaraan ng volumetric mosaic na pinutol ng bato sa mundo, pati na rin ang mga kahalili ng gawain nina K. Faberge at Denisov-Uralsky.
Teknolohiya ng paggawa ng mga bato sa mga likhang sining
Dahil sa ang katunayan na ang isang volumetric mosaic ay isang napaka-kumplikadong pamamaraan sa paggamit ng maraming mga materyales, 5-6 na tao ang nagtatrabaho sa isang komposisyon kahit na isang maliit na sukat. Bukod dito, hindi lamang ang mga pamutol ng bato ang nasasangkot, kundi pati na rin ang mga alahas, iskultor, tanso, tanso at enamel.
Ang volumetric mosaic para sa pagputol ng bato ay nangangailangan ng mula sa mga artesano hindi lamang mga kasanayang propesyonal sa larawang inukit ng bato, kundi pati na rin ang malalim na kaalaman sa mga bato sa pangkalahatan at kanilang mga pisikal na katangian. Ang fluorite, halimbawa, ay may mga puting bula sa loob, na ginagawang angkop para sa imaging waves at sea foam, habang ang translucent agate ay mahusay para sa imaging water at iba pa. Nagtataka, ang lahat ng mga iskultura ay gawa lamang sa bato, walang mga tina o pintura ang ginagamit sa panahon ng trabaho.
- sabi ni Antonov.
Ngunit bago pa hawakan ng mga artesano ang bato, dapat silang lumikha ng isang mock-up ng hinaharap na gawain na planong malikha, na sa kanyang sarili ay isang matrabahong proseso. Tinalakay ang proyekto sa pangkat ng mga artista, pagkatapos nito ay nilikha ang isang itim at puting sketch ng naaprubahang komposisyon. Ang isang may kulay na bersyon ng sketch ay nilikha pagkatapos batay sa kulay at pagkakayari ng mga hiyas na gagamitin upang likhain ito.
Kapag natukoy ang disenyo, nilikha ang isang 3D mockup, na pagkatapos ay hinubog mula sa plastik, na may ilang bahagi na nakakabit sa katawan na gumagamit ng mga magnet. Dati, ang artist ay gumawa ng isang modelo sa pamamagitan ng kamay mula sa plasticine, ngunit ang pinakabagong teknolohiya ay pinasimple ang prosesong ito. Ngayon ay maaaring maalis ng master ang anumang bahagi ng layout para sa pag-aaral nang hindi ginugulo ang pangkalahatang komposisyon at mga proporsyon nito.
At doon lamang nagsisimula ang mahabang masisikap na gawain sa mismong gawain. Kaya, upang makapagtipon ng isang volumetric mosaic sculpture, ang isang butas ay drilled sa bawat bahagi at isang metal pin ay naka-install, kung saan pagkatapos ay naka-attach sa natitirang bahagi ng komposisyon. Pagkatapos ang piraso ay ipinadala sa alahas, na nagdaragdag ng mga kinakailangang elemento ng mahalagang mga riles. Ang matagal at napakahirap na proseso na ito ay maaaring tumagal ng isang pangkat ng lima hanggang anim na artesano dalawa hanggang tatlong taon.
Ang isang hindi nabatid na tao ay hindi man nag-iisip tungkol sa kung magkano ang natural na materyal na kailangang gugulin sa isang produkto lamang. Halimbawa Halimbawa, ang mga namumulang peklat sa mukha at katawan ng Tsar Koshchei ay hindi naipinta sa lahat, ito ang natural na kulay ng bato na pinili para sa komposisyon na ito.
Sa gawain sa maliwanag at pabago-bagong sangkap na "Joker" na mahalaga at semi-mahalagang bato ay ginamit: jasper, malachite, dolerite, rhodonite, lapis lazuli, charoite, fluorite, amazonite, lepidolite, apatite, cacholong, kristal, pati na rin ang tanso, pilak, pilak at gilding. Ang taas ng pigura ay 90 cm. Ang bigat ay 90 kg.
Ang pinaka misteryosong gawain ng Stone-Cutting House ay ang "Tamerlane", kung saan ang kasaysayan ng lupang tinubuan ay nakuha sa walang hanggang bato. Ang isang malaking pangkat ng mga pamutol ng bato, alahas, eksperto sa tanso, metal, isang pangkat ng mga artista, mga espesyalista sa layout, mga geologist at gemologist ay nagtrabaho sa paglikha nito.
Project "Bullfighting"
At literal noong nakaraang taon, ang workshop ng pagpuputol ng bato ni Alexei Antonov ay tunay na nagulat sa mundo ng sining sa pamamagitan ng pagpapakita sa madla ng isang natatanging triptych na "Bullfighting" ("Toreador", "Dancer", "Lapis Lazuli Bull"), na ginawa sa diskarteng may kulay na volumetric mosaic Tumagal ang mga artesano ng higit sa anim na taon upang lumikha ng mga gawa ng pinakamataas na antas. Ang kaganapang ito ay nagdulot ng maraming ingay sa pamamahayag at telebisyon. At hindi nakakagulat. Ang mga totoong obra maestra ay hindi ipinanganak araw-araw.
At dapat ding pansinin na ang mga gawaing isa't kalahating metro na ito ay walang katumbas sa mundo, mula noon ang laki ng naturang mga iskultura na ginawa ng mga manggagawa sa Ural ay hindi hihigit sa tatlumpung sentimo.
"Bullfighter"Ang mga manggagawa sa Ural ay lumikha ng isa at kalahating metro na iskultura ng isang bullfighter mula sa mga mahahalagang metal, perlas at bato. Ang gastos ng trabaho ay tinantya sa limang milyong dolyar (sa merkado ng art ng mundo maaari itong ibenta sa maraming beses na mas mahal).
Ang iskultura ay nilikha ng isang pangkat ng 20 artesano sa loob ng dalawang taon. Isang daan at limampung kilo ng mahalagang at semi-mahalagang bato, 10,000 perlas, ginto at pilak. Ang "tela" ng camisole ay gawa sa rhodusite - isang bihirang maliliwanag na asul na may isang malasutla na maliliit na bato, ang mga reserbang kung saan ay natuyo sa likas na katangian (pangunahing ito ay ginamit sa industriya ng kalawakan). Ang mga maliliit na pulang-pula na tuhod ay ginawa mula sa isang espesyal na antas ng rhodonite, na kung saan ay hindi mina nang higit sa isang daang taon. Ang tela na hawak ng bullfighter ay binubuo ng isang milyong piraso, ngunit mukhang isang piraso ito. At upang likhain ang mukha at kamay ng mga artesano, tumagal ito ng isang buong bloke ng silikon ng pinaka-bihirang kulay ng laman.
Ito ay nagkakahalaga ng pagsasabi ng pareho tungkol sa character mismo, na tumpak sa lahat ng kanyang likas na katangian ay nagpapahiwatig ng malupit na imahe ng isang bullfighter na nakikipag-swing sa isang talim sa isang toro. Ang pangunahing bagay sa iskultura na ito ay talagang mukhang isang tunay na tao: isang kumpletong pagkakahawig sa isang tunay na tao, isang eksaktong paggawa ng sangkal ng balat at tela, na ganap na naglipat ng pag-igting bago ang labanan, isang pagngangalit ng pag-igting na nagpapangit ng isang gwapo ang mukha ng lalaki.
"Lapis Bull"
Ang toro, ang paglikha ng kung saan ay tumagal ng 300 kilo ng lapis lazuli ng Afghanistan, ay ginawa gamit ang teknolohiyang frame na na-patent ng mga may-akda gamit ang pamamaraan ng volumetric na bato mosaic na may epekto ng ginintuang Craquelure. Ang tauhan ay pinagkalooban ng kapangyarihan, banta at lakas ng ligaw.
"Mananayaw"
Ang "Dancer" ay gawa sa quartz, topaz, jaspe, petrified kahoy, tanso, pilak … Ang kanyang walang tigil na biyaya, tukso, malamig na asul na mga mata sa anino ng mahabang pilikmata ay gumuhit tulad ng isang nagyeyelong whirlpool.
Ang halaga ng isang bato na himala sa merkado ng sining
Tinantya ng mga eksperto ang mga iskultura na "Toreador" at "Dancers" sa limang milyong euro bawat isa, at ang Bull - mga 500 libong euro. At ito ay dalubhasa lamang, habang ang presyo ng auction sa panahon ng pagbebenta ay maaaring lumago nang malaki. Dahil sa oras at pagsisikap na kinakailangan upang likhain ang mga buhol-buhol na kababalaghang bato, hindi nakakagulat na ang gastos ay ipinagbabawal.
Ang taas ng pinakamaliit na iskultura ay tungkol sa 23 cm, at ang kanilang gastos ay nagsisimula sa $ 20,000. Ang average na mga numero na may bigat na 15-20 kg at taas na halos 30 cm ay tinatayang sa $ 100,000. Sa gayon, ang mga ispesimen na umaabot sa isang metro ang taas at isang sentimo ang timbang ay nasa average na tinatayang aabot sa isang milyong dolyar.
Ngunit para kay Alexey Antonov at sa kanyang pangkat ng mga artesano, ang sining ng volumetric mosaic cutting ng bato ay higit pa sa isang pampinansyal na benepisyo, ito ay isang pamana.
Pagpapatuloy sa paksa, basahin ang aming publication: Isang tunay na himala: magandang-maganda na mga bulaklak na bato ni Carl Faberge.
Inirerekumendang:
Anong mga lihim ang itinatago ng mga simbolo ng mga sinaunang Ural: Lumilikha ang graphic artist ng mga kuwadro na mukhang mga puzzle
Ang mga nakamamanghang burloloy ng Ural artist na si Yuri Lisovsky ay tulad ng mahiwagang mga puzzle na nais mong tingnan nang paulit-ulit. Isda, ibon, tao, bulaklak - lahat ng ito nakakaakit sa kanyang orihinal, sagradong kagandahan at nakakaakit tulad ng isang pang-akit. Hindi mo kailangang maging dalubhasa upang maunawaan na ang mga kuwadro na gawa na may buhol-buhol na burloloy at paksa ay may malalim na kahulugan. Inaanyayahan ka naming makilala ang natatanging artist at ang kanyang mga gawa
Bakit ang isang Russian artist, na ang mga kuwadro na gawa ay tinatayang milyon-milyon, pinagsisisihan ang paglipat sa USA
Isang katutubong ng Kazan Art School, isa sa pinakamahusay na mag-aaral ng Ilya Repin, isang kilalang pintor ng larawan sa buong mundo at isang matagumpay na impresibong Amerikano. Ang lahat ng ito ay tungkol sa isang artista - Nikolai Feshin. Sa ilang mga punto, nagpasya siyang manirahan at magtrabaho sa Estados Unidos, na nakamit ang mataas na antas doon kapwa sa pagkamalikhain at sa pagpapabuti ng buhay. Ngunit, nanatiling nag-iisa sa katandaan, napagpasyahan niya na imposibleng iwanan ang kanyang bayan. Dahil sa isang banyagang lupain, ang bawat tao ay hindi nabubuhay, ngunit pisikal lamang ang umiiral
Ang isang babae ay bumili ng singsing na may maliit na bato sa isang merkado ng pulgas, at pagkatapos lamang ng 30 taon ay nalaman niya ang lihim nito
Ano ang karaniwang pinupuntahan ng mga tao sa mga merkado? Para sa ilan, ang paghahanap ng isang antigong frame para sa isang salamin ay isang malaking kaligayahan, ang isang tao ay isinasaalang-alang ang "isang damit tulad ng isang lola" na mahusay, at ang isang tao ay nagagalak sa mga lumang vase at figurine. Noong 1980s, sa parehong paraan, ang isang Ingles na babae ay natuwa sa nakuha na singsing na may isang maliit na bato, na binili niya para sa 10 pounds sterling. Ngunit mas natuwa siya pagkalipas ng 30 taon, nang ibenta niya ito sa ilang daang libo
Ang arte ng paglilipat ng mga bato. Mga iskultura ni Chris Booth mula sa mga maliliit na bato at malalaking bato
Ilang tao ang kumukuha ng sinaunang adage tungkol sa "oras upang mangolekta ng mga bato" nang literal. Ngunit hindi ang iskultor ng Australia na si Chris Booth. Alam niya kung paano mangolekta ng mga bato nang mas mahusay kaysa sa iba pa, at pagkatapos ng sapat na pagkolekta, nagtayo siya ng mga nakamamanghang mga eskultura at mga pag-install mula sa kanila, hindi malinaw na nakapagpapaalala sa mga nagbabalanse na bato sa sining ng lupa ni Michael Grab. Ngunit sa malayo lamang, dahil ang mga eskultura ng Chris Booth ay hindi batay sa pagbabalanse ng mga bato, nagtatayo siya mula sa makinis na mga bato sa ilog
Ang "Lenin" ni Andy Warhol ay tinatayang nasa 110 libong dolyar
Ang pagpipinta ni Andy Warhol na "Lenin" ay auction sa London sa ikalawang kalahati ng Nobyembre. Ayon sa isang paunang anunsyo, ang pagpipinta ay mapupunta sa ilalim ng martilyo ng hindi kukulangin sa $ 100,000. Gayunpaman, ang interes sa gawain ni Andy Warhol ay hindi ibinubukod ang posibilidad na ibenta ang pagpipinta sa mas mataas na presyo