Talaan ng mga Nilalaman:
- Medyo tungkol sa artista
- Sa paghahanap ng istilo ng may akda
- Katanyagan sa mundo ng artista
- Tungkol sa istilo
- Tungkol sa diskarteng
- Tema ng pagkamalikhain
- P. S
Video: Kung gaano makatotohanang mga kuwadro na gawa ng modernong impessionist na si Alexei Zaitsev ang nakakaakit ng mga manonood
2024 May -akda: Richard Flannagan | [email protected]. Huling binago: 2023-12-16 00:19
Sa mga nagdaang taon, ayon sa maraming eksperto, ang Russia ay totoong nagiging kaban ng kaligtasan para sa totoong sibilisasyong Kristiyano ng Europa at tunay na sining. Sa kaibahan sa pananaw sa mundo ng Kanluran, ang pagiging totoo sa lahat ng mga pagpapakita nito ay pinahahalagahan pa rin sa Russia. Ngayon sa aming paglalathala mayroong isang kamangha-manghang gallery ng mga gawa ng isa sa ilang mga kasabayan na nagtatrabaho sa estilo ng impressionism at pagiging totoo, isang artist sa Moscow - Alexey Zaitsev.
Medyo tungkol sa artista
Si Alexey Zaitsev (ipinanganak noong 1959) ay mula sa Ryazan. Kahit na sa maagang pagkabata, si Alexey, salamat sa kanyang sariling tiyahin, Pinarangalan na Artist ng USSR, ay sumali sa fine arts. Gustung-gusto niyang umupo sa kanyang studio at panoorin kung paano ipinanganak ang mga kuwadro mula sa ilalim ng kanyang brush. At pagkatapos, inspirasyon, ang bata ay kumuha ng mga brush at lapis sa kanyang mga kamay na may labis na interes, sinusubukan na gayahin ang may talento na artist. Siyempre, ang butil, na nahasik sa mayabong na lupa, ay nagbigay ng mga sanga nito. Masigasig na iginuhit ni Alexey ang lahat na nakabihag at nasasabik sa kanyang batang kaluluwa, at ang kanyang tiyahin, na may masidhing sigla na ipinakilala ang kanyang pamangkin sa mundo ng masining na pagkamalikhain, na nagtanim ng pagmamahal sa natural na kapaligiran at lahat ng mga nabubuhay na bagay. Kasunod, ang impression ng pagkabata na ito at ang mga unang aralin na magiging batayan sa mga malikhaing paghahanap ng batang pintor.
Sa edad na 12, lumipat si Alexey mula sa Ryazan patungong Moscow. At nang natanggap sa wakas ang sertipiko, hindi hinarap ng binata ang tanong: saan pupunta upang mag-aral. Pumasok siya sa Moscow University, kung saan siya nag-aral sa departamento ng sining na may degree sa graphics ng libro. Gayunpaman, pagkatapos ng pagtatapos mula sa unibersidad, si Alexei Zaitsev ay hindi kailanman naging isang propesyonal sa paglalarawan ng mga libro. Ngunit ang kaalaman, karanasan at kasanayan na nakuha sa guro ng mga graphics ng libro ay pinapayagan ang artist na ganap na paunlarin ang kanyang pambihirang artistikong regalo sa larangan ng impresyonismo.
Sa paghahanap ng istilo ng may akda
Sa panahon ng kanyang pag-aaral at pagkatapos, si Alexei ay naglalakbay ng maraming gamit ang isang maliit na riles sa paligid ng kabisera at mga kalunsuran. Ang batang pintor ay lalo na naaakit ng mga malalayong nayon at mga lunsod na panlalawigan, kasama ang kanilang mga naninirahan. Naging inspirasyon din siya ng kamangha-manghang mga likas na tanawin, nababago na mga phenomena sa atmospera, at lumikha ng maraming mga sketch at sketch sa bukas na hangin. At pagkatapos, literal na puspos ng kamangha-manghang espiritu ng lupain ng Russia, umuwi siya, puno ng mga bagong impression, at muling nilikha ang nakita niya, sa malalaking canvases lamang. Ang gawain sa dalawang yugto ay ginawang posible para sa batang panginoon na mag-isip ng hanggang sa pinakamaliit na detalye kapwa ang kombinasyon ng mga shade at ang ratio ng mga kulay. Sa malikhaing diskarte na ito nabuo ang istilo ng korporasyon ng artista.
Katanyagan sa mundo ng artista
Noong kalagitnaan ng 80s, maraming mga pintor ang may pagkakataon na maipakita ang kanilang mga gawa hindi lamang sa Russia, kundi pati na rin sa ibang bansa. At ang aktibidad ng eksibisyon ng master ng Moscow na si Alexei Zaitsev, siyempre, ay nagbigay ng mga resulta - maraming mga bansa sa Kanlurang Europa at Amerika ang nalaman ang tungkol sa mga kagiliw-giliw na gawa ng simula ng impresionista ng Russia. At ngayon, ang mga canvases ng pintor ay isang palamuti ng maraming mga embahada ng Russia sa iba`t ibang mga bansa sa mundo, pati na rin mga pribadong koleksyon ng halos lahat ng mga estado sa Europa at ilang Asyano. Mula noong 2005, matagumpay na nakikipagtulungan ang artist sa isang pribadong gallery sa Florida.
Tungkol sa istilo
Sa pagtingin sa pagpipinta ni Alexei Mikhailovich, na napuno ng kanyang maliwanag at buhay na buhay na kaluluwa, hinahangaan namin ang husay at pagkabukas-palad, na ginagawang posible para sa mga mahilig sa impresyonismo na makaramdam ng isang espesyal na mundo na gawa sa makulay na mash. Marahil ito ang pangunahing lihim ng alindog ng kanyang mga nilikha, na ginawa sa pinakamagandang tradisyon ng ganitong istilo. Sa kanila, kapwa ang katumpakan ng aplikasyon ng mga stroke at ang mga kondisyon ng pagpapatupad (nangangahulugang ang plein air) ay sinusunod. Ngunit ang detalyadong pagguhit ng mga sentro ng komposisyon at ang pangunahing mga character ay ang mga natuklasan ng may-akda ng Zaitsev.
Tungkol sa diskarteng
Ang pagkakaroon ng maingat na pagtingin sa mga canvases ng pintor, na may mata na mata maaari mong makita na ang artist ay gumagamit ng isang palette kutsilyo sa kanyang trabaho, at napaka-master. Pinagsasapawan niya ang malapad na stroke ng katawan nang paisa-isa sa mga lokal na kulay, na lumilikha hindi lamang isang background na nakapagpapaalala ng isang iridescent mosaic, ngunit din ng isang ilaw na atmospheric-airy radian. Ngunit ang Zaitsev ay kumukuha ng mga detalye na may manipis na mga brush, bilang isang resulta kung saan ang kanyang mga gawa ay nakakakuha ng isang tiyak na pagiging sopistikado at kalinawan ng pagguhit, isang espesyal na saturation ng hanay ng kulay.
Sa pamamagitan ng paraan, ang pagpipinta ng palette kutsilyo ay isang kamangha-manghang pamamaraan na nagbibigay-daan sa iyo upang lumikha ng tunay na natatanging mga likhang larawan na naiiba sa pagkakayari, dami, at pambihirang kadalisayan ng mga kulay. At sa mga dalubhasang kamay, gumagana ang kabutihan ng instrumento.
Tema ng pagkamalikhain
At, tulad ng napansin na ng marami, si Alexey Mikhailovich ay isang maraming nalalaman na artista. Mukhang walang genre sa pagpipinta na hindi niya gagamitin sa kanyang trabaho. Parehas siyang kamangha-mangha sa mga tanawin ng lunsod at bayan, mga tanawin ng genre na may mga imahe ng mga tao at hayop, pati na rin ang mga buhay. Ang mga bulaklak na motibo ng panginoon ay kahanga-hanga. Sa lahat ng ito, ang lahat ng mga gawa ng impressionist ay hindi pangkaraniwang sariwa at puspos ng ilaw. Inihahatid niya ang kanyang bawat balangkas sa pamamagitan ng isang salaan ng araw at nakakakuha ng isang bagong tunog na magkatugma.
Sumasang-ayon, ang lahat na nagmumula sa ilalim ng brush ng artist ay humihinga ng buhay. Samakatuwid, hindi nakakagulat na ang impressionismo ng master na ito ay lubos na pinahahalagahan hindi lamang sa domestic art market, kundi pati na rin sa mga bansa sa Europa at sa ibang bansa.
P. S
At bilang pagtatapos, nais kong tandaan na maraming mga eksperto, na pinag-aaralan ang pamamaraan at mahusay na paggamit ng paleta ng kulay, ihambing ang pagpipinta ni Alexei Zaitsev sa mga gawa ng tanyag na Russian artist na si Konstantin Korovin, na dating tinawag na unang impressionista ng Russia.
Ngayon ay mahirap paniwalaan na ilang isa't kalahating siglo na ang nakalilipas, ang bagong kilusang kilusan na tinatawag na impressionism, na lumitaw sa mundo ng pagpipinta, ay hindi lamang nagulat sa mga kritiko at sa publiko … mga panginoon At sa lahat ng ito, lantarang pinagtatawanan ng mga tagahanga ng pagpipinta ang pagpipinta ng mga batang rebolusyonaryong artista at hindi bumili ng anuman sa kanila. Gayunpaman, sapilitang mabuhay mula sa kamay hanggang sa bibig, ang mga nagpapanibago-impressionista ay hindi binago ang kanilang mga paniniwala, at ngayon ang kanilang mga kuwadro na gawa ay kabilang sa pinakamahal sa pagbebenta ng auction sa buong mundo.
At, sa pagpapatuloy ng tema ng impressionism ng Russia, nais kong dalhin sa iyong pansin ang isang nagbibigay-kaalaman na artikulo: Mga kapatid na artista na si Korovin: Dalawang magkakaibang pananaw sa mundo, dalawang magkasalungat, dalawang magkatulad na patutunguhan. Ngunit tiyak, marami ang hindi alam na ang tanyag na impresyonista ay mayroong isang nakatatandang kapatid na si Sergei, isang artista din na sumunod sa mga yapak ng mga Itinerant.
Inirerekumendang:
Ang mga modernong kuwadro na kung saan ang mga mamimili ng mga auction na "Sotheby's" at "Christie's" ay nakikipaglaban: Ano ang katangi-tangi ng mga kuwadro na gawa ni Andrey Zakharov
Ang gawa ni Andrei Zakharov, isa sa mga pinakakilala at tanyag na artista sa Russia, ay kabilang sa natitirang mga nagawa ng modernong pinturang impresyonista sa Russia. Isang likas na pinturang galing sa Kostroma, na may isang matapang na paraan ng pagpipinta, lumilikha siya ng mga liriko na tanawin na puno ng panandaliang kalooban at ekspresyon. Ang bawat isa sa kanyang mga gawa ay naglalaman ng pinakamayamang pagkakaiba-iba ng katutubong kalikasan, ang pagpapahiwatig at hindi kapani-paniwala na kagandahan ng mundo sa paligid natin, pati na rin ang nakalarawan na tulang sumasalamin sa pinong chu
Ang artista ay lumikha ng isang serye ng mga kuwadro na gawa tungkol sa kung gaano kahirap mawalan ng mga mahal sa buhay
Nabubuhay kami nang madalas nang hindi iniisip kung ano ang mangyayari bukas. Nagsasayang tayo ng oras, ngunit hindi kami makakabalik ng isang segundo. Madalas ay hindi natin pinahahalagahan ang mga simpleng kagalakan … Ngunit ang pinakamasamang bagay ay kapag nawala ang isang mahal sa buhay. Maaaring maranasan ang pagkawala na ito, ngunit hindi ito maaaring tanggapin. Ang isang artist ay nagsulat ng isang serye ng mga kuwadro na gawa tungkol sa kung paano masakit kapag ang pinakamamahal na tao sa iyong buhay ay umalis nang tuluyan
Kung ano ang hitsura ng mga kababaihan sa totoong buhay mula sa mga sikat na larawan, o Kung gaano ang pinuri ng mga may-akda ng kanilang mga modelo
Ang sinumang mabuting artist sa kanyang gawa ay hindi gaanong sumasalamin sa katotohanan habang sinusubukan niyang ibahagi ang kanyang panloob na mundo, kaya't ang paningin ng may-akda ay minsan ay naiiba mula sa pagkuha ng litrato. Ang mga kababaihan sa mga kuwadro na gawa ay madalas na mukhang mga tunay na kagandahan, ngunit pareho ba sila sa buhay? Hindi na namin malalaman ang tungkol sa mga tanyag na kababaihan mula sa malalayong panahon, ngunit ang mga larawan na nakasulat sa panahon ng pagkuha ng larawan ay ginagawang posible upang magsagawa ng isang katulad na "pagsubok"
Pilosopikal na surealismo: mga kuwadro na kung saan nabuhay ang mga masalimuot na balangkas at nanginginig na nakakaakit na mga imahe
Ang mga gawa ng napapanahong Russian artist na si Andrei Gorenkov ay maaaring matingnan nang maraming oras. Ang bawat isa sa kanyang mga kuwadro na gawa ay isang kasiya-siyang aesthetic at intelektwal na nagdadala sa manonood sa kamangha-manghang mundo ng surealismo, kung saan hindi lamang ang masalimuot na mga plano na nagtatago ng maraming mga lihim at misteryo ang nabuhay, ngunit din ay nanginginig ng mga imahe na puno ng pang-akit at kagandahan
Mahirap paniwalaan, ngunit ang mga makatotohanang kuwadro na gawa ay hindi ginawa sa langis o mga watercolor, ngunit sa ordinaryong mga bolpen
"Ang mayroon lang sa akin ay walong may kulay na ballpen," sabi ng self-tinuturong Portuges na artist na si Samuel Silva, na lumilikha ng mga nakamamanghang makatotohanang kuwadro na napakahirap makilala mula sa mga litrato. Ayon sa may-akda, hindi siya kailanman naghahalo ng mga kulay, ngunit naglalapat lamang ng maraming mga layer ng tinta na may mga stroke upang ang ilusyon ng paghahalo at iba't ibang mga kulay ay nakuha, na talagang wala siya