Kung paano ang isang inapo ng mga minero ng ginto at isang abugadong panlalawigan ay naging isang akademiko ng pagpipinta: Vladimir Kazantsev

2024 May -akda: Richard Flannagan | [email protected]. Huling binago: 2023-12-16 00:19

Isa sa mga unang propesyonal na artista ng Yekaterinburg - Vladimir Kazantsev - Dumating sa sining sa isang paikot-ikot na paraan. Ang kanyang mabilis na paglipat ng karera bilang isang pintor ay nagsimula noong siya ay nasa kalagitnaan ng edad. Ngunit ang master ay hindi lamang nagawa na makabawi sa nawalang oras, na lumikha ng maraming mga kuwadro na gawa, na nagtataglay ng isang magalang na pag-uugali sa malupit na kagandahan ng rehiyon ng Ural, ngunit naging isang akademiko din ng Imperial Academy of Arts.

Ang pintor ng Ural na tanawin, graphic artist, akademiko ng pagpipinta na si Vladimir Gavrilovich Kazantsev ay ipinanganak noong 1849 sa Yekaterinburg sa isang pamilya ng mga Lumang Mananampalataya, mga minero ng ginto. Ang kanyang pamilya sa ama ay nagmula sa takas na mga magsasaka ng Lumang Mga Mananampalataya sa rehiyon ng Moscow. Nang ang mga Lumang Mananampalataya ay nagsimulang pag-usigin sa Russia, ang mga ninuno ng artista, na dating nakatira malapit sa Moscow, ay natapos sa Ural noong 1723. Ang kanyang lolo ay nagsimula sa isang bagong lugar sa pangangalakal ng mantika, sa lalong madaling panahon ay naging pinakamalaking dealer ng salad. Sa loob ng anim na taon ay nagsilbi siyang alkalde ng Yekaterinburg, siya rin ang isa sa mga unang nagtaguyod ng mga lugar ng ginto na natuklasan sa Siberia at di nagtagal ay naging isang minero ng ginto. Nang maglaon, ang kanyang anak na si Gavrila Fomich, ay nagmamay-ari na ng isang dosenang mga minahan ng ginto at pinarami ang kabisera ng kanyang ama kung minsan.

At sa panig ng kanyang ina, si Vladimir Kazantsev ay kabilang sa sinaunang pamilya ng mga pintor ng icon ng Murom na nagtrabaho sa Annunci Monastery mula ikalabimpito hanggang ikalabing walong siglo. Maliwanag na mula sa kanila, si Vladimir Gavrilovich ay gumuhit ng isang talento para sa pagguhit, na ipinakita sa kanya maraming taon na ang lumipas.

Kaya, ang pamilya, na mayroong isang matatag na kita, ay nagbigay ng disenteng edukasyon sa parehong Vladimir at sa kanyang mga kapatid sa kanilang bayan. At pagkatapos ang hinaharap na artista, sa utos ng kanyang mga magulang, ay nagtungo sa Moscow at pumasok sa Moscow University sa Faculty of Law. Nang maglaon, bumalik sa kanyang tinubuang-bayan bilang isang sertipikadong abugado, si Kazantsev ay ginugol ng halos sampung taon na nakikibahagi sa mga pag-iimbestiga ng hudikatura sa lungsod ng Perm. Gayunpaman, mula taon hanggang taon, higit na naintindihan ng binata na ang kanyang aktibidad bilang isang abugado ay ganap na hindi nasa kalagayan. Hindi na niya nais na maging isang lingkod ng Themis.

Lamang sa edad na tatlumpu't isang taong, determinadong binago ni Vladimir Gavrilovich Kazantsev ang kanyang kapalaran, pagpasok sa St. Petersburg Academy of Arts bilang isang boluntaryo, kung saan sinimulan niyang maunawaan ang mga pangunahing kaalaman sa pagpipinta. Ang pinuno ng klase ng landscape, kung saan nag-aral si Kazantsev, ay ang bantog na pintor ng tanawin na si Mikhail Klodt, na ang impluwensya ay malinaw na makikita sa gawain ng pintor ng Ural, lalo na sa mga gawaing epiko. Mula sa mga unang araw ng kanyang pag-aaral, natuklasan ni Kazantsev ang isang pagkahilig sa tanawin. At sa pamamagitan ng paraan, si Kazantsev ay mapalad na magtrabaho sa isang oras nang ang tanawin ay tumagal ng mga nangungunang posisyon sa pambansang fine arts.

Ang kanyang direktang guro ay din ang propesor ng pagpipinta sa tanawin ng V. Orlovsky, ang may-akda ng mga tanawin ng akademiko na may mga motibo ng genre. Simula noong 1883, si Vladimir Kazantsev ay naging isang regular na mag-aaral ng akademya, at nagsimulang makilahok sa mga akademikong eksibisyon. Sa parehong taon, ipinakita ni Kazantsev ang isang pagpipinta sa komisyon kung saan iginawad sa kanya ang pamagat ng akademikong artist. At noong 1884 ay natanggap ni Vladimir Kazantsev ang pamagat ng libre o extracurricular artist ng pangalawang degree para sa pagpipinta sa landscape. Nakilahok siya sa mga eksibisyon, kabilang ang mga naglalakbay na eksibisyon, pati na rin ang jubilee akademiko sa Berlin noong 1886.

Ang pagkakaroon ng matagumpay na nagtapos mula sa Academy, si Kazantsev ay naglalakbay ng marami sa paligid ng Russia, na kinukuha ang kanyang paghanga sa natural na mga landscape sa mga landscape. At noong 1891, si Vladimir Gavrilovich ay iginawad sa pamagat ng klase ng artist ng unang degree para sa kanyang mataas na nakamit sa pagpipinta, tatlong taon na ang lumipas siya ay nahalal bilang isang akademiko ng St. Petersburg Academy of Arts.

Bumalik mula sa isang paglalakbay sa Ural sa Russia, nagpatuloy na gumana si Vladimir Kazantsev sa mga landscape at patuloy na ipinakita ang kanyang mga gawa sa mga eksibisyon sa Berlin, St. Petersburg, Kharkov, Odessa, Kazan, Yekaterinburg at Kiev.

Sa istasyon. Taglamig sa umaga sa riles ng Ural.

Ang canvas na ito ay itinuturing na isa sa mga pinakatanyag na gawa ng Ural artist. Naglalaman ito ng mga implikasyon ng dokumentaryo at pangkasaysayan. Noong dekada 50 ng siglong XIX, mayroong isang mahalagang pangangailangan na magtayo ng mga riles sa buong Siberia hanggang sa Dakong Karagatan. Sa partikular, nagsimula ang trabaho sa mga proyekto para sa pagtatayo ng riles ng Ural, na ang bahagi ay binuksan noong 1878. Pinahanga ng kaganapan sa paggawa ng epoch na ito, ipininta ng artist ang kanyang tanyag na pagpipinta na "At a Half-Station". Na naging isa rin sa mga unang pang-industriya na tanawin ng ika-19 na siglo sa Russia. Hindi nagkataon na ang partikular na pagpipinta na ito ay nakuha sa isang eksibisyon sa St. Petersburg ni V. Sukachev mula sa Irkutsk, na, tulad ng lahat ng kanyang mga kapwa kababayan, pinangarap ng isang riles ng tren para sa kanyang katutubong lungsod. Nga pala, ang unang tren ay dumating sa Irkutsk noong 1898 lamang.

Dapat ding pansinin na ang balangkas at may kulay na solusyon ay makilala ang gawaing ito mula sa lahat ng mga gawa ng artist. Tulad ng nakikita mo, sa isang maliit na pagpipinta, mahusay na pinamahala ng Kazantsev upang maiparating ang pakiramdam ng walang katapusang mga expanse ng taglamig ng Ural snowy winter. Ang azure mataas na langit, naiilawan ng pagsikat ng araw, naiiba sa malamig na platform na natatakpan ng niyebe. Mayroong isang malakas na hamog na nagyelo at isang uri ng pagpapatahimik. Ang istasyon ng istasyon, mga gusali, maliit na bilang ng mga tao ay tila na-freeze sa isang snowy space. Ang dynamism ng track ay binibigyang diin lamang ng mga riles ng tren na tumatakbo sa kaliwa ng manonood, at sa likuran ng isang pampasaherong tren na handa na para sa pagpapadala.

Ito ay kilala mula sa impormasyong biograpiko na si Vladimir Gavrilovich, bilang karagdagan sa pagtatrabaho sa mga kuwadro na gawa, direktang lumahok sa pagpipinta sa dingding ng ilang mga gusali ng mga istasyon ng riles na itinatayo sa riles ng Ural.

Dapat pansinin na ang may-akda ay nakatanggap ng pagkilala at katanyagan sa panahon ng kanyang buhay, ang kanyang mga kasabayan ay nagkakaisa na idineklara na siya ay ipinanganak na isang pintor sa landscape. Ang malikhaing landas ni Kazantsev bilang isang artista, kahit na tumatagal lamang ito ng dalawang dekada, ngunit sa oras na ito ang artist ay lumikha ng isang bilang ng mga kuwadro na gawa at sketch, na kung saan ay napuno ng kanyang mga saloobin, damdamin at magalang na pag-uugali sa malupit na kagandahan ng likas na rehiyon ng Ural, pati na rin sa mga naninirahan dito.

Ngayon, ang kaakit-akit at graphic na pamana ng Vladimir Gavrilovich ay itinatago sa museo at mga pribadong koleksyon. Karamihan sa mga ito ay nasa Irkutsk Regional Art Museum. VP Sukachev, pati na rin sa museo ng sining ng lungsod ng Poltava, kung saan nakatira at nagtrabaho ang artist sa mga huling taon ng kanyang buhay.

Sa pamamagitan ng paraan, ang estate ng mga Kazantsevs ay may mahalagang papel sa buhay pangkulturang Yekaterinburg (Sverdlovsk) pagkatapos ng rebolusyon. D. N. Mamin-Sibiryak. Mayroong isang teatro sa loob ng mga dingding ng bahay, at ang kahanga-hangang hardin ay bukas para sa mga libreng pagbisita. Manunulat D. N. Nagsalita si Mamin-Sibiryak tungkol sa gawain ni Vladimir Gavrilovich:

Si Volodymyr Orlovsky, isang natitirang pintor ng Russian-Ukrainian na tanawin, ay maaari ring mabibilang sa mga halos nakakalimutang pintor. Maaari mong makita ang gallery ng kanyang mga gawa at alamin ang tungkol sa kanya sa aming publication: Bakit nakalimutan nila ang "ilaw ng tanawin ng Russia" na si Orlovsky, na nagbahagi ng katanyagan kay Aivazovsky.