Talaan ng mga Nilalaman:
- Ano ang orientalismo?
- Tungkol sa artista
- Ang paglalakbay sa Gitnang Silangan
- Simbolo, romantismo, sinaunang mitolohiya
- P. S
Video: Makukulay na mga sketch mula sa paglalakbay sa Gitnang Silangan ng ika-19 na siglo ng artistang Amerikano na si Frederick Bridgman
2024 May -akda: Richard Flannagan | [email protected]. Huling binago: 2023-12-16 00:19
Ang kapital ng Pransya ay palaging nakakaakit ng mga malikhaing bohemian; ito ay naging isang tunay na kanlungan para sa mga artista, manunulat at romantikong tao. Samakatuwid, halos lahat ng mga bagong-fangled na uso, istilo at trend sa sining ay nagmula dito. Sa aming publication malalaman mo ang mga gawa Frederick Arthur Bridgman - isa sa pinakatanyag na pintor na nagtatrabaho sa direksyon ng orientalismo, na nagmula sa Pransya sa simula ng ika-19 na siglo at pinangungunahan ang mga gallery ng Europa hanggang sa natapos ito.
Ano ang orientalismo?
Upang magsimula sa, nais kong linawin ang term na orientalism (mula sa Latin orientalis - oriental). Ang direksyong ito ay lumitaw dahil sa pagka-akit ng mga Europeo sa kulturang Asyano. Noong ika-19 na siglo, laganap sa Pransya, ang orientalismo ay naroroon na sa lahat ng larangan ng pangkulturang buhay ng lipunang Europa - sa arkitektura at musika, panitikan at tula, pati na rin sa pagpipinta. Ang mga musikero, makata, pintor ay masigla sa kanilang gawain ay nagsimulang gumamit ng mga plots, motibo at mga diskarte sa istilong sining ng Silangan, na iniangkop ang mga ito sa kultura ng Europa ng Bagong Panahon.
Ang kalakaran na ito ay nagpakita ng kanyang sarili lalo na malinaw sa mga kuwadro na gawa ng mga artista ng panahong iyon. Maraming pintor na literal na "nagkasakit" sa Hilagang Africa, Gitnang Silangan at China. Samakatuwid, upang makapaniwalang lumikha ng mga larawan sa isang bagong direksyon, nagtapos sila sa mga pangmatagalang paglalakbay, na nagdadala mula sa kanilang mga paglalakbay ng napakagandang materyal para sa kanilang mga gawa sa hinaharap. Kabilang dito ang Eugene Delacroix, Gabrielle Descamps, pati na rin si Frederic Arthur Bridgman, na maraming mga paglalakbay sa mga bansa ng Africa at Gitnang Silangan sa kanyang buhay.
In fairness, dapat kong sabihin na may mga ganoong masters na, nang hindi umaalis sa Europa, ay nagawang ipasok ang kalawakan ng mga orientalista, halimbawa, si Antoine-Jean Gros, na kilala sa kanyang oriental na motibo.
Tungkol sa artista
Ang artist na si Frederick Arthur Bridgman ay tinawag na Amerikano lamang sa kanyang lugar ng kapanganakan, mula noong siya ay ipinanganak noong 1847 sa Tuskegee, Alabama, Massachusetts. Sa oras na iyon, ang kanyang ama ay nagtatrabaho doon bilang isang doktor, ngunit nang siya ay namatay, dinala ng kanyang ina ang tatlong taong gulang na si Frederick kasama ang kanyang kapatid sa Boston, sa kanilang tinubuang bayan.
Sa edad na limang, pinangarap ni Frederick na maging artista, ngunit nangyari na noong labing-anim na umalis siya patungo sa New York at naging isang mag-aaral na mag-aaral sa American Bank-Note Company. Kasabay nito, naging interesado ang bata sa pagpipinta at nagsimulang dumalo sa mga klase sa gabi sa Brooklyn Art Association, at pagkatapos ay nagsimulang mag-aral sa National Academy of Design. Noong 1865 unang ipinakita niya ang kanyang mga kuwadro na gawa sa Brooklyn Art Association at naging matagumpay. Bilang isang resulta, noong 1866, sa suporta ng mga negosyante sa Brooklyn, ang 19 na taong gulang na Bridgeman ay nagtungo sa Pransya sa pag-asang sakupin ang Paris sa kanyang pagkamalikhain.
Ngunit naging hindi ganon kadali. Bukod dito, ang batang panginoon ng baguhan ay kailangang tumira hindi sa kabisera, ngunit sa maliit na nayon ng Pont-Aven na malapit sa Brittany, na isang komite para sa mga pintor ng Timog Amerika na nagtatrabaho sa ilalim ng pangangasiwa ng pintor ng tanawin na si Robert Wylie. Ang batang artista, na natagpuan ang kanyang sarili sa mga naitatag na mga masters, nagsumikap na malaman ang isang bagong bagay mula sa lahat. Kaya't, humanga sa gawa ni Robert Wylie, sineseryoso ni Bridgman na maging interesado sa mga landscape. Bukod dito, pagkakaroon ng magandang pagkakataon sa hinaharap upang maging isang mahusay na pintor ng landscape. Ngunit sa pagtatapos ng 1866, ang binata na may labis na paghihirap ay nagawang makapasok sa sikat na studio ni Jean-Léon Jerome sa Paris. Doon nag-aral ang batang artista ng pagpipinta sa loob ng apat na taon, at ginugol ang mga buwan ng tag-init sa Pont-Aven.
Ang resulta ng masipag na gawain ay hindi matagal na darating. Matapos iwanan ang studio ni Jerome bilang isang first-class artist, regular na nagsimulang mag-exhibit si Bridgman sa prestihiyosong Paris Salon. Ang kanyang pagpipinta na "Carnival in Brittany" ay isang matagumpay sa pagpapakita sa Salon noong 1870, pagkatapos nito ipinadala niya ito sa Amerika para sa isang eksibisyon sa Brooklyn Gallery.
Ang paglalakbay sa Gitnang Silangan
May inspirasyon ng tagumpay at puno ng mga malikhaing plano noong 1872, nagsimula si Frederic sa kanyang unang paglalakbay. Binisita niya ang Espanya, pagkatapos ay ang Hilagang Africa, na nagsisimula sa Tangier, na tumama sa artista ng isang malinaw na kaibahan: ang mga kaakit-akit na kulay ng kalikasan at ang matinding kahirapan kung saan naninirahan ang mga tao sa kontinente ng Africa. Pagkatapos ay lumipat siya sa Algeria. At ang pangwakas na patutunguhan ng pagala-gala ng artista ay ang Egypt. Matapos manirahan ng ilang oras sa Cairo, nagpunta siya sa mga mapagkukunan ng Nile at bumalik sa Europa.
Sa panahon ng kanyang halos dalawang taong paglalakbay, si Bridgman ay nagtatrabaho nang husto, kinukuha ang lahat ng nakikita niya hindi lamang sa memorya, ngunit lumilikha rin ng iba't ibang mga sketch ng lapis, sketch, mga guhit ng tinta, at langis. Inilipat ng artist ang lahat ng ito sa kanyang mga canvases, na naglalarawan sa loob ng daang siglo ng isang kaguluhan ng mga kulay, at pambansang kulay, at ang mga imahe ng mga oriental na kagandahan na humanga sa kanya habang buhay.
Ang tinaguriang ikot ng Algerian ng mga kuwadro na gawa, na nilikha sa panahong ito, ay dinala at ipinakita sa Paris Salon, kung saan inaasahang magiging matagumpay ang artista. Ito ang tiyak na tagumpay at gawa ng master-orientalist na siya ay pupunta muli sa Hilagang Africa sa susunod na taon.
Sa kanyang pagbabalik, sa kalagitnaan ng dekada 70, nakilala ni Bridgeman sa Paris ang mga realistang artista ng Russia - I. E. Repin at V. D. Polenov - at ang kanilang gawain. Ito ay karagdagang nag-ambag sa pagpapalakas ng kanyang interes sa makatotohanang direksyon sa pagpipinta.
Dapat pansinin na ang rurok ng karera at kasikatan ni Frederick Bridgman ay bumagsak noong panahong inayos niya ang isang personal na eksibisyon ng kanyang natatanging mga kuwadro na gawa sa harap ng kanyang mga kababayan. Namely, sa American Art Gallery, kung saan higit sa tatlong daang mga gawa niya ang na-exhibit. Ang publiko ng Amerika ay natuwa at pinahahalagahan hindi lamang ang magkakaibang mga tema ng mga gawa, kundi pati na rin ang mataas na kalidad ng kanilang artistikong pagganap, katumpakan, pagiging bago at kagandahan. Kasunod sa eksibisyon, si Bridgeman ay nahalal na isang Fellow ng National Academy of Arts.
Bumalik ang artista sa Algeria makalipas ang ilang taon noong 1885-86. At sa oras na ito kasama ang kanyang asawa, ngunit ngayon hindi lamang upang magtrabaho, ngunit upang mapabuti ang kalusugan ng kanyang asawa, na nagdusa mula sa isang namamana na sakit na neurological. Masidhi siyang pinayuhan ng mga doktor na baguhin ang klima. Sa mga taong ito, patuloy siyang nagtatrabaho nang mabunga sa kanyang siklo sa Algeria. Ang lahat na hindi lumabas sa brush ng artista sa oras na iyon ay isang matunog na tagumpay kapwa sa Pransya at sa Amerika mismo. Ang lima sa kanyang mga gawa ay lumahok sa 1889 World Exhibition sa Paris. At noong 1890, ang kanyang personal na eksibisyon ay naganap sa Fifth Avenue Gallery sa New York, kung saan sa pagkakataong ito halos 400 sa kanyang mga kuwadro na gawa ang naipakita. Si Frederick ay iginawad sa Order of the Legion of Honor para sa kanyang serbisyo.
Simbolo, romantismo, sinaunang mitolohiya
Gayunpaman, sa pagtatapos ng ika-19 na siglo, ang pagkahilig ng artista para sa Gitnang Silangan ay nawala sa likuran. Nadama niya ang pangangailangan para sa isang pagbabago sa paksa at lumipat sa uri ng simbolismo, at pagkatapos ay bumaling sa mga tema ng kasaysayan, bibliya at sinaunang mitolohiya. Gayunpaman, sa oras na iyon ang katanyagan ng orientalismo mismo sa Europa ay nawala.
At pagkatapos ng Unang Digmaang Pandaigdig, lahat ng gawain ni Frederick Bridgman ay biglang nawala ang kaugnayan nito. Lumipat siya mula sa Paris patungong Lyons-la-Foret (Normandy, France), kung saan siya nakatira hanggang sa katapusan ng kanyang mga araw, nang hindi nag-iiwan ng pagpipinta. Sa simula ng 1928, namatay siya sa kahirapan, sa kasamaang palad, halos ganap na nakalimutan.
P. S
Basahin ang isang kamangha-manghang kwento tungkol sa balangkas ng isa sa mga sikat na kuwadro na gawa ni Frederick Bridgman sa aming publication: Ang Misteryo ng Sinaunang Seremonya sa Pagpipinta ni Bridgman: Prusisyon ng Bull ng Anubis.
Inirerekumendang:
Matalas na sulok ng modernong neo-modernismo sa mga kuwadro na gawa ng artistang taga-Ukraine na Amerikano na si Andrey Protsyuk
Marami sa aming mga mambabasa ay masigasig na tagahanga ng mga gawa ng mga artista ng huling siglo, kung ang bilang ng iba't ibang mga makabagong takbo at uso ay napalaki lamang. Ang kasalukuyang mga master ng pagpipinta ay sumusubok na buhayin ang ilan sa mga direksyong iyon, ngunit sa isang modernong interpretasyon. At ngayon sa aming virtual gallery ay may mga gawa ng modernong artist na si Andrey Protsyuk, na sumipsip sa kanyang gawain ang pinakamahusay na mga tradisyon ng avant-garde at modern, na ginamit ng mga dakilang panginoon ng ikadalawampu siglo - Picasso, Chagall, Klimt
Ang mga tao ng ika-20 siglo sa mga makukulay na kuha ng litratista sa kalye na si Bruce Gilden
Ang litratista sa kalye na si Bruce Gilden ay kilala sa kanyang natatanging istilo ng pagkuha ng litrato. At ang matagal na niyang serye sa Coney Island ay isang malinaw na paglalarawan ng kakayahan ng litratista at isang iconic na proyekto kung saan idokumento ni Gilden ang oras ng paglilibang ng mga New York mula noong huling bahagi ng 1960 hanggang 1980
Ang ginawa ng mga Amerikano sa Crimea noong ika-19 na siglo, at kung ano ang natutunan mula sa mga Ruso
Ang Digmaang Crimean ay naging isa sa mga pinaka-kontrobersyal na komprontasyon sa kasaysayan ng ika-19 na siglo. Ang mga pangyayaring nagbubukas malapit sa Sevastopol ay sinundan sa literal na kahulugan ng salita ng buong mundo. Upang makatanggap ng impormasyon sa pagpapatakbo tungkol sa kung ano ang nangyayari, ipinadala ng mga Amerikano ang kanilang mga tagamasid sa Crimea, kabilang ang bantog na kumander na si George McClellan
Ang Silangan ay isang pinong bagay: ang Ottoman Empire sa mga lithograph ng ika-18 hanggang ika-19 na siglo
Ang katotohanan na ang Silangan ay isang pinong bagay ay hindi isang lihim, at ang katotohanang nariyan na ang mga himala at kwentong engkanto ay ipinanganak ay malayo sa balita. Ang kamangha-manghang arkitektura, mga gintong buhangin, mga sinaunang monumento, tradisyonal na mga damit, pati na rin ang mga templo at mga taong nahuhumaling sa mga lihim - lahat ng ito at marami pang iba ay maaaring makita sa mga kahanga-hangang gawa ng mga travel artist ng ika-18 hanggang ika-19 na siglo, na tumpak hangga't maaari na pinamamahalaan upang maiparating ang kapaligiran ng dakilang Imperyong Ottoman ng mga taong iyon
Mula sa pang-araw-araw na mga eksena hanggang sa mga kuwadro na gawa sa "hubad" na genre: Ang nasabing iba't ibang mga kababaihan mula sa ika-19 na siglo sa totoong mga canvases ng Firs Zhuravlev
Ang pinakamahusay na mga gawa ng tanyag na pintor at tagapagsama ng buhay ng artist ng Russia - Si Firs Sergeevich Zhuravlev ay kapareho ng mga kuwadro na gawa ng pinakadakilang masters ng makatotohanang sining ng Russia noong ika-19 na siglo. Ang gallery ng mga gawa ng may likas na pintor ay nagpapatunay na lalo siyang naakit sa babaeng tema sa kanyang trabaho, na bagaman hindi ito ang una, ngunit isang napakahalagang lugar. Ito ay si Firs Zhuravlev, isa sa una sa kasaysayan ng sining ng Russia sa ikalawang kalahati ng ika-19 na siglo, na nag-bar at nagpakita ng isang magandang babae