Video: Bakit tinawag na "Papa ng Surrealism" ang Espanyol na artista at halos nakalimutan sa bahay: Maruj Maglio
2024 May -akda: Richard Flannagan | [email protected]. Huling binago: 2023-12-16 00:19
"Surrealism ako!" - sabi ni Salvador Dali. At, sa pangkalahatan, siya ay malakas (at sadyang) pinalaking. Ang kasaysayan ng Spanish surealist na pagpipinta ay nanatili ng isa pang pangalan, hindi gaanong malakas - Maruja Maglio. "Half angel, half seafood", "artist ng labing-apat na kaluluwa", rebolusyonaryong bruha sa algae mantle, binigyan niya ng daan ang mundo ng propesyonal na pagpipinta para sa maraming ambisyoso na mga Espanyol na kababaihan …
Si Maruja Maglio ay isinilang noong 1902 sa Galicia. Ang ika-apat sa labing-apat na anak, gustung-gusto niyang magpinta - at pinananatiling interesado siya sa kanyang magulang sa sining. Ang pamilya ay madalas na lumipat sa bawat lugar hanggang sa sila ay tumira sa Madrid, isang lungsod na nakalaan upang gampanan ang isang mapagpasyang papel sa kapalaran ng Maruja. Sa edad na dalawampung, pumasok siya sa Royal Academy of Fine Arts sa Madrid at natagpuan ang kanyang sarili sa makapal na buhay na bohemian sa Espanya sa mga taong iyon.
Ang kamag-aral ni Maruhi ay si Salvador Dali - sila ay mahaba at magiliw na kaibigan, sa kabila ng katotohanang ang henyo ng likas na henyo na ito ay may maliit na pananalig sa kanyang talento. Siya ay nasa kaibig-ibig na termino kasama ang parehong Lorca at Buñuel … Inilarawan niya ang mga koleksyon ng tula ng kanyang mga kasama, pininturahan ang mga takip ng libro, ay nakikibahagi sa senaryo at paglikha ng mga costume para sa mga palabas sa teatro na avant-garde. Si Ortega y Gasset noong 1928 ay nag-ambag sa samahan ng kanyang unang solo na eksibisyon. Pagkatapos ay pininturahan ni Maruja ang maraming mga larawan na may ilang mga tala ng Art Deco, ngunit hindi nagtagal ay lumipat sa mga kumplikadong komposisyon sa diwa ng mahiwagang realismo. Sa kanyang mga kuwadro na gawa, lumitaw ang mga tagabaryo, pinaso ng mainit na araw, mga bullfighter at mananayaw.
Noong 1932, natanggap ang isang iskolarsip mula sa estado, si Maglio ay nagtungo sa Paris, kung saan siya ay aktibong nagtrabaho, lumahok sa mga eksibisyon at naging malapit sa mga French surealista. Hindi na kailangang sabihin, ang mga asosasyon ng Surrealist at Dadaist ay lantarang misogynistic - ngunit kahit si André Breton, na kilala sa kanyang chauvinistic na pananaw sa papel ng mga kababaihan sa sining, ay hindi makalaban at makakuha ng maraming mga gawa ng Maliot. Ang isang tao ay walang katapusang magtaltalan na ang lugar ng isang babae ay wala sa likuran, ngunit sa canvas, ngunit ang sinumang tao na may kahit anong uri ng malikhaing likas na naiintindihan: Si Maliot ay isang henyo. Malungkot na mga imahe, mga balangkas, halimaw, scar scarows ay tumingin sa manonood mula sa kanyang mga kuwadro na gawa, na parang nagmamakaawa na buksan ang kanilang mga lihim; ang mga isang higanteng mata, higante at aswang ay dumalo sa tradisyonal na mga pagdiriwang at peryahan sa Espanya, na nagsasama sa prusisyon ng karnabal. Si Breton, na tumahak sa lahat ng kanyang prejudices, ay sinubukang makipagkaibigan kay Marucha at ipinakilala siya sa lahat ng kanyang mga kaibigan sa Paris.
Ang biyahe sa Paris ay lubos na naiimpluwensyahan ang istilo ng pagpipinta ni Maglio, at ang kanyang katanyagan ay tumaas nang malaki. Tinawag siyang "artista ng labing-apat na kaluluwa" at "ama ng mga surrealista" (hindi isang ina - halata na wala pa ring lugar para sa lahat ng "pambabae" sa panlalaking mundo ng surealismo). Bumalik sa Madrid, nagsimulang magturo si Maglio, nagturo sa Kagawaran ng Pagguhit sa Arevalo Institute at sa mga institusyong pang-edukasyon sa Madrid, at naglakbay patungo sa kanyang katutubong Galicia sa mga charity na pedagogical na misyon.
Ang gobyerno ng Pransya ay nakuha ang isa sa kanyang mga gawa para sa koleksyon ng State Museum of Modern Art. Nang sumiklab ang Digmaang Sibil sa Espanya, nagtakas si Maruja sa Portugal, at mula doon upang lumipat sa Argentina - ang kanyang kaibigang si Gabriela Mistral noong panahong iyon ay nagsilbi bilang embahador ng Chile sa Portugal at nagawa ang kaya niya tulong. Ang mga gawa ng artista na nanatili sa bahay ay napinsala nang malaki, at ang mga ceramic sculpture ay nawasak.
Sa panahong ito, nag-aral si Maglio tungkol sa sining ng Espanya sa buong bansa, nakilala at agad na naging kaibigan (na pagdudahan ito) kasama ang manunulat ng postmodern na kulto na si Jorge Luis Borges. Bilang karagdagan, sinaliksik niya ang mga sining at sining at mitolohiya ng mga katutubo ng Latin America, pininturahan ang mga sketch ng mga beach at tanawin ng dagat, lumikha ng mga malalaking fresco (halimbawa, sa sinehan ng Buenos Aires). Gayunpaman, nagsisimula pa lamang ang kanyang paglalakbay - ang artista ay nanirahan ng maraming taon sa Easter Island sa New York. Bumalik siya sa pagpipinta ng larawan - ang mga akdang ito ay itinuturing na tagapagpauna ng American pop art (at kasama si Warhol, samantala, pamilyar siya).
Ang artista ay bumalik sa kanyang sariling bayan noong 1965, pagkatapos ng dalawampu't limang taong pagkatapon. Doon hindi na nila siya naalala. Maraming kanino siya malapit sa kanyang kabataan ay umalis na. Marami na ang namatay. Bilang karagdagan, ang pag-alis ng Mallo sa Argentina ay pinaghihinalaang ng kanyang dating mga kasamahan bilang isang pagtataksil. Ang isang artista ay dapat labanan para sa kanyang tinubuang-bayan na may mga kamay, at hindi tumakas! Hindi lahat ng mga kritiko ni Maglio ay sumunod sa tawag na ito sa kanilang sarili (kaya't nagkaroon pa sila ng pagkakataon na punahin siya - buhay sila), ngunit ang kanyang pangalan ay tuloy-tuloy at patuloy na "binubura" mula sa kasaysayan ng sining ng Espanya. Nabanggit lamang siya bilang matagal nang maybahay ng isang tao, "muse ng ika-27 henerasyon" o ang kakaibang ginang na dati ay nagpose sa isang algae mantle (kung saan tinawag siya ni Dali na "kalahating anghel, kalahating pagkaing-dagat"). Sa buhay ng bago, pagkatapos ng digmaang Espanya ng Mallo, kasama ang kanyang malaswang kilos at mga kakatwang kasuotan - ano ang halaga ng kanyang lagda na may kulay na fur coat? - magkasya ng kaunti.
Ngunit ang lahat ng ito ay hindi mahalaga: nasa bahay siya, puno pa rin siya ng enerhiya at mga ideya, nagpatuloy siyang gumana … Kung gayon ang huli at pinakapanghimagsik na panahon ay nagsimula sa kanyang trabaho, na tinawag - "Los moradores del vacío", o "Mga naninirahan sa walang bisa". At unti-unting bumalik sa kanya ang katanyagan, dumating ang pagkilala. Sa nakakatawang matandang babae, bigla nilang nakita ang mga classics ng Spanish painting. Nahulog ang mga premyo, na parang mula sa isang cornucopia, ang mga eksibisyon ay pinalitan ang bawat isa …
Si Maruja Maglio ay namatay sa edad na siyamnapu't dalawa - sa kanyang minamahal na lungsod, Madrid … Bumalik siya roon mula sa bawat paglalakbay niya, doon siya nagsikap sa mga taon ng pagkatapon upang manatili magpakailanman. Maraming mga kalye sa iba't ibang mga lungsod ng Espanya ang pinangalanan sa kanyang karangalan. Noong 2009, sa lungsod ng Vivero sa Espanya, sinimulan ang pagtatayo ng isang museyo na nakatuon sa gawain ni Maruja Maglio at ng kanyang kapatid, ang iskultor na si Cristino Maglio.
Inirerekumendang:
Bakit nakalimutan ng Russia ang artist na tinawag na pinakamahusay na pintor sa tanawin ng kanyang panahon: Nikolai Dubovskaya
Kapag ang kanyang pangalan ay kilala sa lahat ng mga connoisseurs ng pagpipinta ng Russia. Sa kanyang buhay, ang artist na ito ay nakakuha ng higit na katanyagan kaysa kay Levitan, na siya mismo ang nagtrato sa gawa ni Dubovsky nang may lubos na respeto at paghanga. Ngayon, hindi isang solong museo ng Russia ang may bulwagan na nakatuon sa mga kuwadro na gawa ni Dubovsky, ang kanyang mga gawa ay nakakalat sa mga galeriyang panlalawigan sa buong dating USSR, at kasama sa mga ito ang pinaka totoong obra ng pagpipinta sa tanawin
Bakit tinawag na "isang demonyo sa pagkatao ng pari" si Papa Benedikto IX at ang pinakapangit na Papa sa kasaysayan
"Isang demonyo mula sa impiyerno sa pagkukunwari ng isang pari" - ang mga salitang ito, na isinulat noong ika-11 siglo ng repormang monghe at kardinal na si Peter Damiani, ay hindi talaga tumutukoy sa ilang masamang pari at hindi man sa obispo na may "mga makasalanang kaluluwa. " Sa katunayan, pinag-uusapan ni Damiani ang pinakamahalagang tao sa relihiyong Katoliko - si Papa Benedict IX. Siya ang pinakabatang pari na humawak sa katungkulan at ang pinaka-kontrobersyal na Santo Papa sa kasaysayan ng papa ng 2000 taon
Kung paano nakalimutan ng mga katutubo ang kanilang wika at relihiyon, at ang mga Espanyol ay yumaman na mayaman: Totoong mga katotohanan tungkol sa mga mananakop
Ang pagdating ng mga mananakop sa Bagong Daigdig ay itinuturing na isang natitirang kaganapan, gayunpaman, hindi naman ito isang dakilang misyon. Ang hitsura ng mga Espanyol sa Amerika ay talagang humantong sa bagong pagsasaliksik at mga tuklas, ngunit ang kanilang presyo ay masyadong mataas. Ang mga mananakop na Espanyol ay brutal na mga kolonisador na nagawang gawing mayaman ang hari ng Espanya, ngunit kasabay nito ay ninanakaw at napatay ang karamihan sa populasyon ng mga katutubo
Sa anino ni Lily Brik: bakit sa Russia ang pangalang Elsa Triolet ay hindi nakalimutan na nakalimutan
Marami ang naisulat tungkol sa pag-ibig ni Vladimir Mayakovsky para sa kanyang malupit na muse na si Lilya Brik. Gayunpaman, bihirang banggitin na ang nakababatang kapatid ng makata na si Ella Kagan, na kalaunan ay naging isang tanyag na manunulat at tagasalin sa Europa, sa una ay pinukaw ang damdamin ng makata ng pagmamahal. Ikinasal siya sa makatang Pranses na si Louis Aragon at sumikat sa ilalim ng pangalang Elsa Triolet. Sa kabila ng kanyang tagumpay sa ibang bansa, mas kaunti ang nalalaman tungkol sa kanya sa Russia kaysa tungkol kay Lila Brik, kahit na si Elsa ay hindi mas mababa sa kanya. Ang kanyang pangalan sa loob ng maraming taon
Bakit ang pangalan ng pinakatanyag na babaeng patron ng sining ay nakalimutan sa bahay: Ang dramatikong kapalaran ng Princess Tenisheva
Hunyo 1 (ayon sa dating istilo - Mayo 20) ay minarkahan ang ika-153 taong kaarawan ng kapanganakan ng isang natitirang babae, na ang kontribusyon sa pagpapaunlad ng kultura ng Russia ay maaaring hindi ma-overestimate. Si Princess Maria Tenisheva ay isang kolektor, pilantropo, pampublikong pigura at enamel artist. Pinagsisisihan ni Turgenev na wala siyang oras upang magsulat ng isang kuwento tungkol sa kanya, nagpose siya para kina Repin, Serov, Korovin at Vrubel. Tinawag siya ng mga kapanahon na "ang pangunahing tauhang babae ng ating panahon" at "ang pagmamataas ng lahat ng Russia", at ngayon ang kanyang pangalan ay halos hindi kilala ng karamihan at hindi pinarangalan