Video: Precious Lace: Paano Pinapanatili ng Buccellati ang mga Teknolohiya ng Renaissance sa ika-21 Siglo
2024 May -akda: Richard Flannagan | [email protected]. Huling binago: 2023-12-16 00:19
Ang mundo ng disenyo ng alahas ay pare-pareho ang pagkilos ng bagay. Mga materyales na gawa ng tao, bagong mga haluang metal, daan-daang mga patent at tuklas, agham na nagtatrabaho kasabay ng sining … Gayunpaman, para sa bahay ng alahas ng Buccellati, tila huminto ang oras: patuloy silang lumikha ng alahas gamit ang mga teknolohiya ng mga alahas ng Renaissance at mananatili sa hiling
Noong 1919, isang batang Italyano at ama ng maraming mga anak, si Mario Buccellati, isang inapo ng isang buong dinastiya ng mga alahas, ay nagbukas ng kanyang sariling pagawaan sa Milan. Mabilis siyang tumigil na maging isa lamang sa maraming mga alahas sa Italyano, at ang dahilan dito ay hindi isang matagumpay na pagbabago, ngunit isang apela sa mga tradisyon ng nakaraan. Masusing pinag-aralan at pinino ni Mario ang pamamaraan ng Renaissance ng pang-ibabaw na paggamot ng alahas. Tinakpan niya ang mga gintong singsing at pulseras na may maliliit na mga notch na lumikha ng pagkakayari, at pininturahan ng banayad na burloloy. Ang muling nabuhay na lumang teknolohiya ay tumingin bago at sariwa, kahit na sa isang madla na pininsala ng sopistikadong Art Nouveau. Tulad ng kanyang malikhaing "mga ninuno", nagtagal ay nakakuha siya ng maraming mga tagahanga sa kanyang katutubong bansa at sa ibang bansa - at kahit sa Africa at America. Ang mga mang-aawit at musikero ng La Scala, kung kanino nilikha ng alahas ang mga alahas na nilagyan ng diwa ng nakaraan, ay pinuno ng isang espesyal na pag-ibig para sa sumusunod sa mga tradisyon.
Ngayon, patuloy na ginagamit ng diskarteng Buccellati na ito ang diskarteng ito at gumagawa ng alahas na may tatlong uri ng mga texture - imitasyon ng tela ng lino, ibabaw ng puntas at minimalistic na tuwid na mga notch, at bawat tagahanga ng tatak ay maaaring pakiramdam tulad ng isang kagandahan ng Renaissance.
Ang bilang ng mga order lumago exponentially, at akit ni Mario ang lahat ng kanyang mga anak na lalaki sa negosyo ng pamilya. Ang lima ay nag-ambag sa pagpapaunlad ng bahay alahas, ngunit ang kalikasan ay binigyan lamang ng isa sa kanila ng isang espesyal na talento. Ang kanyang pangalan ay Gianmaria Buccellati, at siya ang nagtapon ng lahat ng kanyang pagsisikap sa pagtataguyod ng tatak. Kaya't noong dekada 70, si Buccellati ay kumuha ng nangungunang posisyon sa mga merkado ng alahas ng Paris, Tokyo, Venice, New York … Ang mga alahas ni Buccellati ay nag-alok sa publiko ng kaaya-ayaang mga brooch at hikaw na gawa sa maraming uri ng ginto - puti, dilaw, rosas, naitim, na may hindi pangkaraniwang mga kumbinasyon ng mga may kasanayang paggupit ng mga batong kulay. Palaging natutuwa ang madla. Ang pagpasok sa mga internasyonal na merkado ay hindi binago ang diskarte ni Buccellati sa negosyo, ang mga taga-disenyo ng tatak ay hindi kailanman iniakma ang kanilang mga alahas sa mga kinakailangan ng kliyente, ang kaisipan ng mga mamimili, pambansang tradisyon, na sumusunod lamang sa kanilang sariling mga hangarin.
Ang Gianmaria Buccellati ay isa sa mga tao na gumawa ng isang napakahalagang kontribusyon sa pag-unlad ng kultura at disenyo ng Italya. Ang opera Viaggio sa Italia ni Giovanni Solia ay nakatuon sa kanya. Ang alahas ng mga alahas ng Buccellati ay madalas na tinatawag na "mahalagang puntas". Hindi ito isang pigura ng pagsasalita. Sinabi nila na ang isa sa mga miyembro ng pamilya, isang mahusay na tagapagtaguyod ng mga kababaihan at sining, isang beses dumaan sa bintana ng isang pantulog na tindahan at nakita ang isang marangyang hanay. Sumabog siya sa tindahan na sumisigaw - agarang ibenta ito sa akin! Sinubukan ng takot na tindera na alamin kung anong laki ng damit na panloob ang suot ng kasamang kakaibang kliyente, at ang alahas ay sumigaw: "Ngunit ano ang pagkakaiba!" Hindi mahalaga kung gaano niya hinahangaan ang kagandahang babae, ang kanyang pangunahing hilig ay ang alahas - naaakit siya ng bihasang puntas. Ang isa sa mga sikat na "lace" na pulseras ni Buccellati ay agad na lumitaw.
Ngunit hindi alien sa mga alahas at natural na motibo - mga bulaklak, prutas, butterflies.
Sa mga sinaunang panahon, ang mga pagawaan ng handicraft ay pagmamay-ari ng mga pamilya, minana ng mga anak ang gawain ng kanilang mga magulang - at ang kanilang mga kasanayan. At ang Buccellati, tulad ng isang lumang workshop sa bapor, ay palaging nanatiling isang negosyo ng pamilya. Ngayon, ang tatak ay pinamumunuan ng anak ni Gianmaria Buccellati - Andrea, na ginugol ang lahat ng kanyang pagkabata sa pagawaan ng kanyang ama, nanonood ng trabaho. Ang mga anak na babae ni Andrea, sina Maria Cristina at Lucrezia, ay kasangkot sa pamamahala ng kumpanya at pagbuo ng disenyo ng alahas, at ang isa sa pinakabagong koleksyon ay ipinangalan sa kanyang apong babae, na may papel din sa pagpapaunlad ng negosyo ng pamilya. Ang pang-apat na henerasyon ng pamilya ay nakapasok na sa pamamahala ng kumpanya, at ang batang Buccellati ay hindi talaga nagsikap na ipakilala ang mga mataas na teknolohiya sa produksyon. Inaangkin ng lahat ng miyembro ng pamilya na hindi nila maiisip ang buhay na walang alahas halos mula nang ipanganak. Sino ang magiging kung hindi isang alahas? Lumilikha sila ng kanilang unang alahas na nasa pagbibinata, kadalasan para sa mga mahal sa buhay (at malugod nilang isinusuot ang mga ito, sa kabila ng pagkadispekto). Ganito nagaganap ang pagsisimula sa propesyon.
Ang mga eroplano ay gumala sa kalangitan, natagos ng mga siyentista ang mga lihim ng panloob na daigdig at ang genome ng tao, ang mga sasakyang panghimpapawid ay napunta sa mga bituin … At ang mga alahas ng Buccellati ay patuloy na iginagalang ang mga tradisyon ng Renaissance, nagtatrabaho nang manu-mano sa kanilang mga workshop sa bahay at gumagamit ng mga drill at mga pamutol mula noong ika-18 siglo. Ang Buccellati ay walang malalaking mga workshop sa masa, pabrika, pabrika, manggagawa na minsan lamang pumunta sa opisina minsan sa isang linggo upang ipakita ang mga resulta ng kanilang trabaho. Ang Buccellati ay kamakailan-lamang ay naging bahagi ng isang paghawak sa punong tanggapan sa Tsina, ngunit pinamamahalaang ipagtanggol ang mga malikhaing prinsipyo nito. Ang mga unang piraso ng alahas mula sa tatak na Buccellati ay ipinamamana mula sa henerasyon hanggang sa isang henerasyon at maingat na napanatili sa koleksyon ng pamilya. Ang mga nilikha ng iba pang mga alahas ay maaari ding matagpuan sa mga archive ng Buccellati - ang karanasan ng mga master ng nakaraan ay pinag-aralan at ginamit, gayunpaman, ang pagkopya ng mga motibo ng ibang tao ay mahigpit na ipinagbabawal, pati na rin ang lubusang inuulit ang iyong sarili. Ang bawat piraso ng Buccellati ay natatangi.
Gayunpaman, ang mga inobasyon ni Buccellati ay hindi pinabayaan, naimbento ng higit pa at mas pino at matibay na mga fastener, mga pamamaraan ng pagkonekta ng mga elemento, mga fastener. Ang mga alahas ng tatak ay hindi kailanman nagustuhan ang mga makintab na materyales, alahas, kahit na bago, ay dapat magmukhang matanda; para sa hangaring ito, ginagamit ang blackening ng ginto at makabagong dusting ng brilyante na pulbos. At bagaman ang Buccellati ay hindi nakikilala sa pagitan ng mga kliyente mula sa iba't ibang mga bansa, sinabi nila na ang "pulbos" na alahas, na parang nagmula sa mga kuwadro na gawa ng mga artista ng nakaraan, lalo na ang nagustuhan ang lasa ng mga fashionista ng Russia.
At ang mga batang babae sa Asya ay baliw sa mga tiar ng kasal sa Buccellati - sa pamamagitan ng paraan, ang tatak na ito ang nagpakilala ng fashion para sa mga tiara sa Thailand, at pagkatapos ay sa Tsina.
Inirerekumendang:
Bakit hanggang ika-17 na siglo ang mga kalalakihan lamang ang nakikibahagi sa pagniniting, at kung paano nanalo ang mga kababaihan ng karapatan sa bapor na ito
Ang mga pinagmulan ng mga sinaunang gawaing kamay ay nawala sa kailaliman ng kasaysayan bago pa ang ating panahon. At ngayon walang nakakaalam para sa tiyak kung sino at kailan ang unang loop ay nakatali. Gayunpaman, ayon sa mga mananaliksik, ang pagniniting sa kamay ay naimbento ng mga kalalakihan, at ang mga Arabo ay itinuturing na pinaka bihasang manggagawa noong sinaunang panahon, na 2000 taon na ang nakakaraan alam na kung paano lumikha ng maraming kulay na mga kumplikadong pattern sa mga karayom ng buto at nagtataglay ng maraming mga lihim sa pagniniting
Fashion sa gilid ng kabaliwan: Paano noong ika-19 na siglo, pinalamutian ng mga kababaihan ang kanilang mga sarili ng mga pinalamanan na mga ibon at mga patay na insekto
Naaalala ng kasaysayan ang maraming kagarbuhan at kahit na mapupukaw na paglipat ng European fashion, ngunit kung ano ang nangyari sa pagtatapos ng ika-19 na siglo ay nagdudulot ng parehong pagkalito at pagkagalit, at kahit na pagkasuklam sa ilan. Pinag-uusapan natin ang tungkol sa kakaibang panahong iyon nang ang mga kababaihan ng panahon ng Victorian ay nagsimula ng isang pagkahumaling para sa dekorasyon mula sa … mga insekto. Sa paningin ng mga naturang produkto, ang isang modernong tao ay magiging komportable, ngunit ang mga kababaihan ng fashion ng mga taong iyon ay hindi man lang itinuring na malupit o mapang-uyam sila. At ang kakaibang ugali na ito nab
Parehong tawa at kasalanan: mga anunsyo sa kasal noong ika-19 - maagang bahagi ng ika-20 siglo, o Paano naghahanap ang mga bachelor ng kapareha at paglutas ng mga problemang pampinansyal
Noong Setyembre 29, 1650, ang unang ahensya ng kasal sa buong mundo ay lumitaw sa London, at noong 1695, ang unang anunsyo ng kasal ay lumitaw sa koleksyon na Paano Mapagbuti ang Ekonomiya at Kalakalan. Ang pamagat ng koleksyon ay walang kinalaman sa paksa lamang sa unang tingin: sa oras na iyon ang mga matchmaker at iba pang mga tagapamagitan ng kasal ay kumilos bilang mga coordinator ng pagsasama-sama ng kapital, na tumutulong upang tapusin ang kapwa kapaki-pakinabang na mga kasunduan
Ang Trahedya ng mga Tasmanian: Paano Nawasak ang Tao, Pinapanatili ang Kultura ng Neolitiko Hanggang sa ika-19 na Siglo
Hanggang sa kamakailan lamang, isang natatanging tao ang nanirahan sa ating planeta - ang mga Tasmanian. Ito ang mga tao na namuhay nang kumpleto sa paghihiwalay mula sa iba pang mga sibilisasyon hanggang sa simula ng ikalabinsiyam na siglo; tila sila ay na-freeze sa prehistoric reality - mga tool sa bato, primitive na pangangaso, simpleng buhay siglo pagkatapos ng siglo. Ngunit noong 1803, dumating ang mga unang naninirahan sa isla ng Tasmania, at ang mga araw ng buhay ng kultura ng Tasmanian ay binilang. Matapos ang ilang dekada, natapos na ang lahat
Kung ano ang hitsura ng mga tao siglo na ang nakaraan: Pinapayagan ng modernong teknolohiya ang mga siyentipiko na makuha ang ilalim ng katotohanan
Ano ang hitsura ng mga tao mula sa nakaraan? Kadalasan, ang mga larawan o pandiwang paglalarawan sa dokumentaryo o katitikan sa fiction ay nagsisilbing sanggunian para sa pagsagot sa katanungang ito. Ngunit ang mga ito ay layunin? Kadalasan hindi, dahil laging ipinapakita ng artist ang kanyang personal na pang-unawa, at nagsisikap siyang ipakita ang pinaka-kaakit-akit na imahe. Pinapayagan ka ng mga makabagong teknolohiya na likhain muli ang totoong imahe at ipakita kung ano ang hitsura ng mga tao mula sa nakaraan kung nangyari silang mga kasama namin