Tinakpan ng niyebe ang Bethlehem: Ang katotohanan o kathang-isip sa isang pagpipinta ni Bruegel the Elder

2024 May -akda: Richard Flannagan | [email protected]. Huling binago: 2023-12-16 00:19

Tiyak na marami sa iyo, isinasaalang-alang ang larawan ng henyo ng Hilagang Renaissance Pieter Bruegel ang Matanda "Ang senso sa Bettym" ay nagtanong sa tanong: "Paano ito natatakpan ng niyebe ang Bethlehem?" Anong mga layunin ang hinabol ng napakatalino na master ng pagpipinta, ano ang nais niyang sabihin sa manonood sa kanyang pambihirang gawain - karagdagang, sa pagsusuri

Kuwento ng ebanghelio tungkol sa Kapanganakan ni Cristo

At, dahil sumang-ayon ang mga ebanghelista na ang lugar ng kapanganakan ni Cristo ay Betlehem, ipinahiwatig nila ang lungsod na ito sa mga banal na kasulatan, dahil tinawag ito ng mga Propeta ng Lumang Tipan na lungsod kung saan magmumula ang Mesiyas. Ayon sa banal na banal na kasulatan, sina Jose at Maria, na sumusunod sa utos ng Roman emperor na si Augustus, ay nagmula sa Nazareth hanggang sa Betlehema, kung saan naganap ang senso ng populasyon. Ang pasiya ng emperador ay nakasaad na ang bawat Hudyo ay dapat bumalik sa lungsod kung saan siya ipinanganak para sa pagpaparehistro. Samakatuwid, ang karpintero na sumusunod sa batas ay umalis sa isang mapanganib na kalsada - dahil sa oras ng pagbubuntis ni Maria - ang kalsada. Araw-araw ay nagbibilang, dahil malapit nang manganak ng isang anak si Maria. At nanganak siya … Ayon sa Banal na Banal na Kasulatan, ang Mesiyas ay ipinanganak sa Bethlehem.

Maraming magagandang larawan ang naisulat sa temang ito ng Pasko, at ang istorya, bilang panuntunan, ay pareho: Banal na Lupa, Banal na Pamilya, mga anghel, sabsaban, mga hayop at iba pang mga katangian … Sa lahat ng ito, lahat ay nakalarawan sa isang napaka marangal, solemne at marangal na pamamaraan.

Ngunit ang Dutch artist ng ika-16 na siglo, si Pieter Bruegel the Elder, ay tumingin sa kwento ng Ebanghelyo sa isang ganap na naiibang paraan at lumikha ng isang gawa sa kanyang katangian na larawan sa larawan. At ngayon, makalipas ang mga siglo, maaari nating pag-isipan ang kwentong Pasko, na ginanap sa isang taglamig na paraan - a la ang Netherlands.

"Census sa Bethlehem" ni Pieter Bruegel

Pieter Bruegel ay lumikha ng kanyang tanyag na akda batay sa kwento ng Ebanghelyo noong 1566, ang pangunahing tema kung saan ipinakita ng artist ang buhay at buhay ng mga taong Dutch sa isang panlipunang aspeto. Ang larawang ito ay isang matingkad na halimbawa ng kung paano madalas gamitin ng mga matandang panginoon ang mga teksto sa Ebanghelyo, na husay na iniangkop ang mga ito sa realidad ng kanilang panahon.

Sa pamamagitan ng paraan, ang oras ng paglikha ng "Census sa Bethlehem" ay kasabay ng oras ng pagsisimula ng rebolusyong Dutch, ang simula ng aktibong pakikibaka ng Dutch laban sa pyudalismong Espanyol at Katolisismo. Namely, mula noong 1566, ang gawain ni Bruegel ay umuunlad sa direksyon na ito at sa pinaka direktang koneksyon sa mga makasaysayang kaganapan. Ang lahat ng kanyang mga gawa sa panahong ito ay humanga sa kamalayan ng pagiging maaasahan ng nangyayari, at ang kwento ng Ebanghelyo, sa kakanyahan, ay nagsisilbing isang magkaila lamang.

At, nakapagtataka, si Bruegel ay hindi magiging Bruegel kung hindi niya ginamit ang orihinal na interpretasyon ng balangkas at mga pangunahing tauhan nito. Siya ay literal na natunaw ang Banal na Pamilya sa gitna ng karamihan ng tao na dumating sa inn. At isang detalye lamang ang gumaganap bilang isang magkakaugnay na link sa kwento ng Ebanghelyo - ito ang asno, kung saan nakasakay si Maria at ang toro na naglalakad sa tabi.

Samakatuwid, sa kabila ng katotohanang ang artist sa kanyang pagpipinta ay naglalarawan ng pakikilahok sa "senso" nina Jose at Maria na sagisag, siya ay lubos na nakakumbinsi na binigyang diin ang katotohanan ng pagkakaroon ni Jesus dito at ngayon, na ipinapakita na

Ano ang tunay na ipinakita sa larawan

Ginamit ni Bruegel ang kuwentong ito upang maiparating ang kakanyahan ng paniniil na ginagawa ng mga lokal na awtoridad sa mga bayan at nayon ng Netherlands. Bilang simbolo ng kapangyarihang ito, ipinakita ng artista ang amerikana ng mga Habsburg, sa pamilya kung saan kabilang si Philip II ng Espanya, na namuno sa Netherlands sa panahong iyon. Inilagay niya ito sa dingding ng isang bahay, sa ilalim ng bubong na kung saan ay wala namang census …

Ayon sa pangkalahatang opinyon ng mga istoryador, sa ilalim ng pagkukunwari ng isang "senso sa Bethlehem," ipinakita ng artist na alegoriko ang koleksyon ng buwis sa Espanya mula sa mga naninirahan sa isang maliit na bayan ng Dutch. Bilang background, gumamit ang master ng isang tanawin na tipikal ng Netherlands: isang maliit na nayon na natatakpan ng niyebe, isang tampok na katangian ng tanawin na kung saan ay isang maburol na lugar, na madalas na ginagamit ng master sa kanyang trabaho.

Kaya, ang nayon ng Olandes ay inilalarawan sa isang maniyebe na taglamig, na, syempre, ay hindi nangyayari sa totoong Bethlehem. Ang pananaw kung saan nakikita ng manonood kung ano ang nangyayari ay matatagpuan nang sapat na mataas, na parang ipininta ng pintor ang kanyang larawan, na nakatingin sa bintana ng attic ng ilang istraktura, na literal na kumukuha ng isang instant na pananaw. Mataas ang linya ng abot-tanaw, na nagpapahintulot sa kanya na magpakita ng maraming bilang ng mga character, detalye at iba't ibang mga pagkilos sa eroplano ng larawan.

Ang araw ng taglamig ay malapit nang isara - ang pulang araw ay lumiligid patungo sa abot-tanaw, at konting nakikita lamang mula sa mga sanga ng puno sa gitnang bahagi ng canvas. Sa lahat ng posibilidad, ang mga kaganapan ay nagaganap sa buwan ng Disyembre - isang hindi direktang indikasyon nito ay ang fragment sa ibabang kaliwang sulok ng larawan kung saan pinutol ng isang lalaki ang isang baboy. Karaniwan itong nangyari sa Netherlands noong Disyembre. Ang nakahanda na mga inani ng dayami ay nagpapahiwatig na ang baboy ay mapaso sa kanila. Ang ideyang ito ay paulit-ulit na matatagpuan sa mga kuwadro na gawa ni Bruegel. Halimbawa, ito mismo ang ginagawa ng mga tauhan sa pagpipinta na "Hunters in the Snow".

Dagdag dito, sinusuri ang kaliwang bahagi ng larawan, nakikita natin na ang isang siksik na karamihan ng mga tao ay natipon sa pintuan ng inn. Sa kailaliman ng gusali, makikita ang isang mesa, kung saan ang mga opisyal ang namamahala, na may linya ng mga libro sa buwis. Tulad ng nabanggit sa itaas, kahit na ang gawain ni Bruegel ay tinawag na "census", ang mga aksyon ng mga opisyal ay walang iba kundi ang koleksyon ng buwis.

Sa gitna ng canvas, nakikita ng manonood ang isang hindi kapansin-pansin na pares: Siya, naglalakad sa harap, na may lagari ng isang karpintero sa kanyang balikat, at Siya - nakasakay sa isang asno. Ito ang Banal na Pamilya, na papunta sa inn. Nagtataka, ang artist ay naglalarawan sa kanila bilang ganap na ordinaryong tao, walang halos at mga anghel, tulad ng kaugalian sa iconography. Gayunpaman, salamat sa mga character na ito na bubuo ang ideya at storyline ng canvas. At umakma at tukuyin ang plano ng artist - isang asno na nagdadala kay Maria, pati na rin isang baka na naglalakad sa tabi. Sa pangkalahatan, ang mga hayop lamang na ito ang nauugnay sa pagitan ng mga pangyayaring nakalarawan sa canvas at kwento ng ebanghelyo. Pagkatapos ng lahat, ang mga hayop na ito na dapat naroroon sa pagsilang ng sanggol na si Jesus.

At gayundin, kung titingnan nang maigi, nakikita natin na kaugnay kay Maria, si Joseph ay isang pangalawang pigura at inilalarawan ng artist mula sa likuran, sa likod ng isang malapad na sumbrero, hindi pangkaraniwan para sa mga residente ng hilagang latitude, hindi namin makita ang kanyang mukha. At si Maria mismo ay halos hindi kapansin-pansin, siya ay itinatanghal sa madilim na mga belo, na kung saan ay hindi pangkaraniwan din para sa tradisyunal na kasuotan na Dutch, na pinamumukod siya mula sa ibang mga kababaihan.

Sa katunayan, ang pagpipinta ni Bruegel ay isang tunay na encyclopedia ng buhay sa isang maliit na bayan ng Dutch sa taglamig. At ang puting niyebe at yelo ay sumasagisag sa pagpapanibago, mga kagalakan sa hinaharap, ang simula ng isang bagong bagay.

Mayroong maraming mga dinamika at paggalaw sa canvas. Ang isang maliit na bayan ay nabubuhay kasama ang mga alalahanin, kasiyahan, pang-araw-araw na buhay at bakasyon. Nakita namin, sa pangkalahatan, ang isang tuluy-tuloy na pulos buhay na Bruegelian: ang mga tao ay abala sa kanilang pang-araw-araw na gawain: ang pagtatayo ng mga gusali ng sakahan, pagkolekta ng brushwood, gawaing bahay. Ang mga may-ari ay naghihimagsik tungkol sa paghahanda para sa Pasko …. Ang mga bata ay masigasig na naglalaro at nag-skating sa yelo.

At, sa wakas, nais kong tandaan na sa pangkalahatan, ang gawaing ito ay perpektong naglalarawan ng mature na pamamaraan ng pintor, na naiiba mula sa naunang isa, na: skematikong inilalarawan ang mga mukha ng mga tao, na nagdadala ng pangunahing mga character (Joseph at Mary) sa " sidelines "ng salaysay, hindi nais na pagandahin ang kanilang mga character. Tulad ng para sa teknikal na bahagi, nakikita namin ang isang malinaw na pagguhit ng balangkas, malinaw na pagpapahayag ng mga imahe, "sonority" ng color palette, spatial breadth at lalim ng komposisyon at ang subtlest sense ng tonal pagkakaisa.

Pagpapatuloy sa tema ng mga pintor na Dutch, basahin sa aming magazine: Bakit ang bingi na pipi na pintor ng huli na Edad ng Edad ay nagpinta lamang ng mga tanawin ng taglamig: Hendrik Averkamp.