Talaan ng mga Nilalaman:
- Talambuhay at gawain ng Tintoretto
- "Paraiso" - isang kamangha-manghang pagpipinta sa dingding sa Doge's Palace
Video: Ano ang subtext ng pinakamalaking pagpipinta ng langis at kung bakit ayaw ng mga kasamahan ang may-akda nito: "Paradise" ni Tintoretto
2024 May -akda: Richard Flannagan | [email protected]. Huling binago: 2023-12-16 00:19
Ang Tintoretto ay isa sa pinakamahusay na masters ng Late Renaissance, kasama sina Veronese at Titian. Siya ay nakikilala mula sa kanyang mga kasamahan ng pinakamataas na bilis ng trabaho, pati na rin ang sparkling at spiritualistic talent. Bakit hindi siya ginusto ng mga artista ng Venice, at ano ang implikasyon ng Paradise, ang pinakamalaking pinturang langis sa buong mundo?
Talambuhay at gawain ng Tintoretto
Ang pamilyang Tintoretto (ang kanyang tunay na pangalan ay Jacopo Robusti) ay nagmula sa Lombardy. Ang ama, si Giovanni, ay isang tinain (tintore), at ang anak na lalaki ay binansagang Tintoretto - "maliit na dyer". Si Jacopo ay ipinanganak at nagtrabaho sa Venice, na sa panahong iyon ay isang kayamanan ng mga talento. Ang kanais-nais na posisyon ng pangheograpiya (pagmamay-ari ng Venice ang mga isla ng Crete, ang Peloponnese at ang sarili nitong fleet), ang lokal na paaralan ng pagpipinta, katatagan pampulitika at pang-ekonomiya, kayamanan ng mga aristokrata, ang posisyon ng lungsod sa gitna ng mundo - lahat ng ito ay gumawa ng Venice ang gitna ng larawang pansining. Ang Venice - ang pinakadakilang emperyo ng mga henyo at isang simbolo ng serbisyo ng sining ay nagsilang ng isang kalawakan na pinakamahusay sa pinakamahuhusay ng panahong iyon, kabilang ang Giovanni Bellini, Tintoretto, Titian, Michelangelo, Veronese.
Isang kagiliw-giliw na insidente mula pagkabata: Si Jacopo Robusti, isang ipinanganak na artista, ay nagsimula sa dingding sa kahilingan ng kanyang ama. Siya, na napansin ang simula ng talento sa bata, dinala siya sa workshop ni Titian. Si Tintoretto ay nasa panahong iyon lamang 15 taong gulang. Inihanda niya ang kanyang mga guhit at sketch, ngunit sa susunod na ikasampung araw ng pagsasanay, lumapit ang lingkod ni Titian at mabait na tinanong siya … na hindi na muling pumasok sa paaralan. Nakita ni Titian sa mga sketch ni Tintoretto ang isang tunay na karibal at karibal sa pagpipinta. Ang lahat ng Venice ay nag-iisa sa mainit na mga debate: sino ang mas may talento? Tintoretto o Titian? Sino ang sumulat ng susunod na obra maestra na mas mahusay? Ang regalo ni Tintoretto ay nakakuha ng galit hindi lamang kay Titian, kundi pati na rin ng marami sa kanyang mga kapwa kapanahon. Talagang naiinis siya sa kanyang matulin na bilis ng trabaho at sa kanyang kakayahang diplomatiko na makatanggap ng mga order.
Mayroong isang kagiliw-giliw na kuwento: ang Kapatiran ng St. Inihayag ni Roja ang isang kumpetisyon para sa pagpipinta ng kisame sa simbahan ng Scuola di San Rocco. Kailangang maghanda ang mga artista ng mga sketch na may mga ideya at dumating sa parehong araw upang pumili ng mga kandidato. Nang dumating ang araw na iyon, isang komisyon ang nagpulong upang suriin ang mga isinumiteng sketch. Ang lahat ng mga artista naman ay nagpasa ng kanilang mga sketch sa mga miyembro ng hurado. Si Tintoretto lamang ang tumayo nang mahinhin sa sulok. Nang bigyan siya ng pansin ng mga miyembro ng komisyon, tahimik niyang itinuro ang kisame, na kung saan ay may kamangha-manghang ipininta. Ito ay “St. Roch sa kaluwalhatian."
Si Tintoretto ay hindi humingi o tumanggap ng anuman para sa gawaing ito. Ang komisyon ay natuwa sa kalidad at bilis ng trabaho (habang ang ibang mga kandidato ay naghahanda lamang ng mga sketch, pininturahan na ni Jacopo ang kisame). Ang hindi makasarili ng master at ang kanyang talento ay nakakuha ng pansin. Napuno siya ng mga order, at pagkatapos ng medyo maikling panahon ay nakakuha siya ng katanyagan.
Bukod sa iba pang mga bagay, may isa pang kalidad kung saan siya ay nagustuhan - Si Tintoretto ay pilak (na nangangahulugang pagbibigay ng kayamanan at pera sa ngalan ng pananampalataya at talento), na makapagtrabaho nang libre. May mga pagkakataong sumulat ang isang master ng isang trabaho para sa isang napagkasunduang presyo, at ibinigay nang libre ang pangalawa. Ang kanyang marangal na ideya ng sining at ang kanyang matayog na personal na ambisyon ay nakumpirma ng inskripsyon, na inilagay niya sa itaas ng kanyang studio, "Ang pagguhit ni Michelangelo at ang kulay ng Titian." Kabilang sa kanyang mga kostumer (mga kilalang tao) ay ang mga monarko: Si Haring Philip II ng Espanya at ang pinuno ng Roman Empire na si Rudolph II.
Si Tintoretto ay isang master ng ipoipo, himala, isang malakas na espiritu at lakas, kusang-loob at ispiritwalismo, isang taong nagturo sa sarili na, salamat sa pagtitiyaga at pagtatrabaho, gumawa ng isang malaking personal na paglukso. Si Tintoretto ay nagpinta ng mga larawan na wala na sa diwa ng Renaissance (siya ay ipinanganak sa pagtatapos ng panahon), nagtrabaho siya at sumulat nang maaga, ay bahagyang isang paraan, sumusubok at bumubuo ng mga bagong diskarte sa pagpipinta. Kasabay nito, sa buhay siya ay isang katamtaman na pamilyang lalaki at ama ng 3 mga anak.
Pagkamatay ni Titian noong 1476, kinilala si Jacopo bilang pinakamahusay na pintor ng Venice. Tanging ang kanyang kaibigan, si P. Veronese, ang maaaring maghambing sa kanya. Matapos ang pagkamatay ni Veronese (1588), natanggap ni Jacopo ang utos para sa pagpipinta ng Doge's Palace (isang katulad na pagkakasunud-sunod ay pagkilala sa merito at talento). Nilikha ni Tintoretto ang Paraiso, na namangha sa mga taga-Venice sa sukat at realismo nito.
"Paraiso" - isang kamangha-manghang pagpipinta sa dingding sa Doge's Palace
Ang korona ng pagkamalikhain na si Tintoretto, ang huli sa kanyang mga napakalaking kuwadro na gawa, ay "Paraiso" na may sukat na 22x9 metro. Ang pagpipinta ay ipininta para sa harap na dingding ng Great Council Hall ng Doge's Palace sa Venice, napinsala sa sunog noong 1577. Si Tintoretto ay lumahok sa disenyo ng isang bilang ng mga lugar ng Palasyo ng Doge. Apat na mga canvases ng kanyang pagiging may-akda, na ipinakita sa Hall of the College Entrance, malinaw na nagpatotoo sa kanyang kasanayang nakalarawan: ang mga pangyayaring mitolohiko ay napaka-husay na itinayo sa kalawakan, halos katulad sa entablado ng teatro.
Ang susunod na utos ay dapat matupad ni Veronese, ngunit pagkatapos ng kanyang kamatayan ay pumasa siya sa Tintoretto. Ang bulwagan para sa obra ng hinaharap ay isang silid ng mga konseho ng pambatasan at ang paksa ng canvas ay napili para sa isang kadahilanan: nais ng artist na magbigay ng isang nakapagpapatibay na epekto sa isang napakalakas at kahit na medyo nakakatakot na larawan (upang ang lupon ng Konseho ay susundin ang mga layunin ng makatao na makatao sa pagpapatupad ng paggawa ng batas). Ang resulta ng produktibong trabaho ay naging napakalawak, napakalaking lakas nito, walang ingat sa matapang na konsepto nito na hinahamon ang buong aristokrasya ng Venetian.
Sinabi ni Tintoretto na nanalangin siya sa Diyos na natanggap niya ang order na ito sa pagtatapos ng kanyang buhay ("Paraiso" ay isinulat niya sa edad na 70) upang ang pagpipinta ay maaaring maging kanyang gantimpala pagkamatay. Ang lahat ng Venice ay pinuri ang mahusay na tagumpay ni Jacopo Robusti. Nang matapos ang gawaing ito, ito ang naging pinakamalaking pagpipinta ng langis sa buong mundo.
Inirerekumendang:
Dahil sa kung ano ang artista Vladimir Shevelkov nawala ang papel na ginagampanan ng midshipman at kung bakit hindi siya makipag-usap sa mga kasamahan sa pelikula
Ang serye ng pakikipagsapalaran na idinidirekta ni Svetlana Druzhinina ay naging isang tunay na hit. Matapos maipakita sa mga screen ng TV, sina Vladimir Shevelkov, Sergei Zhigunov at Dmitry Kharatyan ay nagsimulang tumanggap ng mga liham mula sa mga tagahanga na may deklarasyon ng pag-ibig sa mga batch, inanyayahan sila sa mga malikhaing gabi na may kahilingan na sabihin ang mga detalye ng pagsasapelikula, at ang mga direktor ay nakipagtalo sa bawat isa upang mag-alok ng mga bagong tungkulin. Gayunpaman, sa ilang kadahilanan, ang isa sa mga artista na ito ay nawala nang matagal sa larangan ng pagtingin ng mga tagahanga. At sa pagpapatuloy ng maalamat na larawan
Bakit ayaw ng mga kasamahan at manonood ang aktres na si Maria Golubkina
Tiyak na napakatalino niya, kung hindi man ay hindi gaanong maraming mga papel sa filmography ng aktres, at si Maria Golubkina mismo ay malamang na hindi maging interesado sa manonood. Lumaki siya sa isang masining na kapaligiran, ang kanyang pag-aalaga ay, sa karamihan ng bahagi, si Andrei Mironov. At ngayon siya ay patuloy na inihambing sa kanyang iba pang anak na babae, si Maria Mironova, at sinisisi para sa isang uri ng "hindi pagkakapare-pareho" sa sikat na apelyido. Ngunit bakit ito sanhi ng aktibong pagtanggi mula sa ilang manonood at kahit na sa
Sino ang naging mga anak ng hari ng pop music na Michael Jackson: Kung ano ang ginagawa nila, kung ano ang kanilang nakamit at kung ano ang hitsura nila
Para sa milyon-milyong mga tao sa buong mundo, si Michael Jackson ay mananatiling magpakailanman isang idolo, isang malinaw na halimbawa ng napakalaking talento sa sining. 11 taon na ang lumipas mula nang mamatay ang maalamat na "hari ng pop", ngunit ang kanyang malikhaing at personal na buhay ay nananatiling paksa ng mainit na debate hanggang ngayon. Ngayon ay hindi namin tatalakayin ang alinman sa paksa ng pagkamalikhain, o ang masusing paksa ng mga akusasyon, alinman sa malayo o totoo. Ngayon ay pag-uusapan natin ang tungkol sa mga anak ng isang pop star. Pagkatapos ng lahat, pagkamatay niya, hindi lamang maraming mga kanta at clip ang nanatili, kundi pati na rin
"Mga lihim na mensahe" ng pagkain sa mga larawan: Bakit pininturahan ng mga sikat na artista ang pagkain at kung bakit maraming tao ang nagpapicture nito ngayon
Narito naghahanda ka ng isang kumplikadong ulam mula sa maraming mga yugto, kung saan nakatuon ka sa kalahating araw. Inaasahan na ng mga alagang hayop ang isang masarap na pagkain at naglalaway. Inilagay mo ang lahat sa pinggan, pinalamutian ng panghuling sprig ng cilantro, ngunit huwag magmadali upang maghatid. Photo muna. Ano yun Pagyayabang o isang fashion statement lang? Ang isang malaking bilang ng mga larawan ng pagkain mula sa ordinaryong netizens ay matagal nang sorpresa sa sinuman, at ang kanilang bilang ay lumalaki lamang
Bakit ang pinturang Pranses na si Moreau ay nagpinta ng mga androgynous na anghel at kung bakit ayaw niyang ibenta ang kanyang mga kuwadro
Si Gustave Moreau ay isang pinturang simbolista ng Pransya na kilala sa kanyang mga gawa sa mga mitolohikal at relihiyosong paksa. Naririnig ang pangalan ng master ngayon, ang kanyang mistiko at mahiwagang mga imahe sa mga marangyang outfits ay maaaring naisip. Ang mga kuwadro na gawa ni Moreau ay handa nang kumuha ng maimpluwensyang mga panginoon at museo, ngunit ayaw niyang ibenta ang kanyang trabaho. Ano ang mga pinaka-kagiliw-giliw na katotohanan na nakatago sa talambuhay ng Gustave Moreau?