Talaan ng mga Nilalaman:

14 napakarilag at nakakatawang mga pusa sa mga canvase ng mga sikat na artista mula sa iba't ibang oras
14 napakarilag at nakakatawang mga pusa sa mga canvase ng mga sikat na artista mula sa iba't ibang oras

Video: 14 napakarilag at nakakatawang mga pusa sa mga canvase ng mga sikat na artista mula sa iba't ibang oras

Video: 14 napakarilag at nakakatawang mga pusa sa mga canvase ng mga sikat na artista mula sa iba't ibang oras
Video: Leni Riefenstahl: Olympia - Festival of Nations (1936) - YouTube 2024, Abril
Anonim
Image
Image

Mula pa noong una, ang mga pusa ay bahagi ng kultura, hanggang sa Sinaunang Ehipto, kung saan sila ay sinamba at niluwalhati, bukod sa iba pang mga bagay, tulad ng sa Russia. Kahit na sa ilang mga kultura ang mga pusa ay itinuturing na isang fiend ng Impiyerno, walang pagod na pagsunod sa mga bruha. Ngunit maging ganoon, at ang kanilang imahe ay matatagpuan sa halos anumang tagal ng panahon. Ang mga kuwadro na gawa ng mga sikat na artista na ginawang bahagi ng kanilang trabaho ang mga pusa ay walang kataliwasan.

1. Louis Wayne - Bachelor Party

Louis Wayne - Bachelor Party. / Larawan: metodico.com.br
Louis Wayne - Bachelor Party. / Larawan: metodico.com.br

Si Louis Wayne ay isa sa pinakatanyag na Ingles na ilustrador at ang kanyang mga pusa ay karapat-dapat sa isang hiwalay na artikulo. Ipinanganak siya noong 1860 at naging tanyag sa kanyang paglalarawan ng anthropomorphic ng mga pusa. Ayon sa manunulat ng Ingles na si Herbert Wells, inimbento ni Louis hindi lamang ang kanyang sariling istilo ng pusa, ngunit lumikha din ng isang totoong lipunan ng pusa at mundo ng pusa.

Dahil sa isang sakit sa pag-iisip (schizophrenia) na ang artist ay labis na nahumaling sa mga pusa. Naging para sa kanya ang pangunahing bagay sa lahat ng larangan ng buhay: mula sa pang-araw-araw na buhay hanggang sa sining.

Maya-maya, si Louis ay naging isa sa pinakatanyag na nangungunang eksperto sa feline at nahalal na Pangulo ng National Feline Club. Bilang karagdagan, siya ay isang hukom sa mga kumpetisyon at naging aktibong bahagi sa buhay ng mga charity para sa mga hayop. Sa loob ng tatlumpung taon ng kanyang trabaho, lumikha siya ng libu-libong mga guhit, na hanggang ngayon ay nakakatuwa at nalulugod sa mga tagahanga ng gayong mga nilikha.

2. Mark Franz - Puting pusa

Mark Franz - Puting pusa. / Larawan: pinterest.cl
Mark Franz - Puting pusa. / Larawan: pinterest.cl

Si Franz Marc ay sumikat sa kanyang malikhaing kulay na mga nilikha, kung saan ang mga hayop - kabayo, aso at, syempre, mga pusa - ay sinakop ang isang espesyal na lugar. At hindi naman nakakagulat na paulit-ulit siyang nagpakita ng eksibisyon, na inaakit ang pansin ng karamihan. Kadalasan, ang kanyang mga kuwadro na gawa ay naglalarawan ng mga hayop, kabilang ang mga pusa, sa kanilang natural na estado ng pagtulog o pag-aayos. Ang ilan sa kanyang mga tanyag na kuwadro na gawa ay naglalarawan ng mga pusa sa isang dilaw na unan, dalawang pusa - asul at dilaw, mga pusa sa isang basket at mga pusa sa pulang tela.

Ito ang mga hayop na naging para sa kanya ang pinaka-perpekto at simbolo na nauugnay sa kawalang-kasalanan, kagandahan at, syempre, katotohanan. Binigyan niya ng espesyal na pansin ang mga kulay at ang kanilang sagisag: asul na kumakatawan sa lakas, pula ay naging isang pagpapakita ng kalupitan, at dilaw - init at tunay na kaligayahan ng babae.

3. Hiroshige II - Puting pusa na naglalaro ng isang string

Hiroshige II - Puting pusa na naglalaro ng isang string. / Larawan: koleksyon.artsmia.org
Hiroshige II - Puting pusa na naglalaro ng isang string. / Larawan: koleksyon.artsmia.org

Ang nasabing kakaibang pag-ukit ay nilikha ni Hiroshige II na sa loob ng maraming taon ay masusing pinagmamasdan niya ang gawain ng kanyang direktang tagapagturo. Gayunpaman, ang imaheng ito ay sumasalamin ng sariling natatanging diskarte ni Hiroshige II sa pagkamalikhain at istilo. Ang larawan ay nilikha salamat sa mga pagmamasid ng artist sa pag-uugali ng isang domestic cat, na laging alam kung paano at kung ano ang gagawin sa sarili nito at, syempre, upang masira ito. Gayunpaman, nagsasalita ang imahe para sa sarili nito, at pinahahalagahan ng mga may-ari ng pusa ang gawaing ito sa mahabang panahon.

4. Suzanne Valadon kay Ramina

Suzanne Valadon kay Ramina. / Larawan: devoir-de-philosophie.com
Suzanne Valadon kay Ramina. / Larawan: devoir-de-philosophie.com

Si Suzanne Valadon ay hindi lamang isang modelo, kundi isang artista, na tubong Pransya. Noong huling bahagi ng 1890s, binigyan siya ng malaking karangalan na maging una sa malikhaing ginang na napasok sa National Society of Fine Arts. Sa una, binigyan niya siya ng kagustuhan sa pagguhit ng mga buhay pa rin, at lumikha din ng iba't ibang mga larawan, halaman, at tanawin, na nakikilala at nakikilala ng isang malakas na ideya at mayamang kulay. Gayunpaman, nakakuha siya ng pinakatanyag para sa kanyang makulay, hubad na mga babaeng katawan, na itinatanghal mula sa pananaw ng isang ginang. Bilang karagdagan, siya ay isang masigasig na mahilig sa mga pusa at madalas na pininturahan ang mga ito, lalo na ang kanyang minamahal na matabang si Ramina.

5. Marc Chagall - Makata

Marc Chagall - Makata. / Larawan: pinterest.com.au
Marc Chagall - Makata. / Larawan: pinterest.com.au

Si Marc Chagall ay isang artista na naging tanyag sa panahon ng modernismo, at nanatili din sa memorya bilang isang tagalikha ng mga Hudyo. Naranasan niya ang tinaguriang "ginintuang panahon" ng masining na panahong ito sa kabisera ng Pransya, kung saan siya ay nakikibahagi sa pagbuo at pagbubuo ng maraming magkakahiwalay na kalakaran, mula sa Cubism hanggang sa Fauvism, Surrealism at iba pa. Sa buong buhay niya, na kung saan medyo mahaba, nilikha at nilagyan niya ang mga natatanging ideya at balangkas sa kanyang mga kuwadro na gawa. Kabilang sa mga ito, ang mga eksena ng buhay ng mga magsasaka ay lumantad lalo na malinaw, pati na rin ang napaka-malapit na sandali ng pagiging sa maliit na mundo ng mga nayon ng mga Hudyo. Ang lahat ng ito ay ipinakita sa isang mapangarapin, magaan na pamamaraan.

Tulad ng para sa mga pusa, madalas nilang binibigyang diin ang hindi katotohanan ng kanyang mga kuwadro na gawa at naging pangunahing tauhan sa maraming mga canvases. Kadalasan sila ay mga kasama ng mga tao na ipinakita ng artista, maging sila ay makata, musikero o kababaihan.

6. Pablo Picasso - Ang Pusa Na Nahuli ang Ibon

Pablo Picasso - Ang Pusa Na Nahuli ang Ibon. / Larawan: art.ayay.co.uk
Pablo Picasso - Ang Pusa Na Nahuli ang Ibon. / Larawan: art.ayay.co.uk

Ang pusa ni Picasso na nakahahalina ng isang ibon ay nilikha sa dalawang bersyon noong 1939, ilang buwan lamang bago sumiklab ang giyera. Tulad ng naalala ng artista, patuloy siyang nag-aalala tungkol sa paksang ito, at sa kasamaang palad, siya mismo ay hindi maintindihan kung bakit.

Inilalarawan ng pagpipinta ang isang ibon na sumusubok nang buong lakas nito upang makatakas mula sa matigas na paa ng nagpapahirap sa kanya. At kahit na ang isang walang kinikilingan na background ay hindi nai-save ang kasalukuyang sitwasyon, ngunit sa kabaligtaran lamang, nakatuon sa marahas na eksena, kung saan ang pusa ay tumigil hanggang sa huling sandali upang mapanatili ang buhay na ibon, at kung mas mahaba ang taglay niya ng sandali, mas malakas nakakaranas siya ng isang malalim na pakiramdam ng kapangyarihan, pakiramdam ang kanyang kataasan.

7. Min Zhen - Itim na pusa

Min Zhen - Itim na pusa. / Larawan: google.com
Min Zhen - Itim na pusa. / Larawan: google.com

Si Ming Zhen ay isang tagalikha mula sa Tsina at isang tagapag-ukit din ng selyo. Ipinanganak siya sa Nanchang, Jiangxi, at ginugol ang halos lahat ng kanyang buhay sa lungsod ng Hubei ng Tsina. Nakamit niya ang kanyang katanyagan sa pamamagitan ng pagguhit ng mga figure ng tao gamit ang kanyang mga daliri. Ayon sa ilang mga teorya, kabilang siya sa isang pangkat ng walong di-karaniwang tagalikha - mga artista ng Tsino na aktibong nagtatrabaho noong unang bahagi ng ika-18 siglo. Nakamit nila ang kanilang katanyagan sa dinastiyang Qing sa pamamagitan ng aktibo at matalim na pagtatapon ng mga paksa ng orthodox sa sining, naitaas sa unang lugar ang isang istilo na isinasaalang-alang nila ang nagpapahiwatig at individualistic.

Sa kasamaang palad, walang natukoy na tiyak na impormasyon tungkol sa imaheng ito. Ngunit, gayunpaman, pagtingin sa isang nasisiyahan na pusa, ayokong magdagdag ng anuman. Sino ang nakakaalam, bigla niyang kinain ang lahat ng pagkain sa malapit at ngayon ay simpleng masaya siya at ipinagmamalaki ang kanyang sarili.

8. Henrietta Ronner-Knip - Kuting Play

Henrietta Ronner-Knip - Kuting Play. / Larawan: sarahbguestperry.blog
Henrietta Ronner-Knip - Kuting Play. / Larawan: sarahbguestperry.blog

Si Henrietta Ronner-Knip ay kilala sa kanyang paglalarawan ng mga alagang hayop, lalo na ang mga pusa.

Ang mga pinta ng alagang hayop ay popular sa mayamang burgesya sa panahon ng Victorian, at ang kanyang hindi mabilang na mga kuwadro na pusa ay pinatunayan na paborito.

Bilang isang patakaran, ang kanyang mga kuwadro na gawa ay eksklusibong pusa at hindi nagdadala ng anumang kahulugan ng talinghaga. Sinundan ng artista ang buhay ng mga pusa na may interes upang ilipat ito sa kanyang mga canvases pagkatapos. Bilang isang resulta, nagtayo siya ng isang espesyal, transparent na silid sa kanyang pagawaan kung saan maaaring gawin ng mga pusa ang nais nila, anuman ang nangyayari sa paligid. Kaya't ang pinaka matingkad at makatotohanang imahe ng mga pusa, na nadala ng mga laro, freaks at iba't ibang uri ng makulit na mga kalokohan, ay nagsimulang ipanganak.

9. Bart van der Leck - Pusa

Bart van der Leck - Pusa. / Larawan: twitter.com
Bart van der Leck - Pusa. / Larawan: twitter.com

Si Bart van der Leck ay nakakuha ng katanyagan lalo na bilang isang co-founder ng magazine na De Stijl. Noong unang bahagi ng 1900, kasama ang iba pang mga tagalikha tulad nina Mondrian at Kandinsky, nagsimula siyang direktang gumana sa genre ng abstraction, na inilalagay ang mga pundasyon nito. Upang magawa ito, gumamit siya ng tatlong pangunahing mga kulay - pula, dilaw at asul.

Napagpasyahan niya ito matapos ang mahabang panahon sa paghahanap ng tinaguriang idyoma. Ang arte ng Egypt na nakilala niya sa Louvre nang bumisita siya sa Paris, ay nagkaroon ng malaking impluwensya sa kanya.

May inspirasyon dito, lumikha siya ng isang bagong istilo na may lubos na pinasimple na mga detalye at pastel shade. Samakatuwid, kapag lumilikha ng kanyang gawaing "Cat", nakatuon siya sa puti, itim, pati na rin ang maiinit na kulay ng pula, na ginagawang pangunahing mga kulay ng larawang ito.

10. Pierre Auguste Renoir - Julie Manet (Babae na may pusa)

Pierre Auguste Renoir - Julie Manet (Girl with a Cat). / Larawan: tr.pinterest.com
Pierre Auguste Renoir - Julie Manet (Girl with a Cat). / Larawan: tr.pinterest.com

Si Berthe Morisot at ang asawa niyang si Eugene Manet, kapatid ng maalamat na tagalikha, ay nakakilala kay Renoir sa loob ng maraming taon. Sumangguni sa kasiyahan sa artistikong data ng Renoir, ang mag-asawa ay gumawa ng isang order mula sa artist, na humihiling sa kanya ng isang larawan ng kanilang anak na babae. Sa pamamagitan ng paraan, sa una ang pusa ay isang kaaya-aya lamang na karagdagan, ngunit kalaunan ay naging isang pangunahing tauhan sa gawaing ito, na naglalaro sa kaibahan ng damdamin sa pagitan ng batang babae at kung paano ang kuting ay humihimok sa kanyang mga braso.

11. Marguerite Gerard - Tanghalian ng Cat

Marguerite Gerard - Tanghalian ng Cat. / Larawan: ritzherald.com
Marguerite Gerard - Tanghalian ng Cat. / Larawan: ritzherald.com

Si Marguerite Gerard ay kilala sa pagpipinta ng mga langis at kopya sa ilalim ng patnubay ng kanyang bayaw, ang dakilang si Jean-Honore Fragonard. Marahil ay siya ang naniwala sa kanya na magdagdag ng mga pusa sa kanyang mga komposisyon, dahil sikat din siya dito. Bilang isang genre artist, nakatuon si Gerard sa pagguhit ng mga detalye ng kilalang-kilala, pang-araw-araw na buhay. Gayunpaman, sa parehong oras, siya ay kapansin-pansin na naiiba mula sa iba pang mga pintor ng kababaihan na nais na sumangguni sa klasikal na sinaunang panahon; madalas siyang gumamit ng mga damit at dekorasyon ng mga mas bagong oras. Marami sa kanyang mga kuwadro na gawa ay naglalarawan ng mga karanasan ng ina, pati na rin ang pagkabata sa pamilya, at ang ilan ay binibigyang diin ang kahalagahan ng musika at komunikasyon ng babae. Ngunit tulad ng alam mo, ang mga pusa ay kasing kahalagahan. Lalo na kung titingnan mo ang larawang ito, kung saan ang lahat ay malinaw na nang walang karagdagang pagtatalo.

12. Pierre Bonnard - Puting pusa

Pierre Bonnard - Puting pusa. / Larawan: google.com
Pierre Bonnard - Puting pusa. / Larawan: google.com

Dito gumamit si Bonnard ng isang bagong pamamaraan ng pagpapapangit, sinusubukan na likhain muli ang nakakatawang imahe ng hayop na ito, na kumuha ng isang kakaibang pose. Ang artist ay tumagal ng mahabang panahon upang malutas ang isyu hindi lamang sa hitsura, kundi pati na rin sa posisyon ng mga limbs, na makikita sa mga paghahanda na guhit. Ang inspirasyon ng Hapon ay matatagpuan sa may kasanayang komposisyon, na itinayo batay sa kawalaan ng simetrya, at direkta rin sa pagpili ng balangkas - isa na naging pangkaraniwan sa mga inukit na labis niyang minahal. Para sa karamihan ng kanyang pag-iral, ang artista ay nagtrabaho sa isang hindi makatotohanang bilang ng mga canvases, kung saan ang mga pusa ay madalas na itinatanghal bilang maliit, hindi nakakagulat na mga detalye, na hindi man napansin, at sa ibang kaso, tulad ng isang hayop sa gawaing ito, sila ay naging mga accent at key figure.

13. Utagawa Kuniyoshi - Mga pusa na kumakatawan sa 53 mga istasyon ng Tokaido

Utagawa Kuniyoshi - Ang mga pusa na kumakatawan sa 53 mga istasyon ng Tokaido. / Larawan: taringa.net
Utagawa Kuniyoshi - Ang mga pusa na kumakatawan sa 53 mga istasyon ng Tokaido. / Larawan: taringa.net

Limampu't limang pusa ang itinampok sa mga canvases na ito ng ilustrador ng Hapon na si Utagawa Kuniyoshi. Ang isa sa kanila ay gumagapang palabas ng basket, ang ilan ay nakakakuha ng daga, ang iba ay kumakain ng isda. At ito ay hindi sa lahat ng halaga ng banggitin na ang artist gusto ng pusa. Nang siya ay naging guro, napansin ng mga kabataan na nakikipag-aral sa kanya na umaapaw sa kanila ang kanyang pagawaan. Ang kanyang pagmamahal sa mga pusa ay pumasok sa kanyang trabaho, at nagsimula silang lumitaw sa marami sa kanyang pinakamahusay na mga kopya. Minsan lumilitaw ang mga ito bilang mga character mula sa mga kilalang kwento, sa ibang mga kaso ang mga ito ay maganda ang ekspresyong mga sketch. Si Kuniyoshi ay madalas na naglalarawan ng mga pusa sa isang ganap na anthropomorphic form.

Ang 55 Cats ay isang nakakatawang paggaya ng Fifty-Three Stations ng Tokaido, na kung saan ay ang pinakamatagumpay na koleksyon ng Ukiyo-e. Ang tinaguriang Eastern Sea Route ay mayroong limampu't tatlong magkakaibang postal stop kasama ang ruta nito, at nagbigay sila ng mga kabayo, pagkain at tuluyan para sa mga manlalakbay. Nagpasiya si Kuniyoshi na ilarawan ang mga ito sa pamamagitan ng mga pusa puns.

14. Theophile-Alexander Steinlen - Itim na pusa

Theophile-Alexander Steinlen - Itim na pusa. / Larawan: aimondomoichi.wordpress.com
Theophile-Alexander Steinlen - Itim na pusa. / Larawan: aimondomoichi.wordpress.com

Ang Le Chat Noir ay isang ika-19 na siglo venue ng libangan sa bohemian Montmartre district ng Paris. Bumukas ito noong taglagas ng 1881 sa Boulevard Rochechouart at nagsara noong 1897 kaagad pagkamatay ni Salis. Sinasabi ng mga istoryador na may katiyakan na ito ang unang dokumentadong cabaret - isang lugar kung saan maaaring magpahinga ang mga bisita sa maliliit na mesa, uminom ng ilang uri ng inumin at masisiyahan sa iba't ibang palabas.

Ang pagguhit na ito, nilikha ni Theophile Steinlen, ay isang direktang ad para sa isang lugar na sa ginintuang edad nito ay bahagyang isang lugar ng pagpupulong para sa mga artista, at bahagyang isang musikal at malikhaing platform. Gayundin, sa loob ng maraming taon, ang cabaret ay naglathala ng lingguhan na may parehong pangalan, na naglathala hindi lamang ng balita mula sa buhay ng "Itim na Pusa", kundi pati na rin ng maraming akdang pampanitikan, pang-ukol sa politika at tula. Ngayon, ang sinuman ay maaaring bumili ng isang kopya na may imahe ng "Black Cat", na ibinebenta sa bawat hakbang sa kabisera ng Pransya.

Sa mga kaluluwa at parang bata na kaakit-akit na mga gawa Si Yuri Matsik ay maaari ding matagpuan ang mga purring na pusa, na sa pamamagitan lamang ng kanilang hitsura ay sanhi ng isang ngiti.

Inirerekumendang: