Ano ang maaari mong malaman tungkol sa buhay ng mga kababaihang British sa pamamagitan ng pagtingin sa mga kuwadro na gawa ng mga Victoria artist (bahagi 2)

2024 May -akda: Richard Flannagan | [email protected]. Huling binago: 2023-12-16 00:19

Sa kalagitnaan ng ika-19 na siglo, ang England ay isa sa mga nangungunang kapangyarihang pandaigdigan. Ang nagmamay-ari ng literal na kalahati ng mundo, sa pang-araw-araw na buhay ng mga ordinaryong mamamayan ay mayroon nang mga kaginhawaan tulad ng koreo at tren, agham at teknolohiya na umunlad. Maraming tao pa rin ang isinasaalang-alang ang panahon ng paghahari ni Queen Victoria na pinakamahusay sa kasaysayan ng bansang ito. Gayunpaman, patungkol sa mga karapatan ng kababaihan, ang naliwanagan na kapangyarihan ay nanatili sa antas ng medieval. Hindi pinapayagan ang mga kababaihan na basahin ang mga pahayagan na may mga artikulong pampulitika, at hindi pinapayagan na maglakbay nang walang kasamang mga lalaki. Ang tanging paraan lamang upang mapagtanto ng isang babae ang kanyang sarili ay itinuturing na kasal at pamilya, dahil mula sa isang ligal na pananaw, siya ay isang "appendage" lamang ng isang lalaki.

Misyon ng isang babae

Ang triptych, na nilikha ng sikat na pintor ng panahong iyon, si George Hicks Elgar, ay nagpapakita ng detalyado at detalyado kung ano ang dapat gawin ng isang babae sa buong buhay niya: upang suportahan ang isang lalaki. Mula sa mga unang hakbang na kinukuha ng maliit, na humahawak sa kanyang ina, hanggang sa huling hininga, kung kailan dapat tulungan ng isang mapagmahal na anak ang isang matandang ama. Siyempre, lahat ng mga hypostase na ito ng kababaihan ay marangal at tinatanggap sa ating mundo tulad ng 200 taon na ang nakakalipas, subalit, alam na ang mga kababaihan ng Victorian England ay halos walang kahalili sa buhay, ang kabuuang trabaho ay katulad ng isang pangungusap.

Ang pangalawang bahagi ay nagpapakita ng isang babae sa pangalawang papel - isang tapat na asawa at kasama at buhay. Ang lalaking nasa larawan ay malinaw na nababagabag sa isang liham na may isang pighati sa kanyang kamay, binibigyan siya ng konsensya ng kanyang asawa. Makikita na siya ay isang kahanga-hangang hostess: ang mesa ay itinakda para sa agahan, may mga sariwang bulaklak sa isang vase sa mantelpiece. Ang isang maayos, magandang babae ay isang halimbawa ng isang mabubuting ginang ng kanyang panahon.

Sa huling bahagi ng triptych, ang anak na babae ay nag-aalaga ng kanyang may sakit na ama, nagsisilbing aliw para sa kanyang pagtanda. Ang kilalang kritiko ng Victorian na si John Ruskin ay nagsulat tungkol sa mga kuwadro na ito tulad ng sumusunod:

Walang pangalan at kaibigan

Ang kinakatakutan ng sitwasyon para sa karamihan sa mga kababaihan ng panahong iyon ay, naiiwan na "walang pangalan at walang mga kaibigan" - tulad ng pangunahing tauhang babae sa pagpipinta ni Emily Mary Osborne, napakahirap para sa mga batang babae na makahanap ng isang karapat-dapat na lugar sa buhay. Sa paghusga sa kanyang damit, nawala sa kanyang magulang ang batang artista. Pumunta siya sa tindahan upang subukang ibenta ang kanyang pagpipinta, ngunit malinaw na maliit ang tsansa niyang gawin ito. Sinamahan siya ng nakababatang kapatid.

Si Emily Osborne ay maaaring kumuha ng inspirasyon para sa kanyang trabaho mula sa nobelang Pagkontrol sa Sarili ni Mary Brunton, na ang pangunahing tauhang babae ay sinubukang tulungan ang kanyang ama sa pamamagitan ng pagbebenta ng kanyang mga kuwadro na gawa. Kung gayon, kung gayon ang binata sa likuran, ang nakabitin na mga canvases sa dingding, ay dapat makatulong sa kanya, at ang lahat, sa prinsipyo, ay magtatapos nang maayos.

Selos at nanliligaw

Si Haynes King ay lumikha ng maraming magagandang pinta ng genre. Higit sa lahat, ang artist ay naaakit ng tindi ng mga hilig. Sa larawang ito, halimbawa, isang buong dula ang ginampanan. Ang isang buhay na buhay na batang babae, nakaupo sa isang naka-bold na pose, ay malinaw na nakikipaglandian sa isang binata, at ang pangalawa, sa isang katamtamang madilim na damit, ay pinapanood ito. Naniniwala ang mga mananaliksik sa pagpipinta na, malamang, ang mga batang babae ay magkakapatid na nanatiling ulila (ito ay ebidensya ng isang maliit na larawan ng kanilang ama sa pader). Kahit na ang mga dilag ay nakatira na ngayon sa kanilang ina, ang kanilang tanging pagkakataon na manirahan sa buhay ay isang matagumpay na pag-aasawa.

Ang mga tauhan ng mga heroine ay magkakaiba-iba na ang mga naninirahan sa Victorian England, na dinala sa mga klasikal na halimbawa ng panitikan, malamang na nakita sa larawan ang isang malawak na balangkas ng pagpipilian sa pagitan ng kabutihan at bisyo. Ang batang babae na may mababang-loob na takip ay kumakatawan sa katuwiran. Sa sulok ng mesa sa likuran niya ay may mga libro, malamang na mga libro ng panalangin, hindi niya pinapayagan ang kanyang sarili na makipag-usap nang walang kabuluhan sa mga kalalakihan at samakatuwid ay nasa likuran. Kung ang isang binata ay pipili ng isang maliwanag at masayahin o isang mas mahinhin ngunit banal na batang babae - ang tanong ay mananatiling bukas, ang manonood ay maaaring isipin ang balangkas ng larawan mismo.

Ang Foundling ay Bumabalik sa Ina

Ang larawan na ito ay nakukuha ang masayang sandali kapag ang isang ina ay kumukuha ng isang anak na naiwan doon para sa pag-aalaga mula sa isang ampunan. Ngunit bakit niya siya iniwan sa kasong iyon? Ang larawang ito ay nagsisiwalat ng isa pang "pigsa" sa katawan ng lipunang Victoria ng Inglatera - ang sitwasyon sa mga ulila. Ang totoo ay ang mahigpit na mga panuntunan sa Puritan ay hindi pinapayagan na magkaroon ng mga anak ang mga babaeng hindi kasal. Iyon ay, siyempre, walang sinuman ang kumuha ng kanilang mga sanggol mula sa kanila, ngunit ang mga kagalang-galang na may-ari na may mataas na posibilidad na palayasin ang katulong o tagapaglingkod kung dinala niya ang bata "sa laylayan". At ito sa kabila ng katotohanang madalas na ang may-ari ang ama ng ilehitimo. Ang isang batang ina, naiwan nang walang trabaho at kabuhayan, madalas na madulas sa ilalim o namatay sa mga libis ng London.

Samakatuwid, daan-daang mga batang babae na hindi maiiwasan ang ganyang istorbo ay nagtapon ng mga bagong silang na sanggol sa mga kalye ng lungsod o itinapon sila sa pintuan ng mga mayamang bahay. Kapag ang bilang ng namamatay na mga batang lansangan sa London ay nalampasan ang lahat ng nalilikhang mga side-altars, isang Foundling Home ang nilikha, na, gayunpaman, ay hindi ganap na nalutas ang problema. Gayunpaman, ang isang bilang ng mga foundling ay may hindi bababa sa ilang pagkakataon. Ang isang ganoong tao ay si John Brownlow. Lumaki siya sa isang Orphanage, at pagkatapos ay naging director nito (nakikita natin siya sa larawan). Ang anak na babae ng karapat-dapat na lalaking ito ay naging isang artista, na kung saan ay isang mahirap ding gawain para sa isang babae sa oras na iyon, siya ang may-akda ng canvas na ito. Hindi sinasadya, ito ay si John Brownlow na pinalaki sa nobela ni Dickens na Oliver Twist bilang G. Branlow. Ang manunulat ay kaibigan ng pamilyang ito at nagmula sa kanya na kumuha siya ng inspirasyon at impormasyon habang nagtatrabaho sa kanyang walang kamatayang nilikha.

Tungkol sa balangkas ng larawan, maipapalagay na ang babae, na bumalik para sa kanyang anak, ay nakapagtayo, marahil ay ikinasal at kinumbinsi ang kanyang asawa na tanggapin ang kanyang anak. Sa anumang kaso, ang canvas na ito ay isang halimbawa ng isang masayang pagtatapos sa isang malungkot na kwento. Sa pamamagitan ng paraan, ang artista mismo, bilang isang totoong babae ng panahon ng Victorian, kalaunan ay nag-asawa at inabandunang arte, na inilaan ang sarili sa kanyang pamilya.

Nakaraan at kasalukuyan

Ang nakapagpapatibay na kuwentong ito, na sinabi ng artist sa anyo ng isang triplech, ay hindi maaaring iwanang walang malasakit sa sinuman. Sa unang larawan, nakikita natin ang isang nakakaantig na sandali sa isang drama ng pamilya: isang babae ang nakahiga sa sahig, pinipilitan ang kanyang mga kamay sa kawalan ng pag-asa, at ang kanyang asawa ay hindi nasisiyahan na nakatingin sa eksenang ito. Malamang, ang dahilan ng pag-aaway ay ang pagtataksil ng asawa - ang asawa ay may hawak na isang sulat sa kanyang mga kamay, na marahil ay isiniwalat sa kanya ang katotohanan. Dalawang batang babae ang naglalaro sa malapit. Sila ang, na pinagsunod-sunod ang mga papel, ay nakakita ng akdang akusasyon, ngunit hindi maintindihan ng mga maliliit ang kakanyahan ng nangyayari at kalmadong tumingin sa kanilang mga magulang. Hindi pa nila alam na ngayon ang kanilang buhay ay magbabago magpakailanman.

Ang susunod na dalawang bahagi ng triptych ay ipinapakita sa amin ang mga miyembro ng parehong pamilya maraming taon na ang lumipas. Ang mga kapatid na babae ay lumaki na, sila ay nasa isang silid na ang mga kagamitan ay mas mahirap kaysa dati. Sa pagtingin sa madilim na gabi, nagdadalamhati sila - alinman tungkol sa kanilang kamakailang namatay na ama (isa sa mga batang babae na may kasuotan sa damit), o tungkol sa kanilang ina, na hindi sinasadyang masira ang apuyan ng kanilang pamilya. Ang Ina mismo ay tumitingin sa parehong buwan mula sa ilalim ng Adelphi Bridge sa London. Nakita natin na sa paglipas ng mga taon ang babae ay naging isang pulubi, na nangangahulugang pinalayas siya ng kanyang asawa sa labas ng bahay at, malamang, pinagbawalan siyang makita ang kanyang mga anak. Ang maliliit na kutsilyo ay dumidikit sa balabal ng babae - isa pang anak, na ipinanganak niya sa labas na ng pamilya, na ngayon ay ibinabahagi ang kanyang kapalaran sa kanyang ina.

Ang nakakaantig na larawan na ito ay napansin ng bahagi ng madla na may pag-iisip na Puritan bilang isang babala - ito ang maaring magdulot ng walang ingat na pag-uugali ng isang babae sa buong pamilya. Gayunpaman, ang mga canvases ay nagdulot ng matinding sigaw sa publiko at inisip na kahit na gumawa siya ng isang seryosong pagkakasala laban sa karangalan at moralidad, ang isang babae ay hindi dapat ganap na umaasa sa kagustuhan ng isang lalaki, na, sa katunayan, isinasaalang-alang ang panginoon ng kanyang buhay.