Video: Mga laruang pambabae: pagpipinta ng langis ni Kelly Rimtsen
2024 May -akda: Richard Flannagan | [email protected]. Huling binago: 2023-12-16 00:19
Si Kelly Rimtsen ay isang artist na nakabase sa Los Angeles na kilala sa kanyang nakakatawang pagpipinta ng langis. Ang mga kababaihan sa kanyang mga kuwadro na gawa ay may hawak na mga laruang hindi babae sa kanilang mga kamay, at ang mga instrumento na ito ay mukhang kakaiba laban sa background ng mga maliliit na bato, busog at malambot na mga palda. Bakit nangangailangan ng mga palakol at 16 mga susi ang marupok na mga character ng pagpipinta ng langis? Alam ba talaga ng mga kababaihan ng fashion kung paano gamitin ang mga ito?
Ang mga kuwadro na langis ni Kelly Reemtsen ay nagkukuwento ng 50-60s, tungkol sa mundo ng mga maybahay ng Amerikano. Habang ang kagalang-galang na asawa ay gumagawa ng isang karera at kumita ng pera, ang kanyang mas mahusay na kalahati ay nakikipaglaban sa mga bata, nag-aayos ng mga gripo, at sa gabi ay nakilala niya ang tagapangalaga sa anyo ng isang bulaklak na babae. Ngunit alam natin na ang bulaklak na ito ay titigilan ang isang tumatakbo na kabayo.
Ito ay malamang na hindi ang mga maybahay ng panahong ito ay talagang hinawakan ang mga glandula ng kanyang asawa, na mukhang nakasisindak. Bagaman, marahil, ang mga pangunahing tauhang babae ni Kelly Rimtsen ay may magkatulad na masamang balak. Bakit pa kailangan ng isang babaeng bulaklak ng malamig na metal? Sa pangkalahatan, hindi mga larawan, ngunit solidong mga bugtong.
Inirerekumendang:
Pagpipinta ng langis: Ano ang natitira sa mga eksena ng seryeng "Liquidation"
Ang seryeng ito ay inilabas 10 taon na ang nakakaraan, at mula noon tinawag itong isa sa pinakamagandang pelikula noong unang bahagi ng ika-21 siglo. Parehong mga manonood at kritiko ang nagbibigay sa seryeng "Liquidation" ng napakataas na marka. Ngunit kahit na ang mga nakakaalam ng nilalaman ng lahat ng mga yugto sa pamamagitan ng puso ay walang ideya kung gaano karaming mga kagiliw-giliw na sandali ang naiwan sa likod ng mga eksena ng pelikula
Ano ang subtext ng pinakamalaking pagpipinta ng langis at kung bakit ayaw ng mga kasamahan ang may-akda nito: "Paradise" ni Tintoretto
Ang Tintoretto ay isa sa pinakamahusay na masters ng Late Renaissance, kasama sina Veronese at Titian. Siya ay nakikilala mula sa kanyang mga kasamahan ng pinakamataas na bilis ng trabaho, pati na rin ang sparkling at spiritualistic talent. Bakit hindi siya ginusto ng mga artista ng Venice, at ano ang implikasyon ng Paradise, ang pinakamalaking pinturang langis sa buong mundo?
Mga larawang naging pintura: pagpipinta ng langis ni Paul Fernie
Ngayon, ang immortalizing mahalagang sandali ng buhay ay hindi isang problema para sa sinuman: may mga modernong camera para doon. Ngunit paano mo mabibigyan ang iyong mga paboritong larawan ng mas maraming timbang, ipakita kung gaano ang kahulugan ng mga ito sa iyo? Proseso sa isang graphic editor, i-print sa malalaking format, mag-hang sa isang frame … Ang artist na si Paul Ferney ay maaaring radikal na taasan ang artistikong halaga ng mga imahe sa pamamagitan ng paggawa ng isang ordinaryong larawan sa isang pagpipinta ng langis, at ang buhay ng customer sa isang bagay ng sining. Isang nakakagulat na prospect, hindi ba?
Ang mga bayani ng mga litrato ay naging mga manika sa mga laruang mundo - ang gawain ng duo ng Pransya na si Clark at Pougnaud
Ang mga simpleng larawan ay maaaring sorpresahin at galak sa mga tuntunin ng nilalaman, ngunit hindi sa mga tuntunin ng form. Ang duo ng Pransya na si Clark at Pougnaud ay nagpasya na kailangan nila upang magdala ng isang bagay na orihinal sa pagkuha ng litrato at naisip ito: kumuha sila ng mga larawan ng mga tao, i-print ang mga larawan, pagkatapos ay gupitin, ilagay sila sa isang artipisyal na kapaligiran, nakapagpapaalala sa isang laruang mundo, at kunan ng litrato muli
Langis sa Langis: Photorealistic Mga Babae na Portraits ni Christian Vlegels
Tama na iginiit ng pilosopo ng Pransya na si Roland Barthes: "Walang nakasulat na maihahalintulad sa pagiging maaasahan sa isang larawan." Sa katunayan, sa pag-imbento ng kamera, natutunan ng mga tao na "mahuli" bawat sandali, upang maitala ang buhay na ito. At narito ang kabalintunaan: kaagad na lumitaw ang ideya upang kopyahin ang katumpakan ng larawan ng mga imahe gamit ang … mga pintura! Ang isa sa mga pinakamalinaw na halimbawa ng naturang pamamaraan ng pagpipinta ay ang mga hyperrealistic na kuwadro na gawa ng Belgian artist na si Christiane Vleugels