Video: Sining sa Kapaligiran: Mga Larawan ng Waterfalls ng Japanese Artist na si Hiroshi Senju
2024 May -akda: Richard Flannagan | [email protected]. Huling binago: 2023-12-16 00:19
Japanese artist Hiroshi Senju (Hiroshi senju) ay hindi lamang inspirasyon ng mga kagandahan ng kalikasan, ngunit humihiram din ng mga materyales sa pagtatrabaho mula sa kanya. Gumagamit ang Senju ng natural na mga pigment ng mineral na matatagpuan sa mga bato, coral at shell upang lumikha ng mga kuwadro na nakalarawan sa magagandang talon.
Upang lumikha ng mga natatanging lilim ng pintura, ang Senju ay gumiling ng mga bato, shell, at iba pang mga hilaw na materyales sa isang pulbos, at pagkatapos ay nagdaragdag ng isang maliit na pandikit. Pagkatapos isawsaw ang isang brush sa nagresultang masa, isinulat niya ang kanyang mga landscape sa papel, na gawa sa puno ng mulberry ayon sa dating tradisyon ng Hapon. Ang pamamaraan ni Senju ay alinsunod sa mga tradisyon ng medyebal na mga paaralan sa pagpipinta ng Hapon. nihonga … Ang teknolohiya ng paggamit ng mga likas na materyales upang lumikha ng mga kuwadro na gawa ay naimbento mga isang libong taon na ang nakalilipas.
Ang mga talon ay nagsilbing isang pare-pareho na mapagkukunan ng inspirasyon para kay Senju sa buong dalawampung taong karera. Ang kanyang malakihang mga kuwadro na gawa kung minsan ay sinasakop ang buong pader sa mga museo at gallery, at ang mga manonood ay maaaring magkaroon ng pakiramdam na biglang natagpuan ang kanilang mga sarili sa lap ng kalikasan. Si Senju mismo ang nagsabi: "Sa mga patak ng pintura hindi ako lumilikha ng isang kopya o isang ilusyon, ngunit isang tunay na talon."
Kamahalan talon ng Niagara o natatangi pahalang na australian waterfalls huwag tumigil na humanga ang parehong mga ordinaryong turista at artista. Ang pagtatrabaho sa prinsipyo lamang sa mga likas na materyales, si Hiroshi Senju ay hindi lamang lumilikha ng isang "kopya ng kalikasan" - ngunit, tulad nito, binabawi ang ilang mga parisukat na metro ng espasyo mula sa kalikasan na nasa gitna mismo ng museo ng modernong sining.
Inirerekumendang:
Mga sikat na kapanahon ng Repin sa larawan at sa pagpipinta: ano ang mga tao sa totoong buhay, na ang mga larawan ng artist ay ipininta
Si Ilya Repin ay isa sa pinakadakilang pintor ng larawan sa sining sa mundo. Lumikha siya ng isang buong gallery ng mga larawan ng kanyang natitirang mga kapanahon, salamat kung saan makakagawa kami ng mga konklusyon hindi lamang tungkol sa kung paano sila tumingin, kundi pati na rin kung ano ang mga tao sila - pagkatapos ng lahat, ang Repin ay wastong isinasaalang-alang ang pinakamahusay na psychologist na nakunan hindi lamang ang mga panlabas na tampok ng posing, ngunit din ang nangingibabaw na tampok ang kanilang mga character. Sa parehong oras, sinubukan niya upang makaabala ang kanyang sarili mula sa kanyang sariling pag-uugali patungo sa posing at maunawaan ang panloob na malalim na kakanyahan ng kung
Mga Isyu sa Kapaligiran ng Mga Bata Sa Pamamagitan ng Mga Mata ng Mga Bata sa Paligsahan ng Larawan ng Mga Bata sa Daigdig
Ang maalamat na manunulat ng science fiction sa Amerika ay tinanong ang sangkatauhan sa isa sa mga pinakapilit na katanungan sa ating panahon: "Kapag nakita ng ating mga inapo ang disyerto kung saan natin ginawang Lupa, anong palusot ang mahahanap nila para sa atin?" Siyempre, isa lamang siya sa marami na nagtangkang ituro sa mga tao ang pangangailangan na respetuhin ang kalikasan. Pati na rin ang pandaigdigang kumpetisyon ng Mga Bata sa Lupa para sa mga batang litratista, isa sa mga pagtatangka na ipakita ang Daigdig nang walang dekorasyon, dahil namana na natin ito mula sa
Ang sining ng pagpipinta na may mga salita. Pandiwang mga larawan ng artist na si Huy Lam
Sa unang tingin, ang mga kuwadro na gawa ng Vietnamese artist na Huy Lam ay kahawig ng pinakakaraniwang mga larawan na iginuhit ng mga pastel o krayola. Ngunit ang isa ay dapat lamang lumapit sa kanila sa haba ng braso, dahil makikita mo agad kung ano ang kakaibang katangian ng gawa ng artist na ito. Marilyn Monroe, Che Guevare, Van Gogh, Darth Vader at iba pang mga kuwadro na gawa ay hindi iginuhit kasama ng mga lapis - binubuo ang mga ito ng daan-daang libu-libong mga may kulay na salita
Mga larawan ng mga kababaihan na napapaligiran ng mga chrysanthemum: malinaw na mga kuwadro na gawa ng isang Japanese artist
Sa Japanese, ang salitang "sun" at "chrysanthemum" ay homonyms. Marahil na ang dahilan kung bakit ang mga kuwadro na gawa ng Fuco Ueda, na naglalarawan sa mga mukha ng mga batang babae na napapalibutan ng mga kahanga-hangang bulaklak na ito, ay literal na binabahaan ng ilaw, puno ng maliwanag na "maaraw" na mga kulay
Namamana ng Japanese samurai sa mga larawan noong ika-19 na siglo (15 na mga larawan)
Ang Samurai ay orihinal na tinawag na aristokratikong mandirigma (bushi), at mula noong ika-12 siglo ang terminong ito ay nagsimulang gamitin bilang isang pangalan para sa lahat ng mga kinatawan ng militar-pyudal na klase ng maliliit na mga maharlika. Ang perpektong samurai ay dapat maging isang matapang na mandirigma na sumunod sa isang hindi nakasulat na code of conduct, maging matapang, at, kung kinakailangan, gumawa ng ritwal na pagpapakamatay. Si Samurai ay nanirahan sa Japan noong ika-19 na siglo at hanga ang kanilang mga litrato