Ano ang ipininta sa Berlin Wall noong 1980s at kung bakit naging iconiko ang mga guhit na ito

2024 May -akda: Richard Flannagan | [email protected]. Huling binago: 2023-12-16 00:19

Ang Berlin Wall ay madalas na itinuturing na isang iconic na simbolo ng paghahati sa panahon ng Cold War. Sa oras na ito ay nawasak noong 1989, ang sining sa Berlin Wall ay naging isang malinaw na halimbawa ng kalagayan at damdamin ng mga naninirahan sa lungsod.

Ang sining ng Berlin Wall ng 1980s ay isang masining na pagsasalamin sa mga kaganapan ng Cold War sa Europa. Ang labinlimang taon matapos ang tagumpay ng Allied sa World War II ay minarkahan ng isang napakalaking kilusan ng mga migrante mula sa East Germany patungong West Germany, habang ang mga East Germans ay lumakas na hindi nasisiyahan sa kawalan ng oportunidad sa ekonomiya sa kontrolado ng Soviet na Eastern Bloc. Napagtanto ang potensyal na pagkawala ng kanilang pantao na kapital, nagpasya ang mga opisyal ng Soviet at East German na bumuo ng isang hadlang na naghihiwalay sa Silangan at Kanlurang Alemanya at Silangan at Kanlurang Berlin.

Ang Berlin Wall ay, sa katunayan, dalawang pader na may "strip of death" sa pagitan nila. Ang hadlangang hadlang na ito ay mayroong mga relo, searchlight, at mga bakod na elektrikal na nagbabanta sa sinumang magtangkang tumawid sa hangganan. Habang ang East Wall ay mababantayan at nanatiling buo sa buong Cold War, noong kalagitnaan ng 1980 ng mga artista ng West German ay nagsimulang dekorasyunan ang West Wall. Ang Art sa Berlin Wall ay madalas na nailalarawan sa pamamagitan ng subversive na simbolismo na pumuna sa pader at kung ano ang sinimbolo nito.

1. Berlin Wall

Ang papel na ginagampanan ng Berlin Wall bilang isang publikong gawain ng sining ay nagsimula noong kalagitnaan ng 1970s nang ang pader ay na-upgrade sa isang mas mataas, mas makinis na ibabaw na perpektong canvas para sa art ng kalye. Sinimulan ng mga artista ang pagtakip sa mga dingding ng mga islogan ng politika, biro at likhang sining noong kalagitnaan hanggang huli ng 1980s, nang magsimulang lumago ang tanawin ng sining sa kalye sa ilalim ng lungsod sa populasyon ng Berlin.

Ang dating West Berliners na itinuturing na isang "pader ng kahihiyan" ay lalong naging isang masining na publikong pagpapahayag ng mga damdamin at ideya ng populasyon ng lungsod. Maraming mga bisita sa lungsod ang nag-iwan ng kanilang sariling mga bakas sa paa sa pader, ginagawa ang sining ng Berlin Wall na magkakaibang pagpapakita ng iba't ibang mga wika at mga ideya sa kultura mula sa buong mundo.

2. Sining sa Berlin Wall

Ang mga artista sa Western Wall ay madalas na gumawa ng mga bagay sa pagmamadali. Karaniwan lamang silang kumukuha ng ilang magkakaibang kulay sa kanila upang magpinta at mabilis na nagtrabaho upang maiwasan na mahuli ng mga awtoridad ng East German. Bagaman kadalasang pumikit ang mga pulis sa West German sa mga pintor ng dingding, ang pader ay itinuring na bahagi ng teritoryo ng East German at patuloy na nagpapatrolya ng mga awtoridad ng East German sa paghahanap ng mga takas at mga taong naninira sa pader.

Ang pangangailangan na magpinta nang hindi napansin ay humantong sa malawakang paggamit ng graffiti sa Western Wall. Ang bagong pormang sining na ito ay higit na dinala ng mga Amerikanong artista na bahagi ng booming na eksena sa kalye sa New York noong 1960s at 70s.

Ang pagka-akit sa graffiti ay nagpatuloy sa mga artist ng Berlin matapos ang pagbagsak ng pader, nang ang isang napakalaking tanawin ng arte sa kalye ay sumilip sa Berlin sa buong 1990s at unang bahagi ng 2000. Dinagdagan din nito ang bilang ng malalaking mural at iba pang mga proyekto sa sining sa kalye na naglalarawan sa lungsod ngayon, na nagpatuloy sa pamana ng sining sa Berlin Wall.

3. Simbolismo

Ang mga artista ay madalas na sumasagisag sa kanilang gawaing simbolo ng dingding na kanilang pininturahan. Ang sining sa Berlin Wall ay isang uri ng paghihimagsik laban sa panunupil at schism na dinala ng pader sa pang-araw-araw na buhay ng Berliners. Ito ay isang paraan upang ipahayag ng mga artista ang kanilang paghamak sa dingding at ang kahulugan nito, na binago ang ibabaw ng mapurol na bato sa isang masining na pagpapahayag ng rebelyon at paghihimagsik. Binigyan nito ang mga artista ng lungsod ng kakayahang magkaroon ng isang kulay ng kontrol sa isang sitwasyon na tila hindi nila makontrol.

Sa huling bahagi ng 1980s, ang dalawang pader na ito ay kumakatawan sa isang malaking kaibahan sa pagitan ng buhay sa Kanluran at Silangang Alemanya. Habang ang East Wall ay nanatiling walang laman at kulay-abo sa buong pag-iral nito, ang West Wall ay unti-unting lumagay sa isang milyang haba na canvas, na kinukuha ang kalayaan sa pagpapahayag na nasisiyahan ang West Berliners sa kanilang pang-araw-araw na buhay. Pagsapit ng 1989, ang mga dingding ay naging higit pa sa mga hadlang; naging magkatulad silang mga produkto ng dalawang magkasalungat na sistema ng pamamahala, kultura at masining na ekspresyon.

4. Thierry Noir

Si Thierry Noir ay isang pinturang Pranses na madalas na tinutukoy bilang nangungunang tagapanguna ng sining sa Berlin Wall. Pagkatapos umalis sa unibersidad at naalis sa trabaho, lumipat siya sa Berlin upang maghanap ng inspirasyong pansining. Mula noong 1984, ginawa ni Noir na halos araw-araw na ritwal ang pagpipinta sa dingding.

Ang kanyang mga gawa ay nailalarawan sa pamamagitan ng mga kuwadro na gawa sa karikatura na ginawa mula sa isang maliit na paleta ng mga kulay. Pagsapit ng 1990, nagpinta si Thierry ng higit sa limang kilometro ng mga kuwadro na gawa sa Berlin Wall. Marami sa kanyang mga gawa ay madalas na itinuturing na iconic style ng Berlin Wall art ngayon. Ang kanyang mga kuwadro na gawa ay nakita sa maraming mga off-the-wall media mula sa mga gallery ng sining sa buong mundo hanggang sa pabalat ng U2's 1991 album na Achtung Baby.

5. Art sa Western Wall

Noong 1986, ang Amerikanong artist na si Keith Haring ay inimbitahan ng Checkpoint Charlie Museum na magbigay ng kontribusyon sa lumalagong tanawin ng sining ng Berlin Wall. Pininturahan ni Keith ang mga pigura na pinagtagpo ng mga kulay ng watawat ng Aleman, na kumakatawan sa paghahati ng populasyon ng Aleman. Sa kasamaang palad, ang fresco ay ipininta sa loob ng ilang araw ng iba pang mga artista, na ang mga motibo ay nananatiling isang misteryo. Ang bahaging ito ay magiging sentro ng Berlin Wall art hanggang sa katapusan ng pagkakaroon nito.

Ang pagpipinta sa parehong seksyon ng pader bilang Haring, ang artist na si Ron English ay nagpinta ng isang malawak na mural noong 1988. Gamit ang kalapit na mga kalaban sa East German bilang mga tagamasid, nakumpleto niya ang mural sa isang linggo at kalahati. Ang Art sa Berlin Wall ay naging isang collage ng magkakaibang mga ideya at masining na ekspresyon mula sa lahat ng antas ng pamumuhay.

6. East Side Gallery

Matapos masira ang pader noong 1989, ang mga artista na sina David Monti at Heike Stefan ay nakipagtagpo sa mga opisyal ng GDR (German Democratic Republic) upang talakayin ang paglikha ng isang likhang sining mula sa East Wall. Napagpasyahan na ang bahagi ng dingding sa Mühlenstrasse ay mapangalagaan bilang isang public art exhibit. Inanyayahan ang mga artista na lumikha ng likhang sining sa dingding, at marami sa kanila ay ipinapakita pa rin hanggang ngayon. Ang gawaing sining na ito ay masentro sa paligid ng kalayaan at kalayaan na nadama ng mga East Germans matapos gumuho ang pader. Sa pagtatapos ng 1990, higit sa isang daang mga artista mula sa buong mundo ang lumikha ng likhang sining sa East Wall.

Ang East Side Gallery ay isang natitirang kontemporaryong eksibisyon ng Berlin Wall, na matatagpuan sa Spree. Sa haba ng halos isa't kalahating kilometro, ito ay isa sa pinakamalaking open-air art gallery at isa sa mga pangunahing atraksyon ng turista sa Berlin.

Ang isa sa pinakatanyag na akda ay ang akda ni Dmitry Vrubel, na isinulat noong 1990. Inilalarawan nito ang isang sosyalistang fraternal kiss sa pagitan ng Pangulo ng Soviet na si Leonid Brezhnev at ang Pangulo ng East German na si Erich Honecker noong 1979. Ang isa pang kapansin-pansin na halimbawa ng pagkamalikhain sa dingding ay ang Birgit Kinder's Test the Rest. Ipinapakita ng pagpipinta na ito ang Trabant, ang pinakatanyag na sasakyan ng Silangan Alemanya, na dumaan sa East Sidewall.

Ang gawaing Nangyari Ito noong Nobyembre, na isinulat ni Kani Alavi noong 1990, ay hindi rin napansin. Inilalarawan ang mga mukha ng mga East Germans na nagbuhos pa-kanluran matapos na gumuho ang pader. Ang pagpipinta na ito ay inspirasyon ng isang hanay ng mga emosyon na nakita ni Alavi sa mukha ng mga East Germans habang pinapanood niya ang pagbagsak ng pader mula sa kanyang apartment sa Berlin.

7. Inspirasyon

Ang Art sa Berlin Wall ay nagbigay inspirasyon sa isang alon ng street art kapwa sa panahon at pagkatapos ng Berlin Wall. Ang Berlin ay kilala ngayon bilang isa sa mga capital ng arte ng kalye sa mundo, na may malawak na mural na ipininta sa maraming pader sa buong lungsod.

Maraming mga artista sa Berlin Wall, tulad ng Thierry Noir, ang nagbigay inspirasyon sa isang abstract, minimalist na istilo ng sining batay sa bilis at isang sadyang kawalan ng detalye. Ang mga diskarteng ginamit upang lumikha ng sining sa Berlin Wall ay isinasaalang-alang ng marami na maging integral sa marami sa mga pirma ng mga istilo ng arte ng kalye sa lungsod ngayon.

8. Sining sa Berlin Wall: Internasyonal na Pamana

Kapag ang Western Wall ay nawasak, ang mga piraso ng sining ay isinubasta sa mga indibidwal at institusyon na nais magkaroon ng isang piraso ng kasaysayan ng Cold War. Ngayon, daan-daang labi ng pader ang ipinapakita sa buong mundo.

Tatlong mga kuwadro na gawa ang ipinakita sa hardin ng United Nations Headquarter sa New York. Mayroon ding isang wall slab sa labas ng punong tanggapan ng European Commission sa Brussels. Ang sining ng Wall ng Berlin, na nakalagay sa gayong mga presyong mahal na lokasyon, ay naglalarawan kung gaano kahalaga at iconiko ang pader na ito bilang isang simbolo ng ika-20 siglo at panahon ng Cold War.

Ang Berlin Wall art ay nakatira ngayon sa mga museo, unibersidad, gallery, parke at iba pang mga lugar sa buong mundo. Sa kabila ng katotohanang ang pader ay bumagsak nang higit sa tatlumpung taon, ang paggalang sa internasyonal para sa mga artista ng Berlin Wall ay ipinapakita ang napakalawak na lakas ng kanilang sining, dahil nagawa nitong makaligtas sa Soviet Union, ang Cold War at, sa huli, ang pader mismo.

Basahin din ang tungkol sa kung ano ang tunay na itinayo para sa Berlin Wall at kung paano ito nakaimpluwensya sa buhay ng mga ordinaryong mamamayan.