Video: Photorealistic na mga guhit ng lapis
2024 May -akda: Richard Flannagan | [email protected]. Huling binago: 2023-12-16 00:19
Kahit na Jono Dry Ay isang self-tinuro artist, ang kanyang mga guhit ay nakatanggap ng malawak na pagkilala. Ito ang mga laconic black-and-white na imahe na nagsasama ng mga elemento ng pantasya at ilusyon, ngunit sa parehong oras ay ginawa sa isang makatotohanang pamamaraan.
Si Jono Dry ay isang artista mula sa South Africa. Naghahanap siya ng inspirasyon sa pang-araw-araw na buhay, kaya sa kanyang mga gawa madalas nating nakikita ang mga bagay at phenomena na nakapalibot sa atin. Ang kanyang mga guhit ay ginawa sa lapis sa papel o sa mga espesyal na board, ang bawat gawain ay naglalayong mag-udyok sa manonood na mag-isip. Ipinapakita ng artist ang parehong hina at hindi magagapi ng realidad sa paligid natin, at sa pagiging ambivalence na ito ay ang espesyal na apela ng kanyang trabaho.
Ang master ay nagbigay ng espesyal na pansin sa pagguhit ng pinakamaliit na mga detalye, kaya't gumugol siya mula sa maraming araw hanggang sa ilang buwan upang lumikha ng bawat isa sa kanyang mga kuwadro na gawa. Ang gantimpala para sa masipag na gawain ay ang pinaka-bakas na mga imahe na literal na buhay sa harap ng aming mga mata.
Ang isa sa mga iconic na gawa ni Jono Dray ay isang pagpipinta na naglalarawan sa mga kamay na nagpapinta sa bawat isa. Ang ideya ay hindi bago, sa katunayan, muling binigyang kahulugan ng Africa ang sikat na ilusyon na optikal na "Pagguhit ng mga kamay", nilikha ni Maitre Escher noong 1948. Gayunpaman, medyo binago ni Jono Dry ang konsepto ng imahe: sa kanyang interpretasyon, ang isa sa mga kamay ay pagmamay-ari niya, at ang isa ay sa kanyang ina. Ang talentadong artista ay nagawang gawing isang sikat na ilustrasyon sa isang malalim na personal na kuwento ng relasyon sa pagitan ng isang nasa edad na na ina at ng kanyang nasa wastong anak na lalaki.
Inirerekumendang:
Ang mga guhit ay hindi mga lapis, ngunit mga lapis. Pencil Art ng GhostPartol
Karaniwan, ang mga artista ay gumagamit ng mga pintura, lapis, marker, panulat, tinta at tinta upang magpinta ng mga larawan sa tela, kahoy, o isang sheet ng papel bilang isang canvas. Karaniwan - ngunit hindi sa partikular na kasong ito. Ang artist na nagturo sa sarili ng Australia na nagtatrabaho sa ilalim ng sagisag na GhostPartol ay lumilikha ng orihinal na sining na gumagamit ng mga may kulay na lapis bilang canvas. At gumagawa siya ng mga nakakatawang larawan
Misteryosong mga guhit na may mga itim na lapis. Mga pantasya ni Lydia Ortiz
Ang pagiging matulin ay kapatid na babae ng talento, at ang pagiging simple ay kaibigan ng mga henyo. Marahil na ang dahilan kung bakit ginusto ng batang artist na si Lydia Ortiz na galing sa Pulo ng Pilipinas na pintura ang kanyang mahiwagang mga guhit hindi sa gouache, hindi mga watercolor, hindi mga krayola o mga pen na nadama, ngunit eksklusibo na may simple o itim na lapis
Mahirap na mga guhit ng lapis: Mga larawan ng kababaihan ng Raiazenna
Ang may-akda ng photorealistic female portraits - artist na si Rajatsenna - ay 18 taong gulang lamang, ngunit perpektong alam niya kung paano gayahin ang katotohanan, gumagamit lamang ng isang simpleng lapis. Sinabi ng website ng artista na "ayon sa mga eksperto, walang ibang may talento sa pagguhit ng makatotohanang mga larawan sa isang murang edad na tulad niya." Hindi namin alam kung aling pinuno ang sumusukat sa talento, ngunit ang itim at puting babaeng mga larawan ni Raiazenna ay talagang nagbibigay ng inspirasyon sa paghanga
Mga guhit na may mga lapis, hindi mga lapis ni Kyle Bean
Karaniwan at karaniwan ang mga guhit ng lapis. Ang sinumang tao ay gumawa ng mga ito mula sa maagang pagkabata, kung hindi pa siya nakakabasa o nakasulat. Ngunit narito ang kilalang artista na si Kyle Bean (Kyle Bean) na gumawa ng isang tunay na bagong paraan upang gumuhit gamit ang isang lapis - para dito hindi siya gumagamit ng isang tingga, ngunit ang lapis mismo
Mga lapis, pintura at tinta: hyperrealistic na mga guhit ng artist na si Karla Mialynne
Ang mga hyper-realistic na kuwadro na gawa ni Karla Mialynne ay halos hindi makilala mula sa matingkad at makukulay na mga litrato. Upang kumbinsihin ang madla na ang mga ito ay totoong mga guhit, ipinakita ng artesano kung anong mga tool ang ginamit niya upang lumikha ng obra maestra. Mga lapis, panulat, watercolor, tinta - ang arsenal ng mga masining na tool ay mukhang kahanga-hanga