Video: Nakaligtas sa pambobomba ng nukleyar at lumilikha para sa kagalakan: Si Issei Miyake ay ang taga-disenyo na lumikha ng damit na Origami at kalaunan ay naging pilosopo
2024 May -akda: Richard Flannagan | [email protected]. Huling binago: 2023-12-16 00:19
Siya ay pitong taong gulang nang bomba si Hiroshima. Noong 1945, nawala ang kanyang buong pamilya … at pagkaraan ng maraming taon ay lumikha siya ng mga damit at pabango na nagpapasaya sa mga tao. Nag-aral siya ng graphic design ngunit sumikat bilang isang fashion designer at imbentor. Sinabi niya na ang damit ay isang sining, ngunit binigyan din niya ng pansin ang teknolohiya. Issei Miyake - ang unang taga-disenyo na naglagay ng prinsipyo ng Origami sa batayan ng paggawa ng damit, isang pilosopo, syentista at artista.
Si Miyake ay hindi pa nangunguna sa industriya ng fashion, ngunit palaging nagtrabaho "para sa hinaharap." Marami siyang mga tagahanga at tagasunod sa buong mundo, ngunit hindi siya gaanong kilala sa pangkalahatang publiko. Inabandona ni Issei Miyake ang karera para sa mga uso at nakakagulat, umaasa, una sa lahat, sa pag-aalaga ng mamimili. Ang syensya at pilosopiya ay mas interesado sa kanya kaysa sa pagpapayaman.
Siya ay isang nagpapabago, siya ay isang imbentor - ngunit hindi ang pagkalkula ng inhinyero na lumilikha ng isang bagong bagay upang makapagbenta sa mas mataas na presyo, pagkabigla, magpataw ng teknolohikal na pag-iisip.
Siya ay isang artista. Ang damit para sa kanya ay isang piraso ng sining na pumupukaw ng emosyon. Sa kabila ng kanyang mga nakamit na pang-agham, pinipilit niya na gumagana siya sa mga pandama, hindi sa teknolohiya.
Siya ay isang henyo at isang rebelde - ngunit hindi hilig na magtrabaho nang mag-isa. Si Issei Miyake ay palaging napapaligiran ng kanyang pinakamahusay na mga inhinyero at artist, na naniniwala sa lakas ng sama-sama na intelihensiya.
Sa Japanese, mayroong tatlong mga salita para sa pananamit - isang salita para sa kasuotan sa kanluran, isang salita para sa oriental na damit, at isang salita para sa pananamit na "pangkalahatan". Ang huli ay hindi sigurado - maaari rin itong mangahulugang "swerte" at "kagalakan". Kapag tinanong ng taga-disenyo na si Issei Miyake kung anong uri ng damit ang nilikha niya, sinabi niya, "Lumilikha ako ng kagalakan."
Si Issei Miyake ay nakatayo sa mga avant-garde Japanese designer, masigasig sa itim, deconstruction at pagsasanib ng mga tradisyon sa Kanluranin at Silangan. Walang unipormeng estilo sa kanyang mga koleksyon, wala siyang mga paboritong form, ang bawat koleksyon ay hindi katulad ng naunang isa.
Pinangarap niya na lumikha ng bago, maraming nalalaman na damit - ang damit ng hinaharap. Apatnapu't limang taon na ang nakalilipas, binubuo niya ang konsepto ng isang "piraso ng tela": ang pinakasimpleng hiwa at kumpletong kalayaan ng pagkakaiba-iba, isang piraso ng tela na nakabalot sa katawan, nilagyan ng mga slits at isang minimum na detalye, na nagpapahintulot sa iyo na baguhin ang silweta at layunin ng bagay.
Ang kanyang gawain bilang isang taga-disenyo ay hindi upang ipakita ang isang handa nang imahe, ngunit upang pasiglahin ang imahinasyon ng mamimili, upang hindi maging isang diktador, ngunit isang kasosyo, kaibigan, kasamahan. "Nang walang talino sa paglikha ng mga ito, ang aking damit ay hindi damit," sabi ni Miyake, na hinihimok ang mga kliyente na maging malikhain.
Ang kanyang futuristic na mga bagay ay nilikha para sa totoong buhay - komportable sila, gumagana, angkop para sa mga taong may anumang katawan, hindi nangangailangan ng espesyal na pangangalaga at hindi pinipigilan ang paggalaw.
Gustung-gusto niya ang mga pangunahing hugis - isang bilog, isang parisukat, isang rektanggulo. Ang paggupit nito ay panimula nang magkakaiba, naiiba mula sa pamamaraang European sa disenyo ng mga bagay, batay sa konstruksyon: ang mga kumplikadong silhouette ay nilikha mula sa simpleng mga hiwa ng tela, na itinakip sa isang espesyal na paraan.
Ang shirring, baluktot, pagsusumamo ang kanyang paboritong mga motibo. Ngunit kinamumuhian ng taga-disenyo ang mga fastener - naniniwala siya na nililimitahan nila.
Si Miyake ay hindi kailanman naging buong tapat sa tradisyon ng Hapon, bagaman ang kanyang unang koleksyon sa Estados Unidos ay nakatuon sa mga tattoo ng yakuza. Gumagawa siya ng inspirasyon mula sa kultura ng mundo - pagpipinta ng Europa, mga pinturang Moroccan, burloloy ng Africa. Ang kanyang kasintahan na si Lucy Rea ay ipinamana ang kanyang mayamang koleksyon ng mga ceramic button sa kanya - at nakita ni Miyake na mahusay ang paggamit nito sa kanyang mga koleksyon.
Sa pagpili ng mga modelo at lokasyon para sa marungis, si Miyake ay pareho pa ring masayang rebelde. Showcase sa iyong garahe, gym o swimming pool - bakit hindi? Sa simula pa lamang ng kanyang karera, binigla niya ang madla sa pamamagitan ng pagrekrut ng mga eksklusibong mga itim na modelo para sa palabas. Ang palabas ay tinawag na Issei Miyake at ang Labindalawang Itim na Babae. Kaya, pinangarap niyang palawakin ang mga ideya ng konserbatibong Hapon tungkol sa kagandahan ng iba pang mga lahi. Ang palabas na ito ay nagbigay ng mahusay na pagsisimula sa karera ng mga modelo ng fashion, na ang hitsura noong mga taon ay masyadong nakakagulat para sa Western fashion - halimbawa, Grace Jones.
Gayunpaman, gusto niyang mag-imbita bilang mga modelo at tao "mula sa kalye", halimbawa, mga matatandang kababaihan - ang isa sa kanyang mga modelo, na napili para sa palabas noong 1995, ay siyamnapu't tatlong taong gulang! Kaya, nais na bigyang-diin ng taga-disenyo na ang fashion ay hindi lamang maraming mga kabataan. Ngayon ang ideya na ito ay halata - ang mga modelo na higit sa 60 ay lalong lumilitaw sa mga catwalk, ngunit sa mga araw na iyon si Miyake kasama ang kanyang makataong pilosopiya ay hindi maintindihan ng publiko. Ang kamangha-mangha ng teknolohiya si Miyake mula sa murang edad. Noong dekada 80, natuklasan niya ulit ang pagsusumamo sa mundo.
Naisip ni Miyake kung paano gagawing mas madali ang paggawa at pagpapatakbo ng mga bagay, sapagkat ang mga kamangha-manghang mga item ng taga-disenyo ay karaniwang mahirap isuot at hindi malinaw kung paano ito pangalagaan.
Ang kanyang pamamaraan sa pagsamo ay batay sa paggamit ng mainit na singaw at isang espesyal na habi ng mga thread - na nangangahulugang ang mga obra maestra ng disenyo na ito ay maaaring hugasan ng makina nang walang takot sa pinsala.
Noong dekada 90, lumipat si Miyake mula sa nasasalat hanggang sa hindi nakikita na damit - nadala siya sa paglikha ng pabango. Ang kanyang unang samyo ay nakatuon sa "sandali ng kaligayahan". Naniniwala si Issei Miyake na ang isang tao ay dapat na gumawa hindi lamang sa pagganap, kundi pati na rin ng senswal, emosyonal na damit, samyo ng kabalintunaan at tula. Ngayon ay lalong siya ay naaalala bilang isang pabango. Noong 2000s, nagsimula siyang magtrabaho sa mga three-dimensional na item at accessories batay sa prinsipyo ng Origami.
Ito ang mga bagay na walang mga tahi, nilikha mula sa isang rolyo ng tela. Ang isa pang pagtuklas ng tatak Miyake ay isang espesyal na ginawang tela na lumiliit at nagiging masagana sa ilalim ng impluwensya ng singaw.
Bilang karagdagan, ang metallized coating ay ginagawang mabigat at static ang mga bagay - sa katunayan, sila ay plastik at walang timbang.
Gayunpaman, ang mga interes ni Miyake ay hindi limitado sa damit. Noong 2004, itinatag niya ang kanyang sariling pundasyon, pag-aayos ng mga eksibisyon at mga puwang ng eksibisyon, paglalathala ng panitikan, pagsuporta sa pananaliksik sa disenyo at teknolohiya. At noong 2007, biglang nawala ang taga-disenyo. Nagretiro siya upang maglaan ng oras sa pagmuni-muni at pilosopiya - tulad ng isang totoong pantas na Hapon. Gayunpaman, patuloy siyang sumusunod sa pagbuo ng kanyang sariling mga proyekto - at hindi ito ang pagtatapos ng kwento, ngunit ang bagong pagsisimula.
Inirerekumendang:
Ano ang nangyayari sa zone ng pagbubukod ng Chernobyl ngayon at iba pang mga hindi kilalang katotohanan tungkol sa trahedya sa plantang nukleyar na nukleyar na Chernobyl
Ang Chernobyl ay ang pinakamalaking kalamidad nukleyar sa kasaysayan ng tao. Kinaumagahan ng Abril 26, 1986, sumabog ang isa sa mga reaktor ng istasyon, na nagdulot ng matinding sunog at ulap sa radyoaktibo. Kumalat ito hindi lamang sa teritoryo ng hilagang Ukraine at mga kalapit na republika ng Soviet, kundi pati na rin sa buong Sweden. Ang Chernobyl ay isang atraksyon ngayon ng turista para sa lahat ng mga uri ng mga adventurer na naghahanap upang galugarin ang Exclusion Zone. Makalipas ang maraming taon, may mga puting spot pa rin sa lahat ng ito
Mayroong mga fur coat - mga hayop ay naging: Ang isang Englishwoman ay lumilikha ng makatotohanang mga figure ng hayop mula sa mga damit na balahibo
Ang pagtatapon ng iyong mga damit na lana kapag naging hindi na magamit ay isang kahihiyan, ngunit ano pa ang magagawa mo sa kanila? Si Rachel Austin mula sa England ay nag-angkin - at malinaw na ipinapakita - na maaari silang gawing … pabalik sa mga hayop! Siyempre, hindi ka makakagawa ng buhay na balahibo muli, ngunit ang paglikha ng mga makatotohanang mukhang hayop mula sa kanila, tulad ng naging ito, ay posible
Gastos ng pamumuhay: Paano pinigilan ng tatlong matapang na mga manligtas na pagliligtas ang pangalawang pagsabog sa planta ng nukleyar na nukleyar na Chernobyl
Ang trahedyang Chernobyl ay ang pinakamahirap na pagsubok na sinapit ng ating bansa. Ang unang pumutok matapos ang pagsabog ay ang mga likidator, mga bayani na nagpunta sa tiyak na kamatayan upang mai-save ang libu-libong mga tao sa USSR at mga bansa sa Europa sa kapahamakan ng kanilang sariling buhay. Ang kasaysayan ng sakuna ay naibalik ngayon sa literal sa pamamagitan ng minuto, ngunit iilang mga tao ang nakakaalam na ang mga kahihinatnan ng aksidente ay maaaring maging mas maraming beses na mas masahol. Pinipigilan ang pangalawang pagsabog na maaaring magwasak sa halos lahat ng Europa
Ang mga kagalakan at kalungkutan ni Nikolai Kryuchkov: 4 na pag-aasawa at kalaunan ay kaligayahan ng sikat na artista
Si Nikolai Kryuchkov ang totoong paborito ng mga direktor at manonood. Isang talento, kaakit-akit, guwapong artista ang nilikha upang gampanan ang mga tungkulin ng totoong kalalakihan. Gayunpaman, siya ay tulad ng charismatic sa buhay tulad ng siya ay nasa screen. Sa kanyang apat na pag-aasawa, naranasan niya ang buong gamut ng damdamin: mula sa masigasig na pag-iibigan hanggang sa hindi maibabalik na trahedya. Natagpuan ni Nikolai Kryuchkov ang kanyang tahimik na kanlungan matapos siyang mag-50
Paano nakaligtas ang isang ordinaryong lalaking Hapon sa 2 welga ng nukleyar - sa Hiroshima at Nagasaki - at mabuhay hanggang 93 taong gulang
Si Tsutomu Yamaguchi ay minsan ay niraranggo kasama ng pinakamasayang mga tao sa planeta, kung gayon, sa kabaligtaran, kabilang sa mga pinaka hindi nasisiyahan. Noong Agosto 6, 1945, siya ay nasa isang paglalakbay sa negosyo sa Hiroshima. Himalang nakaligtas sa isang kahila-hilakbot na pagsabog, sumakay ang mga Hapon sa isang tren at umuwi sa Nagasaki … Pinaniniwalaang mayroong higit sa isang daang mga "masuwerteng", ngunit si Yamaguchi ay ang nag-iisang tao na ang pagkakaroon sa Hiroshima at Nagasaki sa panahon ng pambobomba opisyal na kinilala