Video: Paano naapektuhan ng pandemya ang kapalaran ng mga museo sa buong mundo at kung ano ang sanhi nito
2024 May -akda: Richard Flannagan | [email protected]. Huling binago: 2023-12-16 00:19
Noong 2020, ang mundo ay nakaranas ng isang pandaigdigang krisis sa kalusugan. Ang lahat ng mga industriya ay naapektuhan, ngunit ang sektor ng pamana ay higit na naapektuhan. Sa isang pinagsamang ulat ng UNESCO at ICOM, ang parehong mga grupo ay nagpakita na halos siyamnapu't limang porsyento ng mga museyo ang nagsara ng kanilang mga pintuan sa pagsisimula ng pandemya, at marami pa rin ang sarado halos isang taon na ang lumipas. Ang mga museo ay nag-uulat ng lahat ng oras na mababang rate ng pagdalo. Upang mapigilan ito, nadagdagan nila ang kanilang pagkakaroon sa online. Sa pamamagitan ng makabagong paggamit ng social media, mga live na kaganapan at pagtaas ng online na programa, ang mga museo ay gumagalaw na lampas sa kanilang mga pader upang manatiling may kaugnayan sa kanilang mga bisita.
Ang mga museo ay nakikipagsosyo sa mga digital platform upang lumikha ng mga virtual na paglilibot sa museo bilang isang ligtas na kahalili sa mga pagbisita nang personal. Gumagamit din sila ng mga app at laro tulad ng Tik Tok, Animal Crossing, at mga web video upang ibahagi ang kanilang mga koleksyon at nilalaman.
Alinsunod sa mga patnubay ng pandemya na inirekomenda ang pagbabawas ng oras na ginugol sa saradong mga pampublikong puwang, nakikita pa rin ng sangkatauhan ang pagpapakilala ng mga pasukan sa museo na nakabatay sa tiket, mga espesyal na oras ng pagbisita at mga bagong proteksyon sa kaligtasan ng bisita. Ang hinaharap ng mga museo at kanilang mga panauhin ay mangangailangan ng mga makabagong solusyon upang matiyak na ang mga bisita at kawani ay komportable at ligtas sa kanilang pagbabalik sa mga museyo.
Dahil dito, ang kapalaran ng kanilang mga institusyon mismo at kanilang mga manggagawa ay nasa isang mahina na posisyon. Ang labis na pagkawala ng kita mula sa mga bisita, eksibisyon, programa at kaganapan ay humantong sa mga museo na gumawa ng mga mahirap na desisyon. Kailangan nilang magbenta ng sining, tanggalin ang mga empleyado, at ihinto ang buong kagawaran. Ang mga maliliit na museyo na nakikipaglaban upang mabuhay ay napilitan upang makamit ang mga pang-emergency na pondo at gawad o, sa kaso ng Florence Nightingale Museum sa London, sarado nang walang katapusan.
Ang mga museo ng sining sa Estados Unidos ay nakatanggap ng berdeng ilaw mula sa Association of Art Museum Directors (AAMD) upang magbenta ng sining mula sa kanilang mga koleksyon upang makatulong na mabayaran ang mga gastos sa pagpapatakbo. Sa pagsisimula ng pandemya, pinalaya ng AAMD ang mga alituntunin sa pagpaparehistro sa pagpaparehistro. Kadalasan, ang mga patakaran ay dapat na mahigpit na panatilihin ang mga museo mula sa pagbebenta ng mga item sa panahon ng krisis sa pananalapi, ngunit ngayon maraming museo ang kailangang manatiling nakalutang.
Ang Brooklyn Museum of Art ay nagbenta ng labindalawang likhang sining sa Christie's upang sakupin ang mga gastos sa pagpapatakbo. Bilang karagdagan, ang pagbebenta ng Jackson Pollock sa Everson Museum sa Syracuse, NY, ay kumita ng $ 12 milyon. Habang ang panahong ito ay malamang na hindi magtakda ng isang huwaran para sa hinaharap na pag-access ng museo at pagtanggi ng mga likhang sining sa panahon ng krisis, pinayagan nitong mag-isipang muli ng mga museo at pag-iba-ibahin ang kanilang mga koleksyon.
Marami sa mga pinakalumang museo sa mundo ay may pamana na nagmula pa sa panahon ng mga emperyo, kung saan ang mga bagay na inagaw ng lakas o ninakaw mula sa mga kolonadong bansa ay itinatago at ipinapakita. Patuloy na nanawagan ang mga aktibista at manggagawa sa museo sa mga museo na maging mas malinaw tungkol sa kanilang imperyalistang nakaraan, na nananawagan para sa mga pagsisikap sa pag-decolonisasyon tulad ng pag-kontekstwal sa kanilang mga koleksyon ng mga kontrobersyal na kwento. Ang German Association of Museums ay naglathala ng isang hanay ng mga alituntunin sa kung paano ito makakamit ng pinakamahusay na museo: pagdaragdag ng maraming pananaw sa pagsasalaysay sa mga label, nakikipagtulungan sa mga inapo ng pamayanan ng pinagmulan, paggalugad ng mga pinagmulan, at pag-aalis at pagpapanumbalik ng mga bagay ng konteksto ng kolonyal.
Noong nakaraang tag-araw, inilunsad ng British Museum ang Collecting and Empire Trail, na nagbigay ng karagdagang konteksto para sa labinlimang mga item sa koleksyon, kasama ang kanilang mga pinagmulan at kung paano sila napunta sa museo. Ang Collecting at Empire Trail ay kilalang kilala, ngunit pinuna para sa Eurocentric na walang kinikilingan at abstract na wika at sa hindi pagsasama ng ilang mga bagay na inilaan na bumalik sa kanilang bansang pinagmulan, tulad ng Benin bronze at Parthenon marmol.
Ang mga museo ay kilalang-kilala sa pagtigil ng oras pagdating sa pag-decolonisasyon at pagpapanumbalik, at sinimulan lamang ang proseso. Noong 2017, nag-publish ang gobyerno ng Pransya ng ulat ng Sarre-Savoy na nagmumungkahi ng pagbabalik ng mga artifact na tinanggal mula sa mga bansang Africa sa panahon ng imperyalistang pamamahala. Tatlong taon ang lumipas nang walang gaanong pag-unlad, at noong Oktubre 2020, bumoto ang France na ibalik ang dalawampu't pitong mga artifact sa Benin at Senegal. Ang iba pang mga museo ay gumagawa din ng mga hakbang upang ibalik at mabawi ang mga item na inalis mula sa kanilang dating mga kolonya.
Sa kasamaang palad, ang pagpapanumbalik sa ilang mga bansa ay hindi maaaring mangyari nang walang suporta ng gobyerno. Sa kaso ng UK, kakailanganin nilang baguhin ang batas, na nagsasabing ang mga museo ng UK ay hindi maaaring alisin mula sa kanilang mga item sa koleksyon na higit sa dalawang daang taong gulang. Gayundin ang mga estatwa ng kontrobersyal na kolonyal at racist na mga numero sa mga protesta sa Black Life Matters. Ngayon ay mayroong isang debate tungkol sa kung ano ang gagawin sa mga figure na ito at kung ang mga museo ay maaaring ang pinakamahusay na lugar para sa kanila.
Matapos maputol ang rebulto ni Edward Colston sa Bristol, ang archaeological journal na Sapiens at ang Society of Black Archaeologists ay nag-organisa ng isang pangkat ng mga siyentista at artist upang matugunan ang isyu ng mga kontrobersyal na mga site. Kung ang pangwakas na patutunguhan ng isang bantayog ay nasa isang museo o hindi, ang hinaharap ng mga museo ay nakasalalay sa pagpapabuti ng kanilang mga pamamaraan ng interpretasyon. Sa pamamagitan ng pagbibigay ng karagdagang konteksto para sa kasaysayan ng rasismo at kolonyalismo, ang mga museo ay maaaring epektibong makipag-usap nang mas malinaw kung paano sila nakinabang mula sa mga nasabing rehimen, na isa pang hakbang na pasulong sa proseso ng decolonization.
Sa kabaligtaran, naglagay ang pamahalaang Olandes ng mga alituntunin para sa muling pagtatayo ng anumang mga kolonyal na lugar na nasamsam ng karahasan o puwersa mula sa mga dating kolonya ng Dutch. Noong Setyembre 2020, ibinalik ng Ethnological Museum Berlin ang labi ng mga tao sa Te Papa Tongareva sa New Zealand. Ang museo ay naging isang matibay na tagasuporta ng pagpapanumbalik sapagkat nakikita nila ito bilang isang pagsasama sa mga lipunang apektado ng kolonyalismo. Kaya, ang hinaharap ng mga plano ng museo para sa pagpapanumbalik ay nakasalalay sa mga pagbabago sa kanilang mga patakaran, batas at layunin.
Samantala, ang mga museo ay nagtatrabaho sa mga anti-kolonyal na kasanayan sa kanilang mga puwang. Nangangahulugan ito ng pagbabahagi ng awtoridad na idokumento at bigyang-kahulugan ang kultura at kasaysayan ng mga hindi naisama sa kasaysayan. Ang pagtaguyod ng pangmatagalang pakikipagsosyo batay sa pakikipagtulungan sa mga pamayanan ng mga inapo na pinagmulan ay nangangahulugang ang mga museo sa hinaharap ay makakakita ng pag-unlad sa pag-decolonisasyon, pag-aalis ng mga hindi pagkakapantay-pantay sa mga istruktura ng kuryente at paglikha ng isang kasama na museo para sa lahat.
Mula nang mamatay sina Breonna Taylor, George Floyd, Ahmad Arbury, Elijah McClain at hindi mabilang na iba pa sa kamay ng pulisya noong nakaraang tag-init, napilitan ang mga sektor ng sining at pamana na makipagtalo sa sistematikong rasismo sa kanilang mga museo at gallery. Nang unang magsimula ang protesta ng pagkakapantay-pantay ng lahi, ipinakita ng mga museo ang kanilang pagkakaisa sa pamamagitan ng mga post at kaganapan sa social media. Ang pamayanan ng sining ay nakilahok sa mga lektura ng Zoom, talumpati ng mga artista at paglabas ng press na nakatuon sa paglaban sa rasismo.
Gayunpaman, ang mga Itim, Lumad at May Kulay na Artista at Museo ng Praktisyon (BIPOC) ay mananatiling underwhelmed ng pagpapakita ng suporta. Sumulat ang Black curator at artist na si Kimberly Drew ng isang artikulo para sa Vanity Fair na nagtatalo na ang tunay na pagbabago ay magaganap kung magaganap ang mga pangmatagalang pagbabago sa istruktura: magkakaibang pangangalap at executive leadership, at isang muling pagbibigay kahulugan sa kultura ng lugar ng trabaho. Ang hinaharap ng mga museo ay nakasalalay sa istruktura, pangmatagalang mga pagbabago.
Tatlong museo ang nagsimula na sa kanilang trabaho. Noong Hunyo 2020, winakasan ng Walker Arts Center, ng Minneapolis Art Institute at ng Museum ng Sining ng Chicago ang kanilang mga kontrata sa pulisya ng kanilang lungsod, na binabanggit ang pangangailangang repormahin at mapahamak ang pulisya. Marami rin ang nakakakita ng lumalaking pangangailangan na muling tukuyin ang mga pag-uugali sa rasismo sa lugar ng trabaho, na nagtataguyod ng pagsasanay laban sa rasismo at pagsasama. Ang Change Museum ay isang hindi nagpapakilalang pahina sa Instagram kung saan ibinabahagi ng mga kawani ng museo sa BIPOC ang kanilang mga karanasan sa micro-aggression sa lahi araw-araw. Maraming mga propesyonal sa museo ng BIPOC ang nagsasalita tungkol sa paggamot na nakasalamuha nila sa puwang ng museo.
Pinakapansin-pansin ang karanasan ni Shedria Labouvier, ang unang itim na babaeng tagapangasiwa ng Guggenheim Museum sa New York. Nahaharap siya sa diskriminasyon, poot at pagbubukod habang pinangangalagaan ang Korupsyon ni Basquiat: Ang Walang Kuwentong Kuwento.
Noong 2018, nagsagawa ang Andrew Carnegie Mellon Foundation ng pagsasaliksik sa pagkakaiba-iba ng etniko at kasarian sa mga museo ng sining sa buong Estados Unidos. Napag-alaman ng survey na mayroong maliit na pagpapabuti sa representasyon ng mga kasali sa kasaysayan na hindi kasama bilang mga museo. Dalawampung porsyento ng mga taong may kulay ang nasa mga posisyon sa museo, tulad ng curator o curator, at labindalawang porsyento ang nasa mga posisyon sa pamumuno. Makikita ng hinaharap ng mga museo ang mga propesyonal sa museyo na malutas ang rasismo sa kanilang mga koleksyon: ang mga puwang na ito ay walang BIPOC art at artist.
Sa buong pagpipinta ni Alice Proctor, sinabi ng may-akda na may mga layer ng pagbura sa masining na makasaysayang-makasaysayang pagsasalaysay: isang mas malawak na kahulugan."
Upang magdagdag ng konteksto sa mga gawaing ito, ang mga museo ay maaaring gumamit ng isang multidimensional na pananaw upang sabihin ang buong kuwento. Epektibong labanan nito ang mga baluktot na pananaw sa kolonyalismo, karahasan at mga kahihinatnan para sa mga mamamayan ng api na pamayanan. Ang hinaharap ng dokumentasyon ng museo ay nagbabago upang idagdag ang kontekstong ito.
Ang mga museo ay nagtatapon din ng sining na nilikha ng mga puting artista upang pag-iba-ibahin ang kanilang koleksyon sa pamamagitan ng pagdaragdag ng sining mula sa mga taong may kulay. Noong Oktubre 2020, nagpaplano ang Baltimore Museum of Art na ibenta ang tatlong pangunahing mga likhang sining upang pondohan ang mga pagkukusa sa pagkakaiba-iba. Gayunpaman, pinahinto ito sa huling minuto ng Association of Art Museum Directors dahil ang pagbebenta ay hindi nakamit ang mga pangangailangan na lampas sa kasalukuyang mga problemang pampinansyal na nauugnay sa pandemya.
Noong 2019, nag-publish ang Plos One ng isang pag-aaral kasunod ng isang survey sa mga koleksyon ng labing walong pinakamalalaking museo sa Estados Unidos, na natagpuan na walumpu't limang porsyento ng mga artista ang puti at walumpu't pitong porsyento ay mga kalalakihan. Mga museyo tulad ng Smithsonian Ang Institution at ang New York Historical Society ay nagkokolekta na ng mga item na nauugnay sa kilusan ng BLM: mga poster, recording ng bibig at mga lata ng luha upang mapanatili ang kamakailang kasaysayan. Kaya, ang hinaharap ng mga museo ay makikita ang nagbubuong kasaysayan ng pandemik, kilusang decolonization, at kilusang BLM.
At sa susunod na artikulo, basahin din ang tungkol sa ano ang nakaimbak sa pinaka-lihim na bodega sa daungan ng Geneva at kung bakit ang lugar na ito ay minamahal ng maraming mga dealer ng sining.
Inirerekumendang:
Ano ang Gabinete ng Mga Curiosity: Paano lumitaw ang mga unang Museo na Pre-Modern at kung ano ang nakaimbak sa kanila
Ang mga kabinet ng pag-usisa, o modernong kabinet ng mga pag-usisa, ay hindi kapani-paniwalang popular bago ang modernong panahon. Sa kanilang core, ito ang uri ng mga museo ng postmodern, na naglalaman ng pinaka-kagiliw-giliw, bihirang at madalas na mga natatanging ispesimen mula sa buong mundo. Paano lumitaw ang unang Kunstkamera, ano ang nasa kanila, at bakit sa paglipas ng panahon nawala ang kanilang katanyagan?
10 taon kasama si Santa Barbara: kung paano nilikha ang isa sa pinakamahabang serials, at kung paano umunlad ang kapalaran ng mga artista nito
Kapag naririnig natin ang tungkol sa naguguluhan na relasyon ng isang tao, madalas naming sinasabi: "Santa Barbara lang ito!" Bagaman ilang tao na ang nakakaalala kung bakit ang mga nasabing samahan ay naiugnay sa napakapopular noong dekada 1990. isang serye na nagsimula sa telebisyon ng Amerika eksaktong 32 taon na ang nakalilipas. Sa oras na iyon, maraming mga manonood, na hindi nasira ng de-kalidad na banyagang paggawa ng telebisyon, ay pinapanood araw-araw ang mga pagkabiktima ng kapalaran ng mga bayani ng kahindik-hindik na serye. Halos hindi alam ng sinuman na si Leonardo DiCaprio ay may bituin sa isa sa mga yugto ng serye, at
Sino ang naging mga anak ng hari ng pop music na Michael Jackson: Kung ano ang ginagawa nila, kung ano ang kanilang nakamit at kung ano ang hitsura nila
Para sa milyon-milyong mga tao sa buong mundo, si Michael Jackson ay mananatiling magpakailanman isang idolo, isang malinaw na halimbawa ng napakalaking talento sa sining. 11 taon na ang lumipas mula nang mamatay ang maalamat na "hari ng pop", ngunit ang kanyang malikhaing at personal na buhay ay nananatiling paksa ng mainit na debate hanggang ngayon. Ngayon ay hindi namin tatalakayin ang alinman sa paksa ng pagkamalikhain, o ang masusing paksa ng mga akusasyon, alinman sa malayo o totoo. Ngayon ay pag-uusapan natin ang tungkol sa mga anak ng isang pop star. Pagkatapos ng lahat, pagkamatay niya, hindi lamang maraming mga kanta at clip ang nanatili, kundi pati na rin
Ang kislap ng mga brilyante at ang kahirapan ng mga minero nito: kung paano nahulog ang mga hiyas mula sa maruming mga mina upang mamili ng mga bintana
Kadalasan, pagdaan sa mga bintana ng mga tindahan ng alahas, hindi namin sinasadya na huminto, nabighani ng kinang ng mga mahalagang diamante. Hinahangaan ang lahat ng karilagang ito, walang makakaisip kung gaano karaming mga kaluluwa ng tao ang namatay bago ang mga kayamanan na ito ay naging isang gayak sa leeg o daliri ng isang tao
Paano pinamahalaan ng mga banker sa Europa na Rothschilds na maging pangunahing financier ng Imperyo ng Russia, at kung ano ang sanhi nito
Ang pangalan ng Rothschilds ay kilala sa buong mundo, ngunit sa kabila nito, mahirap makahanap ng kumpleto at maaasahang impormasyon tungkol sa mga aktibidad at kakayahan ng mga nagbabangko: palaging magkakaugnay sa kasinungalingan sa katotohanan, at kathang-isip na may totoong mga katotohanan. Ang mga ito ay kredito ng lihim na kapangyarihan sa buong mundo, kontrabida mga plano laban sa sangkatauhan, at din - walang limitasyong impluwensya sa Russia, na ginagamit nila para sa kanilang sariling kabutihan mula pa noong mga panahon ng tsarist