Talaan ng mga Nilalaman:

Sinema na may Kahulugan: 25 Mga Pelikulang Sobiyet Inirekomenda ng Harvard University
Sinema na may Kahulugan: 25 Mga Pelikulang Sobiyet Inirekomenda ng Harvard University

Video: Sinema na may Kahulugan: 25 Mga Pelikulang Sobiyet Inirekomenda ng Harvard University

Video: Sinema na may Kahulugan: 25 Mga Pelikulang Sobiyet Inirekomenda ng Harvard University
Video: Is Soma worth playing? - YouTube 2024, Mayo
Anonim
Image
Image

Ang mga mag-aaral sa pelikula ay dapat tiyak na malaman ang kasaysayan ng sinehan at pamilyar sa mga pinakamahusay na pelikula sa lahat ng oras. Inirekomenda ng Harvard University ang 725 na mga pelikula ng iba't ibang mga genre at direksyon para sa sapilitang panonood para sa mga mag-aaral na nag-a-apply para sa isang PhD sa mga pag-aaral sa pelikula. Nais naming anyayahan ang aming mga mambabasa na bigyang pansin ang mga domestic film mula sa listahang ito.

"Revenge of the Cinematic Operator", 1912, Vladislav Starevich

Sa animated film ni Vladislav Starevich, isang malaking trahedya at isang nakakatawang komedya, pagtataksil, pagtataksil, pag-ibig at paghihiganti ang nakapaloob sa 13 minuto. Ito ay isang tunay na obra maestra ng animasyong papet at tahimik na pelikula.

Mga Pelikula ni Sergei Eisenstein

Kasama sa listahan ng Harvard ang apat na gawa ng direktor ng Soviet nang sabay-sabay: "Battleship Potemkin", "Oktubre", "Alexander Nevsky" at ang unang yugto ng pelikulang "Ivan the Terrible". Walang alinlangan, ang bawat isa sa mga pelikulang ito ay nakakainteres hindi lamang dahil sa semantiko na pagkarga ng mga larawan, ngunit, una sa lahat, sa mga pelikulang ito na ang tunay na rebolusyonaryong diskarte ng direktor sa pagsasapelikula ay masasalamin.

Mga Pelikula ni Vsevolod Pudovkin

Tatlong pelikula ng direktor ng Soviet na si Vsevolod Pudovkin ay ang paksa pa rin ng pag-aaral hindi lamang sa Harvard University, ngunit sa maraming prestihiyosong mga paaralang film sa buong mundo. Ang pelikulang "Ina" batay sa nobela ng parehong pangalan ni Maxim Gorky, "The End of St. Petersburg" at "The Descendant of Genghis Khan" - ang mga pelikulang ito ay magpakailanman na pumasok sa kasaysayan ng sinehan sa buong mundo.

Mga Pelikula ni Dziga Vertov

Natagpuan ang kanilang lugar sa listahan ng mga rekomendasyon ng Harvard University ng dalawang pelikula mula sa isa sa mga nagtatag at theorists ng dokumentaryong genre, "Cinema-Eye" at "The Man with a Movie Camera". Ang huli ay madalas na tinukoy bilang isa sa pinakadakilang dokumentaryo sa kasaysayan.

"Ayon sa batas", 1926, Lev Kuleshov

Ang pelikula, kinunan ng nagpapabago ng maagang sinehan ng Soviet at batay sa kwento ni Jack London na "The Unknown", ay isang projection ng isang partikular na insidente mula sa buhay hanggang sa buong lipunan. Ang partikular na diin ay inilalagay sa paksa ng batas at moralidad.

Turksib, 1929, Victor Turin

Ang dokumentaryo ni Viktor Turin tungkol sa pagtatayo ng Turkestan-Siberian Railway ay kasama sa listahan ng mga pinakamahusay na dokumentaryo noong ika-20 siglo. Sa pelikula, ang nakaraan at hinaharap ay magkakaugnay, ang link sa pagkonekta kung saan ay ang "Steel Way".

"Earth", 1930, Alexander Dovzhenko

Hindi para sa wala na ang dramatikong kasaysayan ng isang simpleng pamilyang magsasaka sa panahon ng kolektibisasyon ay tinatawag na isang gawaing gumagawa ng epoch sa lahat ng aspeto. Isang kamangha-manghang malakas, emosyonal at malinaw na pelikula kung saan ang direktor ay nagawang ganap na maiparating ang mga damdamin at mithiin ng mga ordinaryong tao noong maagang panahon ng Sobyet. Dapat tandaan na si Alexander Dovzhenko mismo ay walang propesyonal na edukasyon sa larangan ng sinehan.

"The Cranes Are Flying", 1957, Mikhail Kalatozov

Ang pelikula ni Mikhail Kalatozov tungkol sa epekto ng giyera sa kapalaran ng ordinaryong tao ay hindi nangangailangan ng anumang espesyal na pagtatanghal. Hindi ito tungkol sa giyera kaysa sa mga tao, tungkol sa kanilang damdamin, damdamin, sirang buhay. Ang mga tauhan at karanasan ng tao ay ipinapakita ng makatotohanang at matapat, at ang kanilang mga aksyon ay sinusuri hindi mula sa pananaw ng moralidad, ngunit sa konteksto ng mga pangyayari sa kasaysayan.

"Ballad of a Soldier", 1959, Grigory Chukhrai

Ang pelikulang ito ay hindi tungkol sa gawaing nagawa ng 19 na taong si Alyosha Skvortsov. Tungkol siya sa kanyang buhay, tungkol sa daan pauwi at, marahil, sa kanyang sarili. Isa siya sa milyon-milyong mga lalaki na nagpunta sa harap. Samakatuwid, ang larawan ay naging napakasigla, nakakaantig at malinis.

Mga Pelikula ni Sergei Parajanov

Kasama sa listahan ng Harvard University ang dalawang pelikula ni Sergei Parajanov, "Shadows of Forgotten Ancestors" at "The Color of Pomegranate." Ito ay matapos ang paglabas ng dalawang pelikulang ito na ang direktor ng pelikula, tagasulat ng senaryo at artist ay nagsimulang tawaging isa sa mga nagtatag ng matulaing sinehan at ng bagong alon ng Soviet sa sinehan.

Mga Pelikula ni Andrey Tarkovsky

Dalawang pelikula ni Andrei Tarkovsky ang iginawad ng pansin ng mga propesor sa Harvard University: "Andrei Rublev" noong 1966 at "Nostalgia" noong 1983. Ang "Andrei Rublev" ay itinuturing na isa sa pinakamahusay na pambansang pelikula at noong 2012 ay ipinasok ang listahan ng mga pinakamahusay na pelikula sa kasaysayan ng sinehan sa mundo ayon sa magazine na "Sight & Sound". Kinunan ng direktor ang "Nostalgia" sa Italya, at pagkatapos ay napilitan siyang manatili sa ibang bansa, dahil tinanggihan siya ng karapatang gumastos ng tatlong taon sa Italya.

"Ordinary Fasism", 1965, Mikhail Romm

Ang isang natitirang pelikula ng isang direktor ng Sobyet, sa kabila ng katotohanang nagsasabi ito tungkol sa kasaysayan ng pasismo, ay nakakakuha ng isang hindi nakikitang parallel sa pagitan ng dalawang mga sistemang pampulitika: Nazi Germany at USSR. Ang "ordinaryong pasismo" ay malayo sa kaagad na nakikita ng mga manonood ng Sobyet, sapagkat kaagad na nakita dito ng ideolohiyang Sobyet na si Suslov ang isang nakatalukbong na pahiwatig ng umiiral na sistema ng bansa ng tagumpay na sosyalismo.

"Digmaan at Kapayapaan", 1967, Sergei Bondarchuk

Ang pagbagay ng nobela ng parehong pangalan ni Leo Tolstoy ay naging tunay na epochal. Ang sukat ng gawaing nagawa ay kamangha-mangha ngayon. Hindi kapani-paniwala na mga pag-shot gamit ang libu-libong tao sa isang eksena, mga espesyal na epekto at mga diskarte sa pagbaril sa oras ng paglikha ng larawan ay tunay na rebolusyonaryo. Ang kadakilaan ng mga eksena ng giyera ay naiiba sa detalye ng mapayapang pag-shot, ang lalim ng nakasulat na kapalaran at buhay.

"King Lear", 1970, Grigory Kozintsev

Ang pagbagay ng klasikong gawa sa pagsasalin ng Boris Pasternak at sa interpretasyon ng Grigory Kozintsev ay naging labis na butas at walang oras. Nagawa ng direktor na kopyahin ang trahedya ni Shakespeare sa screen sa pinakamaliit na detalye, pagdaragdag ng lakas ng tunog, lakas at lalim dito.

"Ascent", 1976, Larisa Shepitko

Mabigat at malakas na pelikula tungkol sa mga kaganapan ng Great Patriotic War. Napaka makatotohanang ang larawan na nararamdaman ng manonood na parang nasa loob ng mga kahila-hilakbot na araw na iyon, at ang mga damdaming ito ay tila tumagos sa iyo. Si Larisa Shepitko ay namuhunan sa tiyempo ng kanyang pelikula sa pamamagitan ng pag-unawa kung bakit hindi na dapat mangyari ang giyera.

"Tale of Fairy Tales", 1979, Yuri Norshtein

Ang isang kahanga-hanga at himpapawalang cartoon film ay hindi inilaan para sa mga bata. Siya ay pilosopiko, napaka seryoso at mas katulad ng isang laro. "Tale of Fairy Tales" - tungkol sa memorya at giyera.

"Russian Ark", 2002, Alexander Sokurov

Ang pelikulang ito, na umaangkop sa 96 minuto ng oras ng pag-screen, ay nakunan ng tatlong pagkuha lamang. Pitong buwan ng pag-eensayo, 800 mga extra at isang araw ng pagbaril. Ang "Russian Ark" ay walang alinlangan na isang natatanging pelikula, at ang karanasan ng direktor ay pag-aaralan pa rin at subukang ipatupad.

Sa oras na sinusubukan ng buong mundo na sumunod sa quarantine o self-isolation na rehimen, ang magagandang pelikula lamang ang makagagambala sa mga problema ng realidad sa loob ng ilang oras. Ang cinematography sa anumang oras ay maaaring aliwin ang manonood, isinasawsaw siya sa isang kapaligiran ng kabaitan at kagandahan. Inirekomenda ng BBC ang paghahanda ng isang mainit na kumot para sa panonood, maraming cookies o popcorn, at tangkilikin ang mga pinakamahusay na pelikula na maaaring magbigay ng isang positibong damdamin ng isang dagat.

Inirerekumendang: