Talaan ng mga Nilalaman:

Bakit nais nilang putulin si Andrei Mironov mula sa pelikulang "An Ordinary Miracle" at iba pang hindi alam na katotohanan tungkol sa 6 pinakamahusay na papel ng aktor
Bakit nais nilang putulin si Andrei Mironov mula sa pelikulang "An Ordinary Miracle" at iba pang hindi alam na katotohanan tungkol sa 6 pinakamahusay na papel ng aktor

Video: Bakit nais nilang putulin si Andrei Mironov mula sa pelikulang "An Ordinary Miracle" at iba pang hindi alam na katotohanan tungkol sa 6 pinakamahusay na papel ng aktor

Video: Bakit nais nilang putulin si Andrei Mironov mula sa pelikulang
Video: 6 Juin 44, la Lumière de l'Aube - YouTube 2024, Mayo
Anonim
Image
Image

Kamakailan ay ipinagdiwang namin ang isa pang anibersaryo ng kamangha-manghang aktor ng Soviet na si Andrei Mironov. Sa bawat isa sa kanyang mga tungkulin, nagdala siya ng isang piraso ng kanyang kaluluwa, dahil taos-puso siyang naniniwala na sa kanyang trabaho ay binibigyan niya ang mga tao ng mga sandali ng kaligayahan. "Kapag ang isang tao ay ngumingiti, tumatawa, humanga o naaawa, siya ay nagiging mas malinis at mas mahusay," pagbabahagi ng aktor ng kanyang saloobin. Gayunpaman, hindi alam ng bawat manonood na ang ilan sa mga papel na ginampanan ng kanilang paboritong artista ay maaaring makatanggap ng isang ganap na magkakaibang sagisag, at ang ilang mga pelikula ay maaaring hindi talaga maabot sa amin.

Mag-ingat sa Kotse, 1966

Mag-ingat sa Kotse, 1966
Mag-ingat sa Kotse, 1966

Inimbitahan ng magaling na direktor na si Eldar Ryazanov si Mironov na gampanan ang papel ng isang masigasig na katulong sa tindahan ng pangalawang kamay na kaagad. Pagkatapos ng lahat, ang iskrip, na nakasulat sa pakikilahok ng tagasulat ng iskrip na si E. Braginsky, ay inilarawan ang Dima Semitsvetov sa isang pinasimple na paraan, at kinakailangan ng malikhaing rebisyon. Sa alaala, sinabi ni Eldar Alexandrovich: "Kailangan ng isang artista … na pagyayamanin ang papel sa kanyang pagkatao, pag-imbento, kasanayan." Gayunpaman, may takot na ang kandidatura ni Mironov ay maaaring hindi matanggap ng mga mas mataas na awtoridad.

Sa mga araw na iyon, mayroong isang matigas na direktiba: kung ang isang artista ay naglaro ng positibong pampulitika, kung gayon mali na sa ideolohiya na ipagkatiwala sa kanya upang gampanan ang isang bayani na bayani sa pelikula. Kamakailan-lamang, binuhay ni Andrei Mironov ang papel ng isa sa mga ideolohiyang rebolusyon sa mundo, si Friedrich Engels, sa pelikulang A Year as Life (1966), at ang ganoong papel ay maaaring maglaro ng isang malupit na biro sa kasunod na karera ng isang artista. Gayunpaman, ang kandidatura ng Smoktunovsky para sa parehong dahilan ay dapat na ipagtanggol ng prinsipyo ng art council - ang hinaharap na "marangal na magnanakaw" sa oras ng pagkuha ng pelikula ng komedya ay nagawang gampanan ang pinuno ng Rebolusyon sa Oktubre.

Ang Diamond Arm, 1969

Ang Diamond Arm, 1969
Ang Diamond Arm, 1969

Maraming artista ang nag-angkin ng papel ni Kozodoev sa komedya, na minamahal ng madla, ngunit ang pangunahing kumpetisyon ay sumiklab sa pagitan nina Andrei Mironov at Georgy Vitsin. Sa huli, ang papel ay napunta kay Mironov. Ang kanyang malikhaing paghahanap ay ang hindi magagawang kilos ng kanyang bayani - isang modernong sunod sa moda na may pagka-aristokratikong asal - isang bahagyang mayabang na ulo na may itinapon na bangs.

Matapos maputol ang ilang mga menor de edad na eksena, ang pelikula ay natanggap ng artistikong konseho na may lubos na sigasig. Gayunpaman, ang banta na ipapadala sa rehimen ay lumitaw mula sa isang ganap na hindi inaasahang panig. Matapos ang paunang pag-screen, ang "mga may kakayahang awtoridad" ay nakatanggap ng isang sulat mula sa "isang pangkat ng mga residente ng Leningrad". Binigyang diin nito ang propaganda laban sa Unyong Sobyet, pangungutya sa buhay ng modernong lipunan, atbp. Sinulat ng "well-wishers" na sa pelikula, sa tulong ng isang "matalinong biro", sinusubukan ng mga tagalikha na burahin ang lahat ng mga nagawa ng edukasyong ideolohikal ng Soviet. "Ngunit ang pelikulang ito, kung saan naglalaro ang mga tanyag na artista, ay mapapanood ng mga nagtatrabaho kabataan, mag-aaral, sundalo," isinulat nila. Sa kasamaang palad para sa amin, ang magandang komedya ay napanatili.

"12 upuan", 1976

"12 upuan", 1976
"12 upuan", 1976

Ang pangunahing papel ng artista sa pelikula ni Mark Zakharov na "12 Upuan" ay marahil ang pinakamaliwanag sa karera ni Mironov. Ang mahusay na iskema sa kanyang pagganap ay isang artista na hindi nangangailangan ng pera o mga upuan nang walang madla. Sa bawat sitwasyon sa buhay, naiiba siya - maaari siyang maging isang mapangarapin na mapag-isa, at isang talino na may talino, at syempre, paborito ng lahat. Tulad ng inilarawan ni Andrei Mironov sa kanyang bayani sa isang pakikipanayam sa mga reporter, "ang kanyang buong problema ay hindi siya nakakahanap ng karapat-dapat na paggamit para sa kanyang talento, ang kanyang lakas at imahinasyon ay nasayang nang masagana, ngunit sa huli ay walang kabuluhan. At iyon ang dahilan kung bakit ang Ostap ay isang dramatikong pigura."

Gayunpaman, ang puntong ito ng pananaw ay hindi talaga ibinahagi ng isa pang may-akda-direktor ng kwento, I. Ilf at E. Petrov. Tinawag ni Gaidai ang bersyon ng pelikula, kinunan ni Zakharov, "isang kriminal na pagkakasala." Sa kanyang pasya, ang Ostap Bender ay mayroong isang mas magaan at mas mapangahas na katangian ng isang tunay na adventurer. Marahil na ang dahilan kung bakit hindi naipasa ni Andrei Mironov ang pagpipilian para sa papel na ito sa kanyang pelikula.

"Isang Ordinaryong Himala", 1979

"Isang Ordinaryong Himala", 1979
"Isang Ordinaryong Himala", 1979

Sa pelikulang musikal sa telebisyon ni Mark Zakharov, nakuha ni Mironov ang papel bilang ministro-tagapangasiwa. Bagaman sa pagganap ng dula-dulaan ng dula ni Yevgeny Schwartz, ang papel na ito ay ginampanan ng isang ganap na magkakaibang artista. Marahil ang artistry at mga kakayahan sa tinig ni Mironov ay may gampanin, sapagkat sa musikal na ito gumanap siya ng tatlong komposisyon - higit sa sinumang iba pa. Gayunpaman, isang nakakatawang kahihiyan ang nangyari sa isa sa kanila. Ang mahigpit na masining na payo na natagpuan sa kantang "Mabuti kapag mayroong isang babae" isang malinaw na kahulugan ng sekswal na kahulugan.

Nabigyang-kahulugan ng mga opisyal ang ilang mga parirala: "Isang paruparo na may mga pakpak na Byak-byak-byak-byak", "Siya ang aking mahal, shmyak-shmyak-shmyak-shmyak", atbp. Siyempre, sa mga araw ng mga awiting Sobyet, ang kahulugan ng mga kanta ay kadalasang napaka prangka, ngunit narito may ilang uri ng kalabuan. Ang musikal na numero na ito kasama ang aktor ay halos naputol sa larawan. Kaya't ang manunulat ng iskrip at direktor na si Mark Zakharov ay kailangang patunayan sa mahabang panahon na ang koro ng kanta ay simpleng nagsasabi tungkol sa isang maliit na maya na may karaniwang pagnanasa - kumain ng isang butterfly. Pagkatapos ng ilang pag-iisip, pinapayagan na maisama sa pelikula ang walang kabuluhang kanta.

"The Incredible Adventures of Italians in Russia", 1974

"The Incredible Adventures of Italians in Russia", 1974
"The Incredible Adventures of Italians in Russia", 1974

Ang script para sa pelikulang ito ay nangangalap ng alikabok sa mga istante ng studio ng Mosfilm, kung hindi para sa isang fluke. Ang totoo ay ang kumpanyang Italyano na pinangunahan ng prodyuser na si Dino De Laurentiis ay natagpuan sa utang sa pananalapi matapos makunan ang magkasanib na pelikulang Waterloo. At dahil walang nais na magbigay ng pera, ang mga partido ay sumang-ayon na makabuo ng isang bagong proyekto. Ang isang script ay natagpuan sa ilalim ng pamagat na nagtatrabaho na "Spaghetti sa Russian" nina Braginsky at Ryazanov.

Gayunpaman, ang mga Italyano ay humihingi ng higit na pagpapahayag, at ang kwentong may leon ay dinagdagan ng mga eksena sa paghabol at kamangha-manghang mga stunt. Ang papel na ginagampanan ng kapitan ng pulisya ay partikular na isinulat para kay Andrei Mironov. Tulad ng naalala ng aktor, ang internasyonal na pangkat ng mga artista at film crew ay binigyang inspirasyon siya na maglaro nang mas walang pag-iimbot - "sa kanilang paningin, ayokong mawala ang prestihiyo ng sinehan ng Soviet." Samakatuwid, ang aktor ay gumanap ng maraming mga stunt sa kanyang sarili. Kaya, alang-alang sa isang close-up, nag-hang siya sa isang tulay sa taas na 30 metro, bumaba sa isang karpet mula sa ika-6 na palapag ng Astoria Hotel at nakipag-ugnay sa isang live na leon.

"The Man from Boulevard des Capucines", 1987

"The Man from Boulevard des Capucines", 1987
"The Man from Boulevard des Capucines", 1987

At muli ang isang senaryo na hindi makahanap ng isang karapat-dapat na sagisag. Ang ideya ay tila kawili-wili sa lahat, ngunit si Alla Surikova lamang ang nagpasyang magsimulang mag-film ng isang tunay na kanlurang Amerikano. At ang unang ginawa niya ay ang pagsiguro ng pahintulot ni Andrei Mironov. Nakita ng aktor na maganda ang papel na ginagampanan ng marangal na G. Johnny Fest, ngunit hindi niya gusto ang script, at tumanggi siya. Si Alla Ilyinichna ay kailangang mag-ayos ng isang tunay na pagkubkob hanggang, sa huli, nagawa niyang ilipat ang aktor.

Ikinalungkot niya na ang kuwentong ito ay tungkol sa isang taong walang pag-iimbot na nagpasya na muling itaguyod ang mundo sa tulong ng "sinehan", at magpapatuloy na magtipon ng alikabok sa istante, dahil wala siyang ibang nakikita kundi si Mironov sa nangungunang papel. At sumuko ang aktor. Bilang isang resulta, kinilala ng magazine na "Soviet Screen" para sa papel na ginagampanan ng Festa si Andrei Alexandrovich bilang pinakamahusay sa 1987.

Inirerekumendang: