Video: Larawan ng Elizabeth II sa Pag-iisa ng Sarili, ang Inang Diyosa at ang Mga Magical Worlds: Magical Realism Miriam Escofet
2024 May -akda: Richard Flannagan | [email protected]. Huling binago: 2023-12-16 00:19
Habang ang buong mundo ay wala sa katiyakan at pag-igting dahil sa epidemya ng coronavirus, kaguluhan sa politika at kawalang-tatag ng ekonomiya, nagpatuloy ang mga artista sa paglikha ng mga obra maestra. Noong Hulyo 2020, isang bagong opisyal na larawan ng Queen Elizabeth II ng surealistang artist na si Miriam Escofet ang ipinakilala nang digital. Halo-halong mga reaksyon sa kanya …
Si Miriam Escofet ay ipinanganak sa Barcelona noong 1967, iniwan ang maaraw ng Espanya habang tinedyer at napunta sa mahimog na Inglatera, ngunit pinanatili ang kanyang pagmamahal sa wikang Catalan at kultura ng kanyang katutubong bansa. Maaga pa siyang gumon sa pagpipinta, dahil ang kanyang ama, si Jose Escofet, ay isang artista din (ilang beses na silang nagsama ng mga eksibisyon at nag-publish ng maraming mga libro nang magkasama). Ang bahay ng pamilya Escofet ay simpleng puno ng mga bagay sa sining, mahahalagang libro, maraming mga di pangkaraniwang bagay na nagbigay inspirasyon at nagbibigay pa ring inspirasyon kay Miriam.
Pinag-aralan ng artista ang mga keramika at 3d na grapiko - iyon ang dahilan kung bakit, marahil, ang kanyang mga gawa ay napakahusay na volumetric at nasasalat. Si Miriam, tulad ng kanyang ama, ay naghanap ng sarili niyang malikhaing landas nang siya lang, nag-eksperimento sa mga materyales at teknolohiya. Ngayon siya ay isa sa mga pangunahing pigura sa artistikong buhay ng Great Britain. Mula noong 2011, nagtuturo siya ng sining sa iconic na St. Martins College, na ang mga alumni ay humuhubog sa kapaligiran sa kultura ng UK sa loob ng maraming taon. At, syempre, siya ay aktibong nakikibahagi sa pagpipinta ng kanyang sarili - bawat taon ay nakikilahok siya sa mga prestihiyosong art exhibit. Ang gawain ni Miriam ay itinatago sa mga gallery ng sining sa buong mundo, nag-publish siya ng maraming mga libro kasama ang kanyang ama, ang kanyang mga kuwadro na pinalamutian ang mga pabalat ng maraming mga publication. Mula noong 1996, pitong personal na eksibisyon ng artist ang naganap.
Ang mga akda ng artista ay inuri bilang mahiwagang realismo, siya mismo ang gumagamit ng salitang "hyperrealism" at sa kanyang trabaho ay nagsisimula mula sa mga alegorya at gayak ng Gothic, Renaissance at Klasismo.
Ang pangunahing bagay para sa Escofet ay ang paglipat ng espasyo, mataas na detalye, matinding pagiging totoo ng isang kamangha-manghang sitwasyon. Pinagsasama nito ang mga likas na motibo at bagay ng sining, antigong mga imahe at mga fragment ng arkitektura, mga baluktot na puno ng puno at mahiwagang maskara, ang kanyang mundo ay puno ng mga kakaibang simbolo, kaya makikilala at sabay na tumutol sa tumpak na interpretasyon.
At kahit na mga pang-araw-araw na imahe - halimbawa, mga larawan ng mga matatandang magulang ng artista - ay puno ng nakatagong simbolismo, naglalaman ng ibang bagay sa daigdig. Naniniwala si Miriam na ang gawain ng sining ay ilipat ang manonood sa dating hindi kilalang mga mundo, punan siya ng paghanga at paghanga, sorpresa at palawakin ang kamalayan.
Ang kanyang mga surreal na tanawin at buhay pa rin ay hindi lamang mga kuwadro na gawa. Lumilikha ang artist ng maraming mga hanay, modelo at dummies upang makamit ang buong saglit na paglipat ng mga imahe. Ang kanyang pagawaan ay puno ng mga buhol-buhol na istraktura, mga antigo at bagay na nilikha niya sa kanyang sarili, na ginagamit niya para sa mga pagtatanghal.
Ang mga pintura ng Escofet sa mga langis gamit ang diskarteng glaze, paglalagay ng sunud-sunod na manipis na mga layer ng pintura - kaya't ang kanyang mga kuwadro na gawa ay hindi kapani-paniwala makatotohanang, tumpak sa litrato. Ang pagtatrabaho sa bawat pagpipinta ay maaaring tumagal ng ilang buwan - hanggang sa madama ng artist na ang canvas ay sa wakas handa na.
Ang mundo ng engkantada ng artista ay nakakaakit at nakakaakit tulad ng isang pang-akit, ngunit si Miriam Escofet ay nanalo ng pagkilala sa propesyonal na pamayanan lalo na bilang isang potograpista. Noong 2014 siya ay naging isang associate ng Royal Society of Portrait Painters ng Great Britain, noong 2015 natanggap niya ang Burke Peers 'Foundation Award para sa Classical Portrait Artists.
Noong 2018, nanalo siya ng pinakatanyag na parangal sa pagguhit ng larawan, ang BP Portrait, para sa kanyang trabaho, si Angel sa Aking Talahanayan. Inilarawan ng artist ang kanyang ina, isang marupok na babaeng buhok na kulay-abo, sa mesa ng kusina habang umiinom ng tsaa. Ang gawain ay tapos na sa mga ilaw na kulay, halos sa mga kakulay ng puti, humihinga ito na may hindi kapani-paniwala na kalmado, isang bagay na hindi mahinahon. Ang pagpipinta na ito ay may maraming mga antas ng sagisag - narito ang pag-ibig ng ina na si Miriam para sa mga pagdiriwang ng tsaa ng pamilya, at ang inang pigura bilang isang archetype … Sinabi ng artist na nais niyang "iparating ang ideya ng Universal Mother, na nasa ang gitna ng ating psyche at emosyonal na mundo. " Sa mesa, malapit sa manonood, mayroong isang maliit na pigura ng Nika ng Samothrace, nagniningning at nanginginig.
Noong 2020, nagtrabaho si Miriam Escofet ng pitong buwan sa paglikha ng isang larawan ni Queen Elizabeth II ng Great Britain, na kinomisyon ng Ministry of Foreign Affairs. Hindi ito ang unang larawan ng reyna na ginawa ni Miriam, ngunit, ayon sa kanya, ang pinakamatagumpay. Pinagsikapan niyang iparating ang mahalagang enerhiya ng reyna at ang aura ng kanyang kadakilaan, ang kanyang pagiging tao at init. Si Elizabeth sa isang matikas na asul na damit ay nakaupo sa isang armchair - na parang isang sandali ay tumingala siya mula sa kanyang tsaa upang tumingin sa kanyang kausap. Sa lamesa sa tabi niya ay isang malabay na palumpon ng mga bulaklak at isang matikas na tasa. Sa likuran ni Elizabeth makikita mo ang isang piraso ng larawan ng kanyang lola, si Queen Charlotte, na ipininta ng sikat na artist na si Thomas Gainsborough. Dalawang beses lamang nakilala ni Miriam ang reyna upang gumawa ng paunang mga sketch. Dahil sa epidemya ng coronavirus, ang pagtatrabaho sa larawan ay natupad na "malayuan", at ang pagtatanghal nito ay ginanap noong Hulyo ngayong taon mula sa malayo, sa format ng isang video conference.
Totoo, ito ay hindi nang walang pagpuna - halimbawa, ang Telegraph ay tumatawag sa bagong portrait kitsch at nakakainip, na itinuturo na laban sa background nito kahit na ang iskandalo na larawan ni Lucian Freud ay nararapat na aprubahan. Gayunpaman, hindi ito binigo talaga si Miriam! Pagkatapos ng lahat, ang reyna mismo ay mainam na naaprubahan ang larawan at hinahangad sa artista ng maraming mga bagong kagiliw-giliw na proyekto hangga't maaari. At nasiyahan din siya ng isang maliit na detalye: ang tasa ng tsaa sa mesa ay … walang laman. Ang katotohanan ay sa halip na uminom, "inilagay" ni Escofet ang sagisag ng Ministri ng Ugnayang Panlabas doon. Nasa tanggapan ng ministeryo na hang ang orihinal ng trabaho. Ipinahayag ni Elizabeth II ang pagnanais na makita ang pagpipinta nang live sa lalong madaling panahon, ngunit sa ngayon ay imposible - Ang kanyang Kamahalan ay nasa pag-iisa pa rin.
Inirerekumendang:
Inang kalikasan, diyosa ng mundo. Ang serye ng iskultura ng Force of Nature ni Lorenzo Quinn
Ang diyosa ng lupa, ina kalikasan, ang tagapag-alaga ng apuyan ng pamilya, marupok at sa parehong oras ay malakas, ang babae na siyang nagbibigay-buhay na puwersa na namumulaklak ang mga hardin, hinog ang mga pananim, at umikot ang mundo ang axis nito. Hindi bababa sa, ganito ang nakikita sa kanya ng Italyanong eskultor na si Lorenzo Quinn, na nag-alay ng isang serye ng mga kahanga-hangang eskultura na The Force of Nature sa Ina Kalikasan
Ang mga bandido sa London na hindi tinanggihan ang kanilang sarili ng anuman at tinawag ang kanilang sarili na "mga elepante"
Naisip nina Jack the Ripper at Propesor Moriarty pagdating sa underworld ng Victoria. Ngunit kakaunti ang nakakaalam na isang siglo na ang nakalilipas, isang gang ng Forty Elephants ang nagpapatakbo sa London. Eksklusibo itong binubuo ng mga kababaihan na "kumuha" ng mga prestihiyosong tindahan, at ang bawat isa ay tinawag na "elepante"
Pinong mga larawan ng mga diyosa sa lupa: Mga mahiwagang ilusyon sa pamamagitan ng lens ng Bella Kotak
Ang unang bahagi ng tagsibol ay palaging nagtatapon upang pag-usapan ang tungkol sa isang babae na awakens na may likas na katangian, puno ng sikat ng araw, lambing at init. Matapos ang isang kulay-abo at mapurol na taglamig, subtly pakiramdam ang pagbabago sa natural na mga pag-ikot, agad itong namumulaklak at amoy tulad ng Spring, na nagbibigay buhay sa lahat ng mga nabubuhay na bagay. Ang mga nasabing kababaihan - nakakaintriga, mapangarapin, banayad at kaakit-akit, na parang hinabi mula sa isang natural na paleta, tulad ng mga diwata sa kagubatan mula sa mahiwagang mahiwagang mundo, ay nilikha ng isang fashion photographer mula sa London B
Vasily Merkuriev at Irina Meyerhold: Ang aming sarili at mga anak ng ibang tao, 44 na taong walang kaligayahan sa sarili at mga panunupil na Stalinista
Sina Vasily Merkuriev at Irina Meyerhold ay tinawag na Romeo at Juliet para sa kanilang nakakaantig na pagpapakita ng damdamin. Nabuhay sila sa perpektong pagkakatugma sa loob ng 44 na taon, na pinangangalagaan ang parehong masigasig ng kabataan at malambot na pang-adulto. Ang kanilang buong buhay ay ginugol sa ilalim ng pag-sign ng walang katapusang kabaitan, na bukas-palad nilang ibinahagi sa iba
Paano tinatrato ng USSR ang mga asawa ng "mga traydor sa Inang-bayan" at kung kanino nila iniwan ang mga butas sa batas
Isinasaalang-alang kung gaano matalino ang mga Bolshevik tungkol sa kadalisayan ng kanilang mga ranggo, hindi sila nag-atubiling repression at pag-aresto para sa kaunting pagkakasala o kahit hinala. Ang mga nasa pinakamalapit na pagkakamag-anak na may mga traydor at ang mga pinantay sa kanila ay maingat ding nasuri. Nagawa ba ng mga bata at asawa na makalabas sa tubig at patunayan ang kanilang pagiging inosente, o ang kanilang kapalaran ay natapakan din ng rehimeng Bolshevik? At bakit palaging umalis ang pamahalaang Sobyet sa mga pasiya at pasiya nito