Video: "Mga Mukha ng Lungsod" - isang proyekto sa sining ng taga-disenyo na si Fauxreel
2024 May -akda: Richard Flannagan | [email protected]. Huling binago: 2023-12-16 00:19
Gustung-gusto namin kapag ang mga larawan ay nakuha mula sa amin. Pagkatapos napakagandang kumuha ng magagandang larawan, humanga sa kanila, ipakita sa kanila sa mga kaibigan at kakilala, o kahit na i-hang ang mga ito sa iyong sariling apartment. Gayunpaman, kung minsan ang mga larawan ay maaaring gawin hindi sa papel o canvas, kundi pati na rin sa … isang pader.
Ang taga-disenyo na kilala bilang Fauxreel ay nag-aalok ng kanyang sariling espesyal na uri ng pagkamalikhain. Bagaman sa unang tingin ay nahaharap tayo sa isang simpleng halimbawa ng graffiti art, hindi ito ganoon - ang artist ay gumagamit ng isang ganap na magkakaibang istilo sa kanyang trabaho, na kahit na walang direktang kaugnayan sa pagguhit. Ang mga larawan ng totoong mga tao ay nakalimbag sa mga dingding, partikular ang kanilang mga mukha. Ngunit bakit pumili ng pader ang artist para dito? Puno din ito ng mga kulungan, iregularidad, baluktot at sa pangkalahatan - ang mga larawan ay tila napunit, hindi natapos at, sa pangkalahatan, walang kabuluhan. Ito ay lumabas na ang ideyang ito ay orihinal na naisip bilang tulad. Ang totoo ay nais ipakita ng taga-disenyo sa amin - ang aming mga mukha ay puno ng mga galos, kunot, moles na hindi umaangkop sa amin. Sila ang ating buhay, at ito ang kagandahan nito. Nasa mga pantay na pader na posible na ipakita ang buong ideya hanggang sa wakas, dahil dahil sa ang katunayan na ang mga dingding ay gawa sa mga brick, nakikita namin na ang mga mukha ng tao ay puno ng mga bahid.
Sa parehong oras, nililinaw din ng proyekto na ang arkitektura ay mayroon ding deadline. Ang mga gusali ay hindi mananatiling maganda at bago magpakailanman. Sila rin ay "tumatanda" tulad natin. Marahil ilang tao ang inaasahan na makahanap ng isang malalim na subtext sa naturang proyekto, gayunpaman, narito ito. Napapansin na ang taga-disenyo ay naglagay ng ilang mga "mukha" nang direkta sa tuktok ng graffiti na nakapinta sa dingding, at lahat ng ito ay mayroon ding sariling kahulugan.
Inirerekumendang:
Maraming mga mukha ni Asya: 6 na personal na pag-aari ng Anastasia Tsvetaeva ang naglalabas ng mga mukha ng pagkatao ng makata at ang mga pagkabiktima ng kapalaran
Si Anastasia Tsvetaeva ay hindi lamang kapatid ng sikat na makata. Ang kanyang mahabang buhay - namatay siya sa edad na 98 - ay maaaring tawaging isang ilustrasyon ng pambansang kasaysayan ng ika-20 siglo. Ang "maraming mukha na Asya", tulad ng pagtawag sa kanya ni Alexander Kovaldzhi, ay naantig ng maraming mga pangunahing kaganapan sa mga taong iyon - ang rebolusyon, giyera sibil, ang paglikha at pagkakawatak-watak ng USSR, ang mga represyong Stalinista … Sa buong buhay niya, siya nagdala ng isang pag-ibig sa trabaho, naging may-akda ng maraming mga libro, isang guro ng mga batang manunulat.duktor ng mga apo at apo sa tuhod. Ang kanyang maraming mga taon ng trabaho upang mapanatili
Nakakatawang mukha ng mga kilalang tao sa nakakatawang mukha ng proyekto ng larawan ni Willie Rizzo
Si Willie Rizzo ay ang pinakadakilang litratista at taga-disenyo, isang kinikilalang henyo at isa sa pinakamahusay na mga litratista ng dokumentaryo ng ika-20 siglo. Sa panahon ng kanyang mahabang buhay (ang master ay nabuhay ng 84 na taon), nagawa niyang magtrabaho kasama ang maraming henerasyon ng mga kilalang tao - mula kay Marilyn Monroe hanggang Milla Jovovich. Ang kanyang mga nakakatawang mukha ng serye ng mga kilalang tao ay tiyak na lumabas na nakakatawa
Mga iskultura ng topographic na pagkain. Ang proyekto sa topographic na iskultura na proyekto ng sining ni Stephanie Herr
Ang inspirasyon ng Aleman na artist na si Stephanie Herr ay nakasalalay sa gawain ng mga nagtitipon ng mga topographic na mapa, sa kanilang mga volumetric na nilikha, na maaaring tawaging halos-iskultura, tiyak na bas-relief. Kailangan nila hindi lamang isaalang-alang, ngunit upang maunawaan at mabasa, habang binabasa ang isang komiks o kuwentong nakasulat na may mga larawan. Nag-aral ng diskarteng lumikha ng mga relief sculpture, kusa itong nilalapat ng artist sa kanyang sariling gawa, na makikita sa pamamagitan ng pagtingin sa mga gawa mula sa serye ng topographic sculp ng Pagkain
Ang mga taong gawa sa semento sa mga lansangan ng lungsod. Proyekto sa sining ni Isaac Kordal
Ang paggamit ng semento sa konstruksyon ay naging isang uri ng fingerprint na iniiwan ng sangkatauhan sa katawan ng kalikasan. Halimbawa, sa Espanya lamang sa panahon ng 2007, 54.2 milyong tonelada ng materyal na ito ang ginugol. Ang buong mundo ay nasa isang boom ng konstruksyon, at ang mga isla ng kalikasan sa malalaking lungsod ay lalong lumiliit. Ngunit ang tao ay bahagi rin ng kalikasan, tanging ang buhay na "semento" ang lumalamon sa kanya ng kanyang ulo. Tinawag ng may-akdang Espanyol na si Isaak Cordal ang kababalaghang ito na "tse
Mga lungsod at landmark mula sa mga karton na kahon. Malaking proyekto sa sining ni Chris Gilmour
Ang isang tao ay walang sapat na buhay upang maglakbay sa buong mundo. Ngunit ang mga naghahangad ng pakikipagsapalaran, impression, emosyon at mga bagong tanawin sa labas ng window ay nagsisikap pa rin para dito. Mula sa kanilang mga paglalakbay, kadalasang nagdadala sila ng mga litrato at souvenir, T-shirt at magnet ng fridge, at British artist at sculptor na si Chris Gilmour - mga ideya para sa mga bagong likhang likha. Samakatuwid, ang bantog na master ng mga iskultura ng karton ay naglunsad ng isang bagong proyekto sa sining: mga atraksyon na gawa sa mga karton na kahon. Ang ilan sa kanila ay handa na at tatanggapin