Video: Sa wika ng kalikasan: gawa sa iskultura ni Hitomi Hosono
2024 May -akda: Richard Flannagan | [email protected]. Huling binago: 2023-12-16 00:19
Nagtatrabaho sa kanyang piraso, isang Japanese artist Hitomi Hosono Si (Hitomi Hosono) ay hindi naghahangad na "abutin at abutan" ang kalikasan: habang siya ay araw at gabi na nagtatrabaho sa kanyang studio sa isang imahe ng eskultura ng ilang kaaya-aya na bulaklak, ang parehong halaman sa natural na mga kondisyon ay magkakaroon ng oras upang maipanganak, matuyo at ipanganak na muli. Target Hitomi ang iba pa - nais niyang hawakan ang dakilang misteryo ng kalikasan.
Mula pagkabata, siya ay nabighani sa kagandahan ng mundo ng halaman. Ang pagkakaroon ng isang beses kinuha ang pagmomodelo ng isang imahe ng isang nondescript, sa unang tingin, dahon ng kahoy, Hitomi Napahanga ako sa kung paano ang magkatawang ugat nito ay magkakabit at branched, mula sa hindi kapani-paniwala na halaga ng pinakamaliit na mga detalye at mga nuances na naroroon sa isang maliit na lugar.
Mula noon, itinakda niya ang kanyang sarili sa layunin na dalhin ang kagandahan at detalye ng magagandang kinatawan ng pamilya flora sa kanyang gawa sa iskultura, at ginagamit ang wika ng kalikasan bilang kanya.
Ang bawat iskultura ay tumatagal Hitomi ng maraming oras. Upang ilarawan, maaaring magbigay ng isang halimbawa: yamang ginagawa ng artist ang kanyang mga gawa mula sa luwad, dapat silang dumaan sa isang proseso ng pagpapatayo bago magpaputok. Sa kaso ng kanyang malalaking eskultura, tumatagal ng hindi bababa sa limang buwan.
Nakatingin sa labis na makatotohanang mga iskultura Hitomi Hosono, maaari mong isipin na kapag nagtatrabaho sa mga ito, hindi siya naglabas ng isang handbook ng botanyo o, halimbawa, isang libro ng mga litrato ni Andrew Zuckerman, ngunit ito ay isang mapanlinlang na impression at, sa kanyang sariling mga salita Hitomi, binubuo niya muli ang bawat isa sa kanyang mga imahe ng iskultura ng isang halaman mula sa memorya.
Dapat pansinin na ang memorya ay humahantong mula sa Hitomi medyo isang masaya laro. Kadalasan, na inukit ang isang hindi kapani-paniwalang detalyado at kumplikadong imahe ng isang halaman, hindi maalala ng artist ang pangalan nito. Sa kasong ito, pinadalhan niya ang kanyang ina ng larawan ng kanyang bagong trabaho at humingi ng pahiwatig tungkol sa kung ano ito. Ito ay laging tumatanggap siya ng tulad nito: "O, aba, ito ay isang halaman mula sa aming hardin, hindi mo ba naaalala?"
Inirerekumendang:
Inang kalikasan, diyosa ng mundo. Ang serye ng iskultura ng Force of Nature ni Lorenzo Quinn
Ang diyosa ng lupa, ina kalikasan, ang tagapag-alaga ng apuyan ng pamilya, marupok at sa parehong oras ay malakas, ang babae na siyang nagbibigay-buhay na puwersa na namumulaklak ang mga hardin, hinog ang mga pananim, at umikot ang mundo ang axis nito. Hindi bababa sa, ganito ang nakikita sa kanya ng Italyanong eskultor na si Lorenzo Quinn, na nag-alay ng isang serye ng mga kahanga-hangang eskultura na The Force of Nature sa Ina Kalikasan
Pixelated na kalikasan sa mga iskultura ni Shawn Smith
Kalikasan at kultura, ang natural at "built" na mundo - tila ang ugnayan sa pagitan ng dalawang magkakasamang mundo na ito ay hindi hihinto upang mainteres ang sangkatauhan. Bukod dito, mas maraming nabubuo ang agham at teknolohiya, mas nakakainteres ito. Halimbawa, ano ang nakikita natin kapag nanonood tayo ng isang bagay mula sa seryeng "Sa hayop na mundo" sa TV? Steppes, savannahs, prairies? Mga leon, peacock at hyenas? Malakas na hindi sumasang-ayon ang Amerikanong iskultor na si Shawn Smith. "Naniniwala kami na nakikita natin ang kalikasan, bagaman sa katotohanan ito ay
Human Made Wild. Tao at kalikasan sa mga iskultura ni Jason Walker
Hindi ito ang kauna-unahang pagkakataon na ang mga artista at iskultor ay nagtaas ng isang ekolohikal na tema sa kanilang mga gawa, ngunit sa naturang interpretasyon - sa kauna-unahang pagkakataon. Isang iskultor na nagngangalang Jason Walker ang nagpakita ng isang serye ng kanyang mga iskultura na Human Made Wild sa Ferrin Gallery, kung saan ipininta niya sa mga keramika kung ano ang hitsura ng "pagkakaibigan" sa pagitan ng tao at kalikasan. Ang paraan ng pagtingin niya sa kanya
Mga gawa na inspirasyon ng kalikasan: hindi pangkaraniwang mga libro at mga kuwadro na gawa ni Johannes Helden
Ang manunulat ng Russia na si Nikolai Garin ay nagtataglay ng ideya ng sakramento na "ang kalikasan ay ang pinakamahusay na aklat na nakasulat sa isang espesyal na wika, at ang wikang ito ay dapat pag-aralan." Ang mga gawa ni Johannes Helden ay maaaring isang paglalarawan ng aphorism na ito, dahil ang artist na may espesyal na kasanayan ay pinag-iisa ang ginawa ng tao at natural na mga nilikha sa isang solong buo
Ang mga sandata na gawa sa karne at mga organo na gawa sa kahoy: ang bagong gawa ni Dmitry Tsykalov
Nakita na natin ang mga gawa na nilikha ng artist na ito, at mahirap kalimutan ang mga ito - hindi lahat ay maaaring magyabang ng mga bungo na inukit mula sa prutas. Ngunit si Dmitry Tsykalov, na alam na sa amin, ay hindi tumigil doon: hindi siya kumukulit ng anupaman sa kahoy, ngunit ang mga organo ng tao, na inaayos ito sa isang pag-install, at naglalabas ng mga larawan ng mga batang babae na nakasabit sa mga sandatang gawa sa karne