Talaan ng mga Nilalaman:

7 kagiliw-giliw na katotohanan tungkol sa mahusay na mga kompositor ng Russia
7 kagiliw-giliw na katotohanan tungkol sa mahusay na mga kompositor ng Russia

Video: 7 kagiliw-giliw na katotohanan tungkol sa mahusay na mga kompositor ng Russia

Video: 7 kagiliw-giliw na katotohanan tungkol sa mahusay na mga kompositor ng Russia
Video: KARAKALPAKSTAN | Uzbekistan's Emerging Uprising? - YouTube 2024, Mayo
Anonim
Ang klasikong musika ng Russia ay isang kayamanan ng mga talento
Ang klasikong musika ng Russia ay isang kayamanan ng mga talento

Ngayon, ang musikang klasiko sa buong mundo ay hindi maiisip nang wala ang mga gawa ng mga kompositor ng Russia, bagaman ang domestic kompositor na paaralan ay lumitaw lamang noong ika-19 na siglo. Maaari kang makipag-usap nang walang hanggan tungkol sa bawat isa sa mga sikat na tao. Halimbawa, si Prokofiev ay naglalaro ng chess nang buong husay, si Borodin ay isang propesor ng kimika, at masigasig si Rachmaninov tungkol sa kanyang mga kamay na isinusuot ng kanyang asawa ang kanyang sapatos. Ngayon - ang pinaka-kagiliw-giliw na mga katotohanan mula sa buhay at gawain ng mga kompositor ng Russia.

Mapanghamak na iniwan ng Emperor ang premiere ng opera ni Glinka

Nararapat na isinasaalang-alang si Mikhail Ivanovich Glinka na nagtatag ng Russian Russian classical music at ang unang Russian classical na kompositor na nagawang makamit ang katanyagan sa mundo.

Mikhail Ivanovich Glinka
Mikhail Ivanovich Glinka

Ang tagumpay ng kompositor ay dinala ng kanyang opera na "A Life for the Tsar" ("Ivan Susanin"). Sa piraso ng musikang ito, pinagsama-sama ng kompositor ang organikong opera at kasanayan sa symphonic sa Russian choral art. Sa kauna-unahang pagkakataon, lumitaw ang isang pambansang bayani na sumasalamin sa pinakamahusay na mga katangian ng isang pambansang karakter.

Ngunit ang premiere ng ikalawang opera ng kompositor na sina Ruslan at Lyudmila, ay nagdala ng isang bilang ng sensitibong kalungkutan kay Glinka. Ang premiere ng opera ay naganap sa Bolshoi Theatre sa St. Petersburg sa parehong araw bilang premiere ng unang opera ni Glinka - 9 Disyembre. Mataas na lipunan ay hindi gusto ang opera, booed ng madla ito, at Emperor Nicholas hindi ko naghintay para sa pagtatapos ng opera sa lahat, pagkatapos ng ika-apat na kilos demonstrative kaliwa ang hall.

Gayunpaman, sinabi ng mga kapanahon na sinulat ni Glinka ang opera na ito nang higit pa sa kaswal. Si VP Engelhardt ay sumulat kay M. Balakirev noong 1894: "". At ang plano ng opera, kung ang isang maniniwala sa kanyang mga kapanahon, ay ganap na "ginawa" ni Konstantin Bakhturin "". Gayunpaman, ang opera sa kauna-unahang panahon nito ay ginanap nang 32 beses sa St. Petersburg at ang parehong bilang sa Paris, samantalang, ayon kay Franz Liszt, ang opera na "Wilhelm Tell" ni Gioachino Rossini sa kauna-unahang panahon ng Paris ay ginanap lamang ng 16 beses.

Nabatid na si Mikhail Ivanovich Glinka ay nasa mahinang kalusugan. Gayunpaman, hindi ito pinigilan na maglakbay, bukod dito, alam ng lubos ng kompositor ang heograpiya. Siya ay matatas sa anim na banyagang wika, kabilang ang Persian.

Nag-imbento si Prokofiev ng isang espesyal na uri ng chess

Si Sergei Sergeevich Prokofiev ay isang konduktor, piyanista at isa sa pinakadakilang kompositor ng Russia noong ika-20 siglo. Siya ay itinuturing na isang prodigy ng musikal sa Russia: sumulat siya sa edad na 5, sa edad na 9 ay sumulat ng dalawang opera, at sa edad na 13 siya ay naging estudyante sa St. Petersburg Conservatory.

Sergei Sergeevich Prokofiev
Sergei Sergeevich Prokofiev

Matapos iwanan ang kanyang tinubuang bayan noong 1918, noong 1936 bumalik siya sa USSR. Ngunit noong 1948 ang Polybureau ng Central Committee ng All-Union Communist Party (Bolsheviks) ay naglabas ng isang atas na akusahan kay Prokofiev at iba pang mga musikero ng "pormalismo", at ang kanilang musika ay idineklarang "nakakasama". Ang unang asawa ng kompositor, isang Espanyol sa pagsilang, ay ipinatapon sa mga kampo, kung saan gumugol siya ng tatlong taon. Pagkatapos nito, ang kompositor ay nanirahan halos walang pahinga sa bansa. Doon nilikha niya ang mga kapansin-pansin na gawa tulad ng mga ballet na Cinderella, Romeo at Juliet, ang opera na A Story of a Real Man and War and Peace, nagsulat ng mga piano at piano para sa mga pelikulang Ivan the Terrible at Alexander Nevsky.

Si Chess ang hilig ni Prokofiev. Hindi lamang niya ginusto na gampanan ang mga ito, ngunit pinayaman din ang larong ito sa kanyang sariling mga ideya, na nagmumungkahi ng tinaguriang "siyam" na chess - isang board na may patlang na 24x24, kung saan siyam na hanay ng mga piraso ang nilalaro nang sabay-sabay. Nabatid na sa sandaling si Prokofiev ay naglaro ng isang laro sa chess kasama ang dating kampeon sa chess ng mundo na si E. Lasker at nagawang dalhin ito sa isang draw.

Si Sergei Prokofiev ay namatay sa parehong araw ni Stalin. Napakahirap para sa mga kamag-anak na ayusin ang libing, dahil ang lahat ng Moscow ay na-block ng mga post ng pulisya.

Scriabin - ang tagalikha ng ilaw at musika

Nagpakita si Alexander Nikolaevich Scriabin ng talento sa musika mula pagkabata. Matapos makapagtapos mula sa cadet corps, pumasok siya sa Moscow Conservatory, at pagkatapos ay buong-buo niyang inialay ang sarili sa musika. Ang kanyang malalim na patula at orihinal na gawa ay makabago kahit na laban sa background ng mga bagong kalakaran sa musika na nauugnay sa mga pagbabago sa sistemang pampulitika at buhay panlipunan sa simula ng ika-20 siglo.

Alexander Nikolaevich Scriabin
Alexander Nikolaevich Scriabin

Kaya, sa marka ng tulang symphonic na "Prometheus" na isinulat niya, isinama ni Scriabin ang bahagi para sa ilaw. Ngunit ang premiere, dahil sa mga teknikal na problema, naganap nang walang mga epekto sa pag-iilaw.

Ginawaran ng Cambridge si Tchaikovsky ng pamagat ng Doctor of Music nang hindi ipinagtatanggol ang isang thesis

Si Pyotr Ilyich Tchaikovsky ay isa sa mga kilalang tao sa musikang klasiko sa buong mundo at isang kompositor na nagawang itaas ang Russian art ng musikal sa hindi pa nagagagawa taas.

Peter Ilyich Tchaikovsky
Peter Ilyich Tchaikovsky

Maraming isinasaalang-alang siya na isang Kanluranin, ngunit pinamamahalaan niya sa isang kamangha-manghang paraan upang pagsamahin ang pamana ng Schumann, Beethoven at Mozart sa mga tradisyon ng Russia. Nagtrabaho si Tchaikovsky sa halos lahat ng mga genre ng musikal. Sumulat siya ng 10 opera, 7 symphonies, 3 ballet, 4 suite at 104 romances.

Ang mga kamag-anak ay hinulaan ang isang karera para sa kanya bilang isang opisyal ng militar at ayon sa kategorya laban sa pagpasok sa conservatory. Alam na ang tiyuhin ng hinaharap na mahusay na kompositor ay mapait na idineklara: ""

Ang Unibersidad ng Cambridge, nang walang pagtatanggol sa isang tesis, sa pagliban, iginawad kay Pyotr Ilyich Tchaikovsky ang titulong Doctor of Music, at ang Academy of Fine Arts ng Paris ay inihalal sa kanya na kaukulang miyembro nito.

Namatay si Rimsky-Korsakov dahil sa kanyang opera

Si Nikolai Andreevich Rimsky-Korsakov ay isang tanyag na konduktor, kritiko sa musika, mahusay na kompositor ng Russia at pampublikong pigura. Ang anak ng isang serf at may-ari ng lupa, nakatanggap siya ng isang mahusay na edukasyon, naglakbay ng maraming, at pagkatapos ng pag-uwi sa kanyang sariling bayan ay namamahala siya ng ganap saanman: siya ay isang inspektor ng mga tanso na tanso ng Kagawaran ng Naval, nagturo sa St. Petersburg Conservatory, ng kung saan siya ay isang propesor, nagsagawa ng mga pagtugtog ng symphony at opera, tumulong sa tagapamahala ng Court Singing Chapel.

Nikolai Andreevich Rimsky-Korsakov
Nikolai Andreevich Rimsky-Korsakov

Ang isa sa kanyang mga paboritong tema sa kanyang trabaho ay mga gawa sa engkanto. Ang mga opera na "The Tale of Tsar Saltan", "Kashchei the Immortal", "The Legend of the Invisible City of Kitezh and the Maiden Fevronia", "The Golden Cockerel" binigyan siya ng palayaw na Storyteller.

Ang opera na "The Golden Cockerel" ni Rimsky-Korsakov ay isinulat noong 1908 batay sa fairy tale ng parehong pangalan ni Pushkin. Sa censorship na ito, nakita sa gawaing ito ang isang nakakainis na panunuya sa autokrasya, at ipinagbawal ang opera. Ito ang sanhi ng atake sa puso ng kompositor. Namatay siya sa pangalawang atake sa Lyubensk estate noong Hunyo 21, 1908.

Ang unang paggawa ng opera ay naganap pagkamatay ng dakilang kompositor - noong Setyembre 24, 1909 sa Sergei Zimin Opera House sa Moscow. Ang premiere ay naunahan ng anunsyo sa pahayagan ng Russia Vomerosti:

Itinatag ng kompositor na Borodin ang Russian Chemical Society

Si Alexander Porfirevich Borodin ay isang kompositor-nugget ng Russia. Wala siyang mga propesyonal na guro ng musika, at nakamit niya ang lahat sa musika salamat sa independiyenteng karunungan ng diskarteng bumubuo. Sinulat ni Borodin ang kanyang unang piraso ng musika sa edad na 9. Tumugtog siya ng piano, flute at cello.

Alexander Porfirevich Borodin
Alexander Porfirevich Borodin

Ang pinakatanyag na musika ng Borodin ay ang opera na "Prince Igor", batay sa balangkas na "The Words of Igor's Campaign." Ang ideya ng pagsulat ng opera na ito ay iminungkahi kay Borodin ni V. Stasov. Sinimulan ni Borodin ang trabaho na may labis na sigasig: nag-aral siya ng musika at kasaysayan ng panahong iyon at binisita pa ang malapit sa Putivl. Ang pagsulat ng opera ay tumagal ng 18 taon. Noong 1887 namatay si Borodin nang hindi natapos ang piraso ng musika na ito. Nabatid na ang Borodin mismo ay nakapag-orchestrate ng bahagi ng prologue, recitative, ang arias ng Yaroslavna, Konchak, Prince Vladimir Galitsky, ang taghoy ni Yaroslavna, ang folk choir. Sina Rimsky-Korsakov at Glazunov ay nakumpleto ang gawain sa mga tala ni Borodin.

Dapat pansinin na ang musika ay hindi lamang ang hilig ni Borodin. Napakatagumpay niya sa medisina at kimika, natanggap ang kanyang titulo ng doktor sa gamot noong 1858. Pinangunahan ni Borodin ang laboratoryo ng kemikal, isang ordinaryong propesor at akademiko ng Medico-Surgical Academy, isang kagalang-galang na kasapi ng Kapisanan ng Mga Physical ng Russia at isa sa mga nagtatag ng Russian Chemical Society. Ang kompositor na Borodin ay may higit sa 40 mga gawa sa kimika, at ang reaksyong kemikal ng mga salts na pilak ng mga carboxylic acid na may halogens ay pinangalanan pagkatapos niya, na siya ang unang nag-aral noong 1861.

Ang mga kamay ni Sergei Rachmaninoff ay nagkakahalaga ng isang milyong dolyar

Si Sergei Vasilievich Rachmaninoff, ang pinakamalaking kompositor sa buong mundo, ay umalis sa Russia noong 1917 at tumira sa Estados Unidos. Sa loob ng halos 10 taon pagkatapos na umalis sa Russia, hindi siya nagsulat ng musika, maraming paglilibot sa Europa at Amerika, kung saan nakilala siya bilang pinakadakilang konduktor at pinakadakilang pianista ng panahon. Sa parehong oras, si Rachmaninov sa buong buhay niya ay nanatiling isang tao na naghahanap ng pag-iisa, walang katiyakan at mahina. Buong buhay niya ay taos-pusong nag-aalala na iniwan niya ang kanyang tinubuang bayan. Sa panahon ng Great Patriotic War, nagbigay si Sergei Rachmaninov ng maraming mga konsiyerto ng kawanggawa, at lahat ng kanyang mga koleksyon ay inilipat sa pondo ng Red Army.

Sergei Vasilyevich Rahmaninov
Sergei Vasilyevich Rahmaninov

Ang Rachmaninoff ay may natatanging tampok - ang pinakamalaking saklaw ng keyboard ng sinumang kilalang pianista. Tinakpan niya ang 12 puting mga susi nang sabay-sabay, at sa kaliwang kamay ay nilalaro ang C E flat G to G chord na medyo malaya. Kasabay nito, hindi katulad ng maraming mga pianist sa konsyerto, may kamangha-manghang maganda ang mga kamay niya na walang namamaga na mga ugat at walang buhol sa kanyang mga daliri.

Sa sandaling pinrotektahan ni Rachmaninov ang kanyang sarili mula sa paparazzi, ayaw na kumilos, at sa gabi isang larawan ng kompositor ang lumitaw sa pahayagan: ang mukha ay hindi nakikita, ang kanyang mga kamay lamang. Ang caption sa ilalim ng larawan ay: "Mga kamay na nagkakahalaga ng isang milyon!"

Kagiliw-giliw na katotohananAng Norwegian Air Force Orchestra ay nagtala ng isang CD ng mga gawa ng mga kompositor ng Russia at Soviet, at naganap ang isang konsyerto sa Trondheim noong Abril 18, 2013. Ito ang pangatlong bahagi ng "Russian repertoire" ng Norwegian Air Force Orchestra. Ang album ay tinawag na "The Battle of Stalingrad", at ang pangunahing akda ay ang suite ni Khachaturian mula sa pelikulang Soviet ng parehong pangalan na dinidirek ni Petrov. Naglalaman ang disc ng iba pang mga gawa ni Khachaturian, at mga gawa ni Dmitry Kabalevsky, Reingold Glier at Rimsky-Korsakov.

Maaari itong maging hindi kapani-paniwala, ngunit Canada litratista na si Benjamina von Vaughn gumanap ng symphony sa tatlumpung Nikon camera.

Inirerekumendang: