Video: Artist na si Barry McGee - Master ng Museum Vandalism
2024 May -akda: Richard Flannagan | [email protected]. Huling binago: 2023-12-16 00:19
Lumalaki sa labas ng lungsod ng San Francisco, ang Amerikanong artist na si Barry McGee ay gumagawa ng isa pang rebolusyon sa mundo ng sining. Ang kanyang gawa ay nakapagpapaalala ng kung ano sa modernong lipunan ang tinawag na "paninira": Si McGee ay nagbasag at pumitik ng mga kotse, pininturahan ang mga dingding na may mga spray na lata, pininturahan ang graffiti, ipinipinta ang mga stick, at ipinapakita ang lahat sa ilan sa mga pinakatanyag na museo sa Estados Unidos.
Ang mga unang malikhaing hakbang ng American artist ay ang mga guhit sa dingding ng labas ng San Francisco, kung saan nakatira si McGee kasama ang kanyang pamilya bilang isang kabataan. Sa mga malalayong 80 iyon, nakilala siya bilang isang graffiti master sa ilalim ng sagisag na "Twist". Ngunit pagkatapos makatanggap ng isang klasikal na edukasyon sa Art Institute ng San Francisco, nagsimulang lumikha si Barry McGee, gamit na ang kanyang sariling pangalan.
Nang, sampung taon na ang nakalilipas, unang naimbitahan si Barry na lumahok sa isang eksibisyon ng isa sa mga nangungunang museo sa New York, nagpasya ang artist na ayusin ang isang hindi pangkaraniwang pag-install ng hooligan. Nagpinta siya ng maraming nakabaligtad na mga trak na may graffiti, na lumilikha ng isang "likhang sining" sa gitna ng eksposisyon ng museo, na mas nagpapaalala sa isang gawa ng paninira sa lansangan.
Paggawa sa pagganap na ito, malinaw na sinundan ng artista ang pamumuno ng "mainstream", na may pangunahing nakasaad na layunin na "palaging balewalain ang lipunan." At, kakaiba, gumana ito, ang mga trak na binaligtad niya ay natagpuan ang maraming mga tagahanga sa mga mahilig sa modernong sining.
Ang pag-uugali ni McGee sa graffiti, tulad ng maraming iba pang mga masters, ay ganap na tradisyonal - ang mga problema sa kanyang trabaho ay sumasaklaw sa isang malawak na hanay ng mga isyu, mula sa kaligtasan ng buhay "sa kalye" hanggang sa mapanganib na mga epekto ng kapitalismo at marangyang buhay. Galit na galit ang artista na ang mga pampublikong lugar ay pinangungunahan ng mga anunsyo para sa maraming serbisyong nabuo ng lipunang consumer. Isinasagawa ang kanyang mga aksyon, hinahangad niyang makuha muli ang mga lansangan na pagmamay-ari ng mga tao.
Ang McGee ay naiiba sa karamihan sa mga graffiti artist, at artist sa pangkalahatan, sa kanilang mga kakayahang panteknikal. Siya ay isang birtuoso draftsman, na ang mga caricature ay umabot sa parehong antas tulad ng gawain ng isang modernong master na si George Grosz.
Karamihan sa trabaho ni McGee ay makikita sa mga lansangan ng New York. Ginawa sa itim at puting kulay, pinupukaw nila ang pakikiramay at pagnanasa para sa pagbabago sa mga taong dumadaan. Ang mahalaga, hindi binago ni Barry McGee ang kanyang "art vandalism" sa isang mainit na kalakal, na iniiwan sa kanya ang pagkakataong maging isang paraan lamang ng pagpapahayag ng sarili.
Karamihan sa mga guhit ng graffiti ay walang lugar sa mga museo, sapagkat sila ay "ipinanganak" sa mga kalye, at ang kanilang maikling buhay ay pagmamay-ari ng mga kalye. Ngunit nagawa ni McGee na hanapin ang "ginintuang kahulugan" sa diskarteng ito, na iniangkop ito para sa mga modernong museo.
Inirerekumendang:
Paano hinahanap at hindi natagpuan ng anak na babae ni Jane Birkin ang kaligtasan sa pagkuha ng litrato: Kate Barry
Malawakang napag-usapan siya pagkalipas ng masaklap na mga pangyayari noong 2013, ngunit sa dalawampung taon, ang mga itim at puting litrato na kuha ni Kate Barry ay pinalamutian ang mga pahina ng lahat ng mga nangungunang makintab na magasin sa Europa. Sambahin siya ng mga bituin ng sinehan sa Europa at Amerikano, ngunit ang kanyang kapatid na si Charlotte Gainsbourg, ay nanatiling paboritong modelo. Sa loob ng maraming taon, ang camera ay nagsilbi kay Kate Barry bilang isang kaligtasan mula sa nalalapit na kadiliman - hanggang sa lumakas ang kadiliman
Kung paano ang Birheng Maria ay ginawang isang hindi matagumpay na plastik sa isang lumang pagpipinta: Epic vandalism
Nagpasya ang kolektor ng Valencian na ibalik ang isang mahusay na kopya ng klasikong pagpipinta ng Baroque ng Espanyol na artist na si Bartolomé Esteban Murillo, The Immaculate Conception of Los Venerals. Pinagtipid walang gastos para dito, na nagbayad ng 1200 euro. Ang lahat ay magiging maayos, ngunit ang "nagpapanumbalik" ay isang tao na walang kinalaman sa sining. Bilang resulta ng "panunumbalik", nakatanggap ang Birheng Maria ng isang hindi inaasahang make-up at nagsimulang magmukhang sumailalim sa hindi matagumpay na operasyon sa plastik
Mga flash ng ilaw sa kalikasan. Mga larawan ni Barry Underwood
Kapag naririnig natin ang tungkol sa ugnayan ng tao at kalikasan, artipisyal at natural, ang unang bagay na naisip ang pagkasira, polusyon at iba pang mga negatibong epekto. Sinubukan ni Barry Underwood na alisin ang stereotype na ito, na pinagsasama ang nilikha ng tao at kalikasan sa kamangha-manghang mga imahe
Hakone Open Air Museum - open-air contemporary art museum
Hindi malayo mula sa Tokyo at ang Mount Fuji ay ang maliit na bayan ng Hakone. Kung hindi ka Japanese, kung gayon posible na hindi mo pa siya narinig tungkol sa kanya dati. Ngunit sa mga naninirahan sa lupain ng sumisikat na araw, sikat ang lugar na ito, dahil mayroong isang malaking museo na bukas-bukas - Hakone Open Air Museum
Avanos Hair Museum. Underground Hair Museum sa Cappadocia
Ang mundo ng mga koleksyon at ang "pagsasama-sama" ng mga kolektor ay malawak at iba-iba. Kaya, sa mundo, marahil, walang ganoong item na hindi magiging isang bagay para sa pagkolekta sa isang form o iba pa. At sa Turkey, sa lungsod ng Avanos, sa Cappadocia, nakatira ang isang magpapalayok na nagngangalang Chez Galip, na may isang buong museyo ng … buhok ng kababaihan sa silong ng kanyang pagawaan. Ang bilang ng mga multi-kulay na hibla ng magkakaibang haba ay umaabot ng higit sa 16,000 mga kopya