Paano naiimpluwensyahan ng tatlong kababaihan ang buhay ng dakilang Rembrandt: ang Diyosa, ang maybahay at ang lingkod

2024 May -akda: Richard Flannagan | [email protected]. Huling binago: 2023-12-16 00:19

Si Rembrandt Van Rijn ay isa sa pinakatanyag na artista na literal na baligtarin ang mundo ng pagpipinta. Minahal siya at hinahangaan, siya ay kinamuhian at pinaniwalaan na namumuno siya sa isang masamang buhay, mapang-api na pamumuhay. Gayunpaman, tulad ng pinakasimpleng lalaki, sinunod niya ang kanyang puso, at sa kanyang buhay mahal niya ang tatlong kababaihan, na nagdala sa kanya ng kagalakan, kalungkutan, mga kaguluhan at, syempre, inspirasyon.

Saskia van Eilenbürch

Ang babaeng ito ay may isang kapansin-pansin na hitsura: malaki, nagpapahiwatig ng mga mata sa isang malayong distansya mula sa bawat isa, isang bilugan na baba, malago, kulot na buhok na mukhang balahibo ng ibon sa lambot nito. Sa kanyang mga larawan, ipinakita siya ng isang maliit na nakakumbabang, malambot na ngiti, na madalas na tinatawag na mahiyain at walang pag-aalinlangan.

Si Saskia ay ang bunsong anak na babae ng burgomaster mula kay Leeuwarden, at kalaunan ay magiging minamahal na asawa ng isang artista mula kay Leiden - Rembrandt Harmenszoon Van Rijn.

Sa isa sa mga larawan, inilalarawan siya ng isang maliit na bulaklak na mansanilya, na sa oras na iyon ay nagpatotoo sa katapatan at debosyon sa pag-aasawa. Nangangahulugan ito hindi lamang ng kanyang pagmamahal sa artista, kundi pati na rin ng kalinisang-puri sa lahat ng kanyang ginawa, na may bahagyang ugnayan ng pang-akit.

Nakakainteres na nakatira sila sa iba't ibang mga rehiyon ng Netherlands: siya ay nasa timog, at siya ay nasa malalim na hilaga. Siya ay isang purebred, kahit na hindi ang pinaka kilalang marangal na babae, at si Van Rhine ay anak ng isang miller, na, pagkatapos ng kanyang aktibidad ay nahulog sa pagkabulok, ipinagpalit kahit harina, ngunit malt. Paano nila nagawang makilala ang bawat isa?

Nangyari ito sa lungsod ng Amsterdam, kung saan ang artist ay nagpunta para sa katanyagan at pagkilala, at ang batang babae ay nagpunta upang bisitahin ang kanyang pinakamalapit na kamag-anak. Sa oras kung kailan sila pinagsama ng buhay, naging anak na ulila si Saskia: nawala sa kanya ang kanyang mga magulang ilang taon bago ang kanilang nakatagong pagpupulong. Namatay ang kanyang ina nang ang batang babae ay halos pitong taong gulang, at ang kanyang ama ay medyo nagtagal, nang ipagdiwang siya ni Saskia labindalawang taong gulang. Malaki ang kanyang pamilya: mayroon siyang hanggang walong mga kapatid, at hindi bababa sa tatlo sa kanila ang buhay sa oras ng kanyang pagpupulong sa artista. Masaya silang natanggap ang kanilang kapatid na babae, na hindi kapani-paniwala maamo at masunurin.

Si Saskia ay gumala sa pagitan ng mga tahanan ng kanyang mga kapatid na lalaki, kapatid na babae, at mga pinsan din. Doon hindi siya umupo ng tahimik, ngunit tinulungan sila sa gawaing bahay, gumawa ng mga gawain sa bahay. Si Rembrandt, sa kabilang banda, ay nagkaroon ng pakikipagkaibigan sa kanyang tiyuhin na si Hendrik van Eilenbürch, na pinasabing matagumpay at napayamang mangangalakal na nakikibahagi sa mga likhang sining ng tinaguriang Golden Age.

Si Hendrik ay nakakuha ng trabaho bilang isang artista sa lungsod ng Amsterdam pagkatapos bumalik mula sa Poland, kung saan siya at ang kanyang pamilya ay pinilit na tumakas upang makatakas sa mga pag-uusig sa relihiyon. Nagbukas siya ng isang studio na sa paglaon ay naging tanyag, kung saan ipininta niya ang kanyang mga gawa, at nagrekrut din ng mga masters, na ang obra ay binenta niya kalaunan. Sa bandang 1631, dumating din si Rembrandt sa kanyang pagawaan, na ginamit ni Hendrik, bilang isang dalubhasang mangangalakal, sa kanyang negosyo upang pagyamanin ang kanyang sarili.

Hindi nagtagal ay umusbong ang negosyo ni Van Eilenbürch. Ang mga larawan na pininturahan ng batang artista ay naging tanyag na, sa pahintulot ni Hendrik, nagsimulang magtakda ng ilang mga presyo si Rembrandt para sa kanyang trabaho. Kaya, ang isang imahe ng isang mukha mula sa isang batang master ng brush ay maaaring gastos ng 50 florins, ngunit para sa isang buong sukat na larawan maaari siyang humiling ng hanggang sa 600 florin, ayon sa pagkakabanggit. At ito ang panahong ito na naging pinaka matagumpay sa buhay ng artista, na nagdala sa kanya ng isang tiyak na kaluwalhatian sa lipunan.

Si Van Eilenbürch at Van Rijn ay madalas na nagkikita hindi lamang upang talakayin ang mga isyu sa negosyo, kundi pati na rin ng mga dating kaibigan. Samakatuwid, ang katunayan na ang artista ay nagtanong sa lalong madaling panahon para sa kamay ng pamangkin ni Hendrik ay hindi sorpresa. Sa oras na iyon, si Saskia ay lumipat lamang sa Amsterdam mula sa Friesland, na naninirahan sa isang tahimik at nasusukat na buhay sa bahay ng isang Reformed church preacher, Jan Cornelis Silvius, na asawa ng kanyang pinsan.

Ang isang naaangkop na kapaligiran ng kabanalan at integridad ay naghari sa bahay ng mangangaral. Gayunpaman, humigit-kumulang na magkatulad na bagay ang nangyari sa buong buong Holland matapos itong sakupin ng Protestanteng Repormasyon.

Dahil si Saskia ay isang ulila, si Rembrandt, ayon sa kaugalian, ay tinanong ang kanyang mga kamay at puso mula sa kanyang mga kapatid na babae, na tinatalakay sa kanila kung ano ang magiging kasal nila. Tila, sinubukan niyang gumawa ng tama at mabuting impression sa kanyang mga kamag-anak. Ang pamilyang Wilenburg, na siyang pinakamalapit na kamag-anak ng kanyang hinaharap na asawa, ay kabilang sa pamayanan ng Mennonite, na itinuturing na pinaka-taimtim na mga pacifist. Samakatuwid, hindi nakakagulat na ang Rembrandt ay hindi nais na lumitaw sa kanila bilang isang mapag-aksaya at kalabog.

Nakatanggap ng pahintulot mula sa kanyang mga kamag-anak, inihayag ng mag-asawa ang kanilang kasal noong Hunyo 10, 1634 sa Oude Kerk Church, sa pinakasentro ng Amsterdam. Makalipas ang ilang linggo, nagsagawa sila ng isang magarang seremonya ng kasal sa Sint Annaparokhi sa Friesland. Nakakaintindi na ipinakita ni Rembrandt sa mga kamag-anak ng kanyang asawa ang nakasulat na pahintulot ng kanyang ina sa kanyang kasal, gayunpaman, ayon sa mga mapagkukunan, wala ni isang kamag-anak mula sa kanyang panig ang nasa pagdiriwang. Marahil, pinili ng matagumpay na artista na kalimutan na mas maaga siya ay kabilang sa mga simple, masipag na tao.

Mahirap tawagan ang kanilang kasal na idyllic at tama, dahil, sa katunayan, hindi natanggap ni Rembrandt ang pagpapala ng kanyang mga magulang. At ilang taon na ang lumipas, turn ng pamilya ni Saskia na magalit at magkaroon ng tunay na galit pagkatapos niyang lagyan ng pagpipinta ang mga ito sa kanyang asawa, na napakalayo mula sa maka-diyos na imaheng sinusubukan niyang itayo sa araw na nagkita sila.

Ang tanyag na pagpipinta na "The Prodigal Son in a Tavern", na ngayon ay itinatago sa Dresden, ay naglalarawan ng isang binata na may malinaw na pagkakahawig sa kanyang sarili kay Rembrandt. Nasa kanyang kamay ang isang baso ng alak, na inilahad niya na may kilos, na parang inaanyayahan ang manonood na makilahok sa pagdiriwang. Maraming mga kagiliw-giliw na pinggan sa mesa, kasama ang inihaw na peacock, na nagsasaad ng walang pigil na luho. At sa kandungan ng isang binata ay nakaupo ang isang patutot, na ang mga tampok ay halos kapareho ng kanyang asawa, si Saskia. Kaya, ang batang artista ay naglarawan ng kanyang sarili at ng kanyang asawa, na ginagaya ang isang tanyag, biblikal na parabula.

Ang pagpipinta ay nilikha sa intersection ng genre at makasaysayang pagpipinta, salamat kung saan napansin ito ng komunidad ng sining. At ito ay naging isang uri ng hindi pagkakasundo para sa Rembrandt. Sa batayan lamang ng larawang ito, nagsimula ang komunidad ng sining na gumawa ng mga konklusyon tungkol sa kanya, na ipinakita siya bilang isang libertine na umiinom at gumastos ng lahat ng kanyang pera. At ang mga biographer ay hindi napahiya ng katotohanan na, marahil, kung ano ang inilalarawan sa larawan ay maaaring isang talinghaga lamang at walang kinalaman sa buhay ng artist mismo.

Gayunpaman, ang mga gawain ng artista ay naging maayos nang maayos sa mga unang taon pagkatapos ng kanyang kasal. Sa oras na iyon, siya ay hindi kapani-paniwalang nadala ng iba't ibang mga antiquities. Madalas siyang dumalo sa mga auction na inayos ng kanyang kaibigan na si Hendrik, at bumili ng mga sinaunang manuskrito, accessories para sa kanyang asawa, at mga kakaibang trinket doon. Naramdaman niya ang pinakadakilang kasiyahan sa katotohanan na sa kanyang sariling mga kamay ay maaaring palamutihan ang kanyang minamahal na kalahati ng mga mahalagang sutla, alahas at perlas.

Sa parehong panahon, maraming beses na ipinakita ng artista ang kanyang asawa sa pagpipinta bilang si Flora, ang diyosa ng Roma ng tagsibol, pagkamayabong at mga halaman. Marahil, sa paraang ito ay sinusubukan niyang bigyang-diin na nakita niya sa kanya ang sikreto ng kanyang tagumpay, ang personipikasyon ng kasaganaan na naghari sa kanilang buhay, at pati na rin ang katotohanan na inaasahan niya ang pagkamayabong mula sa kanya.

Gayunpaman, ang kanilang panganay, na pinangalanan ng mag-asawa sa ama ni Saskia, ay namatay sa edad na dalawa sa panahon ng salot na naganap sa Amsterdam mula 1636 hanggang 1640. Sinabi ng mga biographer na sa oras na iyon ay mayroon nang tatlong mga tombstones ng pamilya malapit sa simbahan ng Zuiderkerk. Matapos ang unang anak na lalaki, sumunod ang isang buong serye ng pagkamatay - dalawa pang bata ang namatay sa isang napakaikling panahon pagkatapos ng kanilang kapanganakan. Sila ay mga batang babae, at kapwa pinangalanang Cornelia bilang parangal sa ina ng artista, na sa gayon ay sinubukang iwasto ang sitwasyon sa kanyang pagkasuklam para sa kanyang pagpapala.

Noong unang bahagi ng 1640s, si Saskia ay muling nasa demolisyon. Gayunpaman, hindi lamang ang kanyang asawa, ngunit pati ang kanyang mga kamag-anak ay alam na ang batang babae ay tiyak na mapapahamak: sa oras na iyon siya ay nagdurusa mula sa pagkonsumo o tuberculosis. Sa panahong iyon, maraming ipininta si Rembrandt, madalas na naglalarawan sa kanya na may sakit at pagod. Salamat sa kanyang maarte at malikhaing pag-iisip, hindi siya tumalikod mula sa mga nakakatakot at masakit na eksena. Marahil ay nagkaroon pa ito ng kabaligtaran na epekto, sapagkat pagkatapos ng mga gawang etchings na ginawa niya, tinawag siyang artista na nagpakita ng buhay na katulad nito.

Gayunpaman, nagawa ni Saskia at Rembrandt na pakainin at itaas ang kanilang anak na si Titus sa edad na isa at kalahating taon. Kasabay nito, iginuhit ni Saskia ang kanyang kalooban. Nais niyang mapunta ang lahat ng pag-aari niya sa kanyang anak at asawa, ngunit sa kundisyon na hindi na siya magpakasal. Kung hindi man, ang lahat ng kanyang tinitipid ay mapunta sa kanyang pamilya at mga kamag-anak. Hindi isipin ni Rembrandt, isinasaalang-alang itong patas.

Ang kanyang asawa ay namatay noong 1640 nang siya ay halos 29 taong gulang. Hindi niya siya inilibing sa tabi ng libingan ng kanilang mga anak, mas gusto ang isang lugar na malapit sa simbahan kung saan sila kasal. Sa panahong iyon, ang kanyang bayaw na si Jan Sylvius ay naglilingkod pa rin doon, at inaasahan ng artista na ang kanyang mga panalangin ay mapadali ang paglipat ni Saskia sa kabilang buhay.

Matapos bumalik si Rembrandt sa kanyang malungkot at walang laman na bahay, inalis niya mula sa dingding ang isang larawan ng kanyang asawa, na ipininta niya ilang taon lamang pagkatapos ng kanilang pagsasama. Inilarawan niya si Saskia sa isang pulang sumbrero, nakatayo sa profile sa harap ng artist. Napagpasyahan niya itong muling kolektahin ito at magdagdag ng mga detalye. Kaya, salamat sa isang nai-save na kopya ng orihinal na bersyon ng pagpipinta, nalaman ng mga kritiko ng sining na sa una ay hindi balot ng balot si Saskia, wala siyang mamahaling mga aksesorya at alahas, at ang kanyang damit ay simple at walang maliwanag burloloy. Naniniwala ang mga siyentista na sa ganitong paraan nais ng artista na magpaalam sa kanyang asawa, na ipinapakita ang huling karangalan, at ginawang malamig, nagniningning at hindi maa-access na hiyas na maitatago sa kanyang pagawaan nang matagal.

Gertier Dierckx

Maraming mga tagahanga ng gawa ni Rembrandt ang naniniwala na ang kanyang relasyon kay Gertier, ang nakakaakit na yaya ng kanyang anak na si Titus, ay isang uri ng pagtataksil sa kanyang asawang si Saskia, pati na rin isang napakalupit na pag-uugali kay Gertier sa partikular.

Ang bata ay halos siyam na buwan nang mamatay ang kanyang ina. Ang ama, na, syempre, mahal ang bata, ay abala sa kanyang trabaho at ginugol ang karamihan sa kanyang oras sa pagawaan. Ang mga mahahalagang tagatangkilik at mga potensyal na customer ay iniiwasan ang Rembrandt dahil sa lumalaking interes sa naturalismo at realismo, at samakatuwid ang artista ay panatiko na naghanap ng isang bagong pamamaraan para sa pagguhit, na ganap na isinasawsaw sa kanyang trabaho.

Ang bata ay nangangailangan ng pangangalaga at pagmamahal, at samakatuwid ang batang balo ng trumpeta na si Abraham Klass, Gertier, ay pumasok sa serbisyo ng artist. Hindi nagtagal ay nagsimula na siyang mag-alaga hindi lamang sa bata, kundi pati na rin sa kanyang ama. Si Gertier ay naging minamahal ng artista, at hindi nila itinago ang kanilang makasalanang koneksyon mula sa lipunan. Ang isang relasyon kay Gertier ay pinakalma ang artista, binigyan siya ng lakas, at binigyan din niya siya ng alahas mula sa yumaong asawa.

Maraming ipinapalagay na ang tindi ng pagkawala, pati na rin ang lagnat ng pag-ibig, sinenyasan si Rembrandt na gumawa ng likas na imoral na mga regalo. Ipinapalagay din na sa oras na iyon ang artist ay nakaramdam pa rin ng sakit at kapaitan ng pagkawala, at samakatuwid pinangarap na mapupuksa ito sa ganitong paraan, ngunit hindi nagtagal ay nagsimula siyang magsisi sa ganoong kilos.

Nasisiyahan siya sa pag-iibigan na sumiklab sa pagitan nila, at kung saan ay malinaw ding naipakita sa isang buong serye ng kanyang mga ukit - "Monk in the Cornfield", "Sleeping Shepherd", "Liqueur" at iba pa. Kasabay nito, nakakuha si Rembrandt ng mga kopya, na tipikal na halimbawa ng erotikong sining, at kabilang sa gawain nina Agostino Caracci, Giulio Romano at iba pang mga tanyag na pintor. Pinaniniwalaang ang mga erotikong etching na iginuhit ng artista ay hindi isang pagnanais na makahanap ng bago sa kanyang trabaho. Naniniwala ang mga kritiko ng sining na sa ganitong paraan ay makatotohanang inilalarawan niya ang pag-ibig at makasalanang relasyon, na puspos ng puspos ng pakikipagtalik, at hindi mga seryosong pakikipag-ugnay.

Ilang taon pagkatapos ng simula ng kanilang relasyon, nagpunta si Gertier sa isang notaryo, kung saan nagpasya siyang gawing lehitimo ang kanyang kalooban. Nabanggit na ipinamana niya ang lahat ng alahas na ibinigay sa kanya ng artist, pati na rin ang larawan na ipininta niya nang direkta kay sanggol na Titus. Hindi sumasang-ayon ang mga istoryador tungkol sa kilos na ito. Ang ilan ay naniniwala na si Gertier ay simpleng na-attach sa bata, isinasaalang-alang siya, at samakatuwid ay ginawa ang lahat upang maging isang mahalagang miyembro ng pamilya. Ang iba ay nagmumungkahi na ang pag-uugali, bastos at matigas, mula sa artist na nakakaimpluwensya nang labis sa batang babae. Ang pag-ibig sa kanya, hindi siya binigyan ng anumang mga pangako, sapagkat naalala niya ang kalooban ni Saskia at hindi mawawala ang kanyang kapalaran sa pamamagitan ng pag-aasawa muli. Marahil, maaaring makonsensya si Rembrandt, dahil hindi makita ni Titus ang alahas ng kanyang ina, at samakatuwid ay pinilit lamang ang batang babae na magsulat ng ganoong kalooban.

Alam din na hindi nagtagal ang kanilang relasyon. Kaya, sa pagtatapos ng 1640s, ibinaling ni Rembrandt ang kanyang pansin sa isang batang tagabantay sa bahay at nakalimutan ang tungkol kay Gertier. Nais niyang wakasan ang kanilang relasyon sa mundo sa pamamagitan ng pagbibigay sa batang babae ng taunang suweldo at pagkain ng 160 guilders, at pumayag siya. Gayunpaman, nang dumating ang oras na iwanan ang artista, tumingin siyang malungkot at sira, at, marahil, iyon ang dahilan kung bakit tumanggi siya sa naturang alok, at sinubukan ding pawn ang alahas ni Saskia sa pamamagitan ng pag-demanda kay Rembrandt.

Ang artist ay dumating sa pagdinig, kung saan sinabi ni Gertier na nangako siyang pakasalan siya, at binigyan pa siya ng singsing (na sa katunayan ay hindi). Pinilit niya ang pagpapakasal sa kanya, o sa patuloy na pagbabayad ng sustento. Sa kabila ng naunang iminungkahing 160 guilders, naniniwala si Gertier na mas nararapat sa kanya. Pagkatapos ay nagpasya ang korte na babayaran ng artist ang kanyang 200 guilders. Gayunpaman, hindi nito napigilan ang batang babae, na naramdaman na inabandona at ginagamit na siya.

Gayunpaman, sa oras na iyon, ang reputasyon ng artista ay nagsimulang unti-unting lumala at wala siyang mawawala. Inalok niya ang pera sa kanyang mga kapit-bahay upang pag-usapan silang masama tungkol kay Gertier. Nagawa rin niyang patunayan na siya ay may kapansanan, na inaakusahan siya ng karamdaman sa pag-iisip at pagkasira. Salamat dito, inilagay siya para sa paggamot sa isang psychiatric clinic, na kung saan ang kakanyahan nito ay isang bilangguan, kung saan naghari ang isang masalimuot na pamumuhay, mahigpit na disiplina at hindi magandang nutrisyon. Ang mga prostitusyon at simpleng hindi maaasahang mga kababaihan na nakarating doon ay nagtatrabaho nang walang pagod, hanggang sa masakit na mga daliri mula sa sinulid. Si Gertier ay pinalaya mula doon limang taon lamang ang lumipas, sa kabila ng katotohanang pinilit ni Rembrandt na labing-isang taong pagkakakulong.

Pagkatapos nito, ang babae ay nagkasakit ng malubha. Noong kalagitnaan ng 1650s, namatay siya nang hindi nakakakita ng paghihiganti sa kanyang nang-abuso, na kalaunan nawala ang lahat ng kanyang mga parokyano at malapit nang masira.

Sa modernong mundo, nagtataka ang mga istoryador kung nakita ba natin ang mga larawan ni Gertier Dix, na nilikha ng artist na ito. Ang isa sa mga makasaysayang arte ng Rusya mula sa Hermitage, si Yuri Kuznetsov, ay nag-scan ng sikat na pagpipinta ng artist - "Danae" ni X-ray. Ginuhit niya ito mga tatlong taon pagkatapos pakasalan si Saskia, at ang batang babae na nasa larawan ay nakasuot din ng singsing sa kasal. Samakatuwid, maraming makatuwirang ipinapalagay na siya ang modelo para sa imaheng ito. Gayunpaman, ang mga tampok ng ginang sa larawan ay hindi tugma sa mga kay Saskia, na mas mabilog at bilog.

Ang pagsusuri sa X-ray ng pagpipinta na ito ay nagsiwalat na ang orihinal na larawan ay ipininta nang kaunti nang iba. Ang kauna-unahang hitsura nito, na napanatili sa gallery ng Dresden, ay ipinakita ang mga tampok ng Saskia, at ang lumitaw sa paglaon sa Ermita ay medyo kakaiba. Sa unang bersyon ng larawan, ang kaliwang kamay ng batang babae ay iginuhit sa isang kilos na pamamaalam, at sa pangalawa, itinaas ito nang bahagyang paitaas, tulad ng isang pagbati. Sa orihinal na bersyon, ang mga hita ng modelo ay natakpan ng isang kumot, na nangangahulugan ng isang maalaga at banayad na pag-uugali. At sa pangalawa, ang babae ay hubo't hubad, at nagbago ang kanyang mga tampok sa mukha, na marahil ay nagpapahiwatig ng impluwensya ni Gertier sa gawa ng artista.

Hendrickje Stoffels

Ang batang babae na ito ay maliit, marupok, bahagyang bilog at itim ang mata, na akit ng pansin ng artist, na sa oras na iyon ay mas kilala sa palayaw na "Apelles mula sa Amsterdam".

Sa oras na iyon, patuloy na nag-away sina Gertier at Rembrandt, sapagkat hindi maganda ang gampanan niya sa mga tungkulin sa bahay. Kaya, ang kanilang mga pagtatalo ay umabot sa punto ng kalokohan at maaaring mangyari dahil sa isang hindi sapat na malinis na sheet, isang walang lasa na hapunan at marami pa, na nagsasaad ng isang malinaw na alitan sa kanilang relasyon.

Sa sandaling iyon, lumitaw ang isang maliit na Hendrickje. Siya ay anak na babae ng isang sikat na sarhento, at lahat ng kanyang mga kapatid ay nagsilbi sa hukbo, at samakatuwid ang batang babae ay walang takot at matapang, tulad ng isang matibay na kawal na lata. Di nagtagal, kinailangan din niyang magpatotoo sa korte, na kinukumpirma ang katotohanan na una na sumang-ayon si Gertier sa pagbabayad ng 160 guilders.

Pagkaalis ni Gertier, ang batang babae ay pumalit sa isang kasambahay at tagapangalaga ng bahay, at naging mahusay na ina-ina para sa bata at isang tapat na kasama para sa kanyang ama. Hindi siya masyadong interesado sa isang relasyon sa kanya: alam ng dalaga na si Rembrandt ay dumaranas ng matitigas na panahon at nasa bingit ng pagkasira, at naintindihan din niya na hindi niya siya pakasalan, alinsunod sa kalooban ng yumaong asawang si Saskia.

Noong 1654, nagsagawa si Rembrandt upang ipinta ang kanyang pinakatanyag na pagpipinta sa hubad na genre - Bathing Bathsheba. Inilarawan niya si Bathsheba, ang asawa ni Uriah, isang heneral mula sa hukbo ni Haring David, na nakaupo sa isang puting niyebe na sheet, na nakakakuha ng isang liham mula sa kanyang minamahal na hari, at ang kanyang mukha ay lubos na nag-isip. Ang lahat ng iba pang mga imahe ni Bathsheba ng iba't ibang mga artista ay ipinakita sa kanya bilang makasalanan at walang kabuluhan, at ipinakita ni Rembrandt na malungkot siya: alam niya na siya ay buntis, at ang kanyang asawa ay nasa hukbo nang maraming buwan, at napagtanto niya na malapit na ang kanilang makasalanang pagkilos kasama si David malalaman.

Siyempre, si Hendrickje ay kumilos bilang isang muse at modelo para sa larawang ito, na binibigyan si Bathsheba ng mga kurba ng kanyang katawan at ng kanyang hugis.

Naniniwala ang mga kritiko ng sining na si Hendrickje ay isang mapagpakumbabang lingkod, pati na rin isang modelo para sa marami sa mga gawa ng artist. Halimbawa, para sa pagpipinta na "Woman in Bed", kahit na hindi alam kung si Hendrickje o Gertier Dix ang nagmula para sa kanya. Ang mga gawa ng artista, kung saan ipinakita niya ang isang batang babae, ay puno ng pag-iibigan, ipinakita ang hindi matalinong sekswalidad ng modelo, pati na rin ang kanyang kagandahan para sa kanyang batang laman at katawan. Hindi niya itinago ang kanyang relasyon sa kanya, at tinawag din silang ideal, dahil si Hendrickje, hindi katulad ni Gertier, ay hindi nakakasawa at hindi nakipag-away sa kanya.

Sa mahabang panahon, hindi pinansin ng dalaga ang mga alingawngaw na lumusot sa likuran niya. Tinawag nila siyang isang patutot at isang nahulog na babae, ngunit noong 1654 ang mag-asawa ay naharap sa isang bagong problema. Sa pagsisimula ng taon, nabuntis si Hendrickje, at sa huli naging mahirap itong itago, at pagkatapos ay ipinatawag sa konseho ng simbahan ang batang babae at Rembrandt.

Walang pagsingil laban sa artist dahil hindi siya kasapi sa simbahan ng Reformation. Ngunit sa kaso ni Hendrickje, ang lahat ay mas seryoso. Inakusahan siya ng konseho na gumawa ng isang gawa ng prostitusyon habang nasa kama kasama ang isang artista. Inamin niya ito at ipinagbawal makatanggap ng komunyon. Mahirap ang hatol ng simbahan: upang masumpungan ang babae na may kasalanan at pagbawalan siyang ipagpatuloy ang kanyang relasyon sa artista.

Noong Oktubre ng parehong taon, nanganak si Hendrickje ng isang malusog na bata - isang batang babae, ang pangatlong anak na babae ng artist, na binigyan niya ng pangalan ng kanyang ina nang walang pag-aalangan. Hindi tulad ng mga batang babae mula sa Saskia, ang isang ito ay nakaligtas. Hindi bababa sa alam na sigurado ito na noong 1670 nag-asawa si Cornelia at nanganak ng dalawang anak na lalaki - Rembrandt at Hendrik.

Si Hendrickje ay namatay noong 1663 sa edad na 38, na nakatuon ng higit sa labinlimang taon ng kanyang kabataan sa artist. Inilibing niya siya, na nakaligtas din sa isa nitong minamahal din. At sa paglaon ay naapektuhan nito ang kanyang trabaho, lalo na sa mga larawan sa sarili, na ipinapakita ang mukha ng isang matandang lalaki na gustung-gusto ng marami sa buhay na ito, at dumaan din sa maraming bilang ng mga kaguluhan, kalungkutan at pagdurusa.

Si Rembrandt ay isang natatanging at mahiwaga na tao. Maaari mong pag-usapan ang kanyang buhay, pati na rin ang tungkol sa kanyang trabaho, sa isang walang katapusang mahabang panahon. Marahil, higit sa anupaman, mahal niya ang mga kababaihan at pintura ang kanyang sariling mga larawan, kung saan mayroong humigit-kumulang isang daang. Gayunpaman, hindi pa matagal, isa sa mga ito ay naibenta sa subasta para sa isang kahanga-hangang halagakaya nagtatakda ng isang bagong tala ng mundo.