Video: Emosyonal na mga larawan sa sarili ng isang artista mula sa Portugal
2024 May -akda: Richard Flannagan | [email protected]. Huling binago: 2023-12-16 00:19
Ang pagpipinta ng artist mula kay Porto Cristina Troufa ay hindi pangkaraniwang nagpapahayag at emosyonal. Sa pagsisikap na higit na maunawaan ang kanyang sariling panloob na mundo, literal na hinihimok ni Trofa ang kanyang kaluluwa, na lumalabas sa harap ng manonood sa iba't ibang mga guwapa.
Sa kabila ng walang malay na pagkakasangkot ng madla sa tanikala ng kanyang sariling mga karanasan sa espiritu, ang may-akda ay hindi naghahangad na pukawin ang simpatiya o maging agresibo. Ang pagkamalikhain Troff ay nagtatapon, sa halip, sa maalalahanin na pagmumuni-muni kaysa sa masigasig na empatiya. "Ang trabaho ko ay katulad ng pang-espiritwal na pagsasanay," pag-amin ni Christina, "Ito ay isang uri ng pagkakaroon ng maraming ideya tungkol sa sarili sa loob ng balangkas ng isang buhay, na ang tanong ay kinukuwestiyon."
Ang artista ay ipinanganak sa Porto (Portugal) noong 1974. Noong 1998 nagtapos siya mula sa University of Fine Arts ng Porto (FBAUP: Faculdade de Belas Artes da Universidade do Porto) na may BA sa Fine Arts. Makalipas ang ilang taon, natanggap ng artista ang kanyang master degree sa parehong pamantasan.
Si Trofa ay isang co-founder ng Association for Sculpture at Contemporary Art AEAC. Ang kanyang mga eksibisyon ay matagumpay na ginanap sa Portugal, at mula noong 1995 siya ay permanenteng naipakita sa balangkas ng solo at mga pangkat na eksibisyon sa Italya at Espanya. Kabilang sa mga ito ay ang "Barcelona Showcase" - isang internasyonal na eksibisyon ng kontemporaryong sining, na ayon sa kaugalian ay nagaganap sa Barcelona (International Exhibition of Contemporary Art, Spain).
Narito ang sinabi ng manunulat na si Richard Zimler tungkol sa akda ng artista: "Sa pagtingin sa gawa ni Christina, napagtanto ko kung gaano siya husay at malinaw na naglalarawan ng mga kumplikadong damdamin. Ito ay talagang isang napakahirap na gawain at isang malaking trabaho, dahil ang imahe ng isang mukha ng tao sa oras ng matitibay na damdamin ay napapagisip ang mga kagalang-galang na artista sa loob ng maraming siglo. Ang gawaing ito ay nangangailangan ng napakalaking teknikal na kasanayan at espesyal na pagmamasid. Kahanga-hanga, ang artista ay namamahala sa makinang na naglalarawan ng magkahalong damdamin, tulad ng pag-aalinlangan at takot."
Ang British artist na si Chloe Earley ay magaling din sa ihatid ang kalagayan. Ang pagiging sensitibo at liriko sa kanyang mga gawa ay nagtagpo sa isang pantay na tunggalian na may pagsalakay at down-to-groundness. Ang mga kuwadro na langis ng artist sa tradisyonal na canvas o sa tuktok ng mga piraso ng aluminyo ay nakaukit sa memorya nang mahabang panahon.
Inirerekumendang:
Matapang na mga larawan sa sarili ng isang batang babae na nakikipaglaban para sa isang hindi nakaadorno na larawan
Kapag kumukuha ng mga selfie, sinusubukan ng mga tao na lumitaw sa harap ng publiko sa pinaka-kanais-nais na ilaw. Ngunit hindi ang litratista na si Iiu Susiraja. Kumuha siya ng mga larawan na puno ng kabalintunaan tungkol sa kanyang sarili at sa kanyang katawan - na ginagamit niya bilang isang prop, at hindi ang pangunahing bagay ng pansin. Napakatapang at hindi pangkaraniwan
Ang anak na babae ng isang punong ministro, isang artista mula sa isang pamilya ng mga atleta, isang nabigong doktor. Itim na mga artista ng Russia at kanilang kapalaran
Ang mga Itim sa Russia ay lumitaw at ipinanganak mula noong ikawalong siglo, nang ang fashion para sa mga kulang at dalaga, mga musikero at artista na may lahi sa Africa ay nagmula sa Europa. Sa USSR, isang bagong alon ng mga genes ng Africa ang dinala ng mga nobela ng mga batang babae na may mga mag-aaral mula sa mga kaibig-ibig na mainit na bansa, at sa Russia nagsimula na silang magtapos sa pag-aasawa - ang tanong ng pagkamamamayan ay hindi gaanong matindi. Ang mga Itim na Ruso ay nabubuhay ng isang ordinaryong, sa pangkalahatan, sa buhay, pinagkadalubhasaan ang iba't ibang mga propesyon - kabilang ang pag-arte sa mga pelikula
Mga Sariling Larawan mula sa isang mental hospital: nakakagulat na mga larawan ng isang batang babae na nakaligtas matapos ang pagtatangka sa pagpapakamatay
Pagkawala ng pag-asa at sakit, kalungkutan at kawalan ng pag-asa. Sa kanilang kabataan, marami ang madaling kapitan ng pag-maximize, pagiging mapag-isip sa sarili at kahit na ang mga saloobin ng pagpapakamatay. Puno ng pag-ibig, ang larawan ng iyong sariling walang buhay na katawan ay beckons at takot nang sabay. Gayunpaman, ano ang mangyayari sa mga taong naglakas-loob pa ring lunukin ang isang maliit na bilang ng mga tabletas sa pagtulog nang sabay-sabay? "Ako ay 20, at isang umaga ay nagpaalam ako sa aking pusa at nakatulog, tulad ng para sa akin, magpakailanman .."
Kung paano ipininta ng isang nagtuturo sa sarili na pintura ang isang larawan ng Santo Papa, isang pilak na dolyar at naimbento ng kaibig-ibig na mga Teddy bear
Maraming mga artista sa mundo ng sining na nauunawaan ang mga pangunahing kaalaman sa pagpipinta nang mag-isa at gumawa ng paraan kasama ang kanilang orihinal na pagkamalikhain upang makilala ang mundo. Ang isang hindi kapani-paniwala na malikhaing tadhana, isang self-tinuro na artist mula sa Toronto, na pinagkadalubhasaan ang lahat ng mga diskarte sa pagpipinta, paglitrato, gawa ng medalya sa pamamagitan ng sariling edukasyon, ay nakatanggap ng napakaraming mga parangal na propesyonal na hindi maaaring makamit ng isang sertipikadong artist sa Canada. At ang kanyang pangalan ay Stuart Sherwood
Mga iskulturang-multo, hayop mula sa mga snag, larawan mula sa mga piraso ng kahoy at iba pang eksklusibo mula sa mga modernong panginoon
Hindi lihim na ang kalikasan ay ang pinaka may talento na artesano. At kung ang isang artista ay pumasok sa isang pakikipag-alyansa sa kanya at pinagitan ang kanyang masining na ideya sa kanyang mga nilikha, kung gayon ang isang bagay na pambihira at kamangha-mangha ay maaaring tiyak na lumabas dito. Ang mga ugat na plastik ay kabilang sa isa sa mga uri ng magkasanib na pagkamalikhain ng tao at kalikasan. Ang mga nasabing iskultura na gawa sa mga ugat ng puno, nilikha ng kalikasan at nakumpleto ng tao, bilang panuntunan, ay laging pinapahanga ang manonood