Video: Mga materyales na artipisyal
2024 May -akda: Richard Flannagan | [email protected]. Huling binago: 2024-01-10 03:48
Ang tao ay isang nag-iisip na nilalang, at walang magagawa tungkol dito. Bigyan siya ng iba't ibang mga problema at trick, at iyon na. Oo, ang lahat ay hindi nabubuhay nang mapayapa - hayaan mo akong ipahayag ang aking sarili, magpakasawa at mag-imbento. Partikular na hindi mapakali magsimulang makisali sa tinatawag na art. Nagsisimula silang magpinta ng mga larawan, maglaro ng balalaika o yugto ng Moliere. Ang pag-uugali sa "taong malikhain" ay nagpapalumbay - mabuti, kung ano ang kukunin mula sa kanya, mula sa lumikha, lahat ay hindi mapakali at hindi masaya para sa kanya.
Gayunpaman, kailangan mo bang maging miyembro ng Union of Artists upang matawag na artista? O nagtapos ng Gnesinka upang kantahin ang aria ni Mephistopheles sa shower? Ngunit hindi mo maaaring i-drag ang mga manonood sa shower. Kantahan mo ang iyong sarili, huwag mag-abala kahit kanino. Ito ay isa pang usapin kung ang pagkamalikhain ay lampas sa apartment. Upang mailagay ang gawa sa pampublikong pagpapakita, dapat tiyakin ng may-akda na karapat-dapat ito.
Halimbawa, noong Setyembre 19, isang hindi pangkaraniwang trolleybus ang lumitaw sa Kirov Square sa lungsod ng Petrozavodsk, na sa isang araw ay naging isang pampublikong transportasyon patungo sa isang hall ng eksibisyon. Isang galit na janitor ang sumigaw sa mga dumadaan, hindi nasiyahan sa kasaganaan ng dumi. Sa loob ay ang dummy ni Vasya, na nagmula sa bulsa na talinghagang basura, tulad ng tsunami, ang pumuno sa lungsod. Ang mga T-shirt na may pinturang bintana at gawa ng malikhaing unyon na SaVeL ay nakasabit sa linya ng damit. Kinuha ng violinist ang bakanteng posisyon ng konduktor. Kung ang "buntot" ng trolleybus ay naging isang lungsod sa araw, pagkatapos ay sa "ulo" na si Petrozavodsk ay lumubog sa gabi kapag ang mga bundok ng basura ay hindi gaanong kapansin-pansin. Sa pangalan ng eksibisyon na "Puro tungkol sa aking Petrozavodsk", ang mga may-akda, sa isang banda, ay nais sabihin tungkol dito, sa kabilang banda, nag-alok silang banlawan, linisin at hugasan.
Ang Creative Union "SaVeL" ay isang batang koponan ng tatlong miyembro: Sergei Savelievs, Vyacheslav at Mikhail. Ito ay isang batang koponan na naghahangad na ipakita ang Mundo mula sa iba`t ibang panig, sa iba't ibang paraan at paraan, na naglalayong ibagay ang manonood sa pag-iisip at pilosopiya. Mayroong kagandahan sa lahat, ang gawain ng "SaVeL" ay upang buksan ito sa mga tao. Ang eksibisyon na ito para sa kanila ay ang una at matagumpay na pagtatangka na ideklara ang kanilang sarili bilang isang malayang malikhaing nilalang.
At pagkatapos ay ang tanong ay lumitaw - ito ba ay sining? Mayroon pa ring opinyon na ang art ay umiiral at ginagawa lamang para sa mga mayayaman. Puwesto ang SaVeL mismo bilang "mga aktibong taong malikhain", mga taong nagmamalasakit. Nais nilang talakayin, ibahagi, itaas ang mga isyu na walang pagkakakilanlan sa panlipunan o kasarian.
Tulad ng para sa nilalaman ng eksibisyon mismo, ang mga may-akda mismo ay may hilig na magduda. Ang pagpuna sa sarili sa pangkalahatan ay isang napaka-kapaki-pakinabang na kalidad. Hinati ng siglo ng XX ang mga konsepto ng "talento" at "bapor", ngayon ang katanungang "Ano" ang umunlad, na iniiwan ang katanungang "Paano" sa likuran. Ang pagpuno, dating hindi mapaghihiwalay mula sa katuparan, ay nagsimulang mabuhay ng sarili nitong buhay, at sa kabaligtaran. Bagaman, sa anumang kaso, ang tanong kung ano ang sining, ang bawat isa ay nagpasiya para sa kanyang sarili … At napakahalaga nito?
Ang Art, at kasama nito ang manonood, ay nagbabago. Sa yugtong ito, dapat kumbinsihin ng artist ang kanyang manonood na siya ang tumitingin, at hindi ang kritiko at kritiko ng sining ang magpapasiya kung ano ang maiugnay sa sining at kung ano ang hindi. Nagustuhan mo ang larawan, naintindihan mo ang isang bagay, natuklasan, nadama - nangangahulugan ito ng art na ito, para lamang sa iyo at sa iyo lamang. Kinakailangan upang bigyan ang modernong manonood ng kumpiyansa sa kanyang sarili: "Ang sining ay isang paraan ng pag-alam sa Mundo. Ang gawaing ito ay malinaw sa akin, malapit sa akin, ayon sa gusto ko - ito ang aking sining! At hindi na kailangang magpataw ng anumang bagay sa akin, pinili ko para sa aking sarili!"
Ang Art ay nilikha ng artista kasama ang kanyang manonood, ang una ay sumasalamin sa Mundo sa kanyang mga gawa, na nag-aalok ng iba't ibang mga paraan ng interpretasyon, ang pangalawa ay kinikilala ito sa pamamagitan ng mga gawaing ito, tinatanggap o tinatanggihan ang mga iminungkahing paraan.
Inirerekumendang:
Mga Katangian sa Pasko sa Pasko: Bakit Ang Mga Danish Firs Ay Hindi Medyo Danish, at Ito ba ay Magaling sa Eco na Bumili ng Mga Artipisyal na Puno
Ang merkado ng Christmas tree ay kumplikado, at ang pandaigdigang paglilipat ng mga malambot na mga kagandahan ay lubos na nagtataka. Hukom para sa iyong sarili: ang mga natural na puno ay inihatid sa Singapore mula sa USA, hanggang Russia - mula sa Denmark. At ang mga artipisyal na puno para sa buong mundo ay ginawang karamihan ng mga Intsik, na hindi naman ipinagdiriwang ang ating Bagong Taon at Pasko. Sa pangkalahatan, ang lahat ay nalilito sa mundong ito - kahit na sa katanungang "Aling mga puno ang mas magiliw sa kapaligiran?" alinman sa mga nagbebenta o mga mamimili ay hindi maaaring sagutin nang walang alinlangan
Orihinal na mga iskultura mula sa mga recycled na materyales mula sa isang may talento na babaeng Amerikano
Mayroong pagkahilig sa mga napapanahong artista na gumamit ng matagal nang paghahatid ng mga materyales para sa paggawa ng mga eskultura at pag-install. Halimbawa, isang batang Amerikanong artista, iskultor at graphic artist, si Crystal Wagner ay gumagamit ng mga lumang materyales upang likhain ang kanyang mga likha. Madalas siyang nakakahanap ng mga bahagi para sa mga pag-install sa hinaharap sa mismong kalye, at kung minsan ay binibili ang lahat ng kailangan niya sa mga murang tindahan
Mga iskultura mula sa mga materyales sa pagbuo at accessories sa proyektong "Memorandoms"
Hindi pa matagal na ang nakakaraan, napag-usapan namin ang tungkol sa litratista ng Canada na si James Nizam at ang kanyang trabaho ay ginanap sa isang walang bahay na bahay gamit ang isang camera obscura. Maliwanag, ang mga inabandunang lugar ay mayroong ilang uri ng espesyal na kapaligiran na nais mong muling ulos. Hindi bababa kay James, sigurado, dahil ang kanyang susunod na proyekto ay nauugnay muli sa gusaling inilaan para sa demolisyon
Mga bagong orihinal na pag-install mula sa mga materyales sa scrap mula sa isang artista sa Amerika
Lumilikha si Jason Peters ng mga natatanging pag-install mula sa mga timba, gulong at iba pang mga materyales na madali niyang makukuha mula sa mga landfill ng lungsod. Sa loob ng maraming taon ngayon, ang artist na ito mula sa New York ay nagbigay buhay sa mga bagay na matatagpuan sa kalye
Mga visual na palaisipan: mga pag-install mula sa mga materyales sa scrap mula sa isang artista sa Amerika
Ang artist sa New York na si Jason Peters ay may-akda ng mga nakamamanghang malakihang pag-install na tila masikip sa espasyo ng eksibisyon. Kapansin-pansin na sa proseso ng paglikha ng kanyang mga istrukturang extraterrestrial, aktibong ginagamit ni Peters ang pinaka-ordinaryong kalakal ng consumer. Ang artist ay literal na nagbibigay ng bagong buhay sa mga bagay na matagal nang itinapon ng mga naninirahan sa malaking mansanas na hindi kinakailangan