Ang mga mapagpahiwatig na oriental na motif sa mga kuwadro na paleta kutsilyo na iginuhit gamit ang mga daliri at isang roller

2024 May -akda: Richard Flannagan | [email protected]. Huling binago: 2023-12-16 00:19

- minsan nabanggit artist na si Valery Blokhin, naglalakbay ng marami sa mga bansa sa Asya, Africa, Gitnang Silangan, na pinag-aaralan ang buhay at kultura ng mga taong naninirahan doon. At pagkatapos ay itinapon niya ang kanyang mga impression sa kung ano ang nakita niya sa mga canvases na may labis na maliliwanag na kulay at sinakop ang buong mundo. Naglalaman ang aming publication ng isang kwento tungkol sa isang kamangha-manghang pintor ng Krasnodar at isang gallery ng kanyang kamangha-manghang mga gawa, na nagkakaisa sa siklo na "Silk Road".

Si Valery Blokhin ay isang kilalang colorist, na ang pangalan ay malawak na kilala hindi lamang sa Russia at sa Teritoryo ng Krasnodar, ngunit malayo rin sa ibang bansa. Ang mga personal na eksibisyon ni Valery Blokhin ay higit sa isang beses ginanap na may malaking tagumpay sa Russia, sa maraming mga bansa sa Europa, pati na rin sa Hilaga at Latin America, Malayong Silangan, South Africa at mga bansa ng Maghreb.

Siya ang may-ari ng gintong medalya ng Academy of Arts ng Czech Republic. Si Masaryk, kung saan siya ay naging isang honorary member sa loob ng maraming taon, at ang pilak na medalya ng Russian Academy of Arts, kung saan siya rin ay isang kaukulang miyembro. Ang kanyang mga kuwadro na gawa ay mga impression na dinala mula sa maraming mga paglalakbay sa buong mundo. Ang bawat isa sa kanyang mga gawa, na malinaw na nakabalangkas sa komposisyon, ay nagpapahiwatig ng mga tampok na kulay-tonal ng iba't ibang bahagi ng mundo nang tumpak hangga't maaari, na kung saan ay isang mahusay na pambihira sa artistikong mundo. Ito ay ang pambihirang malikhaing diskarte sa pagpipinta na naging tanda ng artist. At bagaman napakahirap para sa mga dalubhasa upang matukoy ang direksyon ng gawain ni Valery Blokhin, ang may-akda mismo ang tumutukoy dito sa subay-bagay na realismo.

Ang silangan ay isang maselan na bagay

Ang mga oriental na motibo sa mga canvas ni Valery Blokhin ay lumitaw na may kaugnayan sa mga eksibisyon sa ibang bansa. Nagsimula ang lahat noong 1990 sa Alemanya, at pagkatapos ay mayroong India, Vietnam, Sri Lanka. Ito ang Silangan na nagpakilala sa kanyang gawa ng pagpapahayag ng kulay na katangian ng mga rehiyon na ito. Ang bawat kasunod na paglalakbay ay nagdala ng maraming mga bagong impression at pagkabigla. Ang mga bagong emosyon ay napakalakas kaya sila ang naging pangunahing tema sa gawain ng master. Ang lahat ng mga impression na natanggap mula sa kanyang paglalakbay sa mga bansa sa Silangan, nakuha niya sa mga canvases: ganito lumitaw ang serye ng Tibetan, Arab, Vietnamese, Egypt, Japanese, na pinagsama niya sa isang solong siklo na "Silk Road".

Isang malikhaing pamamaraan na nakakagulat kahit sa manonood na malayo sa sining ng pagpipinta

Tulad ng pag-amin ng pintor mismo, hindi niya inisip ang mga balangkas ng kanyang mga kuwadro na gawa nang maaga - ipinanganak sila, tulad ng sinasabi nila, on the go. Sinimulan ng may-akda ang bawat isa sa kanyang mga gawa sa mga abstract na kulay na kulay, at pagkatapos lamang ay naghahanap ng katotohanan sa kanila, ilang uri ng pahiwatig ng isang guhit. Nagtataka, ang musika ay isang mahalagang bahagi ng malikhaing proseso para sa isang artista. Sa mga tunog lamang ng kanyang mga paboritong himig siya ganap na sumuko sa kalagayan at nagsimulang lumikha. Alam ng bawat malikhaing tao: kung magtatrabaho ka nang wala ang mood, walang mabuting darating mula rito.

Ang pintor ay masaganang naglalaro sa mga hindi kumplikadong balangkas sa kanyang mga kuwadro na gawa sa isang walang pigil na scheme ng kulay. Kamangha-mangha kung paano, sa pamamagitan ng mga silhouette at maliliwanag na kulay, namamahala siya upang tumpak na maiparating ang mood at kakanyahan ng inilalarawan. Si Valery Blokhin mismo, na sinasagot ang mga katanungan ng mga nagtataka na mapag-isipan, ay nagsabi na wala siyang mga espesyal na lihim, ngunit ang panonood ng kanyang impromptu ay hindi kapani-paniwalang kawili-wili kahit para sa mga taong malayo sa sining. Ang bawat isa sa kanyang mga gawa ay isang uri ng self-self, self-comprised mundo, kung saan siya masterful dadalhin ang manonood kasama ang landas ng visual na pang-unawa.

Diskarte at mga tool

Marahil ay napansin na ng hindi karaniwang estilo ng pagpipinta ng artista, na medyo nakapagpapaalala ng watercolor. Gayunpaman, ang pintura ni Blokhin sa mga langis at sa isang napaka-hindi pamantayan na paraan. Bihira siyang gumagamit ng mga brush sa kanyang trabaho, karamihan sa mga daliri ay ginagamit (ayon sa artist, sa ganitong paraan ang pagkakayari ng materyal, ang kapal ng layer ng pintura ay mas mahusay na madama). Ngunit sa pangkalahatan ay ginagamit niya ang kanyang mga canvases gamit ang isang palette kutsilyo at isang roller, na inilalapat ang mga stroke nang sunud-sunod, magkakaiba sa tonality, saturation at density.

Mahusay na paggamit ng mga kagamitang ito, ang artist, tulad ng isang salamangkero, ay unti-unting kumukuha ng mga makikilalang larawan sa canvas, halimbawa, mga Bedouin na may mga kamelyo o isang mandirigma na nangangabayo na nagmamadali sa isang lugar sa malayo, mga nomad o mahiwagang oriental na kababaihan.

Spot ng kulay - bilang pangunahing katangian ng isang lagay ng lupa

Ang buong lihim ay nasa diskarteng panteknikal, kung saan hindi dumating ang artista nang sabay-sabay. Sa pamamagitan lamang ng pagsubok at error, at salamat din sa kanyang pagtitiyaga at pagsusumikap, natagpuan niya ang kanyang natatanging istilo ng lagda at nakamit ang katanyagan sa buong mundo. Ang isang pangunahing papel sa pagbuo ng master ay ginampanan ng kanyang kakilala sa artist na si Alexei Parshkov, na inirekomenda na huwag ekstrang pintura at mag-eksperimento nang higit pa sa kulay.

Maliwanag na pagpipinta sa gilid ng abstraction

Ang pagiging isang mahusay na master ng pagguhit, ang mga nuances kung saan pinagkadalubhasaan niya habang nasa paaralang sining, nagsimulang literal na ibuhos ni Valery ang lasaw na pintura sa isang canvas na nakahiga sa isang pahalang na ibabaw, at nang kumalat ito sa iba't ibang direksyon, paghahalo, paglikha ng magagandang mantsa at hindi pangkaraniwang mga kumbinasyon, nagsimula siyang mag-isip ng abstractly at literal na paggamit ng lakas ng iyong imahinasyon upang "hilahin" ang isang balangkas sa mga spot na ito.

At dahil ang gawain ay hindi nagmula sa form, ngunit mula sa spot na kulay, dumating sa lalong madaling panahon ang isang propesyonal na pakiramdam ng kulay. Sa ganitong paraan, nabuo ang kanyang espesyal na pamamaraan: una, mga abstract spot, at pagkatapos lamang idinagdag ang katotohanan.

At kung mas maaga sa kanyang trabaho ay umaasa siya sa isang paunang sketch ng lapis, ngayon - una sa mga emosyon, at pagkatapos lamang sa mga detalye … Tingnan nang mabuti, ang pagpapahayag sa kanyang mga gawa ay wala nang sukat. Ngunit ang higit na kapansin-pansin ay ang kakayahan ng master na huminto sa oras upang hindi makumpleto ang trabaho. Ngunit kung minsan napakahirap maunawaan ang linyang ito, pagkatapos na ang anumang pagkagambala sa larawan ay makakasama lamang dito …

Ilang mga salita mula sa talambuhay ng master colorist

Ang artist na si Valery Maratovich Blokhin ay isinilang noong 1964 sa Novorossiysk. Bilang isang bata, mahilig siya sa judo at art. At pagdating ng oras upang pumili, pinili ko ang huli. Dahil walang sapat na oras para sa parehong libangan. Dahil nahulog ang judo, nagtapos siya mula sa lokal na paaralan ng sining at nagpasok upang pumasok sa Krasnodar Art School. Noong 1984 si Blokhin ay isa nang sertipikadong espesyalista. Sa mas mababa sa tatlong taon, ang Valery ay unti-unting magiging isang kalahok sa lungsod, panrehiyon, republikano, all-Union at internasyonal na mga eksibisyon. Noong 1990 naging miyembro siya ng Union of Artists ng Russia, at mula noong 2007 - isang miyembro ng Creative Union of Artists ng Russia.

Dapat pansinin na ang pamilya ni Valery Maratovich ay malikhain din: sabi ng colorist.

Ang bawat pintor ay may kanya-kanyang paningin sa mundo at pananaw nito. At kung minsan hindi natin napapansin na tinitingnan natin ang nakapaligid na katotohanan sa pamamagitan ng mga mata ng ito o ng panginoon, dahil ito ang kanilang hangarin. Ipinapanukala namin ngayon na tingnan ang mundo sa paligid namin sa pamamagitan ng mga mata ni Valentin Rekunenko sa pamamagitan ng pagtingin sa gallery ng kanyang mga gawa sa aming publication: Ang isang artist-kwentong mula sa Ukraine ay nagsusulat ng phantasmagorias para sa mga bata at matatanda, na inililipat sa iba pang mga mundo.