Ang misteryo ng "Huling Hapunan" ni Leonardo da Vinci, na hindi malulutas hanggang ngayon

2024 May -akda: Richard Flannagan | [email protected]. Huling binago: 2023-12-16 00:19

Ang Huling Hapunan ni Leonardo da Vinci ay isang iconic na obra ng Renaissance na pinuri, muling isinulat at ginaya sa mga nakaraang taon. Gayunpaman, sa kabila ng lahat ng paghihirap at kaguluhan, ang pagpipinta na ito ay nasa Santa Maria delle Grazie monastery pa rin sa Milan.

Ito ay lumabas na si Leonardo ay nagsimulang magtrabaho sa fresco sa isang oras na ganap na hindi nararapat para dito, ibig sabihin, literal isang taon bago si Louis XII, na hari ng Pransya, ay nagpasyang labanan ang Italya. Para sa Italya, ito ay isang oras ng mga kaguluhan at isang pagbabalik-tanaw na nagsimula ng isang nakakatakot, duguan at mahirap na giyera para sa magkabilang panig.

Ang pagsalakay kay Louis ay nangangahulugang nawala sa trabaho si Leonardo, dahil sa oras na iyon ay nagtatrabaho siya sa isang obra maestra - isang bantayog sa kabayo, na dapat ay gawa sa natural na tanso. Si Leonardo ay ginugol ng halos sampung taon sa gawaing ito, ngunit ang desisyon ni Louis ay may napakalungkot na mga kahihinatnan para sa kanya. Sa oras na iyon, ang tanso ay itinuturing na isang napakahalagang materyal na madaling magamit para sa paggawa ng mga sandata. Samakatuwid, hindi nakakagulat na ang kanyang trabaho ay mabilis na nawasak sa mga bahagi, isinasaalang-alang na ang isang bantayog sa mundo ay kinakailangan ng mas kaunti sa ilang mga tool.

Kaya't nawala si da Vinci ng napakalaking pondo dahil sa poot. Ang rebulto na ito ang maaaring magdala sa kanya hindi lamang sa kita, kundi pati na rin sa pagkabaliw sa katanyagan sa noon masining na mundo, ang katanyagan na pinapangarap niya ng matagal. Kasabay nito, binigyan siya ng gawain ng pagpipinta ng isang larawan na alam namin hanggang ngayon, at kung saan ay dapat na iligtas siya mula sa pagkawasak sa pananalapi.

Pinaniniwalaan na sinimulan niya itong gawin noong 1495-1496, at ang canvas mismo ay nakumpleto noong 1498. Inilalarawan nito ang sikat na eksena mula sa Huwebes Santo, kung saan nagbahagi si Hesus at ang kanyang mga apostol ng huling pagkain bago mamatay at muling pagkabuhay. Sa panahon ng tanghalian, sinabi ni Jesus na ang isa sa kanyang mga alagad ay ipagkanulo siya at ibibigay sa mga awtoridad upang patayin (ito ay si Hudas, na ipinakita ni da Vinci na nagtatapon ng asin sa mesa). Ang larawang ito ay isang salamin ng reaksyon ng mga malapit sa espiritu kay Jesus, ang mga apostol, nang sinabi niya na ang isa sa kanila ay magiging traydor.

Ang bawat pigura ay natatangi at hindi malilimutan hanggang sa pinakamaliit na detalye. Ayon kay Ross, hindi kailanman bago ang isang artista ay lumikha ng naturang drama sa isang pagpipinta, na may tulad na makatotohanang mga numero at minutong detalye. Dalhin, halimbawa, kung gaano kahusay ang paggawa ng kanang kamay ni Kristo, na nakikita sa pamamagitan ng transparent na ibabaw ng baso ng alak. Maraming mga kritiko sa sining ang itinuturing na ang detalyeng ito ay ang pinakamataas na antas ng kasanayan.

Hindi nakakagulat na sa buong panahon ng pagkakaroon nito, ang gawaing sining na ito ay naharap sa maraming mga panganib. Pagkalipas ng isang taon, nagpasya si Haring Louis na oras na upang sakupin ang Milan. Pagkatapos ay nakita niya ang fresco na ito, na labis niyang nagustuhan na sa simula ay nais niyang i-scrape ito sa pader at dalhin ito.

Nang maglaon, sa pagtatapos ng ika-16 na siglo, ang fresco ay malaki ang nasira ng kahalumigmigan, at ang ilan sa mga bahagi nito ay nagbalat, at samakatuwid ay pinaniniwalaan na ito ay ganap na nawasak.

Pagkaraan ng tatlong daang taon, noong 1796, ang Pranses ay nakabalik muli, sa oras na ito bilang isang Republika. Ang mga tropa na sumalakay sa teritoryo ng Milan ay sinakop ang silid kainan, kung saan matatagpuan ang pagpipinta. Pinaniniwalaan na sa tulong nito ay nagpahayag ang militar ng kanilang kalinga sa simbahan sa bawat posibleng paraan, itinapon dito ang lahat ng bagay na kasama, kasama na ang mga bato, at dinepensahan ang mga mata ng mga apostol sa imahe.

Ngunit ang lahat ng ito ay isang maliit lamang kumpara sa kung kailan ang mga awtoridad ay gumawa ng napakalaking desisyon na ilagay ang mga bilanggo sa loob ng gusali, ayon sa The New York Times, na, nang hindi tinatanggihan ang kanilang sarili ng anuman, sa bawat posibleng paraan ay nanunuya sa gawa ng sining.

Mas malapit sa modernong panahon, sa simula ng ika-19 na siglo, ang mga taong nais na ibalik ang obra maestra na ito at may mabuting hangarin ay halos napinsala at hinila ito.

Marahil ang pinakalungkot na pangyayari ay kung ano ang nangyari noong Agosto 15, 1943, nang ang bombang Allied ay binomba ang refectory. Iniulat ng Atlas Obscura na ang nagtatanggol na istraktura ay na-install nang maaga. Habang ang natitirang simbahan ay higit na nawasak, ang pagpipinta mismo ay malugod na nai-save.

Maraming mga tao ang naniniwala na ang da Vinci ay isang hindi kapani-paniwala henyo na maaaring hawakan ang lahat. Gayunpaman, kahit na ang pinaka may talento na mga tao ay may isang serye ng mga pagkabigo at bahagi ng pagkabigo ng leon.

Nang si da Vinci ay apatnapu't dalawa, ang taon ay 1494. Kasabay nito, siya ay kinutya ng kanyang mga kapatid sa pagawaan, mga artista at simpleng mga taong malikhain, na naniniwala na ang dakilang master ng kanyang panahon na ito ay nagawang mawala ang kanyang potensyal.

Ayon kay Ross, ang artist ay hindi nakumpleto ang isang bilang ng mga takdang-aralin, at bilang isang resulta, maraming tao ang natagpuan na hindi siya maaasahan. Ang isa sa mga makata ay tumawa pa, na inakusahan si da Vinci na wala siyang katamtaman, dahil halos hindi niya nagawang magsulat ng isang canvas lamang sa sampung buong taon. Labis na ginusto ni Leonardo na likhain ang tinawag niyang "isang gawa ng kaluwalhatian" - isang bagay na magpapasikat sa kanya sa kaliwatan. Sa huli, nakarating siya sa kanyang paraan kasama ang Huling Hapunan.

Sa panahon ng paglikha ng kanyang obra maestra, nagawang itago ni da Vinci ang ilan sa kanyang mga nakaraang gawa sa canvas. Halimbawa, ang isa sa mga pigura ng mga apostol, ayon sa mga mananalaysay sa sining, ay isang kopya ng dating akda ng artista. Hiniram niya ang imahe ni Jacob the Great mula sa kanyang sarili:.

Sa paglipas ng mga taon, pinagtalo ng ilan na ang pigura sa kanan ni Jesus ay si Mary Magdalene at hindi si Saint John, ngunit pinabulaanan ni Ross ang palagay na ito. At kung naniniwala ka sa kanyang bersyon, kung gayon si San Juan, ang pinakabatang apostol at minamahal na disipulo, ay laging inilalarawan sa tabi ni Kristo, at doon inilagay siya ni Leonardo.

Si Ionna ay palaging inilalarawan bilang bata, walang balbas at madalas androgynous. Sumunod si Leonardo sa ganitong uri ng imahen, dahil ang androgynous na binata ay isang personal na perpekto para sa kanya, ang isa na matatawag niyang korona ng paglikha ng kalikasan, at ang imahe ay patuloy na naulit sa kanyang gawa.

Bilang karagdagan, ayon sa mga kritiko sa sining, ang imahe ni Maria ay madalas ding ginagamit kahit sa labas ng larawang ito. Halimbawa, ang isa sa mga artist na nagngangalang Fra Beato Angelico ay lumikha ng isang fresco na nakalagay sa isang monasteryo sa Florence. Doon, sa pader ng San Marco, ipinakita niya kung paano ipinapasa ni Mary Magdalena ang seremonya ng sakramento kasama ang mga apostol. Nangangahulugan ito na ang katotohanang makalipas ang kaunti maaari siyang lumitaw sa canvas na "Ang Huling Hapunan" ay hindi isang bagay na bukod sa karaniwan, magkasalungat o kahina-hinala. Gayunpaman, wala siya doon.

Karamihan sa mga iskolar at kritiko sa sining ay tinatanggihan ang teorya na ang mga mahiwagang mensahe ay maaaring maitago sa mga kuwadro na gawa mula sa Renaissance. Ang Huling Hapunan ay hindi isang pagbubukod. Hindi kaisa-galing na maisara ang malapit na pag-aaral at pansin, ang gawaing ito hanggang ngayon ay pumupukaw ng tunay na interes, na nagbubunga ng maraming iba't ibang mga bersyon tungkol sa mga taong nakalarawan dito.

Ang isa sa mga palagay ay maraming bagay sa larawan na, pagkalipas ng limang daang taon, mahirap na lohika at suriin. Halimbawa, ang kilos ng kamay na ginawa ng mga apostol. Ang bawat isa sa kanila ay maaaring magkaroon ng isang tiyak na kahulugan, na, sa kasamaang palad, ay nawala sa amin o binibigyang kahulugan bilang maginhawa para sa isang tao. Gayunpaman, mahalagang tandaan na huwag seryosohin ang mga teorya at nobelang pagsasabwatan ni Dan Brown., sabi ni King.

Posibleng hindi maglakip ng espesyal na kahulugan sa mga simbolo na nakatago mula sa aming paningin, ngunit hindi mabibigo ng isa na banggitin na ang larawan ay napuno ng mga nakakaintriga na detalye.

Ang isa sa mga iskolar ay nabanggit na ang mga tapiserya na pinalamutian ang mga dingding ay halos kapareho ng mga naroroon sa kastilyo ng Milan. Bukod dito, ang mga apostol ay larawan ng malapit na bilog at mga taong pumapasok sa korte, na kanino maaaring kilala ni da Vinci.

Kaya sa maraming paraan, ang pagpipinta, bukod sa iba pang mga bagay, ay kumakatawan sa patyo ng Lodovico Sforza, ang patron ng gawaing ito.

Ang isa pang kawili-wiling punto ay ang tinapay at alak na ibinabahagi sa larawan ay may isang espesyal na espiritwal na kahulugan para sa mga taong may pananampalatayang Kristiyano.

Gayunpaman, ang artista ay hindi tumigil doon at binigyan ang kanyang mga ward ng karagdagang pagkain, na para sa isang modernong tao at isang mahilig sa pagkain ay maaaring napakahusay. Pinag-uusapan natin, syempre, ang tungkol sa makatas na mga hiwa ng eel, na may takip na orange na dekorasyon.

Sabi ni Ross.

Pagkatapos ng mga tagumpay at kabiguan, sa wakas ay nakamit ni da Vinci ang katanyagan na nais niya sa kanyang sariling buhay sa gawaing sining na ito, na hanggang ngayon ay itinuturing na isa sa mga pinaka-kontrobersyal at misteryosong obra maestra sa mundo. At tila, mga pagtatalo, opinyon at iba`t ibang mga hula at palagay ay sasama sa kamangha-manghang gawaing ito sa maraming taon …

Ang Huling Hapunan ay hindi lamang ang bagay na walang katapusang napag-usapan at pinagtatalunan sa loob ng daang siglo. Ay isa pang paksa ng mainit na debate at inaangkin sa buong mundo.