Ano ang sikreto ng pinakatanyag na mga manika ng tela: Tilda, mga Tryapiens at kanilang mga kaibigan

2024 May -akda: Richard Flannagan | [email protected]. Huling binago: 2023-12-16 00:19

Dati, naglaro ang mga bata ng mga manika na gawa sa makukulay na mga patch at skeins ng thread. Tila na sa ating edad ng plastik at mga bagong teknolohiya, walang lugar para sa mga manika ng tela sa mundo - ngunit ito ay sa unang tingin lamang. Ngayon, sa buong mundo, ang paglikha ng mga manika ng tela ay nagiging isang libangan o isang panghabang buhay na gawain, sila ay nakolekta, nagbihis at pinahahalagahan. Tanging hindi sila tumingin sa lahat katulad ng sa malayong nakaraan …

Waldorf manika

Marahil, noong ika-20 siglo, ang mga guro ng sistema ng edukasyon sa Waldorf ay nagbigay pansin sa mga manika ng tela bago ang iba pa. Binuo nila ang unang pedagogical na manika sa kasaysayan batay sa isang katutubong laruan. Ang mga tagalikha ay inspirasyon ng mga ideya ng antroposopiko ni Rudolf Steiner at ang mga ideya ng pedagogy ng panahong iyon tungkol sa mga tukoy na panahon ng pag-unlad na psychophysiological ng bata. Ang mga manika ng Waldorf ay dapat nilikha ng mga bata mismo, kasama ang kanilang mga magulang o tagapag-alaga - nag-aambag ito sa pagpapaunlad ng mga kasanayan sa motor. Maaari silang gawin at makabuluhan ng mga may sapat na gulang at pagkatapos ay ibibigay sa mga bata. Sa anumang kaso, ang mga manika ng Waldorf ay naisip bilang mga "pamilya" na mga manika, na hindi idinisenyo para sa komersyal na produksyon.

Eksklusibo ang mga ito na ginawa mula sa natural na materyales, koton, lino at lana ng tupa, mas madalas nang hindi gumagamit ng isang makina ng pananahi. Ang hitsura ay nakasalalay sa kung sila ay inilaan para sa mga sanggol o mas matatandang bata. Ang pinakamaliit ay angkop para sa maliit na "Waldorfs" sa mga nakakatawang takip, halos walang mga detalye, at para sa mga bata mula sa tatlong taong gulang - masagana, matikas, mahusay na detalyadong mga laruan. Ang kanilang mga mukha ay mananatiling maginoo, na nangangahulugang maaari silang lumitaw sa papel na ginagampanan ng anumang character sa laro.

Si Tilda at ang kumpanya

Marahil ang pinakatanyag na manika sa tela ngayon ay si Tilda. Ito ay naimbento ng Norwegian Tone Finanger, isang graphic designer sa pamamagitan ng pagsasanay. Noong 1999, binuo niya ang kanyang unang Tilda at maya-maya ay nagbukas ng isang tindahan para sa mga panloob na manika at accessories. Pagkalipas ng sampung taon, literal na kinuha ni Tilda ang buong mundo, na binibigyan ang maraming tao ng isang kapanapanabik na (at kapaki-pakinabang!) Libangan.

Ngayon, ang tatak ng Tone Finanger ay hindi nagbebenta ng mga handa nang mga manika, ngunit higit sa lahat ay nag-aalok ng mga hanay ng mga customer para sa kanilang paglikha at mga librong nakatuon kay Tilda. Ang mga unang edisyon ay ang "Tilda Christmas" at "Tilda Easter", na nagpakita ng mga pattern at teknolohiya sa pananahi para sa mga panloob na manika ng regalo na may hindi karaniwang sukat. Ang bawat Tilda ay may sariling pangalan at sariling kasaysayan; kasama sa linya ang mga Tilda angel, hares at iba pang mga hayop, male character. Ang lahat sa kanila ay pinahaba, na may mahabang paa at isang maliit na ulo na may napaka-maginoo na mga tampok, sapat na ang isang maliit na ilong at mga nod-eye. Kadalasan ang tela para sa paggawa ng gayong mga manika ay may kulay na tsaa at kape, at ang Tilda mismo ay naaamoy ng banilya, kanela o mahahalagang langis.

Mga tryapiens - fashionista mula sa Korea

Ang mga tryapiens ay madalas na tinawag na "tela ng Barbies," ngunit ang mga ito ay mas makinis, maselan at may kagandahan kaysa sa kanilang pinsan na Amerikano. Ang mga unang tryapiens ay nilikha ng isang katutubo sa Seoul, si Jung Hee Young, na sa kanyang pagkabata ay pinangarap niya ang isang diwata na prinsesa na si Barbie. Gayunpaman, ang kanyang mga magulang ay masyadong mahirap … Tatlumpung taon na ang lumipas, si Jung Hee Young, na inaasahan ang pagsilang ng isang bata, ay nagpasya na kumuha ng ilang libangan at naalala ang kanyang pangarap sa pagkabata. At noong 2000, ang batang ina ay nagbukas na ng kanyang sariling online store, na nagbebenta ng mga mamahaling mga manika ng tela na may malungkot na mga mata, nakapagpapaalala sa mga heroine ng anime. Mga marupok na numero, mahabang hinged limbs, isang balingkinitan ng leeg, malabay na mga hairstyle at kamangha-manghang mga damit …

Sa panahon ng taon, 300 libong mga tryapiens ang naibenta - at lahat ng mga ito ay eksklusibong ginawa ng kamay! Bilang karagdagan, nagsimulang magsagawa ng mga master class si Jung Hee Young sa paglikha ng mga manika, nag-publish ng maraming mga libro na may mga pattern para sa paggawa ng mga manika at kanilang mga outfits.

Ang laki ng basahan ay maaaring hanggang sa kalahating metro - mahirap makamit ang isang mataas na antas ng detalye sa isang mas maliit na sukat. Kadalasan bihis sila sa diwa ng ika-17 hanggang ika-19 na siglo, ngunit mayroon ding mga mas makabagong bersyon, kapwa pang-araw-araw at mas mahusay na kumopya ng mga nilikha ng matataas na fashion masters. Mga laso, kuwintas, bulaklak sa tela, flounces at ruffles, lace … Ang palamuti ng mga Tryapiens ay palaging mayaman at kumplikado, ang mga hairstyle ng kanilang gawa ng tao na buhok ay namangha ang imahinasyon. Sa mga kamay ng mga kagandahan, mga tagahanga, bouquet, maliit na mga handbag sa teatro. Ngunit ang kanilang mga mukha ay maginoo, na may dalawang pagpindot ng brush, ang mga mata lamang ang nakabalangkas, tumatawa o malungkot na ibinaba. Tulad ng Tilda, ang mga tryapiens ay hindi nilikha para sa mga laro, ngunit para sa panloob na dekorasyon at pagkolekta.

Mga manika sa attic

Ang pinagmulan ng mga manika ng attic ay puno ng mga alamat, ngunit ipinanganak sila sa USA ("mga attic na manika" ng mga Amerikanong artesano na madalas na may hawak na mga bandila, titik na USA at iba pang mga simbolo ng bansa sa kanilang mga kamay). Sa isang banda, maaari silang maiugnay sa Great Depression, kung maraming pamilya ang nawalan ng pagkakataon hindi lamang bumili ng kanilang mga anak hindi lamang mga laruan, kundi pati na rin mga damit, na patuloy na binabago ang luma at kahit gumagamit ng mga bag para sa pananahi ng damit. Sa kabilang banda, si Reggedy Ann ay isinasaalang-alang ang unang attic na manika, na patentado ng artist na si John Burton Gruel.

Natagpuan ng kanyang anak na babae ang isang matandang manika sa attic, na naibalik ni Gruel. Nang ang kanyang anak na babae ay nagkasakit nang malubha, naaliw niya ito sa mga kwento ng pakikipagsapalaran ng kanyang minamahal na manika. Hindi mailigtas ng mga doktor ang batang babae, at sa kanyang memorya ay naglathala si Gruel ng isang libro ng mga kwentong engkanto. Ang may-ari ng publishing house ay nag-alok na maglabas ng maliit na mga replika ng orihinal na manika na ibebenta kasama ng mga libro. Ito ay kung paano ang hindi mapagpanggap na "attic manika" ay naging isa sa mga pinaka kilalang tauhan sa kulturang Amerikano.

Gayunpaman, ngayon ang mga laruan sa istilong ito ay magkakaiba-iba - ang mga ito ay nauugnay lamang sa kanilang walang kamuwang-muwang na hitsura, kaakit-akit na mga nostalhikong damit, nakatutuwa na accessories at sinadya na "pagtanda". Ang mga manika ng Attic ay kinakailangang mabango ng "maaliwalas" na amoy - kape, kanela, banilya.

Mga primitive na manika

Ang mga manika ng Attic ay pinagsama din ng mga primitive na manika. Ito ay madalas na medyo mahirap upang gumuhit ng isang paghati, ngunit ang mga primitibo ay nakikilala sa pamamagitan ng isang sadyang pinasimple na form at isang pinalaking magaspang, sloppy pagpapatupad, madalas na kabalintunaan na nangangailangan ng espesyal na kasanayan.