Paano naging isang artista ang isang opisyal ng hukbong-dagat at kung bakit tinapos niya ang kanyang buhay gamit ang isang pagbaril sa puso: Alexander Beggrov

2024 May -akda: Richard Flannagan | [email protected]. Huling binago: 2023-12-16 00:19

Naaalala ng kasaysayan ang maraming mga kaso noong sila ay naging mga artista na nasa matanda na. Ano ang tinatawag sa tawag ng puso o dahil sa isiniwalat na talento, o kahit na upang matupad ang iyong pangarap sa pagkabata. Pag-uusapan natin ang tungkol sa naturang artista ngayon. Magkita , Beggrov Alexander Karlovich - isang opisyal ng hukbong-dagat, isang natitirang pinturang pandagat ng Ruso, na naglalakbay, isa sa pinakadakilang masters ng seascape ng ikalawang kalahati ng ika-19 - maagang bahagi ng ika-20 siglo.

Si Alexander Karlovich ay bumaba sa kasaysayan ng pagpipinta ng Russia bilang isang watercolorist, akademiko at kagalang-galang na miyembro ng Imperial Academy of Arts, isang miyembro ng Association of Traveling Art Exhibitions, na nagpatuloy sa mga tradisyon ng akademiko ng tanawin ng genre sa kanyang trabaho.

Landas sa buhay mula sa opisyal ng hukbong-dagat hanggang sa artista

Si Alexander Beggrov (1841-1914) ay ipinanganak sa St. Petersburg sa pamilya ng sikat na watercolorist ng St. Petersburg at lithographer na si Karl Joachim Beggrov, akademiko ng St. Petersburg Academy of Arts. Ang regalo ng batang lalaki para sa pagguhit ay nagpakita ng maagang pagkabata. At paano hindi siya maipakita noong siya ay nabuhay at pinalaki sa isang malikhaing kapaligiran. Gayunpaman, nang siya ay lumaki na, itinapon ng ama ang hinaharap ng kanyang anak sa kanyang sariling paghuhusga. Sa kabila ng pagtutol ni Alexander, ipinadala ng kanyang ama ang binata sa Nikolaev Engineering and Artillery School ng Naval Ministry.

Sa edad na 18, sa panahon ng parada ng pandagat na nakatuon sa pagbubukas ng bantayog kay Emperor Nicholas I, naganap ang unang pagkakilala ni Alexander sa fleet. Ang nakita niya ay napahanga ang lalaki kaya't gumawa siya ng maraming mga sketch sa papel. Ang mga guhit na ito ay nakakuha ng mata ng mga opisyal mula sa Kagawaran ng Digmaan at may magandang impression sa kanila. Malaki ang papel na ginagampanan nito sa karera ni Beggrov sa hinaharap.

Pagkalipas ng tatlong taon, siya ay na-upgrade sa isang opisyal, at noong 1863, na may ranggo ng warrant officer ng Corps of Mechanical Engineers, pumasok siya sa serbisyo ng Imperial Baltic Fleet at nagtapos sa isang mahabang paglalayag. Nakapaglayag mula sa baybayin ng Baltic sa sasakyang pandigma na "Oslyabya", bumalik siya pabalik sa frigate na "Alexander Nevsky". Totoo, pauwi noong 1868, bumagsak si "Alexander Nevsky" sa baybayin ng Denmark. Ang barko ay lumubog sa ilalim, ngunit ang karamihan sa mga tauhan ay naligtas. Ang hinaharap na artista ay kabilang din sa mga nai-save.

Salamat sa kalamidad na ito, naganap ang nakamamatay na pagpupulong ni Alexander Beggrov kasama ang tanyag na pintor ng seascape na si Alexei Bogolyubov, na nagamit ng mga sketch at sketch ng batang opisyal upang isulat ang kanyang mga canvase na nakatuon sa malagim na pagkalubog ng barko ni Alexander Nevsky. Siya ang nag-udyok sa binata - "huwag ilibing ang iyong talento sa lupa."

Pagpunta sa pampang, si Alexander Beggrov ay namamahala sa isang workshop sa pagguhit sa Admiralty ng St. Petersburg sa loob ng ilang taon. At mula 1870 hanggang 1873, bilang isang auditor, ang 30-taong-gulang na opisyal ay nagsimulang dumalo sa St. Petersburg Academy of Arts, kung saan nag-aral siya sa klase ng tanawin ng Propesor Mikhail Klodt. Ang tagapagturo ni Beggrov sa Academy ay dati ring kilalang tao - si Alexei Bogolyubov.

Gayunpaman, noong 1871, ang naghahangad na artista ay pinilit na makagambala sa pagpipinta sa akademya. Pinarangalan siyang samahan ang Grand Duke Alexei Alexandrovich sa isang paglalakbay sa buong mundo sa frigate na hinihimok ng propeller na si Svetlana. Pinapayagan ng paglalakbay na ito ang artist na lumikha ng maraming mga likhang may talento, kung saan noong 1873 iginawad sa kanya ang Maliit na Silver Medal ng Imperial Academy of Arts.

Noong 1874, nagretiro si Alexander Karlovich Beggrov at nagtungo sa Paris, kung saan nagpatuloy siya sa kanyang pag-aaral kasama ang tanyag na artista sa Pransya na si Léon Joseph Florentin Bonn. At doon, sa kabisera ng Pransya, nakilala niya ang isang pangkat ng mga Russian Itinerant artist: kasama sina Ilya Repin, Konstantin Savitsky, at iba pa. Sa paglipas ng panahon, napuno ng mga ideya ng kilusang naglalakbay, si Alexander Karlovich ay nagsimulang regular na lumahok sa mga eksibisyon ng Association of Traveling Art Exhibitions. At simula noong 1876, siya ay naging isang buong miyembro ng Samahang ito.

Isang kagiliw-giliw na katotohanan: Sumali si Beggrov sa World Exhibition sa Vienna noong 1873, sa Paris noong 1878 at 1900, at para sa pagpipinta na "View of the Neva at the Spit of Vasilyevsky Island mula sa Stock Exchange" iginawad sa kanya ang pinakamataas na award sa ang World Exhibition sa Paris noong 1878.

Noong 1878, si Alexander Beggrov ay hinirang ng pinakamataas na atas bilang isang artist ng Naval Ministry at nanatili sa posisyon na ito hanggang sa katapusan ng kanyang buhay. Di nagtagal ang pintor ay naging isa sa mga nagtatag ng Society of Russian Watercolors. At noong 1899, ang artista ay iginawad sa pamagat ng akademiko ng Imperial Academy of Arts, noong 1912, iginawad kay Alexander Karlovich ang pamagat ng isang kagalang-galang na miyembro ng Imperial Academy of Arts.

Bilang isang retiradong opisyal, pininturahan niya ang mga seascapes, kung saan inilalarawan niya ang mga barko at squadrons. Alam niyang perpekto ang maritime combat kagamitan. Ang mga masts, yard, paglalayag, lahat ng pinakamaliit na detalye ng mga steam ship ay pamilyar sa kanya. Kadalasan, pinupuna ang mga kuwadro na gawa ng kanyang mga kasamahan, kung saan ginawa ang kaunting kamalian sa imahe ng mga daluyan ng dagat, nagbulung-bulungan siya:

Mahusay din siya sa pagguhit at mga watercolor, na naglalarawan ng mga pananaw sa lunsod, na malinaw na nagpakita ng mahusay na komposisyon, pananaw, at isang pakiramdam ng ritmo. Gayunpaman, madalas na isinulat ng mga kritiko na ang ilan sa mga akda ni Beggrov ay pulos nakalarawan, at ang kundisyon ng kundisyon ng artist ay stencil, salamat sa kabisadong istilo ng pagsulat na binuo sa mga nakaraang taon.

Kung ang isang tao ay may talento, siya ay may talento sa lahat

Si Alexander Beggrov ay mayroong isang hindi kapani-paniwalang mahigpit, mapamilit at mapusok na karakter. Palaging mahigpit ang mukha, at kung kapag tumawa siya ng isang segundo, kung gayon kahit na hindi nagbago ang ekspresyon ng kanyang mukha, na para bang hindi nagmula sa kanya ang pagtawa. Siya ay hindi kapani-paniwala mapag-imbento, at kung talagang may iniisip siya, tiyak na dadalhin niya ito sa lohikal na konklusyon nito.

Noong 1892, ang artist at ang kanyang asawa ay nanirahan sa Gatchina, malapit sa St. Petersburg, kung saan bumili sila ng isang lagay sa isang bakanteng lote, nagtayo ng isang bahay dito at nagtanim ng isang maliit na hardin. Simula upang ayusin ang kanyang lupain, nagdala siya ng mga chips at pataba mula sa kung saan man upang maipapataba ang lupa. Nagkalat siya ng isang kahanga-hangang berry: raspberry, gooseberry, currants, strawberry. Bukod dito, ang mga pagkakaiba-iba ay hindi pangkaraniwan: sa mga tuntunin ng laki at panlasa, walang ibang tao sa distrito ang mayroong mga naturang berry. Bukod dito, nag-order siya ng hindi pangkaraniwang pamantayang mga rosas, na pinangalagaan niyang protektado mula sa hamog na nagyelo sa taglamig, at sa tag-araw ang mga naninirahan sa Gatchina ay hinahangaan sila sa kamangha-manghang hardin ng Beggrov, na pinamumunuan din ang mga pinakamaagang gulay sa silid at mga greenhouse, na nakikipagkumpitensya ang mga dinala mula sa southern southern …

Siya ay isang napakahusay na magluluto. Kadalasan ay nag-iimbita siya ng mga kaibigan sa kanyang bahay at tinatrato sila sa isang hapunan na kahit ang pinakamagaling na chef ay hindi makapaghanda. Nang dumating ang mga panauhin, iminungkahi ng may-ari ng bahay na gumawa sila ng wala sa kanya - tingnan ang mga album, pintura, basahin ang press, at siya mismo ay nagtungo sa kusina, nagsuot ng apron at nagsimulang magluto. Nang makaupo ang lahat sa mesa, nagdala siya ng sopas, binuksan ang takip ng mangkok ng sopas at tahimik na tumayo, naghihintay sa reaksyon ng mga panauhin.

Ang nag-iisang aroma ng sopas, na tinimplahan ng iba`t ibang mga ugat at pampalasa, ay kinalugod sila. Ang mga panauhin ay bahagyang pumigil na huwag humingi ng higit pa, sapagkat alam nila na isang mas dakilang himala ng culinary art ang naghihintay sa kanila. Sa katunayan, inilabas ng may-ari ang pangalawang kurso sa ilalim ng isang malaking sumbrero, pinipilit ang mga nakaupo sa mesa na mag-freeze sa paghanga lamang mula sa paningin at amoy nito. Ang pagkain ay napagitan ng masarap na alak, na dalubhasang pinili ng Beggrov. Pagkatapos ng hapunan, pinangunahan ni Alexander Karlovich ang mga bisita sa hardin at tinatrato sila sa mga pambihirang berry mula sa kanyang hardin.

Sa bahay ng artista, ang pagkain ay dinala sa pinakamataas na antas ng sining nang walang labis na dami.

Si Alexander Karlovich ay nagpalaki din ng isang manok na bahay sa kanyang sakahan, kung saan itinatago niya ang mga pambihirang manok, na napakahusay, ay sumugod sa isang mahigpit na tinukoy na oras, na tinutupad ang kanilang mga tungkulin nang may katumpakan. Tinitiyak sa kanya ng mga masungit na kritiko na binago niya umano ang mga manok nang maraming beses hanggang sa makita niya ang isa na ganap na natutugunan ang kanyang hangarin.

At, nakapagtataka, ang lahat ng ginawa at ginamit ni Alexander Karlovich sa kanyang sambahayan ay hindi kinuha mula sa mga libro o anumang iba pang mga manwal, ngunit naimbento niya at nahulaan ng banayad na likas na likha ng imbentor na may pagpapatunay sa kanyang sariling karanasan. Sa lahat ng maliliit na bagay, nagpakita siya ng isang matigas, tulad ng flint, character. At kung talagang nakasalalay ito sa isang bagay, kahit isang maliit na bagay, hindi mo ito maaaring ilipat para sa anumang bagay.

Pagbagsak

Gayunpaman, sa isang gabi gumuho ang lahat sa buhay ng artista: namatay ang kanyang asawa, at ang kanyang mga kamay ay lubos na nasiraan ng loob. Inabandona niya ang kanyang kahanga-hangang hardin, sakahan ng manok. Maya-maya ay ipinagbili niya ang bahay at umarkila ng isang apartment.

Nakatanggap siya ng kaunting pera mula sa pagbebenta ng bahay. Kasabay ng nakaraang pagtipid, binigyan nito ng pagkakataon ang artist na mag-iral nang hindi kinakailangan. Ngunit ang buhay na walang anumang aktibidad ay ganap na hindi isang kagalakan sa kanya. Pagpipinta? Ngunit kung dati ay hindi niya ito napunan nang buo, o sa halip, ay hindi nilalaman ng kanyang buong buhay, ngayon ay ganap na siyang napalamig sa kanya at hindi nagsulat ng anuman para sa mga eksibisyon, kahit na galit na galit nang tanungin kung ano ang sinusulat. Ang artista ay bahagya natapos ang kanyang huling gawa sa pamamagitan ng eksibisyon noong 1912 at hindi na kumuha muli ng isang brush. Sa parehong taon, nagbigay si Beggrov ng 63,900 rubles sa Imperial Academy of Arts upang matulungan ang "mga mahihirap na artista, kanilang mga balo at ulila."

Sa huling taon at kalahati, ang artista ay may malubhang karamdaman. Siya ay matatag na tiniis ang matinding sakit, ngunit, hindi nais na sumuko sa kahinaan, tiniis niya sa katahimikan, nang hindi nagreklamo ng pagpapahirap. At nang tuluyan na itong hindi mabuhay, si Alexander Beggrov noong gabi ng Abril 14-15, 1914, na pagod na sa gilid, nagpakamatay gamit ang isang kuha mula sa isang rebolber sa puso. Inilibing siya sa sementeryo ng lungsod sa tabi ng kanyang asawang si Lucia Beggrova. Kaya, aba, ang buhay ng isang taong may talento ay malungkot na naikli.

Ang pagpapatuloy sa tema ng mga artista na huli na dumating sa sining, basahin ang aming publication: Bilang isang inapo ng mga minero ng ginto at isang abugado sa probinsiya, siya ay naging isang akademiko ng pagpipinta: Vladimir Kazantsev.