Video: Ang Art ay isang panghabang-buhay na makina ng paggalaw
2024 May -akda: Richard Flannagan | [email protected]. Huling binago: 2023-12-16 00:19
Sa puso, ang bawat tao ay isang malikhaing tao. Sa kasamaang palad, ang mga tao ay hindi palaging nagpapakita ng kanilang mga talento. Hinahadlangan sila ng takot sa pagkondena o panunuya sa publiko, o simpleng pagkahiyain.
Nagsusumikap na pagyamanin ang kultura.
Ngunit ang bawat tao sa pana-panahon ay may pagnanais na pagyamanin ang kanyang sarili sa kultura. Para sa mga ito ay pumunta kami sa teatro, o sa isang art gallery, o sa isang museo ng sining. Ngayon, ang mga eksibisyon ng larawan, eksibisyon ng iskultura, kuwadro na gawa ng modernong istilo at iba pa ay naging tanyag. Maaari silang maganap pareho sa labas, halimbawa, sa isang lugar ng parke sa panahon ng maiinit, at sa loob ng bahay.
Kung ang anumang eksibisyon ay gaganapin sa loob ng bahay, kailangan ng mga tagapag-ayos na magbigay ng isang malakas na sistema ng bentilasyon. Ang bentilasyon ng supply at maubos ay mainam para dito. Ang mga nasabing hakbang ay kinuha dahil sa ang katunayan na ang isang malaking bilang ng mga tao ay maaaring nasa silid nang sabay. Halimbawa, sa isang teatro, o sa sinehan, sa isang sikat na museo, at iba pa.
Kung, halimbawa, ang mga tagapag-ayos ay may hawak na isang pribadong eksibisyon na sarado mula sa mga tagalabas at kung saan walang malaking daloy ng mga tao, mas mabuti na mag-install ng isang hindi gaanong malakas na sistema ng bentilasyon. Ang supply ng bentilasyon sa kasong ito ang magiging pinakamahusay na pagpipilian. Gayundin, ang naturang sistema ng bentilasyon ay popular sa mga lokal na museo sa maliliit na bayan, kung saan ang porsyento ng mga turista ay napakaliit.
Mayroon ding iba't ibang mga uri ng palabas na alinman sa panloob o panlabas. Ang lahat ay nakasalalay sa panahon, pati na rin ang oras ng taon. Ang isang malinaw na halimbawa ay ang palabas sa sunog. Kung ang palabas na ito ay gaganapin sa loob ng bahay, kung gayon ang mga tagapag-ayos ay dapat magbigay ng isang mahusay na sistema ng bentilasyon, yamang maraming usok ang naipon. Tumutulong ang maubos na bentilasyon upang makayanan ito.
Ang Art ay isang panghabang-buhay na makina ng paggalaw. Para sa kapakanan ng sining at pagkamalikhain, ang mga tao ay nagpapatuloy sa pagkabaliw at paggalaw, pagbagsak at pagbangon, subukang iparating sa mga tao ang kanilang pananaw sa mundo at sa mga bagay na nangyayari sa paligid.
Wala sa Lupa ang walang hanggan maliban sa sining. Tinutulungan nito ang mga tao na malaman ang kanilang sarili at ang mundo, magbubukas ng mga bagong abot-tanaw, ipapaisip sa kanila hindi lamang tungkol sa kanilang sarili, kundi pati na rin tungkol sa iba.
Sa paglipas ng mga taon, ang mundo ay nagbabago, ang kultura ay nagbabago. Ngunit ang mga gawa ng sining ay nananatili at tumutulong sa amin na matuto nang higit pa tungkol sa panahon ng ilang mga oras. Tinutulungan tayo nila na madama ang diwa ng mga sinaunang panahon. Sa bawat larawan o himig, maaari tayong makahanap ng isang bahagi ng ating sarili, at may makahanap ng inspirasyong ito, lakas at pampasigla para sa karagdagang buhay.
Inirerekumendang:
Paano ipinagpalitan ng isang Amerikanong blogger ang isang ordinaryong hindi nakikitang hairpin para sa isang bahay sa loob lamang ng 14 na paggalaw
Noong 2005, isang sikat na blogger sa Canada ang naging tanyag sa buong mundo sa pagpapalitan ng isang ordinaryong pulang papel na clip para sa isang dalawang palapag na farmhouse sa 14 na deal. Ngayon ang kanyang "gawa" ay nagpasya na ulitin ang 29-taong-gulang na Demi Skipper mula sa San Francisco. At nais din niyang mag-domain home. Ang kakanyahan ng eksperimento ay na makipagpalitan ka ng isang murang bagay para sa isang medyo mas mahal, at ang susunod para sa isang mas mahalaga pa. At iba pa hanggang sa magkaroon ka ng isang bagay na madali mong mapapalitan para sa isang buong bahay
Ang isang hawla ay hindi isang hawla, ang isang kanang kamay ay hindi isang kamay: Ang pinakakaraniwang mga pagkakamali sa mga sinaunang salita ng mga modernong may-akda
Ang mga pantasya at makasaysayang nobela tungkol sa mga taong umibig at dakilang pag-ibig sa panahon ng Moscow o kahit na si Kievan Rus ay hinihikayat ang maraming mga may-akda na gumamit ng mga lumang salita para sa himpapawid at paghahatid ng mga katotohanan ng panahon. Ang problema ay iilan sa kanila ang nag-abala upang suriin muna ang kahulugan ng isang salita, at bilang isang resulta, ang dami ng kahihiyan at kawalang-kabuluhan sa kanilang mga kwento ay nakapanghihina ng loob. Nagpapakita kami ng isang mabilis na patnubay sa mga karaniwang ginagamit nang hindi ginagamit na salita kapag sinusubukan na "magsulat ng unang panahon"
Pinatalas ang paggalaw laban sa mga emosyonal na karanasan: ang avant-garde artist na Vsevolod Meyerhold, na hindi umaangkop sa ideolohiya ng Soviet
Si Vsevolod Emilievich Meyerhold ay nag-iwan ng malaking marka sa theatrical art ng tsarist at pagkatapos ng Soviet Russia. Ang kanyang mga makabagong pamamaraan sa mga avant-garde na produksyon ay nakatanggap ng magkahalong reaksyon mula sa publiko. Ang ilan ay kinondena ang direktor dahil sa labis na nakakagulat, habang ang iba ay sumusuporta sa pagnanais na "basagin" ang lumang sistema. Walang sinumang nanatiling walang malasakit sa kanyang pang-eksperimentong gawain. Sa panahon ng rebolusyonaryo, mabait na tratuhin si Meyerhold ng mga awtoridad sa Bolshevik, ngunit nang tumigil ang direktor na umangkop sa ideyang Soviet
Ang Kunstkammer ng Willem van Hacht: Paano isang art gallery at isang lagay ng lupa ng isang sinaunang alamat ng Greece ang magkasya sa isang canvas
Ang alamat tungkol sa kung paano ibinigay ng Macedonian na si Tsar Alexander the Great ang kanyang maybahay sa artista kapalit ng kanyang larawan ay kilalang kilala at sa loob ng maraming siglo ay isang paboritong tema ng maraming pintor sa Kanlurang Europa. At ang pinaka-nakamamanghang laki, disenyo at komposisyon na solusyon na nakatuon sa paksang ito para sa halos apat na siglo ay ang natatanging paglikha ng Flemish Willem van Hacht
Isang elepante ang hinimok kasama ang "Les Machines de l'Ile": isang parke ng mga makina ng makina sa Nantes (Pransya)
Ang science fiction ay mabuti sapagkat maaari itong maging isang katotohanan kung nais mo. Ang mga dekorasyong Pranses na sina François Delaroziere at Pierre Orefice ay nangatuwiran sa ganitong paraan at lumikha ng isang natatanging amusement park na inspirasyon ng mga pagtuklas ni Leonardo da Vinci (na ang mga guhit lamang ng isang mekanikal na kabalyero at isang leon ang nagkakahalaga!) At Jules Verne. Ang "Steam House" (mula sa nobela ng parehong pangalan), na panlabas na kahawig ng isang elepante, ay naalala ng lahat ng mga humanga sa mahusay na manunulat ng science fiction