Video: Mga guhit na may gears. Mga cartoon ng kinetic ni Kristine Suhr (video)
2024 May -akda: Richard Flannagan | [email protected]. Huling binago: 2023-12-16 00:19
Kaya, medyo kakaiba lamang. O "tulad nito, ngunit may mga pindutan ng ina-ng-perlas." Isang bagay na tulad nito ng isang artista Kristine Suhr nagtaka kung anong pagdadalubhasang pipiliin sa Copenhagen Academy of Fine Arts. Ang pagguhit ay tila sa kanya masyadong nakakainip, ang iskultura ay masyadong masalimuot, ngunit mayroon pa rin siyang ihinto sa isang bagay. Ang problema sa pagpili ay nalutas nang pamilyar si Christine Sur sa gawain ng Mechanical Cabaret Theater, na gumanap sa Covent Garden. Ang kanilang mga pagtatanghal ng mga palipat-lipat na mga volumetric na iskultura na gawa sa papel at kahoy ay nagbigay inspirasyon sa artist, at ang kanyang sarili ay ipinanganak cartoon ng kinetic may pingga at gears. Upang magsimula, sinubukan ni Christine Sur na gayahin ang teatro ng cabaret, na pinuputol ang mga numero mula sa karton at makapal na papel, ngunit ang mga ito ay masyadong marupok at mahina upang matulungan siyang mabuhay ang kanyang mga plano. Pagkatapos ay nag-eksperimento siya sa iba pang mga materyales, at tumira sa manipis na birch playwud. Mula sa sandaling iyon, kinukulit niya ang lahat ng kanyang kinetic paintings mula sa playwud at pininturahan sila ng mga acrylic paints, at pagkatapos ay ikinokonekta ang mga mekanismo ng kahoy sa kanila upang mapagana ang mga pigura. Ganito ipinanganak ang kanyang hindi pangkaraniwang mga likhang likha, na maaaring parehong static at pabago-bagong mga form ng sining.
Ang mga kinetic sculpture ay isang mas kumplikadong bersyon ng parehong mga larawan ng clamshell na ginamit upang ilarawan ang mga libro ng mga bata. Binubuksan mo ang pahina, at isang puno, bahay o kotse ang "lumalaki" sa pagkalat. At kung hilahin mo ang papel na "dila", maaari mong makita ang isang lalaki na sumisilip sa labas ng bahay, isang ardilya na umaakyat sa isang puno, at isang kotse na dahan-dahang gumagalaw sa kahabaan ng highway. Ang parehong prinsipyo ay gumagana sa kinetic sculptures. Sa unang tingin, ito ang mga ordinaryong kuwadro na gawa sa napakalaking mga frame na kahoy. Maliban kung ang isang pingga o isang hawakan sa frame na ito ay maaaring maging sanhi ng pagkalito. Una sa lahat, kukunin ng mga bata ang kakaibang appendage na ito at magsisimulang i-twist, hilahin o paikutin ito - at gagawin nila ang tama, sapagkat ito ang nag-iisang paraan upang makita ang napaka "cartoon", kung saan ito ang malikhaing gawa ng may talento artista Kaya, ang mga nakapirming mga kababaihan ay agad na magsisimulang maghugas ng pinggan o magwawalis sa sahig, kalalakihan - paglabas ng pahayagan at pag-inom ng kape, isda - paglangoy sa isang pond, mga ibon - paglipad sa kalangitan, sa pangkalahatan, ang mga larawan ay mabubuhay at magsisimulang sabihin sa amin ang kanilang mga kwento. At pagtingin sa likod ng larawan na "muling nabuhay", maaari mong makita ang isang mekanismo - isang sistema ng mga kahoy na gears at kasukasuan - na nagtutulak sa mga kahoy na pigura.
Ang mga kuwentong kinetic ni Christine Sur ay nakakatawa, kung minsan ay may hangal, walang katotohanan na mga balak, ngunit palaging pumupukaw ng ngiti, at samakatuwid ay isang mabuting kalagayan. Dito nakikita niya ang isa sa pangunahing layunin ng kanyang trabaho - upang mabigyan ang mga tao ng positibong emosyon at isa pang dahilan na tumawa. Bukod dito, ang mga tauhan ay hindi maaaring mapukaw ang pakikiramay. Inilalarawan ni Christine Sur ang buhay at pang-araw-araw na buhay ng pinaka-ordinaryong tao na umiinom ng kape at nakikipag-chat sa mga kaibigan, naghuhugas ng pinggan at magwalis ng mga sahig, sumayaw at magbasa ng mga libro, lumangoy at sumakay ng bisikleta, sa pangkalahatan, ay gumagawa ng parehong bagay na ginagawa nating lahat. Sa kabila ng katotohanang ang mga plots ay halos walang muwang at simple, binibigyan nito ang mga kuwadro na gawa ng isang espesyal na alindog. Maaari mong madama ang kagandahan na ito sa pamamagitan ng panonood ng isang video kung ano ang hitsura ng paggalaw ng kinetic na paggalaw, o sa pamamagitan ng pagtingin sa website ni Kristine Suhr.
Inirerekumendang:
Mula sa mga nikes hanggang sa mga aswang: mga guhit at guhit ni Nastya Razbegaeva
Kung handa ka nang kumain ng iyong nakakatubig na Nike, nag-iisip ng husto tungkol sa pagsalakay ng mga higanteng squirrels at hindi na naglakas-loob na maglakad sa mga kalsada sa gabi, pagkatapos ay tinitingnan mo ang mga guhit at guhit ni Nastya Razbegayeva nang masyadong mahaba. Minsan nangangailangan ang industriya ng kakaibang mga ideya sa pagguhit mula sa mga ilustrador, ngunit sa tabi ng kasiyahan, may puwang para sa talagang malalim at magandang trabaho
Mga guhit na Koreano para sa mga cartoon ng Europa
Tila, ano ang maaaring magkatulad sa pagitan ng kultura ng Europa at Silangan? Iba't ibang tradisyon, estetika, ugali … Gayunpaman, si Nayoung Wooh, isang artista mula sa South Korea, ay nagsagawa ng isang hindi pangkaraniwang eksperimento: gumawa siya ng isang serye ng mga guhit sa istilong manga para sa mga sikat na European fairy tales
Mga tattoo para sa mga bata: pinapayuhan ng artist ang mga pasyente ng ospital ng mga bata na may mga guhit sa balat
Nitong Linggo, nag-post ang anunsyo ng New Zealand na si Benjamin Lloyd sa kanyang pahina sa Facebook na kung ang kanyang post ay makakakuha ng 50 mga gusto, pupunta siya sa lokal na ospital ng mga bata upang magpinta ng mga tattoo para sa mga bata doon. Pansamantala, syempre. Ang kanyang post ay hindi nakuha ng 50, ngunit higit sa 400,000 ang gusto sa isang gabi lamang
Ang mga guhit ay masikip sa mga bahay. Hindi kapani-paniwala na mga guhit ni Vasco Mourao
Ang pintor na si Vasco Mourao mula sa Portugal, na ngayon ay nakatira at nagtatrabaho sa Barcelona, ay pinangarap na maging isang arkitekto. Ngunit dahil hindi ito ang kapalaran na mangyayari, at sa kung saan sa kaibuturan ng kanyang kaluluwa, hindi tumigil si Vasco Mourao sa pangangarap tungkol sa pagdidisenyo ng mga kamangha-manghang mga gusali, lahat ng kanyang pantasya ay inilipat sa papel at naging kakaiba, hindi kapani-paniwalang mga guhit. Mga ilustrasyong naglalarawan ng mga lungsod na masikip sa mga gusali at gusali na makikita lamang sa bangungot
Mga guhit na may kundisyon ng kape. Mga guhit ni Tomoko Shintani sa papel at tasa mula sa Starbucks
Para sa maraming mga taong malikhain, ang kape ay hindi lamang isang tradisyonal na inumin upang simulan ang umaga, kundi pati na rin ang pangunahing inspirasyong pang-ideolohiya. Hindi nakakagulat na maraming mga malikhaing gawa ang nilikha salamat sa mabangong muse na ito: isang larawan ng 240 kg ng kape na nilikha ni Arkady Kim sa Gorky Park, isang mosaic ng isang milyong beans ng kape mula sa Saimir Strati, mga guhit na may mga bakas mula sa isang tasa ng kape, at kahit malikhaing pininturahan ang mga tarong para sa maiinit na inumin at nagpinta ng mga karton na tasa. Japanese artist na si Tomoko Shintani