Video: Melancholic painting at maikling kaligayahan ng simbolikong Ruso na si Viktor Borisov-Musatov
2024 May -akda: Richard Flannagan | [email protected]. Huling binago: 2023-12-16 00:19
Madalas na nagsusulat sila tungkol sa Borisov-Musatov sa isang menor de edad na susi - ang kanyang mga kuwadro na gawa, puno ng kalungkutan, pumukaw ng mga saloobin ng isang malungkot na buhay, puno ng kahirapan, hindi pagkakaunawaan at pagtanggi. Gayunpaman, ang mang-aawit ng mga inabandunang mga lupain, napuno ng mga pond at mga aswang na dalaga sa kanyang maikling buhay ay nagawang gumawa ng mga kaibigan at maging isang modelo para sa mga batang artista. At mahal din niya - at minahal ng kapwa …
Si Viktor Elpidiforovich ay isinilang noong tagsibol ng 1870. Ang kanyang lolo ay isang serf sa ilalim ng Saratov landowner na si Shakhmatov. Matapos ang pagtanggal ng serfdom, ang ama ng hinaharap na artista ay nanatili sa may-ari ng lupa bilang isang valet, pagkatapos ay pinag-aralan siya bilang isang accountant at pumasok sa isang klerk sa isang tanggapan ng riles sa Saratov. Pinakasalan niya ang anak na babae ng may-ari ng isang bookbinder. Ang kasal ay natabunan ng pagkamatay ng apat na mga anak ng Musatovs sa pagkabata. Ang kanilang ikalimang anak ay hindi nagpakita ng masamang kalusugan hanggang sa edad na tatlo, ngunit biglang lumala ang kanyang kalagayan. Ito ay naka-out na ang maliit na Victor ay naghihirap mula sa matinding pinsala sa likod pagkatapos ng isang hindi matagumpay na pagbagsak, na kung saan ay walang sinuman ang nagbigay pansin. Sa kasamaang palad, nagawa ng Musatovs na makahanap ng magagaling na mga doktor, na ang mga rebolusyonaryong pamamaraan sa oras na iyon ay nakatulong upang matigil ang isang makabuluhang pagpapapangit ng gulugod, ngunit sa natitirang bahagi ng kanyang buhay si Victor ay nagdusa hindi lamang mula sa isang panlabas na depekto, ngunit din mula sa napakalaking sakit sa likod at marami iba pang karamdaman.
Pinalibutan ng mga magulang ang batang lalaki ng may pag-aalaga at pagmamahal na may isang paghihiganti. Ang kanyang ama ay gumuhit ng mga libro para sa kanya at suportado ang kanyang pag-ibig ng pagkamalikhain. Sa edad na labing-isang, ang hinaharap na artista ay nagpakita ng pambihirang tagumpay sa pagguhit at pag-sketch. Kahit na ang mga contour map ay naging tunay na obra maestra. Mapangarapin siya, gusto niyang mapag-isa. Gayunpaman, naalala ng kanyang mga kamag-aral na si Victor ay masayahin at palakaibigan sa kanila, pinukaw ang tunay na interes sa kanila sa kanyang talento at talino. Ang kanyang mga pisikal na tampok at paghihiwalay ay hindi kailanman maitaboy ang kanyang mga kapantay, pinagsikapan nilang makipagkaibigan sa kanya. At pinagsikapan niya ang pampang ng Volga - upang magpinta ng mga tanawin … Nang bumukas ang museo ng sining sa Saratov, literal na nanirahan doon ang binata. Sa mga taong iyon, hindi bababa sa walang ingat para sa isang taong may malubhang problema sa kalusugan na maging isang artista - ngunit naintindihan ni Victor na ito ang kanyang tungkulin.
Idinagdag niya sa kanyang apelyido - Musatov - ang pangalan ng kanyang lolo, naging Borisov-Musatov. Kaya't siya ay nakalaan upang maging sikat - ngunit ang landas ay naging napakahirap mahirap. Si Borisov-Musatov ay pumasok sa School of painting, Sculpture at Architecture ng Moscow, bilang isang baguhan kay Polenov. Ang isa sa kanyang mga kuwadro na estudyante ay binili ng Grand Duchess Elizabeth Feodorovna.
Pinagsikapan niya ang kanyang kaluluwa kay Petersburg - doon na ang tunay na artistikong buhay ay puspusan, totoo, tulad ng sa tingin niya, nilikha ang sining. Ngunit ang mamasa-masa at malamig na klima ay masama para sa kanyang marupok na kalusugan. Gayunpaman, sa Moscow mayroong sapat na mga pagpupulong, talakayan, eksperimento. Sa isa sa mga makabagong lupon ng sining, nakilala ni Borisov-Musatov ang pintor ng tanawin na si Elena Aleksandrova - at umibig sa kanya. Sa kanyang pagkamangha, ang damdamin ay naging kapwa …
Sa buhay ni Borisov-Musatov, ang dalawang Elena ay gumanap ng malaking papel - ang kanyang asawa at kapatid na babae. Pareho sa kanila ang nagbigay inspirasyon at sumusuporta sa kanya, kapwa nagsilbi bilang permanenteng - at ang tanging - mga modelo para sa kanyang mga kuwadro na gawa. Ang malungkot na mga batang babae sa mga lumang damit (ang mga damit ay tinahi ng ina ng artista), halos walang kinalaman sa paligid, gumala-gala sa mga pampang ng sobrang tinubig na mga pond. Ngunit ang mga multo ng mga nakaraang panahon, sa halip maginoo na mga imahe kaysa sa mga nabubuhay na tao, ay mananatili pa rin ng isang pagkakahawig ng larawan sa dalawang minamahal na kababaihan ng artist. Gayunpaman, sa kanyang buhay ay may iba pang mga nakalarawan at romantikong libangan.
Si Borisov-Musatov ay pamilyar sa mga nagawa ng sining sa Pransya, binisita ang Paris nang maraming beses at hinahangaan ang mga Impressionista. Ngunit ginusto niyang pumunta sa kanyang sariling pamamaraan - upang sumulat ng isang "magandang panahon" na walang eksaktong tagal ng panahon. Ang artista ay bumisita sa inabandunang mga marangal na mga lupain upang maghanap ng inspirasyon - Sleptsovka, Zubrilovka, Vvedenskoye … Dalawang Helens ang palaging kasama niya sa mga paglalakbay na ito.
Sa kabila ng imahe ng isang mapangarapin na pagtulog, ang Borisov-Musatov ay may mahalagang papel sa buhay ng mga lupon ng sining ng Moscow. Ang kanyang trabaho ay isang malaking tagumpay - kahit na sa makitid na bilog. Si Viktor Elpidiforovich ay hindi kasapi ng anumang malikhaing unyon, ngunit aktibong kasangkot sa pag-aayos ng mga eksibisyon, kaibigan ng maraming mga Symbolist. Ang mga kritiko ay walang awa kay Borisov-Musatov, hindi siya pinansin ng mga mamimili at parokyano, kahit na ang Tretyakov Gallery ay tumanggi na bilhin ang kanyang mga gawa (kahit na kalaunan ay may isang pares ng kanyang mga canvases sa ilalim ng patronage ni Serov), ngunit ang mga batang artista at makata ay humahanga sa kanya at isinasaalang-alang siya ang kanilang pinuno. Si Borisov-Musatov ay walang kinalaman sa "Blue Rose" - ang pangunahing samahan ng Russian Symbolists - ngunit inilaan nila ang kanilang mga eksibisyon sa kanya …
Noong 1904, nakakuha pa rin ng malaking order ang Borisov-Musatov - apat na kuwadro na dingding para sa mayamang mansion ng Deoozhinskaya, na dinisenyo ni Fyodor Shekhtel. Dito maaaring maipakita ng artist ang lahat ng kanyang mga dating ideya, paboritong motibo, pagnanais para sa napakalaking pagpipinta - at pagbutihin ang kanyang hindi maipaliwanag na sitwasyong pampinansyal. Ngunit ang mga sketch ng watercolor lamang ang nakaligtas - ang mga kuwadro na gawa ay hindi kailanman nilikha. Sa parehong taon, naranasan ni Borisov-Musatov ang kagalakan ng pagiging ama - ang kanyang anak na si Marianna kalaunan ay naging isang tanyag na graphic artist.
Makalipas ang ilang sandali, lumipat si Borisov-Musatov sa Tarusa, kung saan madalas siyang gumugol ng oras sa dacha ng Tsvetaevs. Sa taglagas na iyon, nag-aral siya ng maraming tanawin at nagsimulang subukan ang kanyang kamay sa isang bagong istilo ng larawan. Ngunit, sa natagpuan ang isang bagong direksyon sa pagpipinta, wala siyang oras upang mapagtanto ang kanyang mga hangarin - ang puso ng artist ay hindi na makaya ang karga. Sa edad na tatlumpu't limang taon, namatay si Borisov-Musatov. Nagawa niyang sabihin sa kanyang mga kaibigan kung saan niya nais ilibing - sa isang magandang lugar sa pampang ng Oka. Ang kaibigan ni Borisov-Musatov, iskultor na A. T. Si Matveev, ay lumikha ng isang magandang iskultura para sa kanyang lapida - isang batang lalaki na nahuhulog sa isang matamis na panaginip. Ang isang panaginip tungkol sa isang magandang panahon ay hindi na isa na nangangako ng paggising.
Inirerekumendang:
Meryl Streep at John Cazale: Isang Maikling Kaligayahan at isang Aralin para sa Buhay
Sina Meryl Streep at John Cazale ay hindi mapigilan ang damdaming sumiklab sa pagitan nila. Ang kanilang kaligayahan ay hindi nagtagal, ngunit iniwan ang pinakamainit na alaala sa kanilang kaluluwa. Ang artista mismo ay natutunan ang pangunahing aral mula sa mga pakikipag-ugnay na ito: hindi mo maaaring ilagay sa unahan ang isang karera, upang hindi magsisi sa paglaon tungkol sa oras na ginugol mula sa pinakamahalagang tao sa buhay
"Muling Nabuhay ang Fairy Tales": Pilosopiko at Simbolikong Mga Larawan ni Viktor Nizovtsev
Ang "Tales Alive" ay ang unang bagay na naisip kapag tiningnan mo ang mga gawa ng ilustrador ng Russia na si Viktor Nizovtsev. Ang mga kuwadro na gawa at guhit na nilikha niya ay isang natatanging pagkakataon na bumalik sa lupain ng mga pangarap, pangarap, pangarap, himala at mahika. Pagkatapos ng lahat, anuman ang maaaring sabihin, ngunit ang bawat isa sa atin ay isang bata sa puso, na ang mga mata, sa nakikita ng mga maliliwanag na larawan, ay nagniningning na may tunay na interes at kagalakan. At kahit na sa ilang mga lugar ang akda ng may-akda ay malayo mula sa pagkabata, hindi ito wala ng kaakit-akit na kawalang-kasalanan, na kung minsan
Meat America, isang simbolikong proyekto sa sining ni Dominic Episcopo
Ang mga Amerikano, lalo na ang mga naninirahan sa isang estado na "karne" tulad ng Texas, ay sigurado na walang nagmamahal ng mga pinggan ng karne tulad ng gusto nila. At hindi sila mabibigo na ipagyabang ito sa harap ng ibang tao. Sa katunayan, ang lutuing Amerikano ay hindi para sa mga vegetarian o sa mga nag-aayuno bago ang Pasko ng Pagkabuhay. Ang art project na Meat America, nilikha ng litratista na si Dominic Episcopo, ay idinisenyo upang ipakita ang pamumuhay ng mga naninirahan sa Estados Unidos, ang kanilang labis na gana at walang hangganang pagnanasa para sa
Epekto ng paru-paro. Simbolikong likhang sining ng artist na si Joseph Warren
Ang Butterfly Effect ay ang teorya na ang pag-flap ng maliliit na pakpak ng butterfly ay maaaring maging sanhi ng banayad na mga pagbabago sa himpapawid na kalaunan ay hahantong sa isang bagyo ng mga sakuna
7 maikling kwento tungkol sa kaligayahan ni Igor Starygin: Bakit nabigo ang aktor na panatilihin ang pamilya sa pangunahing babae sa kanyang buhay
Ang kanyang pangalan ay hindi maiuugnay na naka-link sa sinehan, at ang mga imaheng ginampanan niya ay mananatiling malapit at nauunawaan. Ang katanyagan ni Igor Starygin ay tunay na sa buong bansa, at ang atensyon ng mga tagahanga ay minsang sinisira ang kanyang buhay. Mukhang binigyan siya ng lahat mula sa kapanganakan: kagandahan, katalinuhan, talento. Ngunit ang lahat ng mga sangkap na ito ay hindi kailanman ginawang ganap siyang masaya. Ipinaglaban ng mga kababaihan ang kanyang pansin, at hindi niya nagawang mapanatili ang pamilya sa isa na laging nanatiling pangunahing isa sa kanyang buhay