Talaan ng mga Nilalaman:
- Ilang kakaibang katotohanan tungkol sa watercolor
- Ang kagandahan ng mga cityscapes sa mga watercolor ng artista ng India na si Prafull Sawant
- Hindi kapani-paniwala na Mga Landscapes ni Joe Francis Dowden
- Ang mahika ng ballet sa watercolor ni Liu Yi
- Mga live na watercolor ng Turkish artist na si Rukie Garip
- P. S
- Joseph Zbukvic
- Thierry Duval
- Mary Whyte
- John Salminen
- Steve Hanks
- Eric Christensen
Video: 11 pinakamahusay na mga watercolor ng ating panahon at ang kanilang mga kuwadro na gawa: "Ang mga watercolor ay hindi maaring maamo, dapat silang bilugan tulad ng isang ligaw
2024 May -akda: Richard Flannagan | [email protected]. Huling binago: 2023-12-16 00:19
Ngayon, ang watercolor ay isang tanyag na pamamaraan; maraming kilalang pintor ang masigasig dito, naitaas ito sa ranggo ng mataas na sining. Mga pandaigdigang pagdiriwang at eksibisyon, paglalahad sa mga museo at gallery - ang diwa ng watercolor ay kung saan saan. Sa aming publication, ipapakita namin sa iyo ang pinakamahusay na mga modernong kinatawan ng diskarteng ito, na pinamamahalaang ganap na makabisado ito at malaman kung paano lumikha ng mga gawa ng hindi kapani-paniwalang kagandahan.
At bago namin simulan ang aming pamamasyal sa mga gallery ng mga tanyag na watercolorist sa mundo, nais kong sabihin na ang pamamaraan na ito sa visual arts ay medyo bata pa, at ang watercolor ay itinuturing pa rin na pinaka-kumplikadong pamamaraan sa pagpipinta.
Ilang kakaibang katotohanan tungkol sa watercolor
Tiyak na maraming mga mambabasa ang magulat na ang pamamaraan ng watercolor ay lumitaw nang mas huli kaysa sa pagpipinta ng langis. Ang unang pagbanggit ng diskarteng ito bilang isang paraan ng pagpipinta ay nagsimula pa noong unang bahagi ng ika-19 na siglo. Gayunpaman, ang prototype ng mga watercolor ay kilala mula pa noong panahon ng sinaunang Tsina, sinaunang Egypt at mga bansa ng sinaunang mundo. Ang mga ito ay mas sinaunang mga pinturang natutunaw sa tubig - sepia, Intsik na tinta, slavkarmine, na mayroong isang siksik at mas opaque na pare-pareho.
Ang mga watercolor ay naging katulad ng mga makabago sa kalidad at mga pag-aari lamang noong ika-15 siglo, ngunit sa anyo kung saan ginagamit ito ngayon, nagsimula silang magamit lamang sa pagsisimula ng 18-19 siglo. Ang mga burloloy, maliit na letra at malalaking titik ay ginawa At ang kamangha-manghang pinturang ito ay ginamit ng mga artista sa pagbuo ng mga kuwadro na hinaharap bilang isang underpainting, sa mga sketch at sketch.
Ang kagandahan ng mga cityscapes sa mga watercolor ng artista ng India na si Prafull Sawant
Ang Prafull Sawant ay itinuturing na isa sa mga nangungunang realista sa buong mundo. Ang pintor ng watercolor ay ipinanganak at lumaki sa isang pamilya ng mga sikat na artista sa India, at ang kanyang ama at nakatatandang kapatid ang kanyang unang guro at tagapagturo. Kasunod nito, nagtapos si Prafull Sawant mula sa sikat na Mumbai Art School. Matapos ang pagtatapos, binisita niya ang Roma, Paris, Florence, naglakbay nang marami sa buong mundo, lumahok sa mga kumpetisyon at eksibisyon ng mga pintura ng watercolor kapwa sa India at higit pa sa mga hangganan nito.
Ang estilo ng artist ng natatanging may akda ay walang alinlangan na lubos na naiimpluwensyahan ng pag-aaral ng pagpipinta ng mga matandang panginoon sa Europa, na nakilala niya sa mga museo at gallery sa Roma, Paris at Florence. Sa pamamagitan ng paraan, bilang karagdagan sa mga watercolor, gumagana rin ang Praful sa mga pintura ng gouache, acrylic at langis. Gayunpaman, ang kagustuhan ay ibinibigay pa rin sa translucent na pinong mga watercolor. Ang artist ay madalas na nagtatrabaho sa bukas na hangin upang maging mas malapit hangga't maaari sa mapagkukunan ng inspirasyon.
Ang kanyang natatanging istilo ng pagpuna ay nailalarawan sa pamamagitan ng isang husay na pagsasanib ng larawan, tanawin at modernong mga pormularyo ng arkitektura. Ang istilong ito ang tumutulong sa artist na sabihin ang tungkol sa kanyang katutubong India at mga lokal na tao. Ang bahagyang "maalikabok" na mga landscape ay madaling ihatid ang manonood sa malayong mga kalye ng Delhi at mabighani sa unang tingin.
Ang Praful Savant ay isang nakakuha ng dose-dosenang mga internasyonal at pambansang parangal sa USA, Australia at India. Sa kanyang account - higit sa 100 mga eksibisyon sa buong mundo, higit sa 50 pang-internasyonal na mga gantimpala sa propesyonal, mga tagumpay sa mga prestihiyosong kumpetisyon. Ibinabahagi ng artist ang mga lihim ng kanyang kasanayan, na nagbibigay ng maraming mga master class sa maraming mga lungsod ng mundo.
Hindi kapani-paniwala na Mga Landscapes ni Joe Francis Dowden
Ang artist na si Joe Francis Dowden ay ipinanganak noong 1958 sa England. Sinimulan niya ang kanyang propesyonal na karera bilang isang artista noong 1982. Kilala si Dowden sa kanyang mga tanawin ng watercolor, na sobrang hyper-realistic na ang hitsura nila ay mga litrato. Sa mga nakaraang taon ng kanyang malikhaing karera, nagpalabas ang artist ng maraming mga pang-edukasyon na libro at video, kung saan ibinabahagi niya ang kanyang propesyonal na karanasan. Bilang karagdagan, si Joe Dowden ay madalas na nagsasagawa ng mga workshops sa pagpipinta sa iba't ibang mga bansa. Nga pala, noong 2014, ang mga katulad na kaganapan ay ginanap sa Russia.
Bilang isang bihasang watercolorist, pinapayuhan ni Dowden ang mga baguhan na artista na subukang huwag labis na maipaliwanag ang pamamaraan, ngunit upang masalimuot ito hangga't maaari. Ang kanyang multi-layered watercolors ay kinalulugdan ang publiko sa hindi malilimutang kasiyahan.
Gayunpaman, nagsasagawa ng mga master class, masidhing inirekomenda niya na ang kanyang mga tagasunod ay huwag gumuhit ng tanawin mismo, ngunit ang ilaw:
Ang mahika ng ballet sa watercolor ni Liu Yi
Ang artista ng watercolor ng China na si Liu Yi ay ipinanganak sa Shanghai, China. Nagtapos din siya mula sa East China Normal University (departamento ng sining) at nagsimulang magturo sa Shanghai College of Art and Design. Ngayon siya ay isang kilalang master ng watercolor sa buong mundo, isang miyembro ng Association of Chinese Artists at isang miyembro ng Society of Watercolorists.
Ang mga watercolor na pintor ng Intsik na may talento na ito ay madalas na tinutukoy bilang sining tungkol sa sining. At lahat dahil ang paboritong paksa ng Liu Yi ay ang ballet at theatre. Ang mga bayani ng kanyang mga watercolor ay pino ang mga imahe ng ballerinas at klasiko na musikero, ang panloob na mundo at kalagayan kung saan ang artist ay may husay na ipinarating sa manonood sa tulong ng pinong translucent na pintura. Ang kanilang mga imahe ay tila lumitaw mula sa madilim na manipis na ulap, emosyonal at napaka katangian. Sa ilang sukat, mayroon silang katulad sa mga imahe ng ballerinas ng Pranses na artist na si Edgar Degas.
Ang kamangha-manghang mga watercolor ng artista ng Tsino ay nanalo ng maraming mga parangal, kabilang ang pinakamataas na gantimpala sa Seventh National Fine Arts Exhibition at pinakamataas na karangalan ng China sa Watercolor Painting Exhibition. Sa loob ng maraming taon, ang mga kuwadro na gawa ni Liu Yi ay naibenta sa subasta ng Sotheby at itinatago sa National Museum of China bilang isang pambansang kayamanan.
Mga live na watercolor ng Turkish artist na si Rukie Garip
Si Rukie Garip ay isinilang noong 1964 sa Bartin, Turkey. Noong 1985, nagtapos siya mula sa guro ng pagpipinta at graphic na disenyo ng Gazi University (Gazi Universitesi), nanirahan sa Ankara, nagtrabaho sa larangan ng graphic design. Pagkalipas ng ilang taon, na nagpasya na magsimula sa pagiging malikhain, nagtatag siya ng isang ceramic workshop. Ngunit ang artista sa paanuman ay hindi nag-ehersisyo sa mga keramika.
Mula noong dekada 1990, lumipat si Rukie sa isang posisyon sa pagtuturo bilang isang guro sa sining sa isang paaralan, kung saan nagtrabaho siya sa loob ng 20 taon. Pagkatapos lamang magretiro, isiniwalat niya ang kanyang hindi kapani-paniwala na potensyal na malikhaing at naging isang propesyonal na artista. Kasalukuyan siyang nakatira sa kanyang bayan ng Bartin at nagpinta ng mga nakamamanghang mga watercolor sa sarili niyang pagawaan.
- ganito ang sabi ni Rukie Garip tungkol sa kanyang trabaho.
P. S
Siyempre, imposibleng mailagay ang lahat ng mga natitirang mga master ng watercolor na sikat sa buong mundo sa loob ng balangkas ng isang maliit na artikulo, ngunit kung nais mo, maaari mo, kasunod ng mga link pagkatapos ng bawat larawan ng pangkalahatang ideya, malayang maglakbay sa mga gallery ng mga natitirang mga watercolor ng ang aming oras at malaman ang maraming mga kagiliw-giliw na bagay tungkol sa kanila.
Joseph Zbukvic
"Ang watercolor ay hindi maaaring kontrolin o tamed. Dapat itong bilugan tulad ng isang ligaw na kabayo”, - ito ay kung paano ang natitirang Australian artist na may mga ugat ng Croatia na si Joseph Zbukvich ay minsan ay nagsalita tungkol sa kanyang relasyon sa mga watercolor. Marahil, makalipas ang 40 taon ng matagumpay na aktibidad ng malikhaing, masasabi na ang matigas ang ulo na "kabayo" ay sumuko sa kanya. At ngayon ang kanyang pangalan ay magpakailanman na nakasulat sa kasaysayan ng modernong sining sa ginintuang mga titik.
Maaari mong makita ang isang kagiliw-giliw na gallery ng mga gawa ng artist sa aming publication: Ang mga lansangan ng lungsod at kanayunan ay lumalawak sa maligamgam na mga watercolor ng isang artista sa Croatia.
Thierry Duval
Maaari mong makita ang gallery ng mga gawa ng French artist na Thierry Duval sa aming publication: Ang kagandahan ng mga lungsod ng tagsibol: banayad na mga watercolor ng mga pinaka romantikong lugar sa Europa.
Mary Whyte
Para sa isang kagiliw-giliw na gallery ng mga larawan ng Mary White watercolor, tingnan ang aming post: Orihinal na mga larawan ng watercolor ng artist na "nagpinta ng kanyang puso".
John Salminen
Maaari mong makita ang gallery ng mga gawa ng artist na si John Salminen sa aming publication: Ang kagandahan ng mga cityscapes sa mga watercolor ng American artist na si John Salminen.
Steve Hanks
Para sa isang kagiliw-giliw na gallery ng mga gawaing balangkas ng American watercolorist, tingnan ang aming publication: Makatotohanang mga makatotohanang watercolor ni Steve Hanks, kung saan nagmumula ang kaluluwa.
Eric Christensen
Tingnan ang gallery ng mga watercolor ng alak at basahin ang kamangha-manghang kuwento ng pagbuo ni Eric Christensen bilang isang artista, sa aming publication: Bilang isang self-tinuturo artist, siya ay naging isang sikat na master ng "alak buhay pa rin", pagkakaroon ng isang imbento ng isang bagong pamamaraan ng watercolor.
Isipin lamang - at ito ang lahat ng parehong ordinaryong watercolor, pamilyar sa lahat mula pagkabata … At ang katotohanan na sa mga kamay ng isang tunay na panginoon ang pinturang ito ay gumagana hindi kapani-paniwala na mga himala ay isang hindi mapag-aalinlanganan na katotohanan.
Inirerekumendang:
Ang mga unang trolleybuse ng Leningrad: Bakit itinuturing silang isang akit, ngunit halos pinayagan silang mag-giyera kasama ang Ladoga
Sa pre-war Leningrad, ang trolleybus ay itinuturing na isang mataas na ginhawa na transportasyon - mahal ito, ngunit handa ang mga mamamayan na bayaran ito. Kahit na sa kabila ng katotohanang isang beses sa isang paglalakbay sa isang trolleybus ay naging isang sakuna para sa mga pasahero, na inaangkin ang 13 buhay. Ang mga komportable at maluwang na kotse na hindi nangangailangan ng gasolina ay nagtrabaho sa lungsod kahit na sa panahon ng blockade. Nais pa nga nilang pasunurin sila sa Ladoga at magagawa ito
Bakit ang pusa ay itinuturing na isang sagradong hayop sa mga sinaunang panahon, o Saan, kailan at paano ipinagdiriwang ang Araw ng pusa sa ating panahon
Sa kabila ng katotohanang sa loob ng ilang libong taon, ang isang pusa, na minamahal na alaga, ay malapit sa isang tao, nananatili pa rin itong isang misteryoso at nakaka-engganyong nilalang para sa kanya. Ngayon, mayroong halos 600 milyong mga domestic pusa sa mundo, na literal na sinakop ang mga tahanan ng mga tao, na pumapasok sa kanilang mga bahay bilang buong may-ari. Sa kanilang kasaysayan mayroong parehong pataas, kapag sila ay literal na na-diyos, at mga kabiguan, kapag sila ay itinuturing na kasabwat ng mga masasamang espiritu at sinunog
"Hindi ba tayo dapat uminom ng isang baso?!": Mga lasing ng iba't ibang oras at mga tao sa mga kuwadro na gawa ng mga sikat na artista
Maraming mga artista ng iba`t ibang oras ang nag-usap ng paksa ng pagkalasing sa kanilang trabaho. Sa mga kuwadro na gawa na nilikha sa iba't ibang oras, makikita ng isa ang parehong mga lasing na lasing na may mga physiognomies, na sumasalamin sa lahat ng emosyon ng isang tao na unang naramdaman ang matapang na lasa ng alkohol, at mga lasing sa mga tavern at tavern sa Amsterdam, Rotherdam, The Hague at marami pang iba mga lungsod, at mapait na kalasingan na nagdadala ng kalungkutan sa kanilang pamilya, at ang masasayang pagdalo ng pagpataw ng mga kalalakihan at walang hadlang na bar
Ang isang batang lalaki na nakasakay sa isang kabayo ay isang bayani ng ating panahon
Kadalasan ang mga estatwa ng Equestrian ay itinayo bilang parangal sa mga dakilang kumander ng nakaraan, na nanalo ng maraming tagumpay sa mga battlefield, ang totoong mga bayani na gumawa ng kasaysayan. Ngunit sa London, lumitaw ang isang napaka-pangkaraniwang monumentong pang-equestrian, na naglalarawan … isang bata sa isang laruang kabayo
Baluktot nila ang mga kabayo tulad ng mga rolyo Mga iskultura na ginawa mula sa mga lumang mga kabayo
Ang hindi mo inaasahan na makita sa mga kalye ng lungsod ay ang mga kabayo sa mga bangketa at daanan. Sa gayon, marahil kung saan ang naka-mount na pulisya ay nagpapatakbo o mga kaganapan sa masa na gaganapin sa paglahok ng mga hayop na ito, at sa mga lungsod ng mga kabayo sa araw na may apoy ay hindi matagpuan. Ang higit na kagiliw-giliw na pagtingin sa mga kahanga-hangang eskultura na ganap na gawa sa mga mismong kabayo na ito