Talaan ng mga Nilalaman:

10 Mga Gantimpala sa Pelikula sa Cannes na nagkakahalaga na makita
10 Mga Gantimpala sa Pelikula sa Cannes na nagkakahalaga na makita

Video: 10 Mga Gantimpala sa Pelikula sa Cannes na nagkakahalaga na makita

Video: 10 Mga Gantimpala sa Pelikula sa Cannes na nagkakahalaga na makita
Video: Kapuso Mo, Jessica Soho: BABAE BA SIYA O LALAKI? - YouTube 2024, Abril
Anonim
Image
Image

Sa loob ng higit sa 70 taon, ang Cannes Film Festival ay naging isang lugar kung saan ipinakita ang mga pelikula na may malalim na kahulugan. Kung natanggap ng larawan ang Palme d'Or, kung gayon para sa totoong mga tagapanood ng pelikula nangangahulugang iisa lamang ang bagay: ang tape na ito ay tiyak na napapanood. Sa kasamaang palad, sa pinili natin ngayon imposibleng maisama ang lahat ng mga obra maestra na ipinakita sa oras sa Cannes Film Festival, ngunit ang mga pelikulang ipinakita dito ay nararapat na espesyal na pansin ng mga manonood.

"The Pianist", 2002, Poland, France, Great Britain, Germany, director Roman Polanski

Ang kwento ng sikat na pianistang Polish na si Władysław Spielman ay nanalo ng maraming mga parangal sa iba't ibang mga pagdiriwang ng pelikula. Napapansin na si Adrian Brody, ang nangungunang artista, ay lumabas ng kanyang apartment upang isawsaw sa mundo ng kanyang bayani, ipinagbili ang kanyang sasakyan at tumanggi na manuod ng TV. At upang tumugma ang kanyang hitsura sa hitsura ng isang bilanggo sa Warsaw ghetto, nawala si Brody ng 14 na kilo.

"Pulp Fiction", 1994, USA, sa direksyon ni Quentin Tarantino

Ang maalamat na pelikulang ito ay hindi nangangailangan ng espesyal na pagpapakilala, at maraming mga parangal ang nagsasalita para sa kanilang sarili. Ang direktor, sa isang paraan na katangian lamang sa kanya, magkakasuwato na magkahalong pilosopiya at katatawanan, mga pag-aalsa sa kriminal at hindi kapani-paniwalang mga sayaw, pag-ibig, pagtawa at luha sa frame. Gayunpaman, upang pahalagahan ang kagandahan ng "Pulp Fiction", kailangan mo lamang itong makita nang isang beses.

"The Cranes Are Flying", 1957, USSR, direktor na si Mikhail Kalatozov

Ang katotohanan na ang pelikulang ito ay nagwagi sa Cannes Film Festival, ang mga manonood ng Soviet ay maaaring matuto mula sa isang maliit na tala sa Izvestia, kung saan hindi nabanggit ang pangalan ng larawan o ang mga pangalan ng mga tagalikha ng obra maestra na ito. At lahat dahil isinasaalang-alang ni Nikita Khrushchev ang pag-uugali ng pangunahing tauhan na hindi karapat-dapat. Gayunpaman, lubos na na-appreciate ng mga manonood sa buong mundo ang pelikula.

Apocalypse Ngayon, 1979, USA, sa direksyon ni Francis Ford Coppola

Ang pelikula tungkol sa Digmaang Vietnam ay batay sa nobelang Heart of Darkness ni Joseph Conrad, na isinulat noong 1902, na muling pinag-isipan ng tagasulat at direktor, at inilipat sa ibang oras. Ngunit ang pangunahing bagay ay napanatili sa larawan: ang pag-uugali sa giyera tungkol sa pinakadakilang katakutan sa planeta, nagagalit at sinisira ang lahat sa paligid.

"Parasites", 2019, South Korea, sa direksyon ni Bong Joon-ho

Bihira para sa isang pelikula na makatanggap ng 15 minutong nakatayong pagluluwal pagkatapos ng premiere nito, ngunit iyon mismo ang nangyari sa Cannes Film Festival kasama ang Parasites. Ito ang unang pagpipinta sa South Korea na iginawad sa Palme d'Or. Ang pangunahing salita ay hindi sinabi ng mga kasapi ng hurado, ngunit ng madla, salamat sa kaninong pagtatasa ang pelikula ay naging pinakamataas na paggasta sa takilya sa iba`t ibang mga bansa.

"La Dolce Vita", 1960, Italy, France, sa direksyon ni Federico Fellini

Ito ay salamat sa "Sweet Life" na ang salitang "paparazzi" ay mahigpit na pumasok sa buhay natin, na naging isang hinalaw ni Paparazzo, isang kaibigan ng kalaban. Kinondena ng Vatican ang larawan para sa isang yugto na tila sa pamumuno ng Simbahang Katoliko bilang isang patawa ng pagdating ni Kristo, at sa Espanya ang obra maestra mula kay Federico Fellini ay kategoryang ipinagbawal na ipakita sa loob ng 15 taon pagkatapos ng premiere.

"Man and Woman", 1966, France, sa direksyon ni Claude Lelouch

Ang larawan ni Claude Lelouch ay ipinagdiwang hindi lamang sa Cannes. Nakatanggap siya ng dalawang Academy Award: Pinakamahusay na Pelikulang Pangwika sa Wika at Pinakamahusay na Orihinal na Screenplay. Sa account ng "Mga Lalaki at Babae" marami pa ring mga parangal, at imposibleng ilarawan ang larawan sa ilang mga salita. Kailangan mong panoorin ito at makakuha ng hindi malilimutang kasiyahan mula sa isa sa mga pinakamahusay na halimbawa ng French cinema.

Viridiana, 1961, Mexico, sa direksyon ni Luis Buñuel

Ang pelikula, batay sa nobela ni Benito Perez Galdos "Alma", ay nagdulot ng isang tunay na pagsabog sa publiko sa Espanya at Katoliko Roma, na humantong sa opisyal na pagbabawal ng pelikula na ipakita sa Espanya sa loob ng mahabang taon. Napakaraming hindi komportableng mga katanungan ay itinaas ni Viridiana, iniiwan ang manonood mismo na naghahanap ng mga sagot at, pinakamahalaga, nag-iisip bago gumawa ng anumang konklusyon.

Sumasayaw sa Madilim, 2000, mga gumagawa ng pelikula mula sa 13 mga bansa, na idinidirekta ni Lars von Trier

Ang isang mahirap, at sa ilang mga lugar kahit na malupit na pelikula, sa unang panonood, ay nabibigla ka. At pinapaisip ka, una sa lahat, tungkol sa iyong sarili at sa iyong buhay, tungkol sa iyong pag-uugali sa mga tao at sa iyong sariling kakayahang pumunta sa anumang abala (kahit na pagsasakripisyo) para sa kapakanan ng ibang tao. Isang napaka-makabuluhan at nakakaantig na larawan na naglalantad sa mga ugat ng manonood.

"Underground", 1995, Yugoslavia (FR), Germany, France, Czech Republic, Hungary, Bulgaria, director Emir Kusturica

Ang pelikulang batay sa dula ni Dusan Kovachevich na "Spring noong Enero" ay kinunan sa buong Silangang Europa: sa Belgrade at Sofia, sa Prague, Berlin at Plovdiv. Ang sakit at kasiyahan, kawalan ng pag-asa at ilang nakakalokong pagsayaw ay magkahalong dito. Ang manonood na nagpasya na panoorin ang "Underground" ay dapat na handa na umiyak at tumawa, nanonood ng trahedya ng mga masasayang tao.

Karaniwan itong tumatagal ng isang direktor isang taon o isang taon at kalahati upang makagawa ng isang pelikula at maipalabas ito. Sa oras na ito, ang mga indibidwal na eksena ay kinukunan ng pelikula, pag-edit, pag-dub, ginanap, mga espesyal na epekto at graphics ng computer. Kasama sa deadline na ito ang oras para sa karagdagang paggawa ng pelikula at pagwawasto para sa hindi inaasahang pangyayari. Ngunit minsan mas tumatagal upang makagawa ng isang pelikula. May mga larawan na kinunan ng isang dekada o mas mahaba pa.

Inirerekumendang: