Talaan ng mga Nilalaman:
Video: Nagtataka ang mga katotohanan tungkol sa nagtatag ng Trinity-Sergius Lavra sa pagpipinta, naibenta sa 4 milyong dolyar: "Paningin sa kabataan na Bartholomew" ni Nesterov
2024 May -akda: Richard Flannagan | [email protected]. Huling binago: 2024-01-31 05:33
Para kay Mikhail Nesterov, ang kanyang pagpipinta na "The Vision to the Youth Bartholomew" ay nanatiling pinakamahalaga sa buong buhay niya. Ito ang una at pinakatanyag na akda sa kanyang serye tungkol kay Sergius ng Radonezh, isang medyebal na santo ng Russia, tagapagtatag at abbot ng Trinity-Sergius Lavra. Ang pagpipinta ay itinuturing na pasinaya sa direksyon ng kilusang Russian Symbolist.
Ang "Paningin sa kabataan na si Bartholomew" ay isang pagpipinta ng Russian artist na si Mikhail Nesterov (1862-1942), isang artist mula sa malayong Ufa. Ipinanganak siya sa isang matalinong pamilya ng mangangalakal na may relihiyoso at patriyarkal na pamumuhay. Ang Ina, si Maria Mikhailovna, ay nakikilala ng isang hindi kanais-nais na tauhan at nagmula sa matandang pamilya ng mangangalakal ng mga Rostovtsev. Si Itay, Vasily Ivanovich Nesterov, isang prangka at independiyenteng tao, na iginagalang sa kanyang lungsod, ay nakikibahagi sa kalakalan sa mga panindang kalakal. Mula sa pamilya, mula sa mabuting paraan ng pamumuhay ng buong buhay na Ufa, ang lebadura ay napanatili sa kanya sa natitirang buhay niya. Palagi niyang tinatanggal ang lahat ng bagay na dayuhan sa espiritu, sa mga mithiin, kapwa sa pagkamalikhain at sa buhay. Hindi niya kailanman inamin sa kanyang sarili ang tinawag niyang "nakamamatay na bacillus ng intelektwal ng Russia" - pag-aalinlangan.
Si Mikhail Nesterov ay sumabog sa masining na buhay ng Russia nang buong tapang at matulin, at ang gawaing ito tungkol kay Bartholomew ay naging kasukdulan ng nagsisimbolo ng simbolo ng Russia. Ang Russian Symbolism ay isang artistikong kilusan na nanaig noong huling bahagi ng ika-19 at unang bahagi ng ika-20 siglo.
Kasaysayan ng paglikha
>Ang pinaka-makabuluhang at kilalang gawa ni Mikhail Nesterov ay batay sa isang balangkas na kinuha mula sa Life of St. Sergius. Si Bartholomew ay isang matalinong lalaki. Gayunpaman, napakahirap para sa kanya na matutong magbasa. Inilalarawan ng pagpipinta ang araw mismo nang ipadala ng ama ang bata upang hanapin ang nawala na anak. Habang papunta, nakilala niya ang isang monghe na nakatayo sa ilalim ng puno ng oak at nagdarasal ng may pag-asa. Ang batang lalaki, na nakikita ang estranghero, ay mapagpakumbabang naghintay para sa pagtatapos ng kanyang panalangin. Pagkatapos ay pinagpala ng monghe ang bata at tinanong siya kung sino ang hinahanap niya. Sumagot ang bata na nais niyang matutong magbasa at sumulat ng Banal na Banal. Isang espirituhanong nakatatandang nagbigay sa kanya ng isang piraso ng prosphora (sagradong tinapay), at mula sa araw na iyon natutunan niyang magbasa. Ang mga Kristiyanong Orthodox ay binibigyang kahulugan ang kuwentong ito bilang isang pagbisita ng mga anghel.
Ang imahe ni Sergius ng Radonezh ay malapit sa artist mula pagkabata at naging personipikasyon ng ideal ideal na moral ni Nesterov. Ang master ay nagbigay ng imahe ng Sergius sa kanyang mga gawa ng isang nangungunang papel sa rally ng mga tao sa Russia. Kasama ang Monk Seraphim ng Sarov, siya ay isa sa mga iginagalang na banal ng Russian Orthodox Church. Ang imahe ni St. Sergius ng Radonezh ay naging isang simbolo ng pag-asa para sa muling pagkabuhay ng kabanalan ng Russia. Ang mga pilosopo sa relihiyon ay isinasaalang-alang ang Trinity-Sergius Monastery na sentro ng kabanalan ng Russia.
Ang artista ay gumawa ng mga sketch ng landscapes noong 1899 sa paligid ng Trinity Sergius Lavra, na nanirahan sa nayon ng Komyakovo malapit sa Abramtsevo at Radonezh. Si Abramtsevo ay naging isa sa mga paboritong lugar ng Mikhail Nesterov. Lumilikha ng imahe ng isang kahanga-hangang pangitain, pinagsikapan ng artist na ihatid hangga't maaari ang katumpakan ng kasaysayan. Sa di kalayuan, mayroong isang kahoy na simbahan, ang dalawang asul na mga dome na mukhang mga bulaklak ng mais na tumutubo sa isang berdeng parang. Sa likod ng isang maliit na nayon, at lampas sa nayon, mayroong isang malaking puwang. Ang mga siksik na kagubatan ay pumapalibot, i-frame ang tanawin ng pagpipinta. Dahil sa ang mga bukirin ay nagiging dilaw na, malamang na ito ay maagang taglagas.
Pagtatanghal ng pagpipinta
Ang pagpipinta, na sanhi ng mga pinaka-kontrobersyal na opinyon, ay naging literal na pang-amoy sa eksibisyon ng XVIII ng Peredvizhniki. Tulad ng naalala mismo ng artist, "ang pagpipinta ay hinusgahan ng Huling Paghuhukom". Ang mga pangunahing pag-atake ay nagmula sa Stasov, Myasoedov, Suvorin at iba pa. Siyempre, may mga nagpasalamat kay Nesterov para sa kanyang trabaho. Sina Levitan at Surikov, Vasnetsov, Tolstoy at Gorky ay nagpahayag ng kanilang pasasalamat para kay Bartholomew. Ang gawain sa isang pagbagsak ay binawi ang makatuwirang mga pundasyon na napakahirap na naugat ng mga Itinerante. Ano ang mistisismo na ito, ano ang halo sa itaas ng iyong ulo? Gumastos pa si Stasov ng maraming lakas upang maiwasang si Tretyakov mula sa pagbili ng isang pagpipinta na "random sa eksibisyon". Ngunit si Pavel Mikhailovich Tretyakov ay nakakakuha pa rin ng "Bartholomew", taliwas sa payo ng ilang mga kritiko ng panahong iyon.
Bayani o bida?
Pininturahan ni Nesterov ang batang bayani mula sa buhay. At, kakatwa sapat, ang prototype ng Bartholomew sa pagbibinata ay … isang batang babae. Minsan sa kapitbahayan ng Abramtsevo, nakilala niya siya, na may sakit sa pagkonsumo. Siya ay labis na sinaktan ng ilang makataong paningin ng isang batang babae, isang payat, masakit na mukha, maliwanag na mga mata. Ito ay isang 9-taong-gulang na batang babae mula sa nayon ng Komyakino. Nang unang makita siya ng artist, na may maikling buhok, na may malalim na asul na mga mata, agad niyang napagtanto na siya ay magiging mukha ng bayani ng kanyang batang si Bartholomew. Ang batang lalaki ay tumingin sa abbot na may paghanga at labis na pag-usisa (nararamdaman pa ng manonood ang pagsilang ng isang himala sa kanyang kaluluwa).
Ang kanyang kulay ginto na buhok ay nagkakasundo sa mga kakulay ng mga puno at bukid. Lalo na makabuluhan ang kilos ng panalangin kung saan tiniklop ng bida ang kanyang manipis na malambot na mga kamay. Ang kanyang likod at tuhod ay bahagyang baluktot, tila balak niyang yumuko sa harap ng santo. Ang bayani ay nakasuot ng simpleng damit ng magsasaka (shirt at pantalon). Sa harap niya ay nakatayo ang mahiwaga at nakaka-engganyong pigura ng isang matanda - isang monghe. Itinatago ng balabal ang kanyang mukha at ulo, ngunit maaaring makita ng manonood ang mga bahagi ng kulay-abong balbas. Sa paligid ng ulo ng matanda ay isang ilaw na may ilaw. Ang matanda ay may hawak na isang kahon na may prosphora sa kanyang mga kamay, isang krus ang iginuhit dito. Ang pantas ay nakasuot ng itim na balabal na may pulang krus.
Pagpapatuloy ng larawan
Makalipas ang maraming taon, si Mikhail Nesterov ay sumulat ng isang sumunod na pangyayari sa kanyang pinakatanyag na pagpipinta. Sa loob ng higit sa 50 taon ng malikhaing gawain, lumikha si Nesterov ng 15 mga gawaing nakatuon sa kanyang minamahal na bayani: "The Youth of St. Sergius", the triptych "Works of St. Sergius", "St. Sergius" and "Farewell of St. Sergius kay Prince Dmitry Donskoy. " Ang isang susunod na bersyon ng Bartholomew, na may petsang 1922, ay naibenta sa Sotheby's noong 2007 sa halagang $ 4.3 milyon.
Sa kabuuan ng kanyang buong malikhaing buhay, sinabi ni Mikhail Vasilyevich nang higit sa isang beses: "Kanino hindi sinabi ni" Bartholomew ", hindi niya kailangan ang buong Nesterov."
Inirerekumendang:
Bakit pinutol ni Van Gogh ang kanyang tainga at iba pang mga nagtataka na katotohanan tungkol sa isang likas na henyo na may kalunus-lunos na kapalaran
Ang Marso 30 ay nagmamarka ng ika-167 na anibersaryo ng kapanganakan ni Vincent Van Gogh - ang pinaka-eccentric, henyo na Dutch artist na may kalunus-lunos na kapalaran. Kinikilala siya bilang isa sa pinakatanyag at maimpluwensyang artista sa lahat ng panahon. Ngunit naghirap siya mula sa kadiliman at kahirapan sa buong kanyang maikling buhay. Ang pinaka-kagiliw-giliw na mga katotohanan tungkol sa pagkatao at gawain ng artist ay nakatago sa kanyang mga canvases
Kagandahang Belle Époque: Nagtataka ang mga katotohanan tungkol sa oras ng huling bahagi ng ika-19 at unang bahagi ng ika-20 siglo
Ang pagtatapos ng ika-19 at simula ng ika-20 siglo ay tinawag na Belle Epoque. Pagkatapos ay nagkaroon ng kamalayan ang Europa pagkatapos ng giyerang Franco-Prussian, at ang mga tao ay nasisiyahan sa pakiramdam ng kalayaan pagkatapos ng madugong labanan. Ang Belle É poque ay naging isang yumayabong na oras para sa ekonomiya, agham, sining
Bakit ang "Mga Bayani" ay nakita lamang 27 taon pagkatapos ng kanilang paglikha at iba pang mga nagtataka na katotohanan tungkol sa sikat na pagpipinta ni Vasnetsov
Si Victor Vasnetsov ay nakatuon ng higit sa 25 taon ng kanyang buhay at nagtatrabaho sa paglikha ng isang pagpipinta, na kalaunan ay naging kanyang pinaka kilalang akda. Ang "Heroes" ay isang pagpipinta ni Viktor Vasnetsov. Ang mga pangunahing tauhan ay mga bayani ng maraming alamat: Ilya Muromets, Dobrynya Nikitich at Alyosha Popovich. Sa kabila ng magkakaibang kasaysayan ng bawat bayani, lahat sila ay ipinagtanggol ang kanilang lupain at ipinaglaban ang kanilang sariling bayan. At, syempre, lahat sila ay sinamba ng mga tao
Ang pinaka-nagtataka na katotohanan tungkol sa pangunahing anti-parangal ng Hollywood at mga may hawak ng record: "Golden Raspberry" - 40 taon
Ang Pebrero 2021 ay lumapit na sa gitna, at kung ang pandemya ay hindi gumawa ng mga pagsasaayos sa tradisyunal na iskedyul ng mga kaganapan sa pandaigdigang industriya ng pelikula, malalaman ng mundo sa oras na ito hindi lamang ang mga pangalan ng mga Golden Globe laureate, kundi pati na rin ang mga pangalan ng mga kandidato para sa Oscar-2021 at ang anti-award na "Golden Raspberry". Sa aming pagsusuri, malalaman mo ang tungkol sa kasalukuyang mga petsa ng mga seremonya sa pagbibigay ng premyo, pati na rin ang kaunti tungkol sa kasaysayan ng Golden Raspberry at mga may hawak ng record nito
Mga pusa para sa milyon-milyong: 6 na mga kuwadro na may purrs, naibenta sa mga auction para sa hindi kapani-paniwala na kabuuan
Ang mga modernong art connoisseurs ay nagbabayad ng sampu o kahit daan-daang milyong dolyar sa auction para sa mga cubic na kababaihan ni Picasso, para sa mga komposisyon ng Suprematist ng Malevich, para sa abstract na pagpipinta ni Kandinsky. Gayunpaman, may mga canvases sa sining ng pagpipinta, kung saan ang mga kolektor ay handa ding magbayad ng isang malaking halaga. Ito ang mga kuwadro na naglalarawan ng mga nakatutuwang pusa na naging paborito ng maraming tao. Naglalaman ang pagsusuri na ito ng nangungunang 6 pinakamahal na mga kuwadro na may mga pusa na ipinagbibili sa mga auction sa market sa mundo