Video: Kung paano sinira ng isang may talento na artist ang kanyang muse, kung kanino siya nagpinta ng 28 larawan: Anselm von Feuerbach at Anna Risi
2024 May -akda: Richard Flannagan | [email protected]. Huling binago: 2023-12-16 00:19
Ang kagandahan ng isang babae ay isang marupok at maikling buhay na regalo. Ang kapalaran ng isa sa mga kapansin-pansin na kababaihan ng ika-19 na siglo ay isang perpektong halimbawa nito. Gayunpaman, ang artist na naging sanhi ng kanyang mga kapalpakan ay gayunpaman imortalize ang imahe ng ito klasikong Roman na babae at binigyan ang kanyang kagandahang walang hanggan. Sa mga sinaunang kuwadro na gawa halos 200 taon na ang nakakalipas, ang nasusunog na kagandahan ay mabuti pa rin, na parang ang mga paghihirap sa buhay ay hindi pa nakakaantig sa kanya.
Si Anna ay ipinanganak noong 1835 sa matandang Roman handicraft quarter ng Trastevere sa kanlurang pampang ng Tiber. Ang sinaunang lungsod, kung saan ang dosenang mga lahi at nasyonalidad ay naghahalo, nilikha ang himalang ito sa kailaliman nito - isang babae na may hindi kapani-paniwala, hindi malilimutang kagandahan, na tila ipinanganak upang magpose ng mga larawan ng marangal na babaeng Romano. Gayunpaman, ang lahat ng ito ay nangyari nang maglaon. Sa una ay nabuhay siya ng isang ordinaryong naninirahan sa lungsod. Ibinigay ng mga magulang kay Anna ang isang tagagawa ng sapatos, nanganak siya ng isang bata. Ilang taon pa, at ang babae ay magiging isang ordinaryong matrona, ngunit nangyari na napansin siya ng pintor ng Ingles na si Frederick Leighton. Nagpinta siya ng maraming mga kuwadro na gawa sa malambot na Italyano at ang mga ito ay isang malaking tagumpay. Gayunpaman, hindi lumipad si Anna sa pangarap - nanatili siyang isang tapat na asawa at isang mapagmahal na ina. Nag-pose siya para sa artista para lamang sa muling pagdadagdag ng badyet ng pamilya.
Ang magandang babaeng Italyano ay naging isang hinahanap na modelo. Ang Roma sa kalagitnaan ng ika-19 na siglo ay itinuturing na isang tunay na Mecca para sa mga artista. Ang romantikong at kasabay ng mga makukulay na kuwadro na gawa ay popular sa mga customer, napakaraming pintor ang nagpinta kay Anna. Noong 1855, isang naghahangad na Aleman na artist na si Anselm von Feuerbach ang dumating sa Roma. Ang may-ari ng iskolar ng Grand Duke ng Baden ay pinangarap ng pagpipinta sa mga tema ng kasaysayan at mitolohiko. Si Ana ay nakakagulat na tumpak na nahulog sa uri na kailangan niya para sa mga ganitong canvases: puting balat, nasusunog na itim na buhok, klasikong mga tampok sa mukha - siya ay isang halos perpektong modelo, maaaring magsilbing pamantayan ng kagandahan ng kanyang oras at sa parehong oras, tila ito ay isang muling nabuhay na sinaunang Romanong rebulto - napakarami ng profile nito na tumutugma sa mga sinaunang canon.
Sa paghusga sa natitirang mga larawan, si Anselm ay isang tunay na guwapong lalaki. Nagawang maakit ng batang may talento ang kanyang modelo kaya't iniwan ni Anna ang pamilya, pinabayaan ang asawa at anak at naging isang babaeng itinatago. Mula sa isang modernong pananaw, maaaring sisihin ang isang babaeng ito sa kanyang pagiging walang pananagutan sa kanyang maliit na anak na lalaki, ngunit hindi natin dapat kalimutan na sa mga panahong iyon kahit na ang konsepto ng diborsyo ay hindi umiiral para sa mga ordinaryong tao, at ayon sa mga batas, palagi ang mga bata nanatili sa kanilang ama kung ang isang babae ay biglang nagpasya na baguhin ang iyong kapalaran. Samakatuwid, si Anna, tulad ng sikat na pangunahing tauhang babae ng mga klasikong Ruso, ay gumawa ng mahirap na pagpipiliang ito - sa pagitan ng pagmamahal sa isang lalaki at isang bata.
Ang pintor at ang kanyang palaso ay hindi mapaghihiwalay ng anim na taon. Sa panahong ito, lumikha si Feuerbach ng 28 mga canvase, at bawat isa sa kanila ay dinaluhan ni Anna Risi: Medea, Iphigenia, Laura, Miriam, Bianchi Cappello, o isang marangal na babaeng Romano lamang - sinubukan niya ang maraming mga imahe at binago pa ang kanyang pangalan - ang kanyang pangalan si Nana ngayon. Salamat sa mga canvases na ito, talagang umakyat si Anselm von Feuerbach sa tuktok ng nakamamanghang Olympus, ngayon ang artist na ito ay itinuturing na isa sa pinakamahalagang pintor ng makasaysayang Aleman noong ika-19 na siglo, ngunit mabilis siyang nagsawa sa kanyang unang Roman muse.
Ngayon mahirap sabihin kung ang mag-asawang ito ay talagang walang ulap na masaya, at sa anong kadahilanang naghiwalay sila. Anim na taon na ang lumipas, nagpatuloy si Anselm ng kanyang bituin na paglalakbay - mayroon siyang isang bagong modelo, ngunit para kay Anna natapos na ang lahat. Marahil, perpektong naintindihan niya kung ano ang pinapunta niya sa kanyang sarili, na iniiwan ang kanyang asawa - sa mga araw na iyon, tulad ng isang hakbang na hindi malinaw at hindi maiwasang ihiwalay ang isang babae mula sa isang disenteng lipunan, kahit na ang lipunang ito ay ordinaryong mamamayan lamang. Si Anna ay maaaring magpatuloy na mayroon lamang sa kapinsalaan ng kalalakihan. Nakipag-ugnay siya sandali sa isang mayamang Ingles, ngunit ang relasyon na ito ay hindi nagtagal. Nabatid na maraming taon na ang lumipas ay dumating siya sa kanyang unang kasintahan, humingi siya ng tulong, ngunit tumanggi siya. Ang nangyari sa kanya kasunod ay hindi alam. Malamang, nagpose si Anna ng kaunting oras para sa mga artista, hanggang sa nawala ang kanyang nag-iisa, ngunit panandaliang regalo - kagandahan. Ang kanyang mga araw ay maaaring natapos sa kahirapan.
Sa mga kuwadro na gawa ng magagaling na artista, ang mga kababaihan ay kadalasang mukhang marupok at maselan, ngunit ang mga modelo na nakukuha para sa mabubuting mga kababaihan ay hindi palaging pareho sa buhay. Ang iskandalosong muse ni Renoir ay tinawag pa ring "Scary Marie".
Inirerekumendang:
Bakit itinago ng soloista ng "Tender May" ang katotohanan tungkol sa kanyang mga kamag-anak at kung paano siya napunta sa isang ampunan kasama ang kanyang ama na buhay
Sa isang panahon, halos ang buong babaeng kalahati ng Unyong Sobyet ay nabaliw sa matamis na tinig na soloista ng grupong "Laskoviy May". Ngunit iilan sa kanyang mga tagahanga ang alam na ang imahe ng isang ulila ay hindi ganap na totoo. Gayunpaman, si Yuri Shatunov ay may sariling mga dahilan para maitago ang katotohanan
Siya, siya at ang usa: Kung paano ang isang hindi inaasahang pagpupulong ay ginawang espesyal ang isang photo shoot
Pamilyar ang mga litratista sa sitwasyon kung ang isang tao o isang bagay na hindi inaasahan ay maaaring makagambala sa isang maayos na nakaplanong photo shoot - maging isang pagbuhos ng ulan sa gitna ng isang malinaw na kalangitan, isang mongrel na naghahanap ng pansin, isang mapaglarong kuting, o biglang napunit na mga damit. Ngunit, dapat mong tanggapin, medyo mahirap hulaan na ang isang ligaw na usa ay makakapasok sa frame
Kung paano sinira ng buhay ni Stas Piekha ang pagkagumon sa droga, at kanino niya sinisi para sa kanyang pagkagumon
Ipinanganak siya sa isang pamilya ng bituin at, tila, lumaki bilang isang ganap na masaganang anak. Si Stas Piekha sa pagkabata ay madalas na lumitaw sa telebisyon kasama ang kanyang bida na lola, nagpasyal kasama siya habang ang kanyang ina, si Ilona Bronevitskaya, ay nagtatayo ng kanyang karera. Ni hindi maisip ng sinuman na sa pagbibinata ay siya ay isang malalim na umaasa na tao. Gayunpaman, aminado ngayon si Stas Piekha - ang kanyang pagkagumon ay hindi nawala kahit saan, dahil ang mga dating tagahanga ng ipinagbabawal na sangkap
Ang trahedya ng may-akda ng pinakatanyag na larawan ni Chekhov: Kung paano nawala ang kanyang pamilya at mga kuwadro na gawa, at kung saan nakarating siya kay Solovki Osip Braz
Sa paglipas ng maraming daang pag-unlad, ipinakita ng kultura ng Russia sa buong mundo ang isang buong kalawakan ng mga makinang na pintor, na ang mga gawa ay pumasok sa kaban ng daigdig ng mga pinong sining. Kabilang sa mga ito ay mga kilalang artista at hindi kanais-nais na nakakalimutan. Ang isa sa huli ay ang may talento na master ng portrait genre na si Osip Emmanuilovich Braz, ang may-akda ng sikat na larawan ni A.P. Chekhov mula sa Tretyakov Gallery. Ang pangalan ng Russian artist, akademiko at kolektor ng Russia, hindi katulad ng kanyang mga nilikha, ay kilala sa napakakaunting tao ng isang napaka-bagay
Maria Poroshina at ang kanyang mga anak: Kung paano inalis ng isang artista na may maraming mga bata ang kanyang mga anak na babae mula sa mga gadget, at kung paano siya tinulungan ng director na si Mikhalkov sa pagpapalaki
Naniniwala ang bituin na Palaging Sabihin Laging ang kahinhinan ay pinakamahalagang bagay sa isang babae. Samakatuwid, si Maria Poroshina ay lubos na nagdadala sa kanyang mga anak. At hindi lamang ang kanyang asawa, artist na si Ilya Drevnov, ang tumutulong sa kanya dito, kundi pati na rin ang tanyag na direktor na si Nikita Mikhalkov. Pinag-usapan ito ng aktres sa isang panayam. Ipinaliwanag din niya kung bakit hindi siya maaaring magpakasal sa kanyang asawa sa simbahan