Photorealism ni Chuck Close (Chuck Close)
Photorealism ni Chuck Close (Chuck Close)

Video: Photorealism ni Chuck Close (Chuck Close)

Video: Photorealism ni Chuck Close (Chuck Close)
Video: Горный Алтай. Агафья Лыкова и Василий Песков. Телецкое озеро. Алтайский заповедник. - YouTube 2024, Mayo
Anonim
Photorealistic na mga larawan ng artist na Chuck Close (Chuck Close)
Photorealistic na mga larawan ng artist na Chuck Close (Chuck Close)

Ang kilalang Amerikanong artista at litratista na si Chuck Close ay naging nangungunang pigura sa napapanahong sining mula pa noong unang bahagi ng dekada 70. Ang gawa ni Close ay nauugnay sa photorealism, o superrealism, kung saan ang artista ay nagtatrabaho nang higit sa 30 taon, na lumilikha ng kanyang malalaking-format na mga larawan, na kung saan ay ang link sa pagitan ng mga representational system ng pagpipinta at pagkuha ng litrato.

Photorealistic na mga larawan ng artist na Chuck Close (Chuck Close)
Photorealistic na mga larawan ng artist na Chuck Close (Chuck Close)
Photorealistic na mga larawan ng artist na Chuck Close (Chuck Close)
Photorealistic na mga larawan ng artist na Chuck Close (Chuck Close)

Ang mga kuwadro na gawa ni Chuck Coles ay hindi nagpapahiram sa kanilang sarili sa pagproseso ng digital, lahat sila ay pininturahan sa dating tradisyunal na paraan - sa pamamagitan ng kamay. Nagpipinta siya noong panahong walang nakakaalam tungkol sa mga posibleng manipulasyong digital. Ang kanyang malikhaing proseso ay matrabaho at matagal. Maaari itong tumagal ng ilang buwan upang lumikha ng isang pagpipinta. Ang Chuck Close ay bumuo ng isang bagong diskarte at pamamaraan para sa pagpipinta ng mga mukha ng tao, na radikal na binago ang kahulugan ng modernong portrait genre. Nagsisimula ang lahat sa katotohanang inililipat ng artista ang litrato ni Polaroid sa canvas, sinusubaybayan ito sa mga parisukat, binabalangkas ang mga hangganan ng mga tonal na paglipat, at paggamit ng isang brush at acrylic paints, pinunan niya ang ibabaw ng mga bilog ng iba't ibang mga mayamang kulay. Isara, ang kanyang mga kuwadro na gawa ay isang maliwanag na abstract mosaic, ngunit sa sandaling umatras ka ng ilang metro, ang mga mukha ay lumabas mula sa mga parisukat.

Photorealistic na mga larawan ng artist na Chuck Close (Chuck Close)
Photorealistic na mga larawan ng artist na Chuck Close (Chuck Close)
Photorealistic na mga larawan ng artist na Chuck Close (Chuck Close)
Photorealistic na mga larawan ng artist na Chuck Close (Chuck Close)
Photorealistic na mga larawan ng artist na Chuck Close (Chuck Close)
Photorealistic na mga larawan ng artist na Chuck Close (Chuck Close)
Photorealistic na mga larawan ng artist na Chuck Close (Chuck Close)
Photorealistic na mga larawan ng artist na Chuck Close (Chuck Close)

Ang unang pagpipinta, ipininta gamit ang pamamaraang ito, ay isang itim at puting self-portrait ng artist, na ipininta niya noong 1968, kung saan siya nagtrabaho ng apat na buwan. Pagkatapos ang Chuck Close ay lumikha ng pitong iba pang mga itim at puting larawan, at kahit kalaunan ay lumitaw ang isang serye ng mga imahe ng kulay. Kabilang sa kanyang ipinakita ay mga miyembro ng pamilya ng artist, mga kaibigan at kahit na ang mga tanyag na personalidad tulad nina Kate Moss, Cindy Sherman, Lorna Simpson, Philip Glass, Richard Serra. Ang sukat ng kanyang mga kuwadro na gawa minsan umabot ng dalawang metro ang taas.

Photorealistic na mga larawan ng artist na Chuck Close (Chuck Close)
Photorealistic na mga larawan ng artist na Chuck Close (Chuck Close)
Photorealistic na mga larawan ng artist na Chuck Close (Chuck Close)
Photorealistic na mga larawan ng artist na Chuck Close (Chuck Close)
Photorealistic na mga larawan ng artist na Chuck Close (Chuck Close)
Photorealistic na mga larawan ng artist na Chuck Close (Chuck Close)
Photorealistic na mga larawan ng artist na Chuck Close (Chuck Close)
Photorealistic na mga larawan ng artist na Chuck Close (Chuck Close)

Ang Chuck Close ay kasalukuyang naninirahan at nagpinta sa Bridgehampton, New York. Ang artist ay naparalisa bilang isang resulta ng isang pinsala sa gulugod, ngunit patuloy pa rin siyang lumilikha, tinatali ang isang brush sa kanyang kamay, at ang kanyang studio ay espesyal na nilagyan upang ang master ay hindi makaramdam ng abala at ligtas na masiyahan sa malikhaing proseso.

Inirerekumendang: