Talaan ng mga Nilalaman:
Video: Kung paano nakuha ng isang artista-tagatala ng panahon ni Stalin ang pangalan ng isang paganong diyos bilang isang sagisag
2024 May -akda: Richard Flannagan | [email protected]. Huling binago: 2023-12-16 00:19
Sa mga nagdaang taon, parami nang parami sa mga kolektor, gawa ng mga sosyalistang realista na lumikha ng kanilang mga canvases sa unang kalahati ng ikadalawampu siglo ay nagsimulang banggitin. Ang kasaysayan ay kasaysayan, at kung anuman ito, hindi mo ito maaaring i-cross out sa pamamagitan ng isang stroke ng pen. At gaano man pinaliit ang kalawakan ng mga artista noong panahon ng Soviet, kasama ng mga ito ang kamangha-manghang mga panginoon at kamangha-manghang mga tao na matatag na naniniwala sa mga hangarin ng sistemang sosyalista. At sa kumpirmasyon nito, ang gawain ng pintor Vasily Svarog.
Tunay na kamangha-mangha ang artist at tagapag-ayos na si Vasily Semyonovich, na nagdala ng pagka-orihinal, isang maliwanag na paleta ng mga kulay at isang positibong kalagayan sa sining ng sosyalistang realismo, kahit na lumilikha ng mga kuwadro na may malalim na kahulugan ng politika, at gumawa din ng maraming mabubuting gawa para sa kanyang bayan ng Staraya Russa.
Bukod sa iba pang mga bagay, pagkakaroon ng isang kamangha-manghang boses at perpektong tono, malayang natutunan ni Svarog na tumugtog ng gitara at inialay ang sarili dito sa lahat ng kanyang hilig: nagsulat siya ng musika, naglibot sa mga konsyerto, at lumikha pa ng isang opera group sa kanyang bayan. Madalas niyang gusto sabihin:
Maraming mga pahina mula sa talambuhay ng isang sosyalistang realista
Ang totoong apelyido ni Vasily Semyonovich Svarog (1883-1946) ay si Korochkin. Ipinanganak siya sa bayan ng Staraya Russa, lalawigan ng Novgorod, sa isang pamilyang magsasaka. Di nagtagal ay nawala sa pamilya ang tatay na pangkinabuhayan, at inalagaan ng ina ang dalawang anak na babae at isang dalawang taong gulang na anak na lalaki. Napakahirap ng pamumuhay nila, halos hindi makaya ang pagtatrabaho. At ano pa ang maaaring isipin ni Vasily tungkol sa edukasyon, lalo na sa sining.
Gayunpaman, ang regalo ni Vasya para sa pagguhit mula maagang pagkabata ay hindi napansin. Napansin siya ng sikat na guro ng Academy of Arts, at pagkatapos ay ang guro lamang sa pagguhit ng matandang paaralan ng lungsod ng Russia - Pavel Chistyakov. Siya ang sumisigaw sa mga kinatawan ng intelihente ng Staraya Russa at nag-organisa ng isang fundraiser upang ang isang may talento na kababayan ay maipagpatuloy ang kanyang edukasyon sa sining pagkatapos ng pagtatapos. At sa gayon, salamat sa mabait na tao, si Vasily Korochkin noong 1896, sa edad na 13, ay pumasok sa St. Petersburg Art School ng Baron Stieglitz. At ngayon, makalipas ang apat na taon, matagumpay siyang nagtapos. At kung ano ang nakaka-usyoso, nariyan na makukuha ni Vasya Korochkin ang kanyang sonorous artist na pseudonym - "Svarog".
At ito ay katulad nito … Sa ikatlong taon, para sa isang term paper, nakuha ng isang baguhang artist ang gawain: upang magpinta ng larawan sa temang "The God of Heavenly Fire Svarog", kung saan ilalarawan ng pangunahing tauhan ang isang diyos mula sa ang mitolohiya ng mga paganong Slav. At pagkatapos ay si Vasily, na ipinapakita ang kanyang buong arsenal ng imahinasyon, "pininturahan ang araw, mga bituin, kidlat, kumikislap ng mga hilagang ilaw, sumisikat, mga bahaghari, at sa sparkling environment na ito - ang mukha ng diyos - Svarog." Nagustuhan ng mga tagasuri ang larawan, at ang isa sa kanila, na para bang nagbiro, sinabi:. Mula sa araw na iyon, ang pangalang ito ay tila dumikit sa lalaki. Sa una para sa isang biro, at pagkatapos ay sa masigasig, lahat ay nagsimulang tawagan siyang Svarog. At Vasily sa paglipas ng panahon, na nasanay sa palayaw na ito, kinuha siya para sa isang sagisag.
Matapos magtapos mula sa isang institusyong pang-edukasyon noong 1900, ang may talento na binata ay nagsimulang makipagtulungan sa mga bahay na naglilathala ng mga magazine na sikat sa oras na iyon sa St. Bangkay.
Kahit papaano ay pinalad si Svarog na makipagkaibigan sa anak ni Ilya Repin - Si Yuri, isang artista rin, at nagpinta ng isang larawan mula sa kanya. At pagkatapos upang makilala ang panginoon ng pagpipinta ng Russia mismo, si Ilya Efimovich, na, na kinikilala ang mahusay na hilig ng talento sa Svarog, ay magbibigay sa batang nangangako na pintor ng isang rekomendasyon para sa pagsali sa Association of Itinerants. Noon sinulat ni Vasily ang "Portrait of a Mother", na nanalo ng unang gantimpala sa 1916 Traveling Exhibition.
At sa lalong madaling panahon isang kaganapan ang naganap sa bansa na radikal na binago ang buhay ng Russia - sumiklab ang dakilang Revolution noong Oktubre, na tinanggap ni Svarog ng buong buo niyang puso. Sa unang anibersaryo ng mga rebolusyonaryong kaganapan, ang pintor ay lilikha ng mga larawan nina Marx, Engels, Lenin.
Ngunit sa lalong madaling panahon ang artista ay umalis kay Peter na may kaugnayan sa isang malubhang karamdaman ng kanyang ina at bumalik sa kanyang bayan. Maraming mga taon na ginugol sa Staraya Russa ay napaka-kaganapan para sa artist. Inaayos niya ang People's House, lumilikha ng isang art studio, mga amateur choral at orchestral circle, at isang amateur opera house.
Bilang karagdagan sa mapang-akit na aktibidad sa organisasyon, nagsusulat si Vasily Svarog ng maraming mga kuwadro na nakatuon sa kanyang katutubong lungsod at mga naninirahan dito - "Portrait of Vasya Ushakov", "Children", "Rogachevka".
Bumalik sa St. Petersburg noong 1923, sumali siya sa Association of Artists of Revolutionary Russia. At hanggang sa digmaan, pininturahan niya ang mga larawan ng mga pinuno ng rebolusyon, ang kanilang pinakamalapit na mga kasama, mga trabahador ng pagkabigla, pagsasamantala sa Red Army, mga pambansang pagdiriwang at pagpupulong, at lumikha ng mga komposisyon sa pang-industriya at kolektibong mga paksa sa bukid. Si Vasily ay hindi nabigo upang ipakita ang kanyang mga gawa noong 1925 sa World Exhibition sa Paris. Para sa labing isang mga pinamulitika niyang poster mula sa album na "Enero 9" Si Svarog ay nagmamay-ari ng isang pilak na medalya.
Gayunpaman, ang pinakamahalagang yugto sa gawain ni Vasily Svarog ay nagsimula noong 30s. Lumipat sa Moscow, ang pintor ay lumikha ng higit sa isang dosenang malalaking canvases na naglalarawan sa mga pinuno ng rebolusyon. Kaya't unti-unting idinidirekta ni Svarog ang lahat ng kanyang potensyal na malikha sa isang pampulitika na channel, at ang genre kung saan nagsimula siyang magtrabaho ay nagsimulang tawaging "pampulitika na komposisyon". Ang pintor ay nagsulat ng ilang mga kuwadro na batay sa mga personal na impression, iba pa - batay sa mga ulat sa pahayagan. Ang mga gawaing ito ang nagdala sa kanya ng opisyal na pagkilala at materyal na yaman.
Sa panahon ng giyera, ang artista ay lumikas sa Samarkand, kung saan siya ay nagtrabaho nang masagana, na naglalarawan ng mga kaganapan sa harapan. At nang ang mga Aleman ay itulak pabalik mula sa Moscow, maraming mga Muscovite mula sa Uzbekistan ang nagsimulang bumalik sa kabisera. Kabilang sa mga ito ay si Vasily Svarog. Gayunpaman, sa istasyon ng tren ng Samarkand, nangyari ang kaguluhan sa artista: habang tumatawid sa mga daanan ng tren gamit ang mga maleta, aksidenteng nadapa siya at, nahulog, hinampas ang riles ng kanyang kaliwang templo. Sa kritikal na kondisyon, dinala siya sa Moscow. Sa mahabang panahon, ipinaglaban ng mga doktor ang buhay ng artista. Nakaligtas siya, ngunit hindi siya makabalik sa pagpipinta. At makalipas ang apat na taon, wala na si Vasily Semyonovich Svarog.
At bilang pagtatapos, nais kong tandaan na si Vasily Semyonovich ay hindi lamang isa sa pinakamaliwanag na mga tagasulat ng mga pangyayari sa kasaysayan noong unang kalahati ng ikadalawampu siglo, isang sikat na graphic artist sa uri ng mga poster ng propaganda, ngunit din isang mahusay na master ng portraiture. Ang kanyang mga gawa ay itinatago pa rin sa mga tindahan ng gitnang museo ng bansa at mga kalapit na bansa. Bahagi sila ng ating kasaysayan. Ang gallery ng larawan sa Staraya Russa, kung saan itinatago ang kalahati ng kanyang pamana, ay pinangalanang sa artist.
Basahin din: Ang Moscow at Muscovites sa mga canvases ng impresionista ng panahon ng sosyalistang realismo na si Yuri Pimenov, na malayo sa politika at nagpinta ng mga larawan tungkol sa buhay ng ordinaryong mamamayan ng Soviet.
Inirerekumendang:
Bakit "ang pinakadakilang artista ng ating araw" ay nagtrabaho bilang isang tagagawa ng sapatos at kung paano siya nanalo ng isang record na bilang ng "Oscars": Daniel Day-Lewis
Kadalasan, ang isang palatandaan ng demand para sa isang artista ay isang malawak na filmography, gayunpaman, palaging pinili ni Daniel Day-Lewis ang huli sa pagitan ng dami at kalidad, samakatuwid, sa halos kalahating siglo ng kanyang karera, siya ay naka-star sa dalawampung pelikula lamang. Paulit-ulit na iiwan niya ang mahirap na propesyon na ito, sa sandaling umalis pa siya sa Italya at nanirahan ng maraming taon sa kumpletong kadiliman, nagtatrabaho bilang tagagawa ng sapatos, hanggang sa siya ay bumalik. Gayunpaman, ang partikular na taong ito ay madalas na tinatawag na "pinakadakilang artista ng ating panahon", at record
Ang lungsod ng mga reptilya Crocodilopolis: Kung paano sinamba ng mga taga-Egypt ang isang diyos na may ulo ng isang reptilya at kung bakit kailangan nila ng libu-libong mga mummy ng crocodile
Ang pagsamba sa mga hayop at mga puwersa ng kalikasan ay isang pangkaraniwang katangian ng lahat ng mga sinaunang sibilisasyon, ngunit ang ilang mga kulto ay gumawa ng isang partikular na malakas na impression sa modernong tao. Sa panahon ng pharaohs ng Sinaunang Egypt, ang papel na ginagampanan ng mga sagradong hayop ay itinalaga sa marahil ng pinaka-kasuklam-suklam at kakila-kilabot na mga nilalang sa planeta - ang mga buwaya ng Nile
Kung paano lumitaw ang cartoon na "Noong unang panahon mayroong isang aso": Bakit kailangan kong palitan ang pangalan, at gawing Dzhigarkhanyan ang Wolf
35 taon na ang nakalilipas sa International Film Festival sa Denmark ang unang lugar ay kinuha ng cartoon ng Soviet na "Noong unang panahon mayroong isang aso", nilikha isang taon bago. At noong 2012, sa Suzdal Animated Film Festival, ang cartoon na ito ay kinilala bilang pinakamahusay sa nakaraang 100 taon. Mahigit sa isang henerasyon ng mga bata ang lumaki dito, at ang mga parirala ng Aso at Lobo ay matagal nang naging pakpak. Maraming mga kagiliw-giliw na sandali ang nanatili sa likod ng mga eksena: ang madla ay malamang na hindi malaman na sa unang bersyon ng cartoon ang lobo ay tumingin ganap na naiiba, at ang censorship ay hindi napalampas ang pamagat
Shadow of Stalin: Paano ang laborer na si Vlasik ay naging bodyguard ng pinuno, at kung paano niya nakuha ang buong kumpiyansa ng patron
Si Nikolai Sidorovich Vlasik ay pinuno ng seguridad ni Stalin mula 1927 hanggang 1952, na kasama sa mga tungkulin hindi lamang tinitiyak ang kaligtasan ng unang tao ng estado, ngunit alagaan din ang buhay ng kanyang pamilya, at pagkamatay ni Nadezhda Alliluyeva, din tungkol sa mga bata. 10-15 taon lamang matapos na italaga sa posisyon na ito, siya ay naging isang makapangyarihang pigura sa panloob na bilog ni Stalin, na nagtungo sa isang malaking istraktura na may malawak na kapangyarihan, isang malaking lugar ng responsibilidad at malalaking gawain - ang departamento ng seguridad mula pa noong 170
Paano nanirahan ang gitnang uri sa tsarist Russia: Kung magkano ang nakuha nila, kung ano ang ginastos nila, paano kumain ang mga ordinaryong tao at opisyal
Ngayon alam na alam ng mga tao kung ano ang isang basket ng pagkain, isang average na sahod, isang pamantayan ng pamumuhay, at iba pa. Tiyak, naisip din ito ng ating mga ninuno. Paano sila nabuhay? Ano ang maaaring bilhin nila sa perang nakuha nila, ano ang presyo ng pinakakaraniwang mga produktong pagkain, magkano ang gastos upang mabuhay sa malalaking lungsod? Basahin sa materyal kung ano ang "buhay sa ilalim ng tsar" sa Russia, at ano ang pagkakaiba sa pagitan ng sitwasyon ng mga ordinaryong tao, ang militar at mga opisyal