Paano Nilikha ng Ama at Anak ang Isang Buong Panahon ng Art ng Venetian: Ang Dinastiyang Bellini ng Mga Artista

2024 May -akda: Richard Flannagan | [email protected]. Huling binago: 2023-12-16 00:19

Ang dinastiyang Bellini (ama na si Jacopo Bellini at ang kanyang mga anak na Gentile at Giovanni) ay naglatag ng mga pundasyon para sa Renaissance art sa Venice. Ang pamilya Bellini ay palaging naaalala pagdating sa paaralan ng pagpipinta ng Venetian o ang Maagang Renaissance. Ito ay isang dinastiya ng mga artista, na ang bawat isa ay nakabuo ng sarili nitong istilo, ngunit lahat sila ay pinag-isa ng makinang na talento, isang pagnanasa para sa kagandahan at isang pagnanais na ipakita ito sa canvas.

Jacopo Bellini

Si Jacopo Bellini (1400-1470) - isa sa pinakamatandang masters ng Venice at isang napakatalino na draft, ay isang mag-aaral ng Gentile da Fabriano, isa sa mga nangungunang pintor noong unang bahagi ng ika-15 siglo (pinangalanan ni Jacopo ang kanyang panganay na lalaki, Gentile sa kanyang karangalan). Bilang karagdagan, si Jacopo ay isang masugid na manlalakbay na nagdala ng mga album kasama niya at nakuha ang kagandahan ng mga lugar na binisita, nagse-save ng mga sketch at guhit para sa mga obra sa hinaharap. Ang mga paboritong paksa ni Jacopo Bellini ay mga hayop, natatanging lugar, mga tao sa plaza ng bayan, marilag na mga hagdanan at palasyo. Bilang karagdagan, si Jacopo Bellini ay marahil ang pinaka-makabuluhang master, kung kaninong gawain ang pamamaraang medieval ng paglalarawan ay nagbigay daan sa isang bagong pagtingin sa mundo - at ito ang simula ng Renaissance.

Ang kanyang dalawang anak na lalaki ay nagpatuloy sa dinastiya ng mga pintor, ganito ang isinulat ng manunulat na Italyano na si Giorgio Vasari tungkol kay Jacopo: dalawang anak na nagtataglay ng pinakamagaling na kakayahan para sa sining at isang kahanga-hanga at mahusay na regalo. Ang isa sa kanila ay tinawag na Giovanni at ang isa pang Gentil. Nang magretiro si Jacopo sa trabaho, ang bawat isa sa kanyang mga anak na lalaki ay hiwalay na nagpatuloy sa kanilang sining. Ang pangatlong anak ni Jacopo, ang anak na babae na si Nikolosia, ay ikinasal kay Andrea Mantegna, isang kinatawan ng paaralan ng pagpipinta sa Padua, na siya namang nakakaimpluwensya sa mga kapatid ng kanyang asawa. Sina Jacopo, Giovanni at Gentile, kasama ang kanilang talento, ay nagsilang sa pinakadakilang ginintuang edad ng Venetian art sa buong mundo.

Gentile Bellini

Ang Gentile Bellini (1429-1507), panganay na anak ni Jacopo Bellini, ay naging tagapagtatag ng pagpipinta ng makasaysayang Venetian, na kilala sa kanyang mga larawan at eksena ng Venice. Kinuha ng Gentil ang pagmamahal sa paglalakbay ng kanyang ama, at sa isa sa kanyang mga malikhaing paglalakbay ay pinangalanan niya ang isang mahusay na larawan ng Turkish Sultan. Noong 1479, ipinadala siya ng Duke ng Venice sa Constantinople bilang isang artista sa korte ng Sultan Mehmed II. Ang pinakamahalagang nakaligtas na akdang nakasulat doon ay ang Portrait of Muhammad II (c. 1480).

Sa bahay, ipinakita rin niya ang kanyang talento para sa pagpipinta ng larawan, nagpinta ng mga larawan ng mga kilalang mamamayan ng Venetian, mga aso at mga aristokrat. Ang isang mahusay na pintor ng tanawin, nakakita siya ng higit pa at mas magagandang mga shade ng Venice at may kasanayang inilalarawan ang tanawin. Ang mga maliliit na simbahan, bukid na bukid at walang tigil na mga burol ay maganda sa kanyang paningin. Sa kanyang larawan na "The Seated Scribe" (1479–80), ang Gentile ay gumagamit ng isang flat ornament na katulad ng istilo ng mga miniature ng Turkey na nagbigay inspirasyon sa kanya sa kanyang paglalakbay sa Constantinople. Ang paglalakbay na ito ay naiimpluwensyahan sa paglaon ay gumagana ("Portrait of the Doge Giovanni Mocenigo", "Portrait of Queen Catherine Cornaro"). Ang gawa ng Gentil na "The Annunci" (ang tagpo kung saan ang Arkanghel Gabriel ay naghahatid ng banal na balita kay Maria) ay lalong mahalaga. Ang artista ay nagbigay ng malaking pansin sa detalyadong paglalarawan ng arkitektura na pumapaligid sa dalawang pangunahing pigura. Sa kanan, si Mary ay nakaluhod, ang kanyang mga kamay ay ipinakita sa posisyon ng pagdarasal. Matatagpuan ito sa isang maluwang na portico, pinalamutian sa labas ng isang pandekorasyon na entablature na may mga bulaklak na burloloy at mga payat na haligi. Sa kanyang buhay, ang Gentile ay mas kilala at tanyag sa kanyang talento sa pagpipinta kaysa sa kanyang kapatid na si Giovanni. Gayunpaman, sa modernong panahon, ang lahat ay nagbago. Si Giovanni Bellini ay kinikilala bilang isa sa mga iconic figure ng Venetian art.

Giovanni Bellini

Giovanni Bellini (1430 - 1516). Kung ang kanyang kapatid na lalaki, Gentile, ay umunlad ang kanyang talento sa direksyon ng pagpipinta sa kasaysayan, pagkatapos ay si Giovanni Bellini ay isa sa mga unang huminga ng buhay at pagiging masigla sa kanyang mga kuwadro na gawa - sinubukan niya hindi lamang upang ilarawan ang lugar, ngunit din upang maiparating ang banal na kalooban at kasamang emosyon. Siya ay nanirahan at nagtrabaho sa Venice sa buong buhay niya, at ang kanyang karera bilang isang artista ay tumagal ng 65 mahabang taon. Kilala si Giovanni sa kanyang makabagong paglalarawan ng likas na ilaw, maselan at kaaya-aya na mga larawan ng Birhen at kaaya-aya na mga pigura ng altar. Hindi para sa wala na si Albrecht Durer, na nasa Venice noong 1506, ay nagsulat na si Giovanni ay "napakatanda, at siya pa ang pinakamahusay na artista sa lahat," at tinawag pa ng pinuno ng British art na si Jonathan Jones ang Venetian master na karibal ng Si Leonardo da Vinci mismo.

Ang mga maagang pagpipinta ni Giovanni ay naiimpluwensyahan ng kaaya-ayang istilo ng huli na Gothic ng kanyang ama na si Jacopo at ang mahirap na paaralan ng Padua ng kanyang manugang na si Andrea Mantegna. Gayunpaman, ang mga gawa ni Giovanni sa buong buhay niya ay nagpapakita ng isang binibigkas na ebolusyon mula sa isang salaysay na relihiyosong tema hanggang sa paglipat ng detalye, ang saloobin ng bawat canvas. Pinaniniwalaan na siya ang nagbago ng pagpipinta ng Venetian, na binibigyan ito ng isang mas senswal at pangkulay na istilo. Ang matagumpay na mga eksperimento ni Bellini sa langis ay nagbigay sa kanyang mga gawa ng isang lambing at ningning. Sa tulong ng mga langis, hinanap at pinagbuti niya ang pinaka-banayad na mga gradasyon ng mga kulay. Sa pamamagitan ng paggamit ng mga transparent, mabagal na pagpapatayo ng pintura ng langis, lumikha si Giovanni ng malalim, mayaman at detalyadong mga shade. Ang kanyang mayaman na paleta ng mga kulay at dumadaloy, mga tanawin ng atmospera ay naiimpluwensyahan ang paaralang Venetian ng pagpipinta, lalo na ang gawain ng kanyang pinakamatagumpay na mag-aaral, sina Giorgione at Titian. Ang mga kumplikadong pinta ni Giovanni ay ang sukatan para sa paghusga sa mga kuwadro na gawa ng iba pang mga artista sa Venice. Sa kapwa masining at pangkaraniwang pandama, ang buhay ni Bellini ay pangkalahatang napakasagana. Ang kanyang mahabang karera ay nagsimula sa mga istilo ng Quattrocento, ngunit lumago sa mga progresibong istilo ng Late Renaissance. Nabuhay siya upang makita ang kanyang sariling paaralan, higit na nakahihigit sa mga paaralan ng kanyang mga kasamahan (halimbawa, Vivarini mula sa Murano). Si Giovanni, na may palaging pagpapabuti sa sarili sa pagpipinta, ay sumasalamin sa karamihan ng makamundong kagandahan ng Venice ng kanyang panahon, at nakita niya ang kanyang impluwensya na kumalat ng maraming mga mag-aaral, na ang dalawa sa kanila, sina Giorgione at Titian, ay daig pa ang kanilang guro. Kabilang sa iba pang mga mag-aaral ng studio ng Bellini ay sina Girolamo Galizzi da Santacroce, Vittore Belliniano, Rocco Marconi, Andrea Previtali. Si Giovanni Bellini ay naging pinakatanyag na pintor ng pamilyang Bellini.