Iba pang mga kuwadro na gawa ng Romanian artist na si Dan Voinea

2024 May -akda: Richard Flannagan | [email protected]. Huling binago: 2023-12-16 00:19

Pintor ng surealisista ng Romanian Dan voinea ay palaging isang magkasalungat na kalikasan. Ito ay malinaw na ipinahayag sa kanyang maagang trabaho - halos palayasin siya sa paaralan para sa halatang mga ideya ng kontra-komunista sa pagpipinta. Ibinahagi ni Dan ang ilan sa kanyang mga kwento, mula sa kanyang ligaw na pagsisimula hanggang sa mapaghamong istilo ng pagsulat kung saan siya nagtatrabaho.

- Mag kwento ka ng kaunti patungkol sa iyong sarili.

Nagsimula akong magpinta sa edad na 5, ngunit hindi ko nais na pumunta sa kolehiyo sa art. At bagaman ako ay isang ganap na wala pa sa gulang na bata, naintindihan ko na ang sining ay maaaring "pumatay" sa aking walang kabuluhan pagkabata. Lumaki ako kasama ang aking nakababatang kapatid, na, sa kabila ng kanyang talento, sa kalaunan ay nagpasyang kumuha ng pagpipinta. Naisip niya na hindi siya maaaring makipagkumpitensya sa akin, ngunit pinagsisisihan niya ito kalaunan. Iginalang ng aking mga magulang ang aking mga interes at hangarin, kaya pagkatapos ng pagtatapos mula sa high school ay pinili ko ang pisika at matematika.

Hindi ko napigilan ang pagpipinta. At, di nagtagal, ang aking trabaho ay nasa silid ng guro. Kaya, noong 1987 halos ako ay pinalayas sa paaralan para sa mga ideya na kontra-komunista sa mga sketch. Sa kabutihang palad, sa susunod na araw, ang mga guro ay wala nang katibayan - ang isa sa mga kaibigan ng aking ama, na nagtatrabaho bilang isang guro sa aking paaralan, ay nakawin ang aking portfolio. Kaya't ang opisyal na bersyon ay ang pagkawala ng mga dokumento. Hindi ako pinatalsik sa paaralan, ngunit sinimulang subaybayan ako ng punong guro pagkatapos ng pangyayaring ito.

Matapos ang Rebolusyong Romanian at pagbagsak ng komunismo, tumaas nang malaki ang kumpetisyon - mayroong isang hindi mabilang na bilang ng mga tao na nais na pumasok sa Academy of Arts, at lahat ay "likas na matalino" tulad ko. Mula sa araw na iyon, matatag akong nagpasya para sa aking sarili na nais kong maging pinakamahusay. Habang tumatagal, napagtanto kong nakikipagkumpitensya lamang ako sa aking sarili. Ang ginawa ko ngayon ay tiyak na magiging mas mahusay kaysa kahapon, ngunit hindi gaanong mahalaga kaysa sa lalabas bukas.

Ang istilong ito ng trabaho, na madalas na sinamahan ng pagkabigo at stress, ay naging aking karaniwang paraan ng pamumuhay bilang isang artista. Maaaring ito ang aking personal na nakamit. Matapos makapagtapos sa Academy, nagtrabaho ako ng 11 taon sa advertising bilang isang art director. Gayundin, mayroon akong maraming mga eksibisyon kapwa sa Romania at sa Pransya. Kapag naramdaman ko iyon, kahit na hindi isang buong-araw na araw ng pagtatrabaho sa studio ay nakakapagod, nagpasya akong magtrabaho para sa aking sariling kasiyahan, iyon ay, nang walang mga hadlang sa oras. Nakasunod ako sa ganitong istilo ng trabaho nang halos 3 taon.

- Anong inspirasyon mo?

Ang pagiging inspirasyon ng isang tukoy na paksa ay mas mahalaga kaysa sa pagpipinta ng isang larawan na may inspirasyon. Ang orihinal na ideya ay hindi palaging kasing ganda ng nais namin. Maihahalintulad ang aking inspirasyon sa isang pagganap kung saan natutugunan ng mga totoong imahe ang aking imahinasyon. Ang pagbubuo ay hindi dapat maging tungkol sa isang ideya. Minsan ang imahe mismo ay humahantong sa pag-unlad ng pag-iisip. Ang mga ideya, bilang panuntunan, ay bumubuo ng mga imahe na sumusunod sa isang konsepto, na isinasaalang-alang ang mga trend sa kontemporaryong sining.

- Anong aspeto ng pagpipinta ang pinakamahalaga?

Kung ang larawan ay ginawa sa isang mababang antas ng teknikal, pagkatapos ito ay tiyak na mapapahamak sa kabiguan. Kung ang mga imahe dito ay walang anumang pang-konsepto na paningin, mas masahol pa ito. Ang pagpipinta ay dapat na may metaphysical na halaga. Ang mahigpit na pamamaraang ito ang dahilan para sa aking bangungot. Ito ang dahilan kung bakit ang pagpipinta ay hindi hihigit sa isang pagpapahayag ng aking sariling kabaliwan.

- Ano sa palagay mo nakikita ng mga tao ang iyong trabaho?

Pinapayagan kong makita ng mga tao ang mga kwento ng aking trabaho, na ang bawat isa ay maaaring mapailalim sa iba't ibang mga interpretasyon. Maraming mga artista, naintriga, hiniling sa akin na ipaliwanag ang kahulugan ng mga indibidwal na pagpipinta, ang kuwentong sinusubukan kong sabihin. Ito mismo ang epekto na sinusubukan kong makamit.

- Anong proyekto ang iyong ginagawa sa ngayon?

Pagkatapos ng dalawang linggong pahinga, magpapatuloy ako sa trabaho. Nais kong paunlarin ang ideya, mula sa mga kuwadro na gawa sa aking huling eksibisyon. Nais kong isama ang lahat ng mga ideya sa malalaking canvases. Inaasahan ko ito.

- Saan mo makikita ang iyong trabaho sa taong ito?

Inirerekumenda ko sa iyo ang isang maginhawang lugar bilang Beers Lambert Contemporary, kung saan makikita mo ang aking solo na eksibisyon na tinatawag na "A Momentary Rise of Reason".

Maraming mga talento sa Romania. Halimbawa, artist na si Caras Ionut lumilikha ng kamangha-manghang mga guhit ng larawan, malikhaing pag-isipang muli ang mga phenomena ng katotohanan.