Talaan ng mga Nilalaman:
- "Bago ang korona" (1874)
- Isang Hindi Pantay na Kasal (1880)
- "Bachelorette Party in the Bath" (1885)
- "The Woman of Fashion" (1872)
- Bumalik mula sa Bola (1868)
- Bumabalik na Tahanan (1868)
- Mga larawan ng mga kababaihan ni Firs Zhuravlev
Video: Mula sa pang-araw-araw na mga eksena hanggang sa mga kuwadro na gawa sa "hubad" na genre: Ang nasabing iba't ibang mga kababaihan mula sa ika-19 na siglo sa totoong mga c
2024 May -akda: Richard Flannagan | [email protected]. Huling binago: 2023-12-16 00:19
Ang pinakamahusay na mga gawa ng tanyag na pintor at connoisseur ng buhay ng artist ng Russia - Firs Sergeevich Zhuravlev ay katumbas ng mga kuwadro na gawa ng pinakadakilang master ng makatotohanang sining ng Russia noong ika-19 na siglo. Ang gallery ng mga gawa ng may likas na pinturang nagpapatotoo na lalo siyang naakit sa babaeng tema sa kanyang trabaho, na, bagaman hindi ito ang una, ngunit isang napaka-makabuluhang lugar. Ito ay si Firs Zhuravlev, isa sa una sa kasaysayan ng sining ng Russia sa ikalawang kalahati ng ika-19 na siglo, upang hubad at ipakita ang isang magandang babaeng katawan sa kanyang pagpipinta.
Sa pamilya ng isang pinasadya, noong Disyembre 1836, isang lalaki ang ipinanganak, na kung saan ang kanyang mga magulang ay hihulaan ang hinaharap ng isang pinasadya. At hanggang sa edad na 19, si Firs ay pinilit na makisali sa pagtahi. Ngunit labag sa kalooban ng kanyang mga magulang, noong 1855 ang binata ay nagpunta sa St. Petersburg at pumasok sa Academy of Arts, kung saan sa kanyang pag-aaral ay susulat siya ng maraming kilalang akda na iginawad sa mga medalya ng pilak at ginto.
Isang rebelde sa kanyang kabataan, ang artista ay kabilang sa labing-apat na mag-aaral na pinamumunuan ni Ivan Kramskoy na nag-alsa at umalis sa Academy. Sa gayon, kalaunan, isa nang akademiko ng Imperial Academy of Arts - Si Firs Zhuravlev ang naging pinakatanyag na pintor ng genre sa Russia. Ipinakita niya ang kanyang mga canvases na may mahusay na tagumpay sa mga internasyonal na eksibisyon, naging aktibong bahagi sa pagpipinta ng mga simbahan, naging may-akda ng isang bilang ng mga natatanging mosaic at mga icon.
Noong dekada 70 ng ika-19 na siglo, nilikha ng artist ang kanyang pinakatanyag na mga canvases. Perpektong nalalaman ang buhay ng mangangalakal, ang pintor ay gumuhit ng mga plano para sa kanyang mga kuwadro na gawa sa "madilim na kaharian." At kahit sa mga panahong iyon, ang hindi pantay na pag-aasawa ay pangkaraniwan sa lipunan.
"Bago ang korona" (1874)
Ang pinakatanyag na pagpipinta ni Firs ay ang gawaing "Bago ang korona", kung saan iginawad sa kanya ang pamagat ng akademiko at iginawad sa kanya ang unang gantimpala "para sa pagpipinta ng mga katutubong eksena" mula sa Kapisanan para sa Pagganyak ng Sining. Ang madla ay natuwa din sa canvas, na hinawakan ang paksang paksa. Sinenyasan nito ang artist na magsulat ng isa pang bersyon ng larawan sa paksang ito.
Ang drama ng sitwasyon ay lumitaw sa harap ng manonood, kung saan ang isang batang babae na nakasuot ng damit-pangkasal ay umiiyak, nakaupo sa kanyang tuhod. Maliwanag, magkakaroon siya ng isang kumikitang kasal sa gastos ng kanyang mga magulang, na sa ganitong paraan ay nagpasya na mapabuti ang kanilang posisyon sa lipunan. Ngunit ang lalaking ikakasal na pinili nila, kahit na mayaman at marangal, ay matanda na at hindi kagaya ng kanilang anak na babae.
Ang isang batang ikakasal, na bihis para sa korona, ay gumawa ng huling pagtatangka upang maiwasan ang kasal na kinamumuhian niya, na nagmamakaawa sa aking kaibigan na huwag siyang bigyan ng kasal, ngunit, aba, ang lahat ay napagpasyahan nang una at walang mababago. Ang ama, na kumukuha ng icon na naka-frame na ginto, ay naghahanda upang pagpalain ang kanyang anak na babae para sa kasal, ngunit ngayon ay tumingin siya sa kanya "tulad ng isang lawin sa isang kalapati." Sa kanyang kaliwang kamay, mahigpit niyang pinisil ang panyo, at tatatak na ang paa niya sa matigas na anak na babae. At, tila, galit na galit siya at hindi tatalikod sa kanyang sinabi. Sa likuran, inilalarawan ng artist ang nalulubog na ina ng nobya, na hindi matulungan ang kanyang anak na babae, sapagkat ang ama ang pinuno ng buong bahay.
Ang ama ng ikakasal na babae ay medyo tumingin sa pangalawang bersyon ng larawan. Ano ang pinagkaiba? Sa pangalawang canvas, ang aking kaibigan ay nababagabag at nalilito, wala siyang sapat na mga salita upang akitin ang umiiyak na anak na babae. Para sa ikabubuti niya, sinubukan niya at pumili ng isang partido na magiging mayaman, at marangal, at tatanggapin sa lipunan. Ang matandang ama ay handa nang umiyak sa kanyang sarili, ngunit ang mayamang ikakasal ay naghihintay na sa simbahan … Panahon na upang pumunta.
Isang Hindi Pantay na Kasal (1880)
Ang isang hindi pantay na pag-aasawa ay natapos at ang batang asawa ay nasa isang semi-malabo na estado, at sa pintuan ay nakatayo ang pigura ng matandang asawa, na, na may ilang pag-aalala at sa parehong oras ay nagmamalasakit, nakatingin sa bagong kasal.
"Bachelorette Party in the Bath" (1885)
Ang canvas, na nakatuon sa lumang pasadya sa bisperas ng kasal, "Bachelorette Party in the Bathhouse" ay nagpapahanga sa isang balangkas kung saan ang isang batang ikakasal ay malungkot, na hindi maaaring maaliw sa kanyang mga kamag-anak na kasintahan at kasintahan. Ang batang babae ay walang oras para sa kasiyahan ngayon. "Sinentensiyahan" siya ng kanyang mga magulang na pakasalan siya ng hindi minamahal. At sa kanyang buong hitsura ay kapansin-pansin na siya ay may maliit na pananalig sa kung ano ang ibinulong sa kanya ng kanyang kapatid.
"The Woman of Fashion" (1872)
Ang canvas na "The Woman of Fashion" ay nagtakda ng mga bagong accent sa problema ng hindi pantay na kasal: isang may mataas na pinag-aralan na intelektwal at isang maliit na pag-iisip na asawa, umiikot buong araw sa harap ng salamin at hinihingi ang mga bagong damit mula sa kanyang asawa.
Bumalik mula sa Bola (1868)
Ang isa pang canvas na pumukaw sa interes sa storyline at komposisyon ay Return from the Ball, kung saan nakikita namin ang mga asawa na nakasakay pauwi sa isang karwahe. Ang asawang lalaki, napakaliit at pagod, ay naka-takip, pinulupot ang braso sa asawa, at siya ay nababagabag at pilit na inilalayo ang sarili, halatang hindi iniisip ang tungkol sa asawa.
Bumabalik na Tahanan (1868)
Ang asawang lalaki, na umuwi pagkatapos ng isang pangmatagalang pagkawala, nakita ang kanyang asawa na buntis. Napatulala sa nakita, nag-freeze siya ng namumula ang mga mata. Ang may kasalanan ay nakatayo sa harap niya na may himpapawid ng isang kriminal na naghihintay ng hindi maiiwasang pagpatay, at isang sanggol ang dumikit sa laylayan ng kanyang ina, na hindi kinilala ang matandang lalaki sa balbas, galit na magsasaka.
Parehong sa mga huli na canvases ay ipinakita sa isang akademikong eksibisyon noong 1868 at nakuha kay Firs ang pamagat ng klase ng artista ng unang degree.
Mga larawan ng mga kababaihan ni Firs Zhuravlev
Ang mga canvases ni Firs Zhuravlev ay pinalamutian ng maraming museo at gallery sa mga lungsod ng Russia at mga kalapit na bansa, ang kanyang mga kuwadro na gawa sa dingding ng mga simbahan ng Orthodox sa Moscow at St. Petersburg ay kakaiba.
Ang tema ng isang babae ay sinakop ang isang malaking lugar sa gawain ng sikat na Russian artist. Konstantin Makovsky, na nagtrabaho sa istilo ng salon akademismo.
Inirerekumendang:
Ang nasabing iba't ibang Ilyins: Ano ang nag-uugnay sa bituin ng Strogovs, ang tiktik na Putilin at ang intern Lobanov
Sa aming sinehan maraming mga bituin na may apelyidong Ilyin, at marami ang hindi alam na sa katunayan ay konektado sila ng mga ugnayan ng pamilya. Ang dinastiyang ito ay may bilang na 3 henerasyon ng mga artista na pamilyar sa mga manonood ng iba't ibang edad: ang mga lumaki sa sinehan ng 1970s ay maaaring matandaan ang mahabang tula ng Strogoff kasama si Adolf Ilyin. Noong 1980s - 1990s. ang kanyang mga anak na lalaki, Vladimir at Alexander, ay lumitaw sa mga screen, at ang mga kabataan ay pinaka pamilyar sa pangalan ni Alexander Ilyin Jr., na sumikat sa papel na Lobanov sa serye sa TV na "Intern
Bakit hanggang ika-17 na siglo ang mga kalalakihan lamang ang nakikibahagi sa pagniniting, at kung paano nanalo ang mga kababaihan ng karapatan sa bapor na ito
Ang mga pinagmulan ng mga sinaunang gawaing kamay ay nawala sa kailaliman ng kasaysayan bago pa ang ating panahon. At ngayon walang nakakaalam para sa tiyak kung sino at kailan ang unang loop ay nakatali. Gayunpaman, ayon sa mga mananaliksik, ang pagniniting sa kamay ay naimbento ng mga kalalakihan, at ang mga Arabo ay itinuturing na pinaka bihasang manggagawa noong sinaunang panahon, na 2000 taon na ang nakakaraan alam na kung paano lumikha ng maraming kulay na mga kumplikadong pattern sa mga karayom ng buto at nagtataglay ng maraming mga lihim sa pagniniting
Mahabang kuko, corset at iba pang mga lihim ng damit ng panlalaki ng mga totoong dandies ng ika-19 na siglo
Ang mga linya mula sa "Eugene Onegin" na "ginugol niya ng hindi bababa sa tatlong oras sa harap ng mga salamin" ay maaaring sorpresa sa modernong mambabasa. Siyempre, kahit na ngayon ang mga kalalakihan ay nag-aalaga ng kanilang sarili, ngunit ang fashion ay higit sa isang "suklay, at guwapong" diskarte. Alam na binigyang pansin din ni Pushkin ang kanyang hitsura. Mayroong maliliit na detalye sa kanyang mga larawan na maaaring sorpresahin. Ano ang banyo ng isang tunay na "London dandy" kung saan ang parehong Eugene at ang tagalikha nito ay tama na niraranggo?
Mga modelo mula sa mga abstract na kuwadro na gawa sa totoong buhay - orihinal na proyekto ng larawan Ang mga modelo ng totoong buhay
Ang proyekto ng batang Hungaryong litratista na si Flora Borsi (Fl ó ra Borsi) na may sariling paliwanag na pangalan Ang mga modelo ng totoong buhay ay isang matapang na pagtatangka na makilala ang manonood ng mga modelo na sinasabing mga prototype ng mga imahe mula sa mga sikat na pinta ng mga artista ng ika-20 siglo
Mga kuwadro na may mga elemento ng steampunk, o kathang-isip na mundo na may mga nabigong imbensyon noong ika-18 hanggang ika-19 na siglo
Ang kahanga-hangang mga gawa ng artist na Vadim Voitekhovitch (Vadim Voitekhovitch) ay nagdadala ng manonood sa malayong nakaraan ng mga panahon ng XVIII-XIX na siglo. Sa mga kuwadro na ito, nabuhay ang mga kathang-isip na mundo sa mga nabigong imbensyon ng panahong iyon, at ang kasaganaan ng kamangha-manghang mga elemento sa steampunk style ay may isang kaakit-akit na puwersa