Ano ang misteryo ng 10 sikat na mga pagpipinta ng Renaissance na hinahangaan ng daang siglo

2024 May -akda: Richard Flannagan | [email protected]. Huling binago: 2023-12-16 00:19

Si Leonardo da Vinci, Michelangelo, Sandro Botticelli at maraming iba pang mga artista ng Renaissance na pumasok sa kasaysayan ng kilusang pangkulturang mula ika-14 hanggang ika-17 na siglo ay nagwagi sa mga puso ng hindi lamang mga art connoisseurs, kundi pati na rin ng mga ordinaryong tao na hindi nakakaunawa tungkol sa pamamaraan at pamamaraan ng pagpapatupad Ngunit hindi sinasadya na ang mga nakasisiglang mga kuwadro na gawa sa ngayon ay gumagawa ng isang hindi matunaw na impression kahit na sa modernong henerasyon, na may interes na sinuri ang mga makukulay na canvase na may hindi kapani-paniwalang inspirasyong mga mukha at kapanapanabik na balangkas, kung saan daan-daang libu-libong iba't ibang mga kwento ang nagpapalipat-lipat, na nag-uudyok sa mga artista na lumikha sila.

1. Spring

Ang "Primavera" ay nangangahulugang "panahon ng tagsibol" at ang pagpipinta na ito ay minsan tinatawag na "alegorya ng tagsibol". Mayroon ding iba't ibang mga interpretasyon ng larawan, ngunit sa pangkalahatan ay may isang opinyon na sa ilang antas ang gawaing ito ay isang komplikadong mitolohikal na alamat ng lumalaking pagkamayabong ng mundo. Alinsunod dito, ang Spring ay isa sa pinaka-kumplikado at kontrobersyal na mga gawa sa mundo, ginagawa itong isang kapansin-pansin at kaaya-aya na halimbawa ng maagang sining ng Renaissance.

2. Halik ni Hudas

Maraming mga kritiko ang isinasaalang-alang si Giotto na maging unang henyo ng modernong pagpipinta, at ang ilan ay nagtatalo na walang artist na nakahigitan sa kanya, maliban sa ilang mga pintor. Ang kanyang pag-ikot ng mga fresco sa Scrovegni Chapel ay isa sa pinakamahalagang obra ng Western art, at ang Halik ni Judas ang pinakatanyag na pagpipinta ng siklo, na kinukuha ang sandali ng pagkakanulo nang kilalanin ni Hudas si Jesus sa mga sundalo sa pamamagitan ng paghalik sa kanya. Mahusay na kuha ni Giotto ang drama at pagkalito sa panahon ng pag-aresto kay Cristo, deftly naihatid ang ekspresyon ng mga mukha nina Jesus at Judas sa mismong sandali nang sila ay nagkatinginan, hindi pa rin talaga naniniwala sa nangyayari.

3. Paaralan ng Athens

Ang School of Athens ay isang tunay na obra maestra, ang may-akda na kabilang sa bantog sa mundo na si Raphael. Bahagi ito ng mga fresco ng Stanze di Raffaello na ipinakita sa Vatican, sa isa sa pinakamalaking palasyo, lalo na ang Apostolic Palace. Pinaniniwalaan na ang pagpipinta na ito ay ang pinaka kilalang kinatawan ng panahon ng Mataas na Renaissance. Maraming mga fresko na nakalagay sa palasyo ang kumakatawan sa sagisag ng pangunahing mga agham, katulad ng pilosopiya, tula, teolohiya at, syempre, batas. Ang "Paaralan ng Athens" mismo ay isang malalim na pilosopiya sa pinakadalisay na anyo. Iminumungkahi ng mga historyano at kritiko sa mundo na ang dalawampu't isang pigura na itinatanghal ang pinakatanyag na pilosopo sa lahat ng oras at tao, at samakatuwid, kung titingnan mong mabuti, mahahanap mo ang pamilyar na mga balangkas doon. Totoo, ito ay isang teorya lamang, dahil ngayon sina Plato at Aristotle lamang ang na-opisyal na nakumpirma, na kung saan ay ang gitnang bahagi ng obra maestra ng kasaysayan na ito.

4. Ang Huling Hapunan

Sa Huling Hapunan, masusing ipinakita ni Leonardo ang pagkalito at pagkalito na lumitaw sa mga alagad ni Jesus nang ibalita niya na ang isa sa kanila ay magtataksil sa kanya. Ang detalyadong kaalaman ni Da Vinci tungkol sa anatomya, ilaw, banayad na pag-gradate ng tono, botany at geology, pati na rin ang kanyang walang pigil na interes sa kung paano ipahayag ng mga tao ang kanilang emosyon sa mga ekspresyon at kilos, na dalubhasang inilarawan sa canvas, ginawa ang pagpipinta na ito bilang isa sa pinakatanyag at iginagalang mga gawa ng lahat. oras at mga tao, na pinag-uusapan nila hanggang ngayon.

5. Ang kapanganakan ni Venus

Ang "The Birth of Venus" ay isang alamat tungkol sa isang magandang diyosa, na ang pangalan ay naririnig sa halos lahat ng labi ng mahabang panahon. Inilalarawan ng larawan ang isang medyo may sapat na gulang na babae sa dalampasigan. At sa kabila ng katotohanan na ang karamihan sa mga siyentipiko ay binibigyang kahulugan ang larawang ito sa iba't ibang paraan, gayunpaman, may mga sumasang-ayon sa isang karaniwang opinyon, pinag-uusapan kung paano kinakatawan at inilarawan ng Botticelli ang ideyang Neoplatonic ng banal na pag-ibig sa anyo ng isang hubad na Venus, ipinanganak mula sa shell. At hindi nakakagulat na ang partikular na gawaing ito ay nananatiling isa sa pinakamahalagang gawa ng Renaissance, na nagbibigay inspirasyon sa mga kapanahon sa ilang pamamlahi at imitasyon, na nagiging isang paboritong prototype para sa mga artista at litratista na nais makuha ang magandang Venus sa kanilang mga network.

6. Paglikha ng Adan

Ang Creation of Adam ay ang pinakatanyag na fresco panel ng obra maestra sa kisame ng Sistine Chapel. Sa mga tuntunin ng katanyagan, ang larawang ito ay pangalawa lamang kay Mona Lisa at, kasama ang The Last Supper, ay itinuturing na isa sa pinakanakopya ng relihiyosong mga kuwadro na gawa sa lahat ng oras. Ang imahe ng halos hawakan ng mga kamay ng Diyos at Adan ay naging isang simbolo ng sangkatauhan, na ginaya at ginaya ng maraming daang siglo.

7. Ang Huling Paghuhukom

Ang Huling Hatol ay isa sa mga pinaka-maimpluwensyang fresko sa kasaysayan ng Western art. Sa pader ng dambana ng Sistine Chapel sa Vatican, ang Ikalawang Pagparito ni Kristo (ang hinaharap na pagbabalik ni Jesus sa mundo) at ang huling walang hanggang paghuhukom ng Diyos ng lahat ng sangkatauhan ay inilalarawan. Si Hesus ay ipinakita sa gitna ng larawan at napapaligiran ng mga kilalang santo, habang ang Pagkabuhay na Mag-uli ng mga Patay at ang Pag-angkan ng Pinahamak sa Impiyerno ay ipinapakita sa lugar sa ibaba, sa gayon paghihiwalay at paghihiwalay sa mundo ng mga patay mula sa mundo ng ang buhay na may isang mahusay na linya.

8. Mona Lisa

Si Mona Lisa ay kinilala bilang pinakatanyag at pinakatulad na trabaho sa buong mundo. Ang katanyagan sa buong mundo, lalo na, ay batay sa mailap na ngiti sa mukha ng isang misteryosong babae, samakatuwid ang larawan na ito ay kilala rin bilang "La Gioconda", o tumatawa. Ang gawaing ito ay isang uri ng hamon para sa artista, kung saan siya "nakikipagkumpitensya" halos sa buong buhay niya. Bilang karagdagan, mahalagang tandaan ang katotohanan na sa Guinness Book of Records na "Mona Lisa" ay minarkahan bilang pinakamahal na pagpipinta sa mundo sa kasaysayan ng sangkatauhan.

9. Dormition ng Birhen

Inilalarawan ng pagpipinta ang "Dormition of the Virgin", na ipinagdiriwang bawat taon sa Agosto 15 at ginugunita ang pag-akyat ni Maria sa langit bago ang pagkakawatak-watak ng kanyang katawan. Ang Birheng Maria ay umakyat sa langit, sinamahan ng mga kerubin. Nakatayo sa isang ulap, siya ay tumingin, ang mga bisig ay umunat sa pagkamangha. Ang gawaing ito ay itinuturing na pinakadakilang obra maestra ng Titian, isa sa pinaka maraming nalalaman at tanyag na mga artista sa kasaysayan ng Renaissance, na kahit sa modernong mundo ay may mahusay na halaga sa kultura at kasaysayan.

10. Sistine Madonna

Inilalarawan ng Sistine Madonna ang Madonna at Bata kasama si Kristo na napapaligiran ng Saint Sixtus at Saint Barbara. Sa ilalim din ni Maria mayroong dalawang kerubin na may pakpak, na marahil ang pinakatanyag, makikilala at mayroon sa halos anumang pagpipinta. Bilang karagdagan, maraming iba't ibang mga alamat tungkol sa kung paano ito ipininta ni Raphael. At ang "Sistine Madonna" ay kinikilala bilang isa sa mga pinakamahusay na kuwadro na gawa ng maraming kilalang mga kritiko ng sining, na nakakuha ng pinakamalaking katanyagan sa Alemanya, kung saan tinawag itong pinakamahusay sa mga pinta, na tumatanggap ng epithet na "banal".

Hindi mahalaga kung gaano ito nakakatawa, ngunit sa mga napapanahong artista mayroong maraming mga taong may talento na kasalukuyang makakalikha ng anumang bagay, bukod dito, upang ang "kopya" ay madalas na mukhang hindi mas masahol (o kahit na mas mahusay) kaysa sa orihinal. Ang isang mahusay na halimbawa ay ang gawain ng isang pensiyonado sa Mexico,. At dapat nating ibigay sa kanya ang kanyang nararapat, dahil ang kanyang mga fresco, sa katunayan, ay naging mas masahol pa kaysa sa obra maestra ni Michelangelo.