Talaan ng mga Nilalaman:
Video: Kung paanong ang isang hindi komplikadong larawan ay halos nasira ang karera ng artista at ang reputasyon ng pangunahing tauhang babae: "Portrait of Madame X"
2024 May -akda: Richard Flannagan | [email protected]. Huling binago: 2023-12-16 00:19
Nang ilabas ni John Singer Sargent ang kanyang larawan ng isang babaeng itim sa 1884, literal na sumiklab sa galit ang lipunang Parisian. Napilitan ang artista na umalis sa bansa, at ang pangunahing tauhang babae ng larawan ay napunta sa mga anino nang mahabang panahon. Ano ang labis na ikinagalit ng publiko noong ika-19 na siglo?
Ang "Portrait of Madame X" ay isang matikas na larawan ni John Singer Sargent, na nagtatampok ng isang batang sosyalista, si Virginie Amelie Avigno Gautro. Si Virginie Gautro ay asawa ng isang mayamang negosyanteng si Pierre Gautro. Sa oras na iyon, si Virginie ay may katayuan bilang isang "propesyonal na kagandahan". Ang term na ito ay tumutukoy sa mga taong gumamit ng kanilang mga kasanayang panlipunan at hitsura upang umunlad sa lipunan.
Gumawa ng pagpipinta
Ang pagpipinta ay hindi iniutos, personal na pagkusa ni Sargent na magpinta ng isang larawan ng isang dalaga. Ipinahayag niya ang kanyang kahilingan kay Virginia sa pamamagitan ng kanilang kapwa kaibigan, sa isang sulat kung saan isinulat niya: Maaari mong sabihin sa kanya na mayroon akong kamangha-manghang talento. " Sa wakas, pagkatapos ng dalawang taon ng negosasyon sa pamamagitan ng isang kaibigan, sa wakas ay sumang-ayon si Madame Gautreau na umupo sa larawan ni Sargent. Sa proseso ng pagsulat, naghanda ang artist ng maraming mga sketch at sketch para sa pangunahing gawain. Ginugol ni Sargent ng mahabang panahon ang pagpili ng tamang pose, kilos, ekspresyon ng mukha at panloob na disenyo. Nagpatuloy ang gawain lalo na sa mahabang panahon dahil sa ugali ni Gautro mismo. Inireklamo ni Sargent ang tungkol sa kanyang "kagandahang hindi mailalarawan at sa kanyang walang pag-asa na katamaran." Sa katunayan, si Virginie ay labis na hindi masigasig. Bilang karagdagan, dahil sa kanyang aktibong buhay panlipunan, wala siyang sapat na oras upang magpose para sa artista. Tumagal si Sargent ng 2 taon upang makumpleto ang pagpipinta.
Ipakita sa Salon
Ang larawan ay ipinakita sa Salon noong 1884. Na may isang kahanga-hangang laki (234, 85 × 109, 86 cm) at kaaya-aya na kagandahan ng modelo, sina Sargent at Gautro mismo ay umaasa para sa isang nakakaakit na pagganap. Ngunit hindi ganoon … Ang pagpipinta ay kinilabutan ang mga Parisian, sinalubong ito ng matalas na pagpuna at kontradiksyon. Ang publiko ng panahong iyon ay isinasaalang-alang ang larawan na masyadong lantad at nakakapukaw. At ang punto ay hindi talaga sa nakamamatay na pamumutla ng balat, wala sa iskarlata na tainga ng heroine, hindi sa isang sobrang matangos na ilong. Ang pinakamahalagang bagay na nagbigay alerto sa madla ay ang bukas na balikat at isang ibabang tali ng balikat. Ito ang damit na naging sanhi ng sakuna. Sinubukan ni Sargent na itago ang pagkakakilanlan ng misteryosong Madame, na una na tinawag ang pagpipinta na "Portrait of Madame". Ngunit, sa kabila ng lahat ng mga kontradiksyon sa pagtatasa ng larawan, mabilis na naging publiko ang kanyang pagkatao. Bago mag-debut ang larawan, si Gautro ay isa nang tsismis na heroine para sa kanyang lantad na istilo at hindi magandang modo (ngunit hindi kaugalian na pag-usapan ito). At "Portrait of Madame X" literal na inilantad ang lahat ng kalaswaan ng kanyang pag-uugali sa publiko. Ang ina ni Virginie, na si Maria Virginia de Ternant, ay gumawa ng totoong eksena para sa artista, na idineklara: "Lahat ng Paris ay pinagtatawanan ang aking anak na babae. Nawasak siya … Mamatay siya sa sobrang kabiguan. " Ang pamilya Gautro ay natakpan ng nasirang reputasyon ni Virginia at hiniling na alisin ang pagpipinta mula sa Salon. Tumanggi si Sargent, ngunit inalok na iwasto ang hindi maipaliwanag na posisyon: muling isinulat niya ang istilo ng damit at ibinalik ang tali ng balikat. Ang mga pagsasaayos ay hindi nai-save ang sitwasyon, sa kabaligtaran, pagkatapos ng mga pagbabago, ang damit ay nagsimulang maging mahirap.
Ang pagpipinta ay nakatanggap ng napakalaking tugon na si Sargent ay kailangang lumipat mula sa Paris patungong London at maghanap ng kanlungan mula sa kahihiyang natanggap niya. Itinago niya ang pagpipinta sa kanyang studio. Inaasahan ni Sargent ang kumpletong pagkasira ng kanyang karera, ngunit ang kapalaran ay naging mas kanais-nais sa kanya: ang kayabangan ng artist ay naging sanhi ng labis na pangangailangan para sa mga larawan sa gitna ng naka-istilong publiko ng British at American. Tulad ng kilala ngayon, si John Singer Sargent ay naging isa sa pinakatanyag na pinturang pintura sa kasaysayan. Ang isang katulad na sitwasyon ang nangyari kay Virginie. Matapos ang iskandalo, nagpunta siya sa mga anino, ngunit isang siglo ang lumipas at si Virginie Gautro ay naging isang tunay na icon ng estilo, iginagalang sa buong mundo sa mga dekada. Ang kanyang pamana ay kagandahan, kagandahan at biyaya, at mga iskandalo ay ginagawang mas kawili-wili ang kanyang pagkatao. Sumunod na nagpose si Madame Gautreau para sa dalawa pang artista: Gustave-Claude-Etienne Courtois noong 1891 at Antonio de la Gundara noong 1898. Ang larawan ng huling master ay naging paborito niya.
Kulay, ilaw at komposisyon
Ang sargent ay limitado sa paggamit ng kulay sa larawang ito, na mayroong isang banayad na paleta ng mga brown, grey, at mga itim. Mayroong isang malakas, sinasadya na pagkakaiba sa pagitan ng malambot, mas magaan na mga kulay ng balat at madilim, na nagpapataw ng mga kayumanggi at itim sa natitirang pagpipinta. Ang pamamaraang ito ay kilala bilang chiaroscuro (nangangahulugang chiaroscuro). Ang pangunahing tampok ng hitsura ni Madame Gautreau ay ang kanyang maputlang balat. Nakilala pa siya sa paglalagay ng lavender pulbos, na lalong nagpapasaya sa kanyang balat. Ang mga kulay sa pagpipinta ay magaan, walang mga biglang pagbabago ng kulay sa kanyang balat (maliban sa mga tampok sa mukha). Sa partikular, mahusay na naiisip ni Sargent ang linya ng leeg ng pangunahing tauhang babae na may kaunting pagbabago sa kulay. Ang hairstyle ng heroine ay isang pagkilala sa istilo ng Hellenic era. Ang kanyang tiara na may isang nakasisilaw na crescent ng brilyante ay isang parunggit kay Diana, ang diyosa ng pangangaso at ang buwan. Pinagsama, maaari itong isaalang-alang ang susi sa nightlife ng babaeng ito. Ngayon "Portrait of Madame X" ni John Singer Sargent ay itinuturing na isang napakatalino na canvas, isang kaaya-ayang pagsasalamin ng klasikong kagandahan at pagkababae. Ang pagpipinta ni Sargent ay isang bantayog ng sining ng Amerika. Ngayon ay kabilang ito sa Metropolitan Museum of Art sa New York. Noong 1916, ipinagbili ni Sargent ang larawan sa Met, sa direktor kung saan isinulat niya: "Sa palagay ko ito ang pinakamahusay na isinulat ko").
Inirerekumendang:
Kung paano ang artista ay naging prototype para sa pangunahing tauhang babae ng "Titanic" at ginawang art ang mga keramika: Beatrice Wood
Isang matapang na babae na sambahin ang sining, isang marangal na mahaba ang atay, na may sasabihin tungkol sa dakilang pag-ibig at pinakadakilang sakuna … Ganito lumitaw si Rose, ang nakaligtas na pasahero ng Titanic, sa sikat na pelikula ni James Cameron. Ang direktor ay inspirasyon upang lumikha ng imaheng ito ng artist na Beatrice Wood. At ang talambuhay ni Beatrice ay nakakaakit ng hindi mas mababa sa isang kahindik-hindik na pelikula
Kung paano ang isa sa pinakamayamang artist ng ika-19 na siglo ay halos nasira ang reputasyon ng kanyang apo: Millet's Bubble
Ang Soap Bubble ay isang pagpipinta noong 1886 ni John Everett Millais na naging tanyag sa paggamit nito sa advertising sa sabon. Sa unang tingin, isang hindi kapansin-pansin na larawan ang nagtatago ng malalim na kahulugan ng pilosopiko, at kalaunan ay inakusahan ang artista na nagbebenta ng kanyang talento
Ano ang nalalaman tungkol sa isang batang babae mula sa nakaraan na naging pangunahing tauhang babae ng memes sa Internet ngayon
Ang parang bata na hitsura ng batang babae na ito ay sanhi ng isang pagbagsak ng mga biro sa Internet. Ang mga tao ay nakakakuha ng mga inskripsiyon para sa litrato, ng iba't ibang antas ng kagandahang-asal, na kadalasang tinatawagan ang sanggol na si Natasha. Ang mga mananaliksik mula sa network ay hindi lamang matagpuan ang orihinal ng lumang larawan at alamin ang petsa ng larawang ito, ngunit nalaman din ang tunay na pangalan ng pangunahing tauhang babae, dahil para sa isang serye ng mga meme isang larawan ng isang sikat na etnograpo ng Russia at napili ang mananaliksik, at nahuli niya ang batang babae nang higit sa isang beses
Zhanna Bolotova - 78: Ano ang nakalulungkot tungkol sa pangunahing tauhang babae ng isang nakaraang panahon, kung kanino iniulat ni Bulat Okudzhava ang mga kanta
Oktubre 19 ang ika-78 anibersaryo ng bituin ng sinehan ng Soviet noong 1960-1970s, People's Artist ng RSFSR Zhanna Bolotova. Matagal na siyang hindi lumitaw sa mga screen - pabalik noong 1980s. nagpasya ang aktres na umalis sa sinehan. Ang mga oras kung kailan nawala ang ulo ng mga tagahanga mula sa kanya, at inilaan ni Bulat Okudzhava ang kanyang mga kanta sa kanya, nanatili para sa kanya sa malayong nakaraan. Pati na rin ang masayang panahong iyon, kung saan hindi siya nakapagpaalam
Sa likod ng mga eksena ng "Isang Ordinaryong Himala": Kung paanong ang pagbaril ay halos gastos sa buhay ni Abdulov, at kung bakit hindi hinayaan ng censorship ang kanta tungkol sa paru-paro
40 taon na ang lumipas mula noong kinukunan ng pelikula ang fairy tale film ni Mark Zakharov na "An Ordinary Miracle", ang karamihan sa mga artista, sa kasamaang palad, ay hindi na buhay, ngunit ang nakakaantig na kwentong ito ay may kaugnayan pa rin at maraming mga modernong manonood ang pinapaniwalaan nila na may mga himala na nangyayari minsan. Kahit na sa panahon ng paggawa ng pelikula maraming mga hindi kamangha-manghang mga insidente na maaaring humantong sa dramatikong kahihinatnan