Isang kamangha-manghang kaharian ng medieval sa mga kuwadro na gawa ng isang artista mula sa Russia, na ang akda ay pinahahalagahan mismo ng Santo Papa

2024 May -akda: Richard Flannagan | [email protected]. Huling binago: 2023-12-16 00:19

Ang pagkamalikhain ng mga napapanahong artista ay hindi tumitigil upang humanga, magalak, at kung minsan ay simpleng ibinagsak ang modernong manonood na may imahinasyon at pagka-orihinal. Ngayon isang kakilala sa kamangha-manghang mga gawa ng artist Sergey Ivchenko, na pinagsama sa kanyang mga nilikha ang sinaunang pamamaraan ng pagpipinta ng icon, ang istilo ng pantasya, isang tiyak na echo ng surealismo at ang kanyang modernong pananaw sa mundo.

Ang istilo ng pagpipinta ni Sergei Ivchenko ay napaka-filigree at makulay na halos imposible para sa isang walang malasakit na dumaan sa kanyang mga gawa. Ang mga kuwadro na gawa ng pintor ay literal na nakakakuha ng mata at isinasaalang-alang namin nang detalyado ang bawat imahe, bawat detalye, pati na rin mag-isip ng kasama, kabilang ang pantasya at pagguhit ng mga pagkakatulad sa pagitan ng nakaraan at kasalukuyan.

Halos lahat ng mga gawa ng master ay isang kamukha ng mga medieval miniature, na may malikhaing ideya, masining na konsepto at storyline, orihinal na solusyon sa komposisyon at mga diskarte ng may akda. Ngunit ang dekorasyon ng istilo at ang kanilang kamangha-manghang nilalaman ay labis na naglalapit sa kanila sa mga guhit para sa mga gawaing pampanitikan. Sa likod ng bawat larawan mayroong isang maliit na kuwento na maaaring sabihin sa manonood nang marami.

Ang artist, na inspirasyon ng Middle Ages, sa pamamagitan ng natatanging pagkamalikhain ay lumikha ng mukha ng kanyang sariling may-akda, at nagtrabaho ng mga diskarte - at isang sulat-kamay na mahirap malito sa sinumang iba pa. Kaya, sa paglulubog ng mga imahe ng kanyang mga tauhan sa himpapawid ng kaukulang panahon, ang may-akda ay gumamit ng mga katangian, at kasuotan, at mga kinagigiliwang mga headdresses, at ang parehong hindi maiisip na mga instrumentong pangmusika, at, nang hindi nawawala ang isang pagkakataon na isipin, ipantasya o ipakita kung ano ang inilalarawan sa pamamagitan ng mundo ng kanyang mga pangarap.

Dapat pansinin na maraming mga imaheng nilikha ni Sergei Ivchenko ang nagdadala ng mga overtone ng musikal, at hindi lamang sa mga tuntunin ng balangkas, kundi pati na rin sa mga term ng color palette. Tingnan nang mabuti - ang mga mayamang kulay at ang magandang-maganda na komposisyon ng mga kuwadro na gawa ay may integridad at magandang tunog na magkatugma.

Hiwalay, nais kong sabihin ng ilang mga salita tungkol sa background sa anyo ng mga kamangha-manghang mga tanawin, iba't ibang mga kurtina, at pandekorasyon na pagkakayari ng mga tela. Ang artista ay lumapit sa sangkap na ito ng kanyang mga nilikha na may partikular na pagiging masusulit. Bukod dito, literal niyang "may edad" ang kanyang mga kuwadro na gawa sa isang espesyal na pamamaraan, na inilalagay sa kanila ang isang layer ng daang siglo.

Ang mga bitak, craquelure ay nagsisilbing isang karagdagang link na kumokonekta sa panahon ng medieval na may modernidad at mukhang kahanga-hanga.

Mga paksa ng musiko ang paboritong paksa ng artist

Ilang salita tungkol sa artista

Si Sergey Ivchenko ay ipinanganak noong 1954 sa Frankfurt an der Oder, Germany. Noong 1976, pagkatapos magtapos mula sa isang art institute sa Moscow, siya ay naging isang sertipikadong artista. Sa loob ng higit sa 15 taon, si Sergei Ivchenko ay nagtrabaho sa iba't ibang mga art studio sa kabisera, at sa simula ng dekada 90 ay umalis siya para sa permanenteng paninirahan sa Israel. Doon ay nagtrabaho siya sa mga graphic ng computer sa loob ng maraming taon, at kalaunan ay naging isang art director sa Utopia, Haifa. Noong 1996-2000 nagtrabaho siya sa kanyang studio sa nayon ng mga artista ng Ein HaCarmel.

Ang pinakamagaling sa kanyang mga gawa - ang icon na "Pagbabagong-anyo" ay ipinakita kay Papa Juan Paul II at matatagpuan sa Roma. Siyempre, ang katotohanang ito ay naging para sa panginoon ang pinakamataas na pagkilala sa kanyang talento. Ang pagtatrabaho malapit sa German Art Society, ang pintor, na nagsimula noong 2000s, ay nagsimulang madalas bisitahin ang Alemanya at ayusin ang mga exposition ng kanyang mga gawa sa mga nangungunang gallery. Ang kanyang napakalaking gawain mula sa panahong ito ay makikita sa Beer Museum sa Schwetzingen, mga Internet cafe sa Mannheim, sa Opisina ng City Guard ng Alemanya. Marami sa kanyang mga gawa ay bahagi rin ng pribadong koleksyon ng mga kolektor ng Aleman, at hindi lamang.

Sa kasamaang palad, ang malikhaing karera ng artista at landas sa buhay ay nagambala halos 12 taon na ang nakakaraan. Malungkot na namatay si Sergei Ivchenko noong Setyembre 21, 2008.

At, sa wakas, nais kong tandaan na ang mga kamangha-manghang mga kuwadro na gawa ni Sergey Ivchenko ay nailalarawan sa pamamagitan ng isang tiyak na misteryo, na ipinahayag sa mga magagandang antiquities, sa mga orihinal na imahe, sa isang mayamang scheme ng kulay, na nagpapalubog sa manonood sa isang kamangha-manghang kapaligiran. Ang mga gawa ng Sergei Ivchenko ay literal na nagliliwanag ng isang batang walang malinis na kaluluwa - sa isang banda, at may sapat na karunungan - sa kabilang banda, kaya't sila ay kagiliw-giliw - kapwa para sa isang madla na madla at para sa mga bata.

Patuloy na makilala ang aming mambabasa sa mga pambihirang gawa ng mga napapanahong artista, iminumungkahi namin ang pagtingin ang mga larawan sa estilo ng lumang pagpipinta ng Russian icon, nilikha ng master na si Andrey Remnev.