Video: Anton Semyonov aka Gloom82 at ang kanyang madilim na psychedelic na mga guhit
2024 May -akda: Richard Flannagan | [email protected]. Huling binago: 2023-12-16 00:19
Ang mundo ay hindi walang mga mabubuting tao, ngunit kahit na ang mga mabait na tao ay maaaring magbigay sa mundo ng malungkot, psychedelic na mga guhit, na tinitingnan kung saan tila lumubog ang araw at ang kagalakan ay umalis sa lupa na ito magpakailanman. At may nakakagulat na maraming mga guhit sa gawain ng mga napapanahong artista. Kamakailan-lamang, nakilala namin ang mga makukulay na kwento ng panginginig sa takot ng isang artista na nagngangalang Berk Ozturk, at ngayon ang sentro ng atensyon ay ang malagim na mga kwentong katatakutan ng aming kababayan. Anton Semenovakilala din sa Gloom82 … Si Anton ay naninirahan at nagtatrabaho sa lungsod ng Bratsk sa Russia, at naniniwala na ito ang kapaligiran ng kanyang bayan, na walang hanggang saklaw ng usok ng isang lokal na pabrika, na pumupukaw ng mga "nakakatawa" na tema para sa pagkamalikhain. Bukod dito, mula pagkabata, ang artista ay lumilikha sa isang istilo hangga't naaalala niya. Gayunpaman, mayroong isang panahon sa kanyang buhay nang ang mga bulaklak sa mga kaldero at mga bouquet, pati na rin mga landscape, ay lumitaw sa papel - lahat ay may kasalanan sa pag-aaral sa isang art school ng mga bata. Pagkatapos ay mayroong pag-aaral ng mga graphic at disenyo ng computer, disenyo ng sining, ngunit sa huli ay tumira si Anton Semenov sa disenyo ng advertising, na patuloy na iguhit ang kanyang kamangha-mangha at malungkot na mga guhit na maaaring gulatin ng labis na kahanga-hanga mga personalidad.
Naturally, ang paggawa ng gayong tukoy na gawain, imposibleng hindi harapin ang pagpuna, at laging handa si Anton Semenov para dito. Ang pagpuna ay mabuti, naniniwala ang artista, ngunit ang mga pahayag na tulad ng "tila ang may-akda ay may mga problema sa pag-iisip" ay hindi maituturing na pintas. At alam mo at alam kong alam na ganito ang karamihan sa mga tao na nagkomento sa mga surealistang gawa na ginawa sa isang "tono". Upang tanggapin o hindi tanggapin ang gayong pagkamalikhain ay eksklusibo isang bagay ng panlasa, at dapat punahin ng isa, una sa lahat, ang pamamaraan ng pagganap, istilo, komposisyon at ideya ng ilustrasyon.
Pagdating sa inspirasyon, ang mga artista ay madalas na nagbanggit ng maraming mga kilalang pintor na itinuturing na kanilang mga guro. Si Anton Semyonov ay mayroong Mikhail Vrubel, pati na rin ang mga kuwadro na gawa ni Dali, Picasso, Goya. Maaari kang maging pamilyar sa gawain ng bata at may talento na Russian artist na Gloom82 sa kanyang web page sa Deviantart.
Inirerekumendang:
Paano nasakop ng isang solong ina na may "mga kristal na buto" ang mundo sa mga guhit na psychedelic: Laurel Burch at ang kanyang mga makukulay na pusa
Nakita ng lahat ang gawa ni Laurel Birch, at marami rin ang magkakaroon ng mga bagay sa kanyang mga kopya - kahit na ang pangalan ng may-akda ay mananatiling hindi kilala. Ang mga nakakaantig na pusa ng psychedelic shade, tumatakbo na mga kabayo, kamangha-manghang mga bulaklak at mga puno - ang mundo bilang "mga batang bulaklak" ay nakita ito noong dekada 60. Nagpunta siya mula sa pagiging isang walang trabaho na solong ina hanggang sa isang malaking may-ari ng negosyo, na naging unang Amerikanong babaeng naimbitahan sa Tsina. At nagsimula ang lahat sa isang pagtatangka upang mapagtagumpayan ang isang seryosong sakit na katutubo
Tatsuya Morino: kanyang sariling paningin ng science fiction sa madilim na mga guhit
Marami sa atin ay marahil nais na gumawa ng isang nakawiwiling laro batay sa aming mga paboritong pelikula ng aksyon noong dekada 80, o gumuhit ng isang comic strip batay sa mabubuting lumang obra maestra ng science fiction, tulad ng "War of the Worlds". Ang una, sa kasamaang palad, napapailalim lamang sa ilang piling, ngunit ang pangalawa ay maaaring gawin ng lahat. Kahit na ang mga gawa ng Tatsuya Morino ay nakikilala bukod sa iba pa para sa kanilang espesyal na entourage at isang hindi pangkaraniwang kumbinasyon ng madilim at karikatura
"Ang hardin ay ang kanyang pagawaan, ang kanyang paleta": Ang Giverny estate, kung saan nakuha ni Claude Monet ang kanyang inspirasyon
Tulad ng sinabi nila, ito ay pag-ibig sa unang tingin. Nang sumakay sa tren ang bantog na impresyonista na si Claude Monet sa nayon ng Giverny, natigilan siya sa luntiang halaman ng lugar. Napagtanto ng artista na gugugol niya ang natitirang buhay niya rito. Si Giverny ang naging pangunahing lugar para sa inspirasyon ng pintor, at ang mga hardin, sa pagpapabuti na ginugol ni Monet ng kalahati ng kanyang buhay, ay itinuturing na isang tunay na kayamanan ng Pransya
Maria Poroshina at ang kanyang mga anak: Kung paano inalis ng isang artista na may maraming mga bata ang kanyang mga anak na babae mula sa mga gadget, at kung paano siya tinulungan ng director na si Mikhalkov sa pagpapalaki
Naniniwala ang bituin na Palaging Sabihin Laging ang kahinhinan ay pinakamahalagang bagay sa isang babae. Samakatuwid, si Maria Poroshina ay lubos na nagdadala sa kanyang mga anak. At hindi lamang ang kanyang asawa, artist na si Ilya Drevnov, ang tumutulong sa kanya dito, kundi pati na rin ang tanyag na direktor na si Nikita Mikhalkov. Pinag-usapan ito ng aktres sa isang panayam. Ipinaliwanag din niya kung bakit hindi siya maaaring magpakasal sa kanyang asawa sa simbahan
Iniligtas niya ang kanyang sarili: kung paano nakuha ng isang dating kabayo ang kanyang sarili para sa paggamot sa mga guhit
Ang kapalaran ng karamihan sa mga kabayo ay nakalulungkot: ang mga hayop ay nagtatrabaho hanggang sa punto ng pagkapagod, madalas na nasugatan, at pagkatapos ay mabuhay ang kanilang mga araw sa mga pribadong bukid. Ito ang kwento ng Metro Meteor, isang kabayo na nanalo ng maraming tagumpay at premyo sa mga karera. Dahil sa pinsala sa tuhod, tinapos niya ang kanyang karera sa karera. Tila ang kapalaran ay ngumiti sa Metro, nakakita siya ng mga bagong nagmamahal na may-ari, ngunit hindi nagtagal ay nalaman nila mula sa manggagamot ng hayop na ang kabayo ay may ilang taon lamang upang mabuhay