Video: "Ang buhay ay nasa lahat ng dako": Bakit ang pagpipinta ni Yaroshenko noong una ay hinahangaan at pagkatapos ay inakusahan ng pagkahilig
2024 May -akda: Richard Flannagan | [email protected]. Huling binago: 2023-12-16 00:19
Noong 1888, sa ika-16 na eksibisyon ng mga Itinerant, isang pagpipinta ni Nikolai Aleksandrovich Yaroshenko ang "Buhay ay saanman" ay ipinakita. Sa una, ang canvas ay natuwa sa lahat. Pinuri ng mga kritiko ang artista, ang mga tao ay nagtapon ng maraming grupo upang makita sa kanilang sariling mga mata ang mga bilanggo na nakatingin sa mga libreng kalapati. Gayunpaman, makalipas ang ilang sandali, ang pag-uugali sa larawan ay nagsimulang magbago. Si Yaroshenko ay inakusahan ng labis na pagkahilig at pagiging perpekto ng isang lagay ng lupa. Bakit nangyari ito, subukang alamin natin ito sa karagdagang.
Si Nikolai Aleksandrovich Yaroshenko ay tinukoy ang kanyang sarili bilang isang Wanderer artist. Ang kanyang trabaho ay pinangungunahan ng makatotohanang mga tanawin ng balangkas, mga larawan, mga tanawin ng bundok na madalas na lumitaw, ngunit naalala ng kanyang mga inapo ang pagpipinta na "Life is Everywhere", na higit sa isang beses ang naging sanhi ng hindi siguradong reaksyon ng mga kritiko.
Sa una, lahat ng mga kritiko ay napakahusay na kinuha ang gawain ni Yaroshenko. Maayos na binabaybay ang mga character, napatunayan ang komposisyon. Pagkatapos ay nagsimula silang makita ang mga bahid sa larawan: ang lahat ay masyadong perpekto, lahat ng mga bilanggo na may inosenteng mukha.
Ang isang babaeng may takip na ulo ay marahil isang balo; ang mga lalaking may balbas at bigote ay malamang na isang manggagawa at isang magbubukid. At ang mga kalapati ay nag-flutter sa tabi ng kotse. Ang mga tao ay naiinggit, ang kanilang kalayaan, ang bata lamang ang natutuwa, hindi nauunawaan kung ano ang naghihintay sa kanya. Sadyang inilalarawan ng artist ang karwahe at platform bilang walang ekspresyon upang maituon ang pansin ng manonood sa mukha ng mga bilanggo.
20 taon pagkatapos ng pagkamatay ng artista, ang pagpipinta ay muling tiningnan mula sa ibang anggulo. Ngayon si Yaroshenko ay inakusahan ng Tolstoyism. Sa bilog ni Lev Nikolaevich, ang ideya ng "kung nasaan ang pag-ibig, mayroong Diyos" ay aktibong isinulong. Noong una, ang artist mismo ay nais pang pangalanan ang pagpipinta. Gayunpaman, matigas na tinanggihan ng mga tagasuporta ni Nikolai Yaroshenko ang ideyang ito, sinabi nila, ang artista, na sumulat ng maraming mga canvases sa matalas na mga paksang panlipunan, ay hindi maisip nang ganoon kabuti.
Madalas na nangyayari na ang ugali ng mga kritiko sa mga ipininta na larawan ay nagbago nang malaki. Kaya, ang isa sa mga iconic na kuwadro na gawa ni Alexander Deineka ay "Depensa ng Sevastopol". Ang ilang mga kritiko ay pinuri ang larawan para sa emosyonal na tindi nito, ang iba ay hindi gusto ang labis na salinlahi, ngunit walang sinuman na nanatiling walang malasakit.
Inirerekumendang:
Kung bakit ang pagpipinta na "Entombment" ay nag-iisa lamang na gawa ni Caravaggio, na hinahangaan ng mga kritiko at ng simbahan
Ang Entombment ay ang nag-iisang pagpipinta ni Caravaggio na nakatanggap ng lubos na nagkakaisang kritikal na pagkilala. Bilang karagdagan, ito ang unang gawaing tinanggap ng simbahan nang walang antala at pagsasaayos. Ang mga artista ng panahong iyon ay kinopya ng maraming beses ang gawain ni Caravaggio. Mayroong hindi bababa sa 44 mga kilalang kopya, isa sa mga ito ay pagmamay-ari ni Paul Cezanne
Mga larawan ng mga tao mula sa lahat ng dako ng mundo: isang pabalik na eksibisyon ng pinakatanyag na photojournalist
Sa kanyang bagong eksibisyon na si Oltre lo Sguardo, ang kilalang Amerikanong litratista na si Steve McCurry ay nagpakita ng 150 mga gawa na nagha-highlight sa kanyang 30 taong karera bilang isang photojournalist at hindi mabilang na paglalakbay sa buong mundo
Rods, whips, batogs: flogging bilang isang sa lahat ng dako na parusa sa pre-rebolusyonaryong Russia
Sa pre-rebolusyonaryong Russia, lalo nilang minahal ang ganoong uri ng parusang corporal bilang pamalo. Ang pagpapahirap na ito ay opisyal na natapos lamang noong 1904. Ang isa sa mga tanyag na pigura ay nagsabi: "Ang buong buhay ng mga tao ay dumaan sa ilalim ng walang hanggang takot sa pagpapahirap: ang mga magulang ay binugbog ang bahay, pinalo ang guro sa paaralan, pinalo ang may-ari ng lupa sa mga kuwadra, binugbog ang mga panginoon ng sining, binugbog na mga opisyal, pulis, mga hukom ng distrito, Cossacks "
"Pag-ibig para sa tatlong", isang asawa ang nanalo sa mga baraha, isang pagkahilig para sa pangangaso kasama ang mga aso at iba pang mga kakatwa sa buhay ng makatang Nekrasov
Ang pagkatao ng klasikong makatang Ruso na si Nikolai Alekseevich Nekrasov ay magkasalungat, tulad ng lahat ng kanyang trabaho. At ano ang masasabi natin tungkol sa kanyang personal na buhay, na naging sanhi ng patuloy na pagkalito at galit hindi lamang ng lipunan, kundi pati na rin ng kanyang mga pinakamalapit na kaibigan at kamag-anak. Ang pambihirang likas na katangian ng makata, na may kakayahang mahulaan ang mga pagkilos, na kakaunti ang maglakas-loob, hanggang sa araw na ito ay pumukaw sa interes ng hindi lamang mga kritiko at tagapagsama sa akda ng manunulat, ngunit pati na rin ng mga mambabasa na hindi paisaad
Ang pagmamahal ay nasa lahat ng dako: 30 Pinakamahusay sa Pinakamahusay na Larawan ng Pakikipag-ugnay sa 2018
Ang mga litratista mula sa buong mundo ay nagsumite ng higit sa 6,000 na mga larawan sa ika-8 taunang Pinakamahusay ng Pinakamahusay na Paligsahan sa Larawan. Ipinapakita ng bawat larawan ang mga mag-asawa na nagmamahalan na nagpunta sa isang romantikong paglalakbay upang mapag-isa sa bawat isa. Sa pagtingin sa mga larawang ito, naiintindihan mo na ang mundo ay tiyak na pinamumunuan ng pag-ibig