Talaan ng mga Nilalaman:

Para sa kung saan si Veronese ay pinagbigyan ng paglilitis ng Inkwisisyon - ang may-akda ng pagpipinta na naglalarawan ng Huling Hapunan
Para sa kung saan si Veronese ay pinagbigyan ng paglilitis ng Inkwisisyon - ang may-akda ng pagpipinta na naglalarawan ng Huling Hapunan

Video: Para sa kung saan si Veronese ay pinagbigyan ng paglilitis ng Inkwisisyon - ang may-akda ng pagpipinta na naglalarawan ng Huling Hapunan

Video: Para sa kung saan si Veronese ay pinagbigyan ng paglilitis ng Inkwisisyon - ang may-akda ng pagpipinta na naglalarawan ng Huling Hapunan
Video: Ano ang karapatan ng akusado?- ATTY. MARK TOLENTINO - YouTube 2024, Mayo
Anonim
Image
Image

Si Paolo Cagliari (palayaw na Veronese ng kanyang mga kasabayan) ay isa sa pinakamagaling na master ng pagpipinta sa Venice noong ika-16 na siglo. Ang tagapagmana ng klasikal na paaralan ng Giovanni Bellini at Mantegna, sa kanyang trabaho ay may gawi siya patungo sa aliwan at pag-uugali (isang kalakaran na nauna sa Baroque). Ang Pista sa Bahay ni Levi ay ang pinakahuli sa isang serye ng mga napakalaking pinta ng pagpipinta ni Veronese, na kasama ang The Marriage at Cana of Galilea (1563, Louvre, Paris) at The Feast at Simon Fariseo (1570, Milan, Brera Gallery).

"Feast in the House of Levi" = "The Last Supper"

Ito ang isa sa pinakamalaking mga pinta ng relihiyon sa Cinquento (Late Renaissance period). Ang napakalaking 5551310 cm na canvas na ito ay pininturahan ni Veronese para sa Dominican church ng Santi Giovanni e Paolo sa Venice, at ang haloed Christ, na nakasuot ng isang shimmering biblikal na robe, nakaupo sa gitna sa tabi ng St. Peter (simbolo ng pag-ukit ng isang tupa) at St. John, at Hudas (kanan) ay itinatanghal bilang isang pulang pigura. Ang ilan sa mga apostol ay nagtataas ng tasa ng alak, ang mga alipin ay nagdadala ng pagkain.

Image
Image

Hindi tulad ng iba pang mga analogue ng "Huling Hapunan", sa larawang ito maraming mga tao sa paligid ni Kristo. Narito ang mga apostol, at ang may-ari mismo ng bahay, si Levi, at ang kanyang mga lingkod (kasama ang mga itim na tao), at mga panauhing nagbihis ng mga damit na Venetian, at mga bata, at mga biro, at maging mga hayop. Ang lugar ng kapistahan ay kahanga-hanga din: hindi ito isang katamtamang bahay ng Jerusalem, ngunit isang marangyang palasyo na may mga haligi ng pagkakasunud-sunod ng Corinto, mga kornisa at isang attic, na may dekorasyong dekorasyon ng mga gintong burloloy, mga multi-layered arcade at isang naka-pattern na naka-tile na sahig. Ang lugar na may mga talahanayan ay mukhang isang klasikong portico, na naka-frame ng isang balustrade na may isang doble na hagdanan at tatlong malalaking arko - halos kapareho ng arkitektura ng Renaissance. Ang diskarte ng artista ay kapansin-pansin din sa paghahatid ng kakanyahan ng balangkas: kung sa mga analogue ng Huling Hapunan nakikita natin ang pagpipigil ng mga bayani, ang kanilang pagtuon sa mga labi at salita ni Kristo, pangkalahatang kalmado, pagkatapos ay sa pagpipinta na "Feast in ang Kapulungan ni Levi "nakikita natin ang walang kabuluhan, tumatakbo sa paligid, masigla at aktibong pag-uusap. Ang lahat ng mga detalyeng ito ng maligayang kapistahan ay walang kinalaman sa mahigpit na canonical na relihiyosong tema. Walang kahit isang pahiwatig ng Eukaristiya (ang pagtatalaga ng tinapay at alak ni Cristo). Ang artista ay ganap na nakakumbinsi na ipinakita na ang kanyang gawain ay hindi upang ipakita ang sakramento ng mga Kristiyano, ang kanyang layunin ay upang ihatid ang mayamang mga dekorasyon, mga dekorasyon sa arkitektura, emosyon mula sa isang kapistahan sa bahay ng isang mayamang maimpluwensyang tao at ang kagandahan ng buhay ng Venice. Marahil dahil sa ang katunayan na ang Huling Hapunan ay isang pagod na tema sa sining ng Kristiyano, lalo na sa panahon ng Italyano na Renaissance, nang naipalabas na ng mga naturang kuwadro na gawa tulad ng: The Last Supper ni Andrea del Castagno, The Last Supper ni Domenico Ghirlandaio at The Huling Hapunan ni Leonardo da Vinci. Kaugnay nito, ang artista, malamang, nais na makilala ang kanyang gawa mula sa isang bilang ng mga tanyag.

Korte ng pagtatanong

Ang pinakamalakas na linya sa kanyang talambuhay ay noong Hulyo 18, 1573, ilang sandali matapos makumpleto ang pagpipinta na "The Last Supper". Sa araw na ito, ipinatawag ng korte si Veronese upang humarap sa tribunal ng Roman Catholic Inquisition dahil sa mga akusasyon ng maling pananampalataya. Ang interpretasyon ni Veronese sa kaganapang biblikal na ito ay humantong sa mga problema sa gawain ng pintor, dahil ang kanyang bersyon ay naglalaman ng isang kapansin-pansin na bilang ng mga sekular na imahe na itinuring na hindi naaangkop para sa paksang ito. Ang kakanyahan ng akusasyon ay na, ayon sa Inkwisisyon, isinakatuparan niya ang tanawin ng Bibliya sa isang hindi-kanonikal na paraan, na kung saan ay humantong sa isang iskandalo. Sa katunayan, bilang pagtapos ng Inkwisisyon, kung hindi dahil sa halo ni Kristo, ang balangkas ay maaaring maituring na ganap na pagano.

Mga fragment ng larawan
Mga fragment ng larawan

Mga tiyak na paratang: - ang pagsasama ng isang pangkat ng mga sundalong Aleman sa larawan - ang pagsasama ng iba't ibang masasamang jesters at dwarf - ang kawalan ng Birheng Maria - kawalan ng kalinawan kung aling partikular na huling pagkain ang inilalarawan (mayroong tatlong magkakaibang bersyon ng ang Huling Hapunan sa Ebanghelyo ni Marcos). Bilang tugon sa pag-aalsa ng Protestante ni Martin Luther, ang Roma ay naglathala na ng mga bagong alituntunin ng canonical para sa sining ng counter-Reformation ng Katoliko. Samakatuwid, ang sinumang artista, erehe o nakalulungkot na naglalarawan dito o sa relihiyosong tagpo na iyon, ay maaaring maging isang kriminal. Inatasan ng korte si Veronese na baguhin ang pagpipinta sa kanyang sariling gastos, ngunit nagpasya lamang si Cagliari na baguhin ang pangalan ng pagpipinta ("The Last Supper" naging "Feast in the House of Levi"). Si Veronese mismo ang nagsabi sa korte na ang kanyang mga gawain bilang isang artista ay kasama ang pagsusulat ng isang plot batay sa mga pangunahing punto ng Bibliya, ngunit may karapatan ang master na ipakita ang mga menor de edad na yugto ayon sa kanyang paghuhusga. Ang malungkot na yugto ng Inquisisyon ay natapos nang maayos para sa Veronese. Nagawa niyang kumbinsihin ang korte ng karapatan ng artista na bigyang kahulugan at ilarawan ang isang relihiyosong balak sa kanyang sariling pamamaraan. Gayunpaman, ang mga pagbabago sa Renaissance ay naiimpluwensyahan ang gawain ng maraming mga artista, kabilang ang Cagliari. Ang kanyang mga kuwadro na gawa ay naging mas pinigilan at kupas, nawala ang kanilang kasiglahan at pagkakaiba. Ang pakiramdam ng kagalakan at kalayaan sa nakamamanghang kultura ng Venice ay napalitan ng mga hangganan at mas malapit na pangangasiwa ng Inkwisisyon, ang mga kulay ng Venice - sa pamamagitan ng pagkabagot at gawain, at ang masayang kapaligiran ay napalitan ng kawalang pag-asa.

Katedral ng Santi Giovanni e Paolo
Katedral ng Santi Giovanni e Paolo

Ang pinangalanang Veronese painting ay nanatili sa monasteryo ng Santi Giovanni e Paolo hanggang 1797. Nang maglaon ay inalis siya sa utos ni Napoleon Bonaparte at dinala sa Paris. Pagkalipas ng sampung taon, ang pagpipinta ay inilipat sa kasalukuyang tahanan sa Accademia Gallery sa Venice.

Malayo, alam ng lahat, kahit na ang mga interesado sa sining anong mga lihim ang na-encrypt ni Leonardo da Vinci sa kanyang "Huling Hapunan" … Alam ang mga ito, ang pagtingin sa larawan ay mas kawili-wili.

Inirerekumendang: