Paano sumulat ang bantog na pintor na si Boris Kustodiev ng isang nakamamanghang tanawin ng taglamig "sa pamamagitan ng tainga"

2024 May -akda: Richard Flannagan | [email protected]. Huling binago: 2023-12-16 00:19

Tiyak na maraming sasabihin na para sa isang taong Ruso ay walang mas maganda at mas maganda kaysa sa taglamig ng Russia. Samakatuwid, nag-aalok kami ng mga mahilig sa pagpipinta ng Russia upang humanga sa mga tanawin ng taglamig ng sikat na master ng Art Nouveau at Impressionism. Boris Kustodiev … Sa gayon, ang isang tao na, at Boris Mikhailovich ay maraming nalalaman tungkol sa taglamig ng Russia, sa tuwing iniiwan niya ang isang piraso ng kanyang kaluluwa kasama ng kanyang kaakit-akit na puting niyebe na malayo.

- Minsan nagsulat si Fyodor Chaliapin tungkol sa kanyang kaibigan na artista na si Kustodiev. At para sa marami nananatili pa rin itong isang misteryo kung paano ang isang pintor, na nakakulong sa isang wheelchair, na nakakaranas ng matinding sakit at pagdurusa, kung minsan ay nabubuhay mula kamay hanggang sa bibig, ay nakalikha ng nakamamanghang kagalakan, orihinal at labis na malinaw na mga gawa.

Sa kabaligtaran, ang likas na pag-ibig ni Kustodian sa buhay at pananaw sa buhay ay hindi nagbago sa sakit. Hindi siya naiinis, hindi nagsara sa kanyang sarili … Bukod dito, ang kanyang pagpipinta, sa kabila ng lahat, ay naging mas maliwanag at mas maganda. Nakatira sa isang pakiramdam ng labis na sakit, nagpatuloy siyang umiiral sa kanyang mundo at isinulat ito - maliwanag, masayang masaya at maligaya. Ang kanyang paleta ay literal na halo-halong may mga kulay ng kagalakan, maliwanag na ilaw at pag-ibig sa buhay.

Marahil, ang pag-ibig sa buhay, para sa Russia, para sa nag-iisang babae na naging suporta at suporta para sa artist na nagbigay sa kanya ng lakas. Maaari kang magbasa nang higit pa tungkol sa dakilang kapangyarihan ng pag-ibig sa pagsusuri: Paboritong babae ni Boris Kustodiev, kung kaninong pangalan ay nalampasan niya ang sakit na impiyerno at nilikha ang kanyang pinakamagandang gawa.

Sinimulan mong tingnan ang mga kuwadro na gawa ng master sa isang napaka-espesyal na paraan kapag binigyan mo ng pansin ang pakikipag-date ng karamihan sa kanyang pinakamahusay na mga kuwadro na gawa. At ito, isipin lamang, ang mga rebolusyonaryong taon, ang mga taon ng giyera sibil, ang welga ng kagutuman (sa Petrograd lalo na itong nagalit), ang pagbuo ng kapangyarihan ng Soviet, nang ang bansa ay literal na nilalagnat mula sa mapanirang at malikhaing mga pagbabago. Sa oras na ito na sa kanyang malamig na apartment ng Leningrad ang artist ay lumikha ng mga kamangha-manghang mga obra ng larawan na isinama sa ginintuang pondo ng sining sa mundo.

Ang walang katapusang taglamig ng Russia ni Boris Kustodiev - maliwanag, pabago-bago, nakakatibay sa buhay

Ang kalikasan at katutubong tradisyon ng Russia ay ang mga ideolohiyang inspirasyon ng artist. Hinahangaan ni Kustodiev ang malupit na maniyebe na taglamig at ang maligaya na ritwal ng karaniwang mga tao. Sa kanyang maraming mga canvases na nakatuon sa pinaka mahiwagang oras ng taon, pati na rin ang Maslenitsa at iba pang mga pagdiriwang, tiyak na binigyang diin ni Kustodiev ang nakakahilo na buhawi ng damdamin kung saan ang lahat ng kanyang mga tauhan ay kasangkot. Tila hinugot niya ang mga sandali mula sa nakagagalit na buhay at husay na superimpose ang mga ito sa kanyang mga canvases.

Si Kustodiev ay hindi nagpinta ng purong mga tanawin, ang kanyang mga tanawin ay palaging napapailalim, na may isang malaking bilang ng mga iba't ibang mga character. Mahalaga rin na tandaan na ang pinaka-kapansin-pansin na elemento na lumilikha ng impression ng pabago-bagong paggalaw, halos palaging ginagamit niya ang hindi mapigilang sumugod na troika - isang simbolo ng pagka-orihinal ng Russia.

Ang mga canvases ng artista ay napaka pandekorasyon sa kanilang kulay at komposisyon ng konstruksyon na kahawig nila ng mga nakalabas na pinturang kahon o splint. Nakakagulat din na ang karamihan sa mga gawa ng master ay isinulat mula sa memorya o imahinasyon. Bagaman mayroong sa buhay ni Boris Mikhailovich isang pagpipinta na nilikha niya "sa pamamagitan ng tainga".

Skiers (1919)

Noong 1919, nilikha ni Kustodiev ang pagpipinta na "Skiers", kung saan inilarawan niya ang hindi niya talaga nakita. Ang artist ay hindi maaaring makita ng kanyang sariling mga mata ang kahanga-hangang panorama na ito, na lumilitaw sa aming paningin, dahil sa oras na iyon ay hindi na siya makagalaw sa isang wheelchair, at napakabihirang sa kalye.

Ang kanyang anak na si Irina ang naging pangunahing inspirasyon at mata ng artist. Sa sandaling bumalik mula sa isang paglalakbay sa ski mula sa kanayunan, kung saan siya nagpunta kasama ang kanyang mga kaibigan, siya, masaya, namula, na may tulad ng inspirasyon at mahusay na pagsasalita sinabi sa kanyang ama tungkol sa kung ano ang hindi mailarawan na kagandahang nakita niya. Tungkol sa kung paano sila sumakay sa bundok, kung gaano kamangha-mangha ang napakalamig na kalangitan, kung anong kamangha-manghang bukas na puwang ang bumukas, kung paano sa mga ulap ng usok at singaw ang isang lokomotibong singaw na sumugod sa malawak na distansya na natatabunan ng niyebe …

Si Kustodiev, na literal na nahawahan sa kwento ng kanyang anak na babae, agad na kinuha ang kanyang brush at nagpinta ng isang kamangha-manghang larawan. Bukod dito, nagsulat lamang siya mula sa kagalakang narinig at sa hindi malilimutang mga impression ng nagsasalaysay. Bilang ito ay naging, ito ay sapat na para sa isang may talento artist. Ang likhang gawain ay naging napaka makatotohanang at kahanga-hanga, ganap na hindi katulad ng iba pang mga gawa ng taglamig ng master, kung saan naghari ang masasayang pagdiriwang, isang maligaya na kalagayan, kung saan ang maliwanag na buhay ng mga tao ay puspusan na nakikipag-ugnay sa mga lansangan ng lungsod, tinangay ng mga snowdrift.

"Nagyeyelong araw". (1913)

Ang bayan ng probinsya ay natatakpan ng niyebe. Isang sleigh, kung saan nakaupo ang mga kabataang babae, nagmamadali sa kahabaan ng kalye, isang sobrang timbang na cabman ang nagtutulak ng isang kabayo, at isang janitor ang kumakaway ng isang walis nang walang pagbabago. Ang maayos na maliliit na bahay ay kahawig ng mga laruan, at ang mga sinag ng araw ay pininturahan ang takip ng niyebe at mga ulap ng usok na isang kulay-rosas na kulay. Ginawa ng may-akda ang isang ordinaryong tagpo sa isang piyesta opisyal na may isang maliwanag na makulay na paleta. Sa ilalim ng kanyang brush, ang kasalukuyang araw ng taglamig ay nakakuha ng lakas at kinang.

Pancake linggo

Sinasalamin ng artist ang tema ng Maslenitsa sa kanyang mga gawa nang maraming beses, bukod dito, sa iba't ibang mga taon, binibigyang kahulugan ito nang kaunti nang iba, ngunit iniiwan ang parehong kakanyahan. Ang Shrovetide ay isang malawak, makulay, ligaw at masarap na holiday.

Ang mga kuwadro na gawa ay naglalarawan ng isang malinaw na nagyeyelong araw. Ang background na tanawin ng mga katutubong pagdiriwang ay napaka-makulay at maganda na tila ang holiday ay nasa hangin. Ang mga snowdrift, na naiilawan ng mababang araw ng Pebrero, ay literal na kumikislap sa kanilang kaputian, at ang mga puno na natatakpan ng isang makapal na layer ng hamog na nagyelo ay kahawig ng isang maligaya na paputok. Tunay na tunay na kagandahan ng taglamig ng Russia, na hindi iiwan ang sinuman na walang malasakit.

Bagaman sa unang tingin, marami ang maaaring mag-isip na ang kalikasan ay hindi gaanong totoo. Ang mga kulay ay masyadong maliwanag at hindi likas, tulad ng para sa isang taglamig na tanawin. Ngunit sa mga larawang ito ang buong Kustodiev. Ganito niya nakita ang taglamig na likas na katangian ng Russia ng mga nayon at lungsod. Ang kahanga-hangang mundong ito na isinara niya sa oras at kalawakan.

Ang mga tao mismo, na nagtapon sa mga lansangan, ay masaya at masayahin. Ang mga tao sa lahat ng klase ay makikita rito.

"Balagany" (1917)

Ang Balagan ay isang kailangang-kailangan na katangian ng mga katutubong pagdiriwang ng Russia sa Maslenitsa. Bilang pinakamaliwanag na halimbawa ng katutubong sining, siya ang pangunahing mapagkukunan ng inspirasyon para sa artist. At sa paligid nito ay taglamig, ang mga puno ay nababalot ng nakasisilaw na hamog na nagyelo. Nagyeyelong. Hindi darating ang tagsibol …

Ang gawaing ito ay nilikha noong 1917. Walang mga kasiyahan sa Shrovetide sa mga katotohanan ng Russia, walang mga masasayang booth. Ang bawat isa ay nalubog sa limot. At ang larawan ay alaala ng isa pa, buhay na nawala. Kahit na sa mga pinaka-kagalakan na kuwadro na gawa ni Kustodiev, mayroong nostalgia para sa papalabas na Russia. Pininturahan niya ang Russia, na nawala na, at wala siyang oras upang makilala ang bago, dahil ang buong mundo para sa artista ay nakapaloob ng tanawin mula sa mga bintana ng kanyang apartment.

Pagpapatuloy sa paksa ng mga pintor ng St. Petersburg, basahin ang pagsusuri: Ang mga tanawin ng Petersburg ng modernong impressionistang si Pavel Eskov: isang lungsod na sumabog sa mga bagyo ng ulan.