Video: Kung paano nagawa ng mga problemang kaisipan ang nabigong "Rembrandt" na ama ng modernong sining: Ernst Josefson
2024 May -akda: Richard Flannagan | [email protected]. Huling binago: 2023-12-16 00:19
Sinabi niya: "Ako ay magiging isang Sweden Rembrandt o mamatay!" Hindi siya nakalaan na maging isang Sweden Rembrandt - ngunit hindi rin siya nakalaan na mamatay sa kadiliman. At ito ay nakalaan na manatili sa kasaysayan ang nagpasimuno ng isang bagong kalakaran sa sining, na tatanggapin ang pangalan nito sa paglaon. At upang mapunta sa mga pahina ng mga aklat-aralin sa psychiatry …
Ang artist ay ipinanganak noong 1851 sa Stockholm. Siya ay kabilang sa Suweko na dinastiyang Hudyo, na kilala mula pa noong 1780s. Kabilang sa kanyang mga malapit na kamag-anak ay ang mga kompositor, artista, conductor at director, ang director ng Royal Theatre sa Stockholm at ang director ng musika ng Uppsala University.
Mula sa murang edad, nakikilala si Josephson ng isang pambihirang talento sa larawan, maliwanag na ugali at malusog na ambisyon. Siya ay may kagalingang multilaterally - mahilig siya sa musika, sumulat ng tula, naglaro sa isang amateur na teatro. Pumasok siya sa Stockholm Academy of Arts bilang labing-anim na taong gulang na lalaki. Gayunpaman, ang landas na nagsimula sa maagang kaluwalhatian ay natabunan ng isang serye ng pagkalugi. Sa edad na labing pitong taon, nawala ang kanyang mahal na kapatid na si Gella, makalipas ang dalawang taon ay pumanaw ang kanyang ama … Tiniis ni Ernst ang lahat nang walang kabuluhan, hindi tumitigil na maunawaan ang mga lihim ng pagpipinta. Sinabi nila na sa mga taon ng kanyang pag-aaral, ginulat niya ang lahat sa isang malakas na pahayag: "Ako ay magiging isang Sweden Rembrandt o mamatay!" Ang unang pangunahing gawain ng kanyang mga taon ng mag-aaral - "Si Sten Stur the Elder ay pinalaya ang Queen Christina ng Denmark mula sa bilangguan ng Wadsten Abbey" - ay iginawad sa medalyang pang-hari. Matapos makumpleto ang kanyang pag-aaral sa Academy, si Josephson ay naglalakbay ng maraming, bumisita sa France, Italy at Spain, kumuha ng mga aralin sa pagpipinta mula sa mga lokal na master, pininturahan ang mga sinaunang kastilyo at mga interyor ng palasyo.
Bilang karagdagan, kinopya niya ang mga sinaunang kuwadro na gawa. Tulad ng kanyang dakilang hinalinhan, si Ernst Josephson ay nagsulat ng maraming mga canvase sa bibliya at makasaysayang tema. Nakakatakot na mga anggulo, mapurol na shimmer ng ginto sa ilaw ng mga sulo, malalim na madilim na mga anino …
Sa sandaling sa France, ang artista ay hindi inaasahan na naging interesado sa impresyonismo, napuno ng matinding paggalang kay Courbet at iba pang mga mapanghimagsik na pintor, na tinanggihan ang lahat ng pinag-aralan niya ng maraming taon, nakipagkaibigan kay Manet at pinamunuan ang "Suweko ng kolonya ng sining" sa Paris. Bumabalik sa Sweden, ayon sa mga biographer, si Josefson, na hindi pa tatlumpung taong gulang, ay natipon sa paligid niya ang isang buong hukbo ng mga artista na sumasalungat sa akademismo. Nakamit niya ang tagumpay bilang isang pintor ng larawan - ang pinakamagaling sa kanyang henerasyon, ngunit napalapit siya sa isa pang pagpipinta.
Gayunpaman, ang mga impressionistic landscapes, kung saan ang kalikasang Suweko ay lumitaw na napuno ng malalim na mistisismo at mataas na espiritwal na pakiramdam, ay tinanggap ng malamig ng publiko, at tumanggi ang mga museo na ipakita ang mga ito.
Ang isa sa kanyang mga gawa, "Spirit of the Sea", muling isinulat ni Josephson ng dosenang beses, ngunit ang National Museum sa Stockholm, na inalok niyang bilhin ang canvas na ito, sa bawat oras ay tumanggi. Sa huli, ang pagpipinta ay nakuha ni Prince Eugene, na mahigpit na ipinagbabawal na ibenta ito o ilipat sa anumang mga koleksyon ng museo sa hinaharap.
Ang pagtanggi, ang pagkamatay ng kanyang ina, ang mga kahihinatnan ng syphilis na pinagdudusahan sa kanyang kabataan, walang pag-ibig na pag-ibig - lahat ng ito ay unti-unting humina sa kalusugan ng kaisipan ng artist. At lalong naging kakaiba ang kanyang trabaho. Sa pagtatapos ng ikawalumpu't taon, natagpuan niya ang kanyang sarili na halos walang kabuhayan, nadala ng okulto at ispiritwalismo … Ang isang paglalakbay sa Brittany, na isinagawa para sa kapakanan ng paggaling ng kanyang lakas at sitwasyong pampinansyal, ay hindi nagdala ng inaasahang mga resulta. Noong 1888, si Ernst Josephson ay nahulog sa isang estado ng ulirat, kung saan siya ay halos isang taon. Pinasok siya sa Uppsala Psychiatric Hospital. Nasuri ng mga doktor ang artist na may dementia praecox - schizophrenia. Naghirap siya mula sa matingkad na mga guni-guni ng relihiyon, tinawag ang kanyang sarili ngayon na Kristo, ngayon ay Diyos, ngayon si Apostol Pedro … at hindi tumigil sa pagpipinta. Nakipag-usap siya sa mga espiritu at artist ng nakaraan, pinirmahan niya ang kanyang mga gawa sa mga pangalan nina Velazquez at Rembrandt, na sinasabing siya ay isang tool lamang, isang gabay lamang para sa kanilang talento … mga aspeto ng kanilang talento. Matapos maranasan ang isang krisis sa pag-iisip, sumulat si Josephson ng dalawang pantula na cycle - "Black Rose" at "Yellow Rose". At nang ang isang pag-alaalang eksibisyon ng artist ay binuksan sa Stockholm noong 1903, ang madla ay nalilito, sa parehong oras ay napuno ng panginginig at tuwa.
Tila ipinakita ng dalawang magkakaibang tao ang kanilang gawa sa eksibisyon. Ang isa ay isang malakas na akademiko na kinamumuhian ang mga canon ng kanyang paaralan para sa kapakanan ng mga malikhaing eksperimento, ngunit gumaganap pa rin sa mga patakaran. At ang pangalawa … isang baliw, isang daluyan o isang propeta na nagtapon sa harap ng publiko ng isang magulong whirlwind ng mga linya, mga spot, kulay, ang mukha ng mga naninirahan sa ibang mundo, mga imahe at simbolo na hindi maaaring maintindihan.
Ang mga gawa ni Ernst Josephson, na noon ay nasa pag-iisa at pag-iisa, ay naging isang tunay na tagumpay sa paningin ng mga batang artista. Sa Sweden, kinilala siya bilang tagapagsalita para sa isang tunay na tanyag, malalim na espiritu ng bansa. Sa Alemanya, kung saan hindi kilala si Josephson ng "normal" na panahon, siya ay itinuturing na isang nugget, na ang regalo ay produkto ng kabaliwan. Kitang-kita ang interes ni Josephson sa modernistang sining, ngunit ang sakit ay tila napawi ang lahat ng mga paghihigpit, sinira ang dam sa daan ng kanyang mabagbag na damdamin. Mula sa isang tagasunod ng Impressionists, mula sa isang matulungin na mag-aaral, siya ay naging isang gurong. Nagkaroon siya ng mga gumagaya, ang mga hinaharap na ama at ina ng Expressionism ay inspirasyon ng kanyang mga spiritualistic canvases - halimbawa, Emil Nolde. Ito ay sa mga gawa ni Josephson na nagsimula ang isang pangkalahatang interes sa gawain ng mga taong may mga sakit sa pag-iisip.
Si Josephson ay hindi na interesado sa kanyang bagong katanyagan. Ang mga huling taon ng kanyang buhay na ginugol niya sa Stockholm sa pangangalaga ng ilang "dalawang ginang" at namatay sa edad na limampu't lima. Ang mga unang lathala tungkol sa nakakabaliw na pagpipinta ni Josephson ay lumitaw bago pa man ang kahindik-hindik na eksibisyon na ito, at limang taon pagkatapos ng pagkamatay ng artista, ang kanyang detalyado, mayaman na isinalarawan talambuhay ay nalathala. Maraming mga katanungan ang kanyang kwento para sa mga kritiko sa sining at psychiatrist, kung saan walang malinaw na mga sagot hanggang ngayon.
Inirerekumendang:
Kung paano lumitaw ang maalamat na Pavlovo Posad shawl, kung kailan isinusuot ng mga kalalakihan at kung paano ito ginagamit ng mga modernong taga-disenyo
Tumakbo ang mga taon, nagbabago ang fashion, at ang mga matikas na headcarves na ito ay isinusuot ng mga kababaihang Ruso at patuloy na isinusuot sa loob ng dalawang daang taon. Ang mga magagandang disenyo at burloloy ng Pavlovo Posad shawl ay patuloy na pinabuting, ngunit sa parehong oras ang mga istilo at tradisyon na inilatag ng mga matandang panginoon ay maingat na napanatili. Sumubsob tayo sa maliwanag at maraming kulay na mundo ng alampay
Kung Paano Binago ng mga Katoliko ang Walong Masasamang Kaisipan ng Isang Monghe sa Pitong Nakamamatay na Mga Sala
Noong ika-4 na siglo, kinilala ng isang mongheng Kristiyano na nagngangalang Evagrius ng Pontus ang tinaguriang "walong masasamang pagiisip": kasaganaan, pagnanasa, kasakiman, galit, katamaran, kawalang pag-asa, walang kabuluhan at pagmamataas. Ang listahang ito ay hindi isinulat para sa lahat. Para lamang ito sa ibang mga monghe. Nais ipakita ni Evagrius kung paano maaaring makagambala ang mga kaisipang ito sa kanilang paglago sa espiritu. Matapos ang mga kaisipang ito ay paulit-ulit na binago ng simbahan - may natanggal, may naidagdag … Paano naganap ang huling listahan ng pitong nakamamatay na kasalanan at kung sino ang na-credit dito
Ang nabigong mga tungkulin ng mga sikat na artista: 5 mga pelikula kung saan ang mga kilalang tao ay kailangang pagsisisihan ang pagkuha ng pelikula
Kapag sinabi ng isang tao ang pangalan ng aming paboritong artista, siyempre, agad naming naaalala ang maraming natitirang mga kuwadro na gawa sa kanya, na kung saan ay hindi malilimot o nagdala sa kanya ng isang karapat-dapat na gintong estatwa. Gayunpaman, kahit na ang pinakatanyag at tanyag na mga artista ay lilitaw minsan sa mga kaduda-dudang pelikula, sa gayon nakakagulat hindi lamang sa mga kritiko, kundi pati na rin ng kanilang mga regular na tagahanga. Sino ang pinag-uusapan natin? Basahin ang artikulong ito
Paano inaawit ang mga bouquet, kung bakit ang vodka ay para sa borscht at kung paano makakatulong ang mga props: Mga nakakatawang kwento mula sa buhay ng mga mang-aawit ng opera
Ang mga mang-aawit ng Opera ay tila kinatawan ng isang espesyal na mundo - kung saan may lugar lamang para sa matataas na damdamin at mataas na sining. Sa katunayan, syempre, walang tao ang alien sa mga mang-aawit ng opera, palagi silang nagkakaroon ng mga hindi magandang kwento sa parehong paraan o pinagtawanan ang iba, tulad ng ibang mga tao. Marahil sa ilang chic
Kung paano ang isang matapang na mandirigma ay naging isang monghe at kung anong mga gawa ang nagawa ni Archimandrite Alipy Voronov
Nakarating sa Berlin at natanggap ang pinakamataas na mga parangal sa militar, ang taong ito ay naging isang monghe at abbot ng isa sa pinakamalaking monasteryo ng Russia, ngunit hindi siya tumigil na maging isang mandirigma. Sa buong buhay niya nakikipaglaban siya sa kabobohan at kamangmangan, at palaging nanalo. At hanggang sa pagtatapos ng kanyang mga araw ay nanatili siyang artista, tagapag-alaga at kolektor ng mga pagpapahalagang pangkultura, kung saan tinawag pa siyang "Pskov Tretyakov"